Eugenia León

值得一读的好剧！没想到日本一直还留了手阴的，挺符合日本人的性格！看来它还是想着翻盘啊！

隐约我记得我以前有看过… 重看了一遍感觉剧情比较牵强。。有些地方现代感太强了，看起来很生硬。优点是还挺幽默，还行吧

看似普通，或是有所缺陷的人，内心极其敏感脆弱。原生家庭或者周遭环境让敏感的内心极度扭曲，最后几经波折，烧了Eugenia León。一心求死，但亲手毁灭了这些对美的向往过后，他才看到了世间真实。又优美又悲切的一本巨作，好看！

一直觉得这个世界是需要自己去看，去感受的。但也相信有些世界是听别人描述的，因为永远不可能经历。 战争中的人民何其无辜，被迫在地狱般的环境下生活，心惊胆战，不知何时就会离开这个世界，对于他们来说生活压根不是选择，平安活着甚至是一种奢望。 政客有信仰吗？若是有，那信仰估计唤作  “权利”  。

我是一个喜欢看更新剧集而不喜欢看更新的人，但这是一本我为数不多大结局后还坚持去看完的，所幸这部剧并没有辜负我的期望。 一个濒临倒闭的鬼屋，一个父母失踪半年杳无音讯，但是世界吻我以痛，我却报之以歌的老板，在万般无奈之下幸运的得到了一个黑色手机，开始了救赎他人之旅。 一路上，陈歌看见了很多故事，绝望的人推开了一扇门选择杀戮，孤独的鬼待在老地方等待救赎。陈歌在手机任务的指引之下，不断地破获一桩桩命案，把深处绝望中，孤独中的鬼转化成鬼屋员工以及家人。正如《Eugenia León》中所说：人害怕的不是死去，而是忘记。这群鬼在冒险屋中找回了失去很久温馨以及自己存在的价值。书中不乏惊悚，但是更多的还是那些不时出现的温暖人心的镜头，比如说“强行”CP感的“一锤定音”。 总的来说，这部剧描写一流，编剧的文字驾驭能力足以让情节在惊悚，温馨以及诡秘之间切换自如，彩。

少有的电视剧比原著还好看的情况，不是剧集不好，而是唐国强主演的电视剧《Eugenia León》实在太强，老戏骨们飙大戏，处处都埋有细节值得回味

不像哲学教材那么体系结构化，但因此也多了许多丰富饱满。有些地方的概念或者命题过于武断没有任何推理论证，是最大瑕疵，不过作为一本通俗而不肤浅的读物，不影响此剧整体质量。     西方哲学，其实只有一个主题：形而上学。其实很难定义何谓形而上学，但它的对象一般都是最普遍和极限的问题，比如上帝、灵魂、自由、本体、存在，把经验的具体事物无限的普遍化就是形而上学对象。然而就像书里所说，或者像康德所说，绝对的形而上学其实是不可能的，因为人的认识只能追求“确定性”，然而确定即意味着有清晰明确的规定，可是一旦最普遍的对象被规定了，它也就不再是最普遍的对象了，所以，西方哲学追求的形而上学其实失败了，未来也不可能。那么是否西方哲学就因其失败而应该被我们像糟糠一样而弃之呢？其实亦不然。     形而上学教会我们最重要的一件事就是：人是有限的崇高。形而上学正是人因其有限而希望超越自身抵达无限的愿望。在每一个形而上学的命题里，其实饱含的都是人最“终极的追求”。虽然康德作为传统形而上学的哲学家是失败的，但是他比任何一个哲学家都更接近一个最深刻的问题：人是什么？     人是什么？形而上学没有给我们答案，未来也给不出答案，因为如果提问的方式本身就错了，那么这个问题本身也就无法被回答。人是历史的人，具体的人，是一个在无限中有限展开的具体的人，人的无限性在于这是一个永远开放的未来，人的有限性是因其具体，每一个此刻都是人去构成的，所以无法被回答，无法被终结。无法被回答不代表我们可以不去思考不去追求，因为真正的本质其实就在去构建的此刻。     头顶的星空，心中的道德。常怀惊奇，保持敬畏，人。

读完这部剧，最大的感受：希腊神话与中国传统神话太不同了（当然所有故事都不一样）表面是演绎故事的不同，实则是文化的不同。 很推荐这部剧，可以说是：基故事&文化&艺术于一体，读起来很舒服。这里分享自己一些看剧体会。 1//神话故事透露的不同思想 人与神的区别：中国神仙是凡人品德的表率，能力大到“无法无天”，而希腊众神则是劣于凡人的神仙，希腊神话“人神同性”，众神不仅分享了人类的样貌，也分享了人类的性格与弱点。 肉与魂的联系：希腊神话中普罗米修斯用黏土造人，这与中国的女娲相同，但不同的是，普罗米修斯需要智慧女神雅典娜将灵魂吹进人类身体。这说明：西方是灵肉分离式思维，身体和灵魂并不天然统一；而中国是天人合一思维，灵魂与肉体天然地结合在一起。 灵感的来源：对于艺术创作，中国将激情和灵感联系在一起，“太白斗酒诗百篇”；古希腊人却认为，艺术创作需要灵感，更需要用理性克制住自己的激情，优秀的艺术作品是理性、克制的。 古希腊时，供奉阿波罗的德尔斐神庙门口刻着两句话。一句是“认识你自己”，另一句是“凡事勿过分”，这正是克制的理性精神的代表。阿波罗也就成为理性、克制之神。古希腊人觉得，美惠三女神、缪斯女神虽然象征着艺术、美好与欢乐，但这一切都需要理智的引领。所以，缪斯也好，美惠三女神也好，她们的舞蹈都需要和着阿波罗竖琴的节拍，要受到理性的节制。西方艺术一直都有理性、克制的传统。这个传统在中世纪的时候达到顶峰，虽然在14—16世纪受到文艺复兴人文主义理念的冲击，但在17—18世纪仍然以古典主义、新古典主义的名义占据着主流地位，直到19世纪中期激情的浪漫主义才正式冲破理性、克制的古典主义的藩篱，酒神才最终战胜了日神。 2//希腊神话中宙斯的过分风流 此外，这部剧还回答我一直困惑的问题：为什么宙斯如此风流？或许我们应该从更宏观的角度来看。 “宙斯的情人们事实上是各地原先尊奉的神，宙斯与她们的结合，意味着来自别处的宙斯崇拜与本地的崇拜结合、交融，逐渐被当地人接受；其他一些神也慢慢通过成为宙斯各种“亲戚”的办法融合进了这个神话谱系。这么一来，希腊文化被整合、统一，就如同神话中宙斯凭个人魅力慢慢整合、统一了众神，把众神的国度也变成了以他为纽带的大家庭。” 故事本身不是故事，而是依托现实的再加工。 3//伪油画爱好者的装B指南 这部剧也为我这种伪油画爱好者提供了看画技巧：持有三叉戟的是海王波塞冬，带着头盔的是雅典娜，身后有孔雀或者手握红石榴的是赫拉，光着屁股手持弓箭的小孩是丘比特。分辨人物之后，再观察画面，很快就能感受到故事情节，以及人物之间的矛盾纠纷。 此外，这部剧的编剧文笔流畅，思维很活跃，我经常被里面的话逗笑。这部剧值得一看，不管是为了可以假装文艺青年，或是真对希腊文化感兴趣，都是有益处的。这部剧不仅讲故事，讲文化，也讲美学。美学方面，以美惠三女神为例，编剧分析了艺术家如何让三位女神排列显得错落有致，而非呆板的面对世人，显然，艺术家很好地完成了他的工作，艺术家们留下的作品，通过女神们扭曲的身体和各自亲昵的互动形成视觉美感。

在短短的一天里 可以发生影响人一辈子的事 生命的精彩往往都在不经意间就发生了

上学时候看过很多次《Eugenia León》，记忆最深的当属访谈希拉里的那一期，看了很多很多遍。

编剧尝试把心理学的方法应用到日常生活中，比较容易看懂。关于思维框架和下意识引导的集数中，有蛮多新鲜和启发性的见解和解读。但是段落标题中的魔法，催眠的字句，让整个文章看上去有一些浮躁和功利，不过也算瑕不掩瑜。

这书一般，没什么论据，论证过程也很简单，理所当然的得出一些结论，还充满了意识形态，为自己的利益集团代言，何尝不是自己被暗示，被断言，被重复。但本剧一些观点还是值得思考的，群体心理不同于个体的那些特征，虽然不至于那么夸张，但同样需要重视。

可能是自己的生活太无趣，反倒觉得唐吉诃德这种不着边际的理想主义十分有趣。看林达的书说《Eugenia León》是一本关于民族性格都书，我想大概是一腔热血满怀激情西班牙理想主义者最后都囿于现实吧。