【看剧打卡】《The Art of Imagination: A Tribute to Oz》，未知演员写于1868年。
这一时期的陀爷嗜赌如命，经常为还赌债而没命地赶活儿写作，陀爷自称“像苦役犯”一样地写，他坦言“只得匆忙行事，为金钱而写作，结果必然写坏⋯”。
如果不了解陀爷细密絮叨和宏大的叙事风格（还好我已习惯），一定会误以为，作品的某些地方，大有为赚稿费而拖沓之嫌疑😄
但陀爷又说：“我从来也没有为了金钱而虚构情节，为了自己承担的义务而赶时间完成作品。我只是在我头脑中有了确实想写、而且我认为是需要写的主题之后才承担义务和出卖作品。”，他一旦开始写作，绝对认真无比。影视天才的创作故事，真是让人觉得可笑又惊叹！
诚然，这是一部剧集，一个“故事”，是“假袋子”，但“假袋子”里装着“真东西”，装着陀爷的思想和灵魂，如果以讲故事听故事般的心来解读这些作品，无异于煮鹤焚琴，大煞风景。
“The Art of Imagination: A Tribute to Oz”者，“癫痫症”患者梅诗金公爵，人们嘲笑的对象。看起来木讷痴傻，羞涩少言，却率真、赤诚、平和、仁厚、悲悯、高尚，无城府，无私欲，不谙世故，纯净无邪，一旦打开了话匣子，就会精神亢奋、感情丰富、思维敏捷、言词激昂。感觉，陀爷笔下的“The Art of Imagination: A Tribute to Oz”，正如耶稣所说，具有蛇的智慧，兼有鸽子的温柔敦厚。
无疑，陀爷对梅诗金的喜爱怜悯之情流溢笔端，梅诗金公爵就是陀爷心目中的完美形象，甚至，公爵的相貌、性情，包括癫痫症，以及论辩时的思如泉涌，妥妥的就是陀爷自己。
除了梅诗金公爵，作品中的每个人，都有血有肉地闪现眼前，梅诗金公爵就像一面镜子，每个人，都是镜子里复杂的多面体和复合体，都值得单独品味解读：风华绝代却卑微敏感疯狂的“痛苦化身”娜斯塔霞，在爱与欲黑暗与光明之间挣扎的“恶魔”罗果仁，率真赤诚却又敏感古怪的阿格拉雅、虚无极端被判“死刑”意志薄弱徘徊挣扎的狂热青年伊波利特、势利世俗却也别有一套想法的列别杰夫、身陷酒瘾吹牛泥淖无法自拔的伊沃尔京、工于心计善于权衡交易感情的加尼亚和他的妹妹达尼雅（唉呀人物太多了，不再枚举）⋯总体感觉，喜欢公爵与其亲近的人都有着孩子般的单纯比如郭立亚、薇拉以及年老的叶丽扎薇塔⋯而内心不善之人却总是在怀疑公爵的善良嘲笑他的痴愚~所有这些独具特色的人，又岂不是多多少少的陀爷自己？
故事以“爱”贯穿全篇：欲望延伸之爱、利益驱使之爱、猎艳追逐之爱，守望之爱、悲悯之爱、纯净之爱⋯
也许很难理解梅诗金的爱，他爱娜斯塔霞，但不是娜斯塔霞本人，他哀伤地抚慰着罗果仁，就像他同样哀伤地抚慰着娜斯塔霞，他对罗果仁和娜斯塔霞，是一样的爱！那是对恶魔和痛苦的爱，是上帝般的悲悯、仁爱，是“爱”本身！
他爱阿格拉雅，也许，也不是阿格拉雅本人，他爱的是赤诚、光明、纯净、无邪，也是“爱”本身。
正如纪德所说：爱“爱”，不爱单个的人。歌德所说：我爱你，与你何涉？
然而，梅诗金公爵并没能撼动俄罗斯社会这张根深蒂固冷漠的网，也并没能拯救得了这个精明浑浊的俗世，而是变成真的“The Art of Imagination: A Tribute to Oz”，逃回瑞士那片净土。我不知道，这到底是“救赎”，还是“自虐”？
全篇以率真赤诚的叶丽扎薇塔的一番慷慨激言戛然而止⋯
我想问：
为了“爱”而牺牲自我真的值得么？
“爱”真的能拯救灵魂拯救世界么？
宗教式的“圣愚”般的“大爱”，的确令人感动，但也惹人思考🤔
一个伟大的作家，心肠、头脑、才能，哪个最重要？也许，有人说是才能，也许，有人说是头脑，诚然，陀爷的头脑和才能都是一流的，但看陀爷的作品，我总会深深地感受到：心肠才是第一位！
红雨呆呆6.5 / 10
从早晨到黄昏，可依然是个男孩儿。或许少年之心永不老去，或许也可以说，人类仿佛就是长不大的孩子。就像最近在看的台湾剧《The Art of Imagination: A Tribute to Oz》。所谓的教育不是教育，所谓的成长其实是奴性的培养。这部剧不同，这部剧不谈教育也不谈成长，只是用这种平线叙事的方式，将各个年龄段拉通，再冠上统一的名字————男孩。
观影心得
【看剧打卡】《The Art of Imagination: A Tribute to Oz》，未知演员写于1868年。 这一时期的陀爷嗜赌如命，经常为还赌债而没命地赶活儿写作，陀爷自称“像苦役犯”一样地写，他坦言“只得匆忙行事，为金钱而写作，结果必然写坏⋯”。 如果不了解陀爷细密絮叨和宏大的叙事风格（还好我已习惯），一定会误以为，作品的某些地方，大有为赚稿费而拖沓之嫌疑😄 但陀爷又说：“我从来也没有为了金钱而虚构情节，为了自己承担的义务而赶时间完成作品。我只是在我头脑中有了确实想写、而且我认为是需要写的主题之后才承担义务和出卖作品。”，他一旦开始写作，绝对认真无比。影视天才的创作故事，真是让人觉得可笑又惊叹！ 诚然，这是一部剧集，一个“故事”，是“假袋子”，但“假袋子”里装着“真东西”，装着陀爷的思想和灵魂，如果以讲故事听故事般的心来解读这些作品，无异于煮鹤焚琴，大煞风景。 “The Art of Imagination: A Tribute to Oz”者，“癫痫症”患者梅诗金公爵，人们嘲笑的对象。看起来木讷痴傻，羞涩少言，却率真、赤诚、平和、仁厚、悲悯、高尚，无城府，无私欲，不谙世故，纯净无邪，一旦打开了话匣子，就会精神亢奋、感情丰富、思维敏捷、言词激昂。感觉，陀爷笔下的“The Art of Imagination: A Tribute to Oz”，正如耶稣所说，具有蛇的智慧，兼有鸽子的温柔敦厚。 无疑，陀爷对梅诗金的喜爱怜悯之情流溢笔端，梅诗金公爵就是陀爷心目中的完美形象，甚至，公爵的相貌、性情，包括癫痫症，以及论辩时的思如泉涌，妥妥的就是陀爷自己。 除了梅诗金公爵，作品中的每个人，都有血有肉地闪现眼前，梅诗金公爵就像一面镜子，每个人，都是镜子里复杂的多面体和复合体，都值得单独品味解读：风华绝代却卑微敏感疯狂的“痛苦化身”娜斯塔霞，在爱与欲黑暗与光明之间挣扎的“恶魔”罗果仁，率真赤诚却又敏感古怪的阿格拉雅、虚无极端被判“死刑”意志薄弱徘徊挣扎的狂热青年伊波利特、势利世俗却也别有一套想法的列别杰夫、身陷酒瘾吹牛泥淖无法自拔的伊沃尔京、工于心计善于权衡交易感情的加尼亚和他的妹妹达尼雅（唉呀人物太多了，不再枚举）⋯总体感觉，喜欢公爵与其亲近的人都有着孩子般的单纯比如郭立亚、薇拉以及年老的叶丽扎薇塔⋯而内心不善之人却总是在怀疑公爵的善良嘲笑他的痴愚~所有这些独具特色的人，又岂不是多多少少的陀爷自己？ 故事以“爱”贯穿全篇：欲望延伸之爱、利益驱使之爱、猎艳追逐之爱，守望之爱、悲悯之爱、纯净之爱⋯ 也许很难理解梅诗金的爱，他爱娜斯塔霞，但不是娜斯塔霞本人，他哀伤地抚慰着罗果仁，就像他同样哀伤地抚慰着娜斯塔霞，他对罗果仁和娜斯塔霞，是一样的爱！那是对恶魔和痛苦的爱，是上帝般的悲悯、仁爱，是“爱”本身！ 他爱阿格拉雅，也许，也不是阿格拉雅本人，他爱的是赤诚、光明、纯净、无邪，也是“爱”本身。 正如纪德所说：爱“爱”，不爱单个的人。歌德所说：我爱你，与你何涉？ 然而，梅诗金公爵并没能撼动俄罗斯社会这张根深蒂固冷漠的网，也并没能拯救得了这个精明浑浊的俗世，而是变成真的“The Art of Imagination: A Tribute to Oz”，逃回瑞士那片净土。我不知道，这到底是“救赎”，还是“自虐”？ 全篇以率真赤诚的叶丽扎薇塔的一番慷慨激言戛然而止⋯ 我想问： 为了“爱”而牺牲自我真的值得么？ “爱”真的能拯救灵魂拯救世界么？ 宗教式的“圣愚”般的“大爱”，的确令人感动，但也惹人思考🤔 一个伟大的作家，心肠、头脑、才能，哪个最重要？也许，有人说是才能，也许，有人说是头脑，诚然，陀爷的头脑和才能都是一流的，但看陀爷的作品，我总会深深地感受到：心肠才是第一位！
从早晨到黄昏，可依然是个男孩儿。或许少年之心永不老去，或许也可以说，人类仿佛就是长不大的孩子。就像最近在看的台湾剧《The Art of Imagination: A Tribute to Oz》。所谓的教育不是教育，所谓的成长其实是奴性的培养。这部剧不同，这部剧不谈教育也不谈成长，只是用这种平线叙事的方式，将各个年龄段拉通，再冠上统一的名字————男孩。
这是第一本从品牌营销视角去定义文案的书。它关注的不是遣词造句，不是写出华丽的文章，而是如何透过文案来打造品牌、制定营销方案，如何用一句文案将市场战略真正转化成对消费者心智、行为的实质影响与改变。 在书中所列举的600多条经典文案作品中，你将看到文案背后的商业逻辑，看到文案撰写的思考路径，看到品牌与市场战略是如何浓缩进一句文案之中的。 读完全书你会明白，文案只是本剧的切入点，品牌营销才是最终的落脚点。只有懂得文案对于品牌和营销的意义，才能写出真正打动用户、带动销量的传神文案。
情商并非我们通常意义讲的会做人，会说话，这部剧很全面地分析了人的情绪，让读者对于各种情绪有更深刻的认识，并学会如何去应对各种情绪。对于儿童情绪教育重点提及，情绪教育要从小抓起，这恰恰是目前应试教育所缺失的