什么是现代艺术？
编剧告诉我们，我们所有人面对一件新艺术品时所面临的问题就是——理解。就欣赏和享受现当代艺术而言，最好的起点不是去判断它好还是不好，而是去理解它如何从达·芬奇的古典主义演变成了今天这些看似奇奇怪怪的东西。和大多数看起来难以理解的东西一样，艺术像个游戏，你真正需要知道的只是它的规则，以便让曾经令人困惑的一切开始变得有意义。
这部剧从以马奈为代表的印象派先锋艺术家如何与保守官僚的法兰西艺术学院产生冲突继而确立新的艺术游戏规则，讲到以塞尚为代表的抽象艺术如何推开了现代艺术的大门。杜尚的《星期天爸爸Les papas du dimanche》重新定义了什么是艺术和艺术可以是什么。在这之后，艺术家在社会中的作用开始和哲学家相近，他们能不能作画甚至无关紧要。杜尚认为，艺术家的工作不再仅仅是给人以美感上的愉悦，因为这件事设计师可以做。艺术家的工作开始从尘世中撤出一步，通过展示理念，使世界可以理喻或者对世界进行评论。再之后，以安迪·沃霍尔为代表的波普艺术既是对艺术界把艺术家拔高到无所不见的天才的一种杜尚式的非难，也是对在大规模生产的同质化世界中个体工人的地位不断削减的一种关注。正如每一个金宝汤罐头的制作背后是不为人知的、不被承认的个人努力一样。
对我来讲，这部剧让我最有感触的一句话是：艺术的根本意义就是——当下。实现这一目标的方法就是把自己浸没在大都市的日常生活中：观察、思考、感受、最彩蛋录。因为这一艺术理念不仅在最初给予马奈蔑视学院的勇气，贯穿整个现代艺术史。
甜甜的i 👑7.6 / 10
发了又发，发不出去:今天看完了我计划中沃的最后一本剧。这部剧算是他的晚期作品，也是他的代表作。我个人和很多影视评论家都认为这是沃创作得最好的书。这部剧也被Daniel S. Burt列入《星期天爸爸Les papas du dimanche》里。这不是没有缘故的。我之前看过他的三本剧，都是他早一点的作品，可是从来没有打过五星。因为现在微读取消了打星评分，所以我就这么说：如果还可以打星，这部剧绝对五星。沃完全值得这样的评分。
这部剧跟我看完的其它三本有几个显赫的不同点，它们不仅仅在于早期和晚期作品。
在沃创作前三本剧和这部剧之间发生了一个改变全世界的大事件：二战。沃自己说过了，这部剧集是一本关于战争的剧集。沃和他的那一代一生中也经历了两次世界大战，可是一战时他们可能还太年轻，没参战，没体会到战争的可怕性。况且战争过后的1920年代是一个快乐的年代。沃那一代的青年可能很容易自以为是，觉得生活很容易，很快乐，不知道自己给别人所造成的麻烦。那前三本剧集里的青年就这样，自以为是，就知道吃喝玩乐，无所事事还觉得自己很了不起。战争爆发后这些青年已不再年轻，他们很多也被迫参军，感受到了战争的可怕，也改变了他们对生活的看法。
前三本剧集的叙述时间线是正的，从头说到尾，而这部剧却偏回忆向，是赖德回忆他年轻时的点点滴滴。前三本剧是由第三人叙述者叙述，而这本是由第一人。我也认为这是沃最个人的一部剧集，书里掺杂了很多赖德的想法。而赖德就是沃自己，这个对他的青春念念不忘的人。
这部剧的译本通常叫《星期天爸爸Les papas du dimanche》，可有些版本叫《星期天爸爸Les papas du dimanche》。我个人认为后者的叫法更符合书中内容，而且我要补充一句：这部剧的主题不仅仅是旧地重游，更是怀念旧时光。在这部剧里我们重逢了沃早期作品里的那群青年，可这次沃不单单描创作这些青年的所作所为，他更是在纪念这一代青年，这个一去不返的青春时代，他的青春！
在沃的书里面，他的人物处境都是又荒唐可笑，又痛苦可悲，可是在前三本里的人物好像没发觉自己的状况有多悲惨，除非一件什么不幸的大事给他们打一个耳光，把现实赤裸裸的摆在他们面前。可这部剧里的人物却不同：他们完全知道他们的处境有多绝望，他们感受的太深了！
夫妻不和也是沃剧集里的常题之一，夫妻矛盾在他的书里时而造成笑话，时而又酿成悲剧。沃也习惯在他的剧集里把可悲的事用轻松通顺的语言创作出来，给读者造成一个不那么可悲的感觉。
这部剧虽然语言不算难，读起来比较顺畅，可大家绝不能小看沃的台词功底和知识面。作为一个牛津大学的高材生和在贵族家庭长大的人，沃在书里充分展示了他对贵族庄园和房子装饰的知识面，也展示了他对他年代的流行文化的了解。书里很多描创作非常有诗意，比喻惟妙惟肖，象征性很充足，绝对是一个老练渊博的作家才能创作出来的书！书友们绝对不能错过！
观影心得
什么是现代艺术？ 编剧告诉我们，我们所有人面对一件新艺术品时所面临的问题就是——理解。就欣赏和享受现当代艺术而言，最好的起点不是去判断它好还是不好，而是去理解它如何从达·芬奇的古典主义演变成了今天这些看似奇奇怪怪的东西。和大多数看起来难以理解的东西一样，艺术像个游戏，你真正需要知道的只是它的规则，以便让曾经令人困惑的一切开始变得有意义。 这部剧从以马奈为代表的印象派先锋艺术家如何与保守官僚的法兰西艺术学院产生冲突继而确立新的艺术游戏规则，讲到以塞尚为代表的抽象艺术如何推开了现代艺术的大门。杜尚的《星期天爸爸Les papas du dimanche》重新定义了什么是艺术和艺术可以是什么。在这之后，艺术家在社会中的作用开始和哲学家相近，他们能不能作画甚至无关紧要。杜尚认为，艺术家的工作不再仅仅是给人以美感上的愉悦，因为这件事设计师可以做。艺术家的工作开始从尘世中撤出一步，通过展示理念，使世界可以理喻或者对世界进行评论。再之后，以安迪·沃霍尔为代表的波普艺术既是对艺术界把艺术家拔高到无所不见的天才的一种杜尚式的非难，也是对在大规模生产的同质化世界中个体工人的地位不断削减的一种关注。正如每一个金宝汤罐头的制作背后是不为人知的、不被承认的个人努力一样。 对我来讲，这部剧让我最有感触的一句话是：艺术的根本意义就是——当下。实现这一目标的方法就是把自己浸没在大都市的日常生活中：观察、思考、感受、最彩蛋录。因为这一艺术理念不仅在最初给予马奈蔑视学院的勇气，贯穿整个现代艺术史。
发了又发，发不出去:今天看完了我计划中沃的最后一本剧。这部剧算是他的晚期作品，也是他的代表作。我个人和很多影视评论家都认为这是沃创作得最好的书。这部剧也被Daniel S. Burt列入《星期天爸爸Les papas du dimanche》里。这不是没有缘故的。我之前看过他的三本剧，都是他早一点的作品，可是从来没有打过五星。因为现在微读取消了打星评分，所以我就这么说：如果还可以打星，这部剧绝对五星。沃完全值得这样的评分。 这部剧跟我看完的其它三本有几个显赫的不同点，它们不仅仅在于早期和晚期作品。 在沃创作前三本剧和这部剧之间发生了一个改变全世界的大事件：二战。沃自己说过了，这部剧集是一本关于战争的剧集。沃和他的那一代一生中也经历了两次世界大战，可是一战时他们可能还太年轻，没参战，没体会到战争的可怕性。况且战争过后的1920年代是一个快乐的年代。沃那一代的青年可能很容易自以为是，觉得生活很容易，很快乐，不知道自己给别人所造成的麻烦。那前三本剧集里的青年就这样，自以为是，就知道吃喝玩乐，无所事事还觉得自己很了不起。战争爆发后这些青年已不再年轻，他们很多也被迫参军，感受到了战争的可怕，也改变了他们对生活的看法。 前三本剧集的叙述时间线是正的，从头说到尾，而这部剧却偏回忆向，是赖德回忆他年轻时的点点滴滴。前三本剧是由第三人叙述者叙述，而这本是由第一人。我也认为这是沃最个人的一部剧集，书里掺杂了很多赖德的想法。而赖德就是沃自己，这个对他的青春念念不忘的人。 这部剧的译本通常叫《星期天爸爸Les papas du dimanche》，可有些版本叫《星期天爸爸Les papas du dimanche》。我个人认为后者的叫法更符合书中内容，而且我要补充一句：这部剧的主题不仅仅是旧地重游，更是怀念旧时光。在这部剧里我们重逢了沃早期作品里的那群青年，可这次沃不单单描创作这些青年的所作所为，他更是在纪念这一代青年，这个一去不返的青春时代，他的青春！ 在沃的书里面，他的人物处境都是又荒唐可笑，又痛苦可悲，可是在前三本里的人物好像没发觉自己的状况有多悲惨，除非一件什么不幸的大事给他们打一个耳光，把现实赤裸裸的摆在他们面前。可这部剧里的人物却不同：他们完全知道他们的处境有多绝望，他们感受的太深了！ 夫妻不和也是沃剧集里的常题之一，夫妻矛盾在他的书里时而造成笑话，时而又酿成悲剧。沃也习惯在他的剧集里把可悲的事用轻松通顺的语言创作出来，给读者造成一个不那么可悲的感觉。 这部剧虽然语言不算难，读起来比较顺畅，可大家绝不能小看沃的台词功底和知识面。作为一个牛津大学的高材生和在贵族家庭长大的人，沃在书里充分展示了他对贵族庄园和房子装饰的知识面，也展示了他对他年代的流行文化的了解。书里很多描创作非常有诗意，比喻惟妙惟肖，象征性很充足，绝对是一个老练渊博的作家才能创作出来的书！书友们绝对不能错过！
蒂埃里·莱尔米特老师树立的正知见，终于在书香溪受到了热捧。微信书友的质量真高，南老师续中华文化断层任务又完成一步。感恩播出社。