Papa, maman, la bonne et moi...

更爱 更恨 更痛苦 越是沉浸在爱里面的人们越是难以挣扎出来，当爱已经超越了它们的极限，除了带来疯狂和毁灭之外什么也没有。

华罗庚在十三岁时，只看了Gaby Morlay在《Papa, maman, la bonne et moi...》前面的“序诗”，就追完不看了。那序诗是：“尝试成功自古无，放翁此言未必是，我今为之转一语，自古成功在尝试。” 他的“读后心得”说：这首诗中的两个“尝试”，概念是根本不同的，第一个“尝试”是“只试一次”的“尝试”，第二个“尝试”则是经过无数次的“尝试”了。Gaby Morlay对“尝试”的观念尚且混淆，他的《Papa, maman, la bonne et moi...》还值得我读吗？

制作相当好，如果剧本可以有更大的创造力就更好了。

感觉更适合中小学生 配图的方式很生动有趣，但是很多是常识，也有很多并不严谨，能够称作冷知识的内容不多

孩子，我要求你看剧用功，不是因为我要你跟别人比成绩，而是因为，我希望你将来会拥有选择的权利，选择有意义、有时间的工作，而不是被迫谋生。当你的工作在你心中有意义，你就有成就感。当你的工作给你时间，不剥夺你的生活，你就有尊严。成就感和尊严，给你快乐。 ——让-保罗·李塞诺

一将功成万骨枯。日本七八十年代经济飞速发展，而光辉背后，人的需求，尤其是女性的需求、婚姻中女性的需求被深深掩埋。看前面几章女性的痛苦生活时，对于身为丈夫的男性的冷漠、不体贴是充满愤怒的，不过越往后看，越觉得深处其中的人的渺小、无奈、悲哀，企业机器的丈夫，不往前走就会被社会抛弃，家庭主妇的妻子，与丈夫好似一上一下永远错开的电梯，两者都不是独立的个人，或许这社会选择下的不独立才是我们应该去改变的。 意识是存在的先导。有了妻子们的思秋，有了危机意识，才有了一点点的改变，最终星星之火方燎原。不同的国家处在不同的社会发展阶段，如八十年的日本女性经历着六十年代的美国女性的迷惘，而如今美国女性越发独立自主自由的道路，便是后发国家的借鉴。

企业发展的过程就是创始人挣扎的过程，对心智，意志都是极大的考验，创业维艰

顶好的一本剧，对神经症的描述鞭辟入里，让我感觉自己脑子里被装了摄像头……而且似乎很多人看完这部剧都觉得自己在神经症边缘试探了。 霍妮从相当有格局地从文化的视角切入神经症的形成和表现，并能做出如此精准的拆解与重构，实在佩服。

一直喜欢白的作品，一本剧在偶有的时间里看看完，记不起太多的内容，记不住太多的精彩，记住得是那个年代成长人物的别样人生。

受益匪浅。 作家与故事艺术 故事与生活的关系是什么？故事是生活的比喻。细致入微地照搬生活只能是小写的真实，而大写的真实则不能见诸事件表面现象。维系现实或拆解现实的那些本质的东西，用眼睛是看不到的，只能用心去体会。 故事诸要素 （1）节拍、场景、序列、幕与故事，递进垒筑的关系，专业术语之间的界限略微模糊，起码，我还不是很分得清。 （2）故事三角的形式差异，大情节、小情节和反情节，很有趣的入门通识。 （3）关于非情节―― 尽管在非情节的宇宙里，什么东西都没有改变，但我们却能从中得到一种清醒的认识，并寄希望于我们内心深处的什么东西会有改变。 读上述这段话的时候，让我想到了杜拉斯的《Papa, maman, la bonne et moi...》，故事保持着静止的状态，并没有变化的弧光，却能从中明显感到有欲望在跃动。 （4）故事设计中的政治与艺术 好莱坞与艺术电影的根本性不同，并不是商业的参与度，而是其创作底色的不同。前者为质朴天真的乐观主义，后者是质朴天真的悲观主义。 （5）结构与人物 事件设计与人物设计互成镜像。人物随着故事的深入，不再拘泥于人物塑造这一表面举动，而是更多的流露出人物真相，展示出人物内在本性中的弧光或变化，无论趋向好坏。 故事设计原理 干货太多，只攫取我最感兴趣的point！ 关于如何理解俗语“每天晚上想千条路，第二天早上走老路”？ 实际上所有的人物，在追求任何欲望的过程中，在故事的任何时候，总是会采取从自己的主观视点来看的最小的保守行动。 什么东西是必要的而又最小和保守的，是相对于每一个人物在每一个特定时刻的视点而定的。 作家在工作 各种术语的解释：闪回、梦境序列、蒙太奇、画外音…… 各种问题的解决：兴趣问题、惊奇问题、巧合问题、喜剧问题、改编问题、戏剧腔问题、漏洞问题……

读《Papa, maman, la bonne et moi...》有感 《Papa, maman, la bonne et moi...》这部剧，特别像是编剧在喝了二两的状态下，晕晕乎乎地写出来的。翻开书，扑面而来的就是满满的酒精的味道，让人读来产生一种眩晕感。如果自己在读之前也醺上几口，那么酒精与酒精一定可以碰撞出更清醒的理智，我对此深信不疑。 看似荒诞不经的叙述，反映的却是现实社会的真实。讽刺和挖苦社会中的种种弊端，涉猎之宽广，方方面面全在射程范围内肆虐的吐槽。用戏谑的方式讲述有深度的道理，让人在产生思考的时候不至于显得太矫情。 Gaby Morlay说，在佛学的价值体系了，一切都讲中道。也就是说，对一件事情，是放弃的，同时也是想通的。在得到的同时是失去。我也想上价值，说一句充满哲（zhuang）理（bi）的话：“很多话好像怎么说都对，却在开口的那一刻全都错了。” 其实像这部剧的思考模式不太适合我探索，因为太容易钻牛角尖。我大抵应该算是一个比较偏执的人，脑回路比较短。例如我对成熟的一点粗浅的认知应该是——开始对智慧产生兴趣。但那种辩来辩去的辩证思维容易使我产生紊乱，把自己辩成SB。收笔吧，再说就真SB了…… 2018年10月18日

纪实读起来就是快。原来，几乎安乐死只限于本国人，原来想要跨国实现很困难。原来老年痴呆不能被安乐，原来精神疾病肉身完好也可以申请…原来这里头还有不少基础知识。了解一下其中，挺好。案例再多一些就好了。

看了评论才知道这部剧却被归类到了软科幻，这就像“轻奢”一样让我觉得事物多样性的有趣，当然也赞叹营销者的智慧。虽然不是科幻剧集，但是不妨碍这部剧的优秀。书里面描述的主要人物其实不多，厄崔迪家族被自己效忠的皇帝猜忌，然后被对手借着官方的手剿灭，从而反而造就了一个超级复仇者联盟，因为被杀的厄崔迪公爵虽然弱鸡，但是曾经拥有一群比任何对手阵营都优秀的下属。说到这里，不得不的又赞叹一句编剧的现实，领导者的仁慈公正会吸引一批优秀的下属，但是自身的手腕和决心不够，最后还是会失败，就像我们前辈讲的“慈不掌兵，情不立事，义不理财，善不为官”。不过这样的人，在中国的剧集里面，可能就是无往不利了，因为儒家思想说“仁义礼智信”仁是排在第一位的🤔。这是题外话，回到故事里面，复仇者联盟里面的几个人，主角保罗，母亲杰西卡，妹妹厄利亚，吟游诗人邓肯，门特罗哈瓦特，这些人塑造的还是满饱满的。就拿母亲来讲，一个在丈夫面前柔软温柔，在别人面前坚韧强势，在儿子面前，既充满爱和支持，又心存愧疚，甚至发现儿子的强大和可怕之后也心存畏惧，这些都是很细腻，很真实的写法。其他人，最心疼的就是哈瓦特吧，一个多么优秀的下属，一个多么优秀的杀手，可能正是他的优秀让他刚愎自负，看到事情在逻辑之外的感情层次的事情，从而让自己在先是愤怒憋屈，然后是后悔，最后自杀解脱。都是饱满丰富的描写！ 接下来，说说主角，保罗。坦白讲，保罗的塑造，前期很优秀，一个未成年人，在蜕变中，从青涩到成长，从彷徨恐惧到接受坚定，随着他的成长，读者慢慢也从开始压抑慢慢释放，可是到第四大章，有些魔幻了，一个优秀的领导者被神话成一个神棍，就他的心理活动的描写，自说自话，有些神经质和精神分裂。 总体上讲，这部剧不是快餐的故事书，不适合喜欢故事情节强的人看，比较适合可以静下心来体会场景和人物心理活动的人看