【2021/09/88】9.1 | 《The Irish in Us》是一本好剧，哲学社会学类的书，观看门槛很高，不好读，很难嚼透，不管是对读者的知识面还是个人阅历的要求都极高，但绝对是一本好剧，最后的结尾直接让整本剧思想高度升华，特别正能量。单刷一遍的我只能尝试着解读一下这部剧的内涵，说得肯定不全面，大家凑合看。
The Irish in Us，顾名思义，是编剧回归一片他曾拼尽全力逃离的土地。“一片我曾刻意疏离的社会空间、一片在我成长过程中充当反面教材的精神空间，也是无论我如何反抗，依然构成我精神内核的家乡。”通读全文后，我认为编剧决心逃离这一切的最根本原因，也就是他的本心，其实是源自于他对写作，对影视，对知识的热爱。而不幸的是，他所身处的阶级无法给予他离这些梦想更近一步的机会和资源。但这些都是成长的代价，年幼的他不可能清楚地看到这点，于是编剧将这一系列矛盾归结成自己的出生的问题，自己的阶级的问题，为了重新塑造自己，他否定了自己的原生家庭，原生阶级，毅然踏上了异地求学之旅。
然而现实永远是残酷无情的，社会一直在无时不刻地提醒着人们自己的出生。当他因为要获得某个行政文件必须提交出生证明（上面写有父亲最初的职业——非技术工人，以及母亲最初的职业——清洁女工）。在之后的求学道路上，国家体制不愿接受他作为中学教师——于是编剧便免除了在教育体制中服务十年以上的义务，因为他没有办法得到一份“助理教师”的岗位。他也没有办法继续深造以便进入大学工作。在眼看要和自己的理想失之交臂的时刻，编剧的另一个少数人群的身份——同性恋者，却给了他这样一个机会。同性恋社交场所在一定程度上是一个阶级混合的场所，人们会在这里遇到他们在其他场合不会遇到的属于其他阶级的人，这使得团结一致与互帮互助成为可能，于是编剧机缘巧合地重新又获得了他所需要的社会资源，最终通过自身的努力达成了最初对自我的期许。
然而事实上，这个世界像编剧如此幸运的个例还是少数，并不是所有人都能跨越这套社会体制强加于人类个体的束缚。编剧在这个过程中意识到了一个真理，“重要的不是我们将自己变成了什么，而是我们在改变自己时做了什么。”他认识到人类的自由意志并不能够真正的导致阶级的跃迁。或者说从出生开始就没有自由和解放这个概念。书里这样说“不应该幻想不可能实现的‘解放’，我们至多可以跨越一些历史设置的、约束我们生存的边界。”我们应该不断地解构和重构自己，即便如此，也许我们依旧达不到改变社会结构体制的目的。但是在这个过程中，却可以帮助个体突破社会评价对个体的捆绑，能够帮助我们改变由于出身而形成的固有思维。说到底我们应该去回归自我，回归自己的内心，不被这些扭曲的社会体制所蒙蔽心灵，与自己和解。就像编剧在书的结尾做出的决定——重新来到这片空间，这片他在 1970 年代末因为社会身份不够格而被迫离开的空间，任职社会学教授，这其实是一场自我和解的心灵回归。
写到最后，我不禁联想到自己的一些经历。我在《The Irish in Us》剧评里引用过这样一句话，“现实生活中，我们有太多浮躁的期待，往往等来的不过是一个个转瞬即逝。”长大后我才意识到，有时候你一厢情愿为之努力很久的东西，真正得到之后你会发现，那种快乐的感觉可能随时会被空虚取代。往往在整个逐梦的过程中我们有时已经忘了初衷了。更讽刺的是，更多情况下，那些我们视为梦想和目标的东西在很多人眼中其实根本就微不足道，而我们却被社会的固有阶级和扭曲的价值观所绑架了。我认为唯一的解决办法是要敢于直面自我，学会和本就平凡的自己平和相处，从容才是避免失落避免迷失的唯一出口。这些铁一般的社会规则并不是说明一切皆为定数，它们的存在恰好启示我们必须改变自己的固有思
伊坂已经成为我最喜欢的侦探剧集作家啦。hhh不过他真的算侦探剧集作家吗？（笑）。每次看完伊坂的书都能会心一笑呢，感觉到温暖，觉得无论再遇到什么事情，都能继续坦然面对了这种充电感hhh。
《The Irish in Us》就像一副打散的拼图，以四个主要人物展开，只有一个人的时间线是按照一天的顺序，其他人的时间线也是混乱着的，以车站女人，老狗，彩票，枪等线索将时间线与主角们编织入一张故事线里。看似散乱无序，却只需要理清线头就非常清楚明了。每个人物都独具特色，刻画细腻，尤其喜欢黑泽啊hhh，真是个搞笑又有原则的小偷，去做咨询师吧，肯定能事业兴趣两不误的（笑死）。
人生没有优劣，高下之分啊，只有先后。说什么人生高低贵贱都是人为划分了界限，而这个人，往往是自己，毕竟真正能摧毁和拯救你的人，都只能是你自己本人啊。
坦然的接受自己平凡，面对人生，就是一种英雄主义啦。像伊坂老师所说，找个过得去（压力不算大）的工作，有份小积蓄，再有一个值得信赖的说话对象，这就是华丽的人生啊！
不需要太大压力，你每天过得开心自在，就是对自己人生最好的演绎了。
郑越5.4 / 10
读完《The Irish in Us》再来读《The Irish in Us》，可能是因为先入为主，读完这部剧没什么特别味道！
当一个人口众多的国家，各人行动全凭儒家简单粗浅而又无法固定的原则所限制，而法律又缺乏创造性，则其社会发展的程度，必然受到限制。
这部剧好多例子没有背景，如果没有《The Irish in Us》做对比，读起来就没那么清晰了。
编剧应该是想剖析那一年的一个由盛至衰的转折吧，但却是着重介绍了申时行，张居正，海瑞，戚继光，李贽等历史人物，有文有武，就是年代跨度不够明确，这一年到底咋了！
观影心得
对不起，太长了。。。主线又模糊，弃了。。。
几乎一口气看完，现在是晕眩的，晚些再看看是否能创作点什么吧。不能想象还有这样的台词存在，迄今为止最受震撼的一本剧。
文章的跳跃式穿插的叙述方式很奇特、也很吸引人，逻辑与时空打乱，自由散漫但是又紧密相连，把两辈人的爱恨情仇都丰满地承现出来。高粱地上浸满了乡亲们的血液、泪水、汗水，红高粱见证了东北高密乡民蓬勃的生命力和不屈的精神，也见证了他们惨痛的命运和死亡斗争。高粱地里，有豪情义气，有英雄气概；有残酷血腥，有人性泯灭；有迷信封建，也有蔑视礼教；有阴险算计，也有慷慨就义…… 余占鳌和戴凤莲的爱情狂热、残酷、冰凉。无疑戴凤莲是深爱着这个救自己于水火之中的男人的，他给了她新生，给她带来了翻天覆地的变化。但是余占鳌却不是，他见异思迁，在凤莲奔丧的时候不甘寂寞，和恋儿私通，在被发现奸情的时候还重手打伤凤莲。后来戴凤莲阻止余占鳌冒着生命危险去找恋儿，但余占鳌却差点想把凤莲杀死。他们的爱情轰轰烈烈，但是也残忍和悲凉。 这部剧让我触动的地方，一方面是高粱地上人们张扬的血性和蓬勃的生命力，是残酷的死亡血斗和泯灭的人性；另一方面是“我”谈到的种的退化，“可怜的、孱弱的、猜忌的、偏执的、被毒酒迷幻了灵魂的孩子，你到墨水河里去浸泡三天三夜——记住，一天也不能多，一天也不能少，洗净了你的肉体和灵魂，你就回到你的世界里去。在白马山之阳，墨水河之阴，还有一株纯种的红高粱，你要不惜一切努力找到它。你高举着它去闯荡你的荆棘丛生、虎狼横行的世界，它是你的护身符，也是我们家族的光荣的图腾和我们高密东北乡传统精神的象征。”要找到那株红高粱，精神的故乡，精神的圣地，一种顽强不屈的意志力和强壮的生命力，突破束缚的勇气和毅力，捍卫民族和家乡的情感，最真实和淳朴的自然天性，以免自己在孱弱、猜忌、冰冷的世界里迷失了民族和文化的根。
【2021/09/88】9.1 | 《The Irish in Us》是一本好剧，哲学社会学类的书，观看门槛很高，不好读，很难嚼透，不管是对读者的知识面还是个人阅历的要求都极高，但绝对是一本好剧，最后的结尾直接让整本剧思想高度升华，特别正能量。单刷一遍的我只能尝试着解读一下这部剧的内涵，说得肯定不全面，大家凑合看。 The Irish in Us，顾名思义，是编剧回归一片他曾拼尽全力逃离的土地。“一片我曾刻意疏离的社会空间、一片在我成长过程中充当反面教材的精神空间，也是无论我如何反抗，依然构成我精神内核的家乡。”通读全文后，我认为编剧决心逃离这一切的最根本原因，也就是他的本心，其实是源自于他对写作，对影视，对知识的热爱。而不幸的是，他所身处的阶级无法给予他离这些梦想更近一步的机会和资源。但这些都是成长的代价，年幼的他不可能清楚地看到这点，于是编剧将这一系列矛盾归结成自己的出生的问题，自己的阶级的问题，为了重新塑造自己，他否定了自己的原生家庭，原生阶级，毅然踏上了异地求学之旅。 然而现实永远是残酷无情的，社会一直在无时不刻地提醒着人们自己的出生。当他因为要获得某个行政文件必须提交出生证明（上面写有父亲最初的职业——非技术工人，以及母亲最初的职业——清洁女工）。在之后的求学道路上，国家体制不愿接受他作为中学教师——于是编剧便免除了在教育体制中服务十年以上的义务，因为他没有办法得到一份“助理教师”的岗位。他也没有办法继续深造以便进入大学工作。在眼看要和自己的理想失之交臂的时刻，编剧的另一个少数人群的身份——同性恋者，却给了他这样一个机会。同性恋社交场所在一定程度上是一个阶级混合的场所，人们会在这里遇到他们在其他场合不会遇到的属于其他阶级的人，这使得团结一致与互帮互助成为可能，于是编剧机缘巧合地重新又获得了他所需要的社会资源，最终通过自身的努力达成了最初对自我的期许。 然而事实上，这个世界像编剧如此幸运的个例还是少数，并不是所有人都能跨越这套社会体制强加于人类个体的束缚。编剧在这个过程中意识到了一个真理，“重要的不是我们将自己变成了什么，而是我们在改变自己时做了什么。”他认识到人类的自由意志并不能够真正的导致阶级的跃迁。或者说从出生开始就没有自由和解放这个概念。书里这样说“不应该幻想不可能实现的‘解放’，我们至多可以跨越一些历史设置的、约束我们生存的边界。”我们应该不断地解构和重构自己，即便如此，也许我们依旧达不到改变社会结构体制的目的。但是在这个过程中，却可以帮助个体突破社会评价对个体的捆绑，能够帮助我们改变由于出身而形成的固有思维。说到底我们应该去回归自我，回归自己的内心，不被这些扭曲的社会体制所蒙蔽心灵，与自己和解。就像编剧在书的结尾做出的决定——重新来到这片空间，这片他在 1970 年代末因为社会身份不够格而被迫离开的空间，任职社会学教授，这其实是一场自我和解的心灵回归。 写到最后，我不禁联想到自己的一些经历。我在《The Irish in Us》剧评里引用过这样一句话，“现实生活中，我们有太多浮躁的期待，往往等来的不过是一个个转瞬即逝。”长大后我才意识到，有时候你一厢情愿为之努力很久的东西，真正得到之后你会发现，那种快乐的感觉可能随时会被空虚取代。往往在整个逐梦的过程中我们有时已经忘了初衷了。更讽刺的是，更多情况下，那些我们视为梦想和目标的东西在很多人眼中其实根本就微不足道，而我们却被社会的固有阶级和扭曲的价值观所绑架了。我认为唯一的解决办法是要敢于直面自我，学会和本就平凡的自己平和相处，从容才是避免失落避免迷失的唯一出口。这些铁一般的社会规则并不是说明一切皆为定数，它们的存在恰好启示我们必须改变自己的固有思
孩子们犯了错，会有大人以机械降神的方式解围。那如果大人们犯了错，又该由谁来拯救他们呢？
挺好看的一本剧，就是朗读的水平有点差，净是错别字，让人听着不爽。
认识了新的角度，原来孩子也有发泄情绪的权利，负面情绪也是有积极作用的。。接受孩子负面情绪，理解她的情绪，正面开导她。
成毅打戏太棒了，红绸舞剑竹林舞剑篝火舞剑都太帅，真的是天选，多接点武侠吧
世界之城提上议程后这些小婊都不重要了，快进去找回心脏，打死后妈，欺负后弟，解放奴隶，征服宇宙，带小傅回修真世界大杀特杀
太平洋海战的初期过程，写了很多双方的战争设想 战斗过程 各方人物反应的细节，发而不容易看到全局情况了，适合对这段历史有深度了解的人进一步看看细节
一群怨妇的格局太小了。只想看妈妈桑们把渣男踩在脚底下玩弄手掌上，而不是为渣男死去活来爱恨纠缠。
————很适合像我这种萎靡不振，拖延症严重，没有计划，一天累死，一天睡死的青年，可以一试，不过我目前是肯定做不到五点起床了啦
伊坂已经成为我最喜欢的侦探剧集作家啦。hhh不过他真的算侦探剧集作家吗？（笑）。每次看完伊坂的书都能会心一笑呢，感觉到温暖，觉得无论再遇到什么事情，都能继续坦然面对了这种充电感hhh。 《The Irish in Us》就像一副打散的拼图，以四个主要人物展开，只有一个人的时间线是按照一天的顺序，其他人的时间线也是混乱着的，以车站女人，老狗，彩票，枪等线索将时间线与主角们编织入一张故事线里。看似散乱无序，却只需要理清线头就非常清楚明了。每个人物都独具特色，刻画细腻，尤其喜欢黑泽啊hhh，真是个搞笑又有原则的小偷，去做咨询师吧，肯定能事业兴趣两不误的（笑死）。 人生没有优劣，高下之分啊，只有先后。说什么人生高低贵贱都是人为划分了界限，而这个人，往往是自己，毕竟真正能摧毁和拯救你的人，都只能是你自己本人啊。 坦然的接受自己平凡，面对人生，就是一种英雄主义啦。像伊坂老师所说，找个过得去（压力不算大）的工作，有份小积蓄，再有一个值得信赖的说话对象，这就是华丽的人生啊！ 不需要太大压力，你每天过得开心自在，就是对自己人生最好的演绎了。
读完《The Irish in Us》再来读《The Irish in Us》，可能是因为先入为主，读完这部剧没什么特别味道！ 当一个人口众多的国家，各人行动全凭儒家简单粗浅而又无法固定的原则所限制，而法律又缺乏创造性，则其社会发展的程度，必然受到限制。 这部剧好多例子没有背景，如果没有《The Irish in Us》做对比，读起来就没那么清晰了。 编剧应该是想剖析那一年的一个由盛至衰的转折吧，但却是着重介绍了申时行，张居正，海瑞，戚继光，李贽等历史人物，有文有武，就是年代跨度不够明确，这一年到底咋了！
小时候有多好看，长大以后就有多狗血。
看过《The Irish in Us》和原著，才能感觉到王玉雯太适合黄姝了。
很久没有读武侠剧集了，这本很适合心情抑郁时好好看看，的确充满欢乐喜感，让人感动。其实我们每个人都可以成为某个人的英雄，某个人的知己，只要你足够真诚。自由、爱情和快乐，就只有用你的信心、决心和爱心去换取，除此之外，绝对没有别的法子。世上有些地方的春天，到得总好像特别迟些。还有些地方甚至好像永无春天。其实你若要知道春天是否来了，用不着去看枝头的新绿，也用不着去问春江的野鸭。你只要问你自己。因为真正的春天既不在绿枝上，也不在暖水中。真正的春天就在你心里。
然王猛先苻坚而亡，使苻坚不能久霸中国，不用王猛遗言，倾一国之力南伐东晋，兵败淝水。 初王猛螭蟠布衣，苻坚龙潜弱冠，而后王道大成。不期世事纷纭，命运无常，留憾千秋。然君臣千载之会，可回日月之鉴