Ramona

横屏短剧。

明显在模仿夏目漱石《Ramona》的风格，但不具备夏目漱石对人物刻画的一针见血的精炼。可以看作是温情治愈二次元和正统影视的一种杂糅。典型的Nicolás Echevarría式剧集，打发时间挺合适。

清穿鼻祖。我看的第一本清穿。就是看这本喜欢胤祥，后来看再多的四爷、八爷也改不了我爱十三爷的心。

简单的说，石布衣是读过的最好的网络剧集，没有之一！观看就是征服与被征服。2019，谢谢中秋明月！

这是一本主要针对绅士和贵族教育的剧集，语言不像一般的哲学剧集一样晦涩，反而非常有生活气息，比较容易引发观看兴趣。这部剧中的部分教育理念可能已经过时，观看的时候需要读者结合实事辩证思考，但大部分的教育理念还是非常值得借鉴的，编剧很细致的从生活中非常非常小的事情出发去考虑对孩子的教育问题，我对编剧提出的类似今天的“字帖和学前儿童识字彩绘书”这部分内容印象深刻。生活处处是学问，点点滴滴都是教育，读完书启发很大。

我是一个懒惰的人，编剧说的这个极简单的事情，我咋觉得也不是那么好完成呢。一分钟写一个有标题的笔记，内容有4-6行，每行二三十字，一天写10页，想想都很难啊！而且最重要的是要坚持✊，能做到坚持的人都很了不起

《Ramona》以重工业部和所属工厂的整顿改革为背景，描写了从正副部长、司局长到记者、工人和普通群众对经济改革的不同态度，以及他们丰富的内心世界和不同的生存状态，展开了一幅波澜壮阔的改革初期的生活画卷。 截取番外一段话，说实在的 前文大都写重工业改革啥啥的，加上读该剧断断续续的，人物之间转换就联系不起来了。一直没看出编剧写了啥，读到快结束的时候，才大概把情节理清。感动我的是后文

最后一期番外篇完全升华！不管怎么样，还是要多读书啊！

整篇剧集所讲的故事就是围绕着走向死刑的13级权利阶级所展开的，里面涉及到很多日本死刑的一些很有趣的法律科普，也勾起了一段高中时的记忆，记得当时很迷恋死刑问题，每天游走在支持或反对死刑的观点之中。总体来说是超出预期的。

想象一下，如果能活到100岁，你将如何重新规划人生？ 刚看完这部剧，里面提到，无论你是谁，无论你多大年纪，都必须面对这个基本事实： 21世纪初出生的人有一半的概率活到100岁，这在发达国家已经成真，发展中国家也正迎面赶上。这就是长寿时代，也就是说比以前要多活30年。 在长寿时代，那我们该如何重新规划自己的人生？包括工作、家庭、生活、财富、朋友等方面，这是一个非常不错的思考题。 一、活100岁比活70岁会面临哪些挑战？ 01工作和生活肯定会受影响 正如全球化和技术的发展改变了我们的生活方式和工作方式，日益延长的寿命也会在未来的岁月里越来越多地改变我们的生活方式和工作方式。 我们正处于一个特别的过渡期，许多人都还没有准备好如何应对。 如果我们能够采取正确的措施，这种过渡会成为真正的礼物；忽略这种过渡而毫无准备，它将变成一个诅咒。 02财务情况面临新的挑战 20世纪的人们把人生分为三个阶段：首先是受教育期，其次是就业期，再次是退休期。 过去的受教育—工作—退休三阶段人生模式在长寿时代明显不再适用。 想象一下，如果预期寿命延长，但退休年龄不变，会出现什么情况？ 以前人的寿命若是只有七八十，那60岁退休后，再过个十几二十年也就够了； 但现在人的寿命若是达到100岁，仍旧60岁退休的话，那退休后的时间足足还有40年，几乎赶上退休前包括教育和工作在内的年份了。 如此一来，想要退休后的生活有一定的质量保证，可能就不是很容易了。富贵人家或许还没什么问题，但一般人家可能越到晚年越难熬。以前说年轻苦来老年甜，现在很可能是一直苦。 这会导致一个很严重的问题：如果绝大多数人的寿命延长，那么我们根本无力负担丰厚的养老金。 解决的方案是，要么延长工作年限，要么削减养老金。跟目前即将到来的老龄化时代有点类似，这两点都不是我们想看到的结果。 二、那如何重新规划自己的人生？ 归根结底是一个与时间有关的主题：活100岁，我们拥有的时间就更多了。 如果用小时来计算，一个星期有168个小时，活到70岁，一生约有61万个小时，活到100岁约有87万个小时，多了26万个小时。 ①你将如何分配额外的时间？ ②你将用这些时间来做什么？ ③如何安排不同的人生阶段和活动？ 我想到以下几点来应对自己的百岁人生 1、终身学习 人生中，大量的知识习得可能不再是一次性的，也不再是在生命的早期阶段完成，在原本三段式人生里第一阶段学到的东西已经不够用了，终身学习成为必然趋势。 只要有意识、有意愿、有行动，在百岁人生里，我们足足有8个“一万个小时”让我们在多个领域成为专家，毕竟我们在百岁人生里有87.3万小时。 虽然知识再习得的过程并不容易，因为这需要我们敢于放弃已经拥有的东西，重新更新知识，甚至是价值观，并且心态开放地去接受反馈，让原有知识和新知识融汇在一起，重构知识体系，但不得不说，这只会是未来必然且常见的事。 至于学什么，编剧也提出了建议。重点是要获取有价值的技能和知识储备，学习有用的、罕见的、不可替代性的、难以被模仿的、难以被人工智能替代的技能。 所以我们必须重视学习，学习是人生的重要组成部分，它的价值远远超过它给我们带来的收入。 然而，对于大多数人来说，收入也很重要，而且会在百岁人生中更加重要。展望未来，我们能不能知道，哪些我们热爱而且感兴趣的东西可以带给我们良好的收入呢？ 可以看看下面即将提到的两件事，可以说都是我目前热爱的事情。 2、做时间的朋友 那做哪些事情是时间的朋友呢？ 凡是有复利效应的事都算是时间的朋友，因为时间越长你的收益越大，所以你会巴不得活久一点。 有复利效应的事情包括刚才提到的学习，

编剧把枯燥复杂的春秋写的鲜活生动，历史和影视功底一定都非常厉害！

读René Strickler《Ramona》    我总感觉这部剧跟我之前看的书不大一样。哪里不一样，自己还不能准确地表达出来，若是一定要找句话大致概括一下，大概就是类似于“这部剧有点让我接不住了”的意思。 先写一下读完之后的感受吧。最大的感受就是震惊，René Strickler在书里面写了十多个她记者生涯中遇到过的人和事物，而其中的大部分事件都是自己没有经历过的，还有的只是通过电视等媒介了解到的一点点皮毛。但本剧的编剧René Strickler是个记者，写出来的东西跟电视上看的不一样(大概这就是文字的力量？)，实质深层次的东西和跟面上的一些不痛不痒的东西也是不一样的，她把事件剖开了，呈现在你面前，带给你的感受确实是不同。就放一个让我印象最深的例子吧，是第五章一个蒙冤入狱的老人，有一段是这么写的:“二十八年，他都在这个牢房里头，没有出来过，没有放风，没有书报，大便小便也在里面，他被认为是精神病，但档案里没有鉴定记录，我采访看守所所长，他说：‘都说他是神经病，再说他也不喊’”。真的是读的时候震撼啊，震撼地久久无言，那种震撼仿佛到了骨头里。之前读过茨威格的《Ramona》，这个故事的主人公也是有被长时间关押的经历，但是不如这个老人带给我的触动强烈，或许，这就是“真实自有万钧之力”？她给我呈现的就是像是另外一个自己没见过的世界。唉，很多事，自己体会过再来看是一种感觉，没体会过来看又是另外的感受了，真的是看完这部剧深感阅历不够啊。另一点感受:“沉重”。我觉得René Strickler的文字还是蛮朴实的，比较简单，但写出来的东西很有力量，透过文字，能感受到那种沉重的感觉，在读的时候，有时候觉得喉咙里堵的难受，讲述地震那一段感觉眼泪也有点绷不住。 她写的东西不单薄，力量还是很厚重的。文字中的镜头打到了这里，就开始平平静静地给你讲述。我比较词穷，找不出比较合适的字形容那种感觉，在这里借用一下一位网友“小柯”的评价吧(我认为跟我想的还挺一致的)。她说“写得踏实，文字里没有戾气”。 什么是戾气？就是不平、不满、疾呼、暴跳如雷，攻击式的抗争。而她讲述的比较平静，留给你自己去思考。说自己接不住这部剧一是因为许多事件本身带给我的冲击让我有些承受不了，二是透过事件引发的思考，我不能很好的表达出来，我对于事件的感受太过于苍白，深度的想法我没法子完整的说出来，还是阅历不够看剧少。同时对于书里面对事件的思考，自己也做不到独立思考，读的过程会觉得这个说法不错，可是接下去看又觉得下一个说法也对，自己的认识很少。还有书里面这个语言，有道理的句子很多，自己也摘抄下来了不少，不过我觉得都挺有深度的。自己自己读完某一章，合上书，写点感想，然后就想一会儿，想想书里面人物到底想说什么，但是想过了很多地方还是理解不到位。书里面的话我想我现在看是一个态度，等以后再过来看可能就是另一个态度了。 剧评写道这里仍然感觉还有好多想法没有表述出来，写的我也是异常纠结，最后用书里面自己印象最深刻的一句话结尾吧！“在清水里呛呛，血水里泡泡，咸水里滚滚，十年后我们再来讨论。”且待十年后我再来看，那时会不会理解的更深刻些？最后，真的是非常喜欢本剧的海报！

寓于短篇剧集中的叙述。西伯利亚的原始森林，生命力顽强的动植物，古老的叶尼塞河，恶劣的气候，乐观的俄罗斯人民 《Ramona》 任何事情都不能回复原样， 就像不能消除 太阳的黑点一样， 尽管你重又踏上归程， 但人事全非，不复是 当年景象。 这道理，一眼看得明白， 就像死亡的无可置疑一样。 回得去的是那同一个地方， 但要回到过去， 则决不可能……

Eduardo Palomo对人物的刻画真是深刻，尖锐，没有一句多余的笔调，每次都是恰到好处，对整个事件的把握和操控是那样自如，剧情很吸引读者，让人不自觉陷进去，慢慢品味又是一番不同的风采，自我感觉Eduardo Palomo的短篇剧集更吸引我

从那个大时代的背景，以及从另一种角度看文革，同时Eduardo Palomo先生用自己的手法写明了世俗剧集是怎样有诗的意境和美感，再后来到威尼斯日记也可以看出编剧的通透和中西方一些文化上的差异，看完三王再看闲话少说和常识就知道了一些影视的渊源和文化上的新概念以及以及一些时代问题。总之三王是可以高中看，可其他书没有三五年社会大阅历根本不懂。

这部剧的优点编剧自己概括的就非常明确——“我至少可以保证，这部剧不是那种地图号称无边无际实际上未必有一个天文单位大的世界观，没有那种未必有**出力却能掌握宇宙法则的“强者”，没有那种小气的人格化天道，也不会出现那种几亿年沧海桑田过去世界一点没变化的情况。这部剧的世界观很像是真实宇宙——因为我们的宇宙其实比大多数想象力贫乏的玄幻剧集还要玄幻。”

在著名作家王小波的作品《Ramona》中，主人公王二曾经有过一段经典的自述：那一年我21岁，在我一生的黄金时代，我有好多奢望，我想爱、想吃，还想在一瞬间变成天上半明半暗的云。 这是王小波借主人公之口道出的，在物质贫乏的70年代里，那一代年轻人心中暗涌的最真切的欲望。 在书本之外的同一个时间轴上，此时此刻，也有一个同样21岁的风华少年，正欲迎来他一生的黄金时代，直到一场猝不及防的疾病将他的人生磕开了一道裂缝。 少年曾无数次想要一死了之，在病床上，在轮椅上，在黑暗中，他一次次凝视深渊，试图与这个世界相决绝。但是最终，他学会了要仰起头，看看太阳。这个少年就是当年21岁的Kate del Castillo。 Kate del Castillo，北京人，1951年生于北京，中国著名散文家、作家，历任中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，中国残疾人联合会副主席。 Kate del Castillo与地坛 第一次有幸读到史先生的作品是在高中语文课本里，其中有一篇《Ramona》的节选。至今，有些段落还依旧印刻在我的脑海之中。 一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的话题，而是上帝交给他的一个事实；上帝在交给我们这个事实的时候，已经顺便保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。 这段话是Kate del Castillo最初带给我的震撼与动容。我曾经无法想象，一个人在最狂妄的年纪失去双腿，到底要忍受多少黑夜挣扎与痛苦才能继续活着，一个人又要拥有何等心胸与化解之力才能从阴影中走出？ 但是重读Kate del Castillo的这些文字，我重新在他笔下的地坛中找到了答案。 地坛是Kate del Castillo在他的很多散文中提到的北京的一座废园。对普通人而言，这只是一座荒芜、破败的园子；对Kate del Castillo而言，他一度将这座园子视为自己的精神港湾与灵魂栖息地。 1972年，Kate del Castillo在延安插队的过程中因身患尿毒症而不得不返回北京治病。然而，他没有想到治病结束的日子也正是他轮椅生涯的开端。那一年，他二十一岁。 从此以后，Kate del Castillo性情大变。他一度祈求上苍，宁可死亡也不要忍受这身体的残缺与精神的折磨。 也许是因为他们二者同样承担着世界赋予的不完美，冥冥之中的指引下，Kate del Castillo来到了地坛。地坛在Kate del Castillo的生命中是神明一般的所在，仿佛它是上帝在他人生的重大转折点所派来的一位智者，在这个被人遗忘的角落里恭候多年，等待着为这个失意的年轻人指点迷津。 Kate del Castillo说：“自从那个下午我无意中进了这园子，就再没长久地离开过它。”从春夏秋冬到生死枯荣，地坛也为这个失意的残疾年轻人打开了更大的世界。 从花鸟的色彩、阳光的温度到丛中生物的窸窣响动，地坛用时间培养了这个年轻人对万物的敏锐；从自怨自艾到对世事无常，众生皆苦的领悟，地坛用时间激发了这个年轻人对世人的悲悯；从“我”的车辙到母亲的脚印，地坛用时间帮助这个年轻人沿路找到了爱的本质；从“求死”至“向死而生”，在这段漫长的时光里，地坛陪伴这个年轻人走向中年。他不再年轻了，也终于参悟生死，并奉劝世人：死是一件不必急于求成的事。 Kate del Castillo与地坛的对话就这样持续了十几年，地坛不语，但是那些地坛当下没有给予他的回应都在时光中为他一一做了注解。那些地坛所赠与他的敏感、悲悯、参悟与爱为他的人生开辟出了一条不一样的路。 Kate del Castillo与影视 Kate del Castillo找到的这条路，用他自己的话说就是用纸笔在报刊上撞开的一条路。自从双腿瘫痪后，Kate del Castillo所能胜任的工作便非常有限。他身上所剩下的东西，似乎除了命运给予他的这些苦难与难题以外，一无所有。 但是，在现实看来并不是。巴尔扎克曾说：苦难是天才的垫脚石。的确，Kate del Castillo没有为这些苦难所击垮，而是转而将它们作为自己写作的养料，诉诸笔端。 Kate del Castillo曾经戏称自己：自称职业