Field Trip

我喜欢我的懦弱，痛苦和难堪也喜欢。喜欢夏天的光照，风的气息，蝉的鸣叫，喜欢这些，喜欢得不得了。还有和你喝的啤酒……

“人到底要走向哪里去，什么是生命的本体？我们追逐的东西是不是生命里面真正最想要的，觉得最重要的？我们误认了世俗里虚拟出来的假相，把它们当成了真实，努力地飞奔而去。其实那只是“幻梦”而已，并不是生命本质的东西。”

人生就是在打怪升级中不断成长，而会讲故事就是这个过程中最重要的杠杆。 相信如果这部剧翻译成英文版会更畅销！

从语言上来说，可能是英译中的缘故，总感觉不够酣畅淋漓，好像编剧一直拿着劲摆着架子，冷眼看待两大家族半个世纪的兴衰荣辱一般。 故事情节上来说，素云的转变太过突然，死的也太过突然。林生偏爱木兰，对其他女子着墨太少。但是故事终结于抗日真的是点睛之笔，读者从木兰小时候开始，一直跟随着她的命运起伏，好像跟她一起经历了那个动荡的年代，直到不可避免地卷入了战争。 最后想说的是，人间均知木兰的美，可曾看透莫愁的心？

夜深了， 我也要睡了 很早以前就知道有这部剧， 直到十年后的今天， 才把它看完 本以为没有结局的故事 终于也得到了完美的 结局。

书名：《Field Trip》 编剧：安德烈·未知演员 评分：4星 版本：九州播出社（李玉民译） 他是那样的一种异端，因此离成为他自己更近。   未知演员仿佛引路人，恳切入心。   第一念是勇敢，第二念就看见光，是驳杂的、蕴含着感受力和生长势能的光，也是随时趋于暗的、覆灭自己的光，继而是这样的一念：拥抱变化。   《Field Trip》曾让我怅惘了好一阵子，那时我还是将爱情当作信仰的人，认为真心不朽，不太能理解阿丽莎的选择。后来我把所见的种种荒诞看成常态，始从死灰里拨亮一点余烬。   他迟暮了，也许是迟暮 独自坐在花园的长椅上读信 皱黄信纸上犹带着年轻时悲痛的泪痕 彼时阿丽莎引了莎翁的诗来劝退他说 够了，勿徘徊在我身边 此刻音乐已远不如从前般甜蜜 她是怎样爱又怎样爱着拒绝怎样死去 怎样让一个人在晚年哀伤回忆但是 亲爱的未知演员先生 我仍旧不甚明白 那美于爱情的美德究竟是什么 爱情死于闯入者死于它多变的本身还要死于 崇高于它的什么圣洁 那究竟是怎么一回事   行为本身便是救赎之道，而在现实的诘难中坚定自己并非易事。未知演员让我们燃烧，但我相信，有人被消耗掉了，这其中有了堕落的成分。我还在想燃烧与消耗的区别，那是被现实的力牵引，分叉的花园小径伸向不同未知，如果将诡谲、悖离、颓念也丢入篝火一并引燃，如果灰烬就是快乐，如果焰光就是快乐，那么快乐也许是个复杂的多重意象。   他想全面解放感官体验，不但想，而是要，要即行动。未知演员说，“不要明智，要爱”，爱即行动。（我们对事物的欲望，主要不是想占有，而是施爱）他是大难后对万事万物的惊奇热爱，是木心所言失恋、入狱、大病之后眼光遽变的性灵觉悟，是强调生命每一瞬，“感到每一瞬间都带着自身全部的财富”。   未知演员先生，春天再临，已是另一个春天，彼此的不同，在于一切不同。有某种时间迫近时，觉察到当下的意义。譬如即将中断的关系，与其眷恋回味，不如攫住此刻，看情绪会从心脏流入怎样炙热的赤焰，或怎样强烈的郁蓝。此刻，是一个最好的哲学家，教会爱，乃至周遭一切人事物。 他想全知，去做所见之事，且坚韧，不怕苦累。他喜欢游荡，憎恶家园和迷恋，因为那会妨碍他去观赏新景致。 他看见秋耕、果实上的光、花叶间成群的小昆虫、农家院一扇扇门、麦粒、乳酪，无穷无尽的具体而新鲜的事物。在他身上可以看到一种沉浸感，在天地间行走，随时把自己打开，专注地接收外界信息：阳光、思绪和即刻涌向视野中的内容。怎样投入你的生命呢？走向这万物，和它们融为一体。 他想挣脱逻辑的链锁，用最直接的语言表达爱，是桂树就说桂树，是鸟啼就说鸟啼。是什么，就说什么，所以真挚。 城市，城市里的咖啡馆，咖啡馆里的人群，人群的细微变化，它们指向时间流逝。贪婪的感官体验，在周围之物酿成的醉意中，似乎变成无法极致感受的残缺幻境，过程中有什么失落了吗？但我们始终在靠近。 如果有什么在等待你，就去找它。在这种时刻，你接近自己的神性，看见雾霭之森中垂首啮草的鹿，宁谧、完足，黎明将来晤面。 // “但愿本剧教你关注你自身超过这部剧，进而关注一切事物超过你自身。” “忧伤无非是低落的热情。” “真正的雄辩是放弃雄辩。个人惟有忘我才能得到确认，只考虑自己的人举步维艰。我一向最赞赏不知其美的美。最动人的线条，也是最柔顺的线条。基督正是放弃了神性，才真正变为上帝。换言之，正是以基督之形舍弃自身，上帝才创造了自己。” //

看了很多遍，还看了电影电视版，还是原著动人心！“大神爱上我”满满少女心！