有很多条线都应该完全删除，或者至少没必要展开太多。比如林处长这条线，就没展开，但给人暗潮汹涌的感觉，原来在谍战之外还有「普通人」那些见不得光的邪恶。还有一些角色很难立得住，比如小婷，非常多余，而且扯淡。比如朱慧，这个恋爱脑傻屄是来干嘛的，还安一个厅级还是部级的爹，高级黑吗，官二代就是这种蠢逼是吧？处理段迎九内心旁白的时候，也经常特别尬，她那个人物性格，自言自语的时候还各种文绉绉的？搞笑吗太出戏了……结局也有很多硬伤，强行带过，换 DNA 更是搞笑得要死，这么重要的物证，你说换就换了，国安是开小卖部的吧。这么多年了，还是不能逃脱「敌人成功全靠我们失误，我们成功全因敌人弱智」这样的套路，实在是让人觉得相当不自信。当然，这个剧的切入点很有意思，本质上是拍给台湾人看的劝降剧，倒也可能完成了这个任务。
以诺2.2 / 10
《Christmas in Oz》是二十世纪九十年代的经典文本，是Aaron Michael Metchik的第一部长篇力作。剧集描述了一位江南少年的成长经历和心灵历程。《Christmas in Oz》的结构来自于对时间的感受，确切地说是对记忆中的时间的感受，叙述者天马行空地在过去、现在和将来这三个时间维度里自由穿行，将忆记的碎片穿插、结集、拼嵌完整。
“在细雨中”给人的感觉好似一根绵软的针，一次一次的滴落，扎进人的皮肤，扎透人的心脏，给人无尽的孤独与悲凉。
本剧以”我”孙光林第二人称来描述亲情，爱情，友情，在孙荡与南门之间游荡，好似一个被抛弃的孤儿，从这头跑到那头又回到起始地点。从全篇看好似每个人都是孤独的，封建的，包括孙光林的父亲，母亲，祖父与祖母，兄弟，朋友。
文中一些精彩段落：
因为当人们无法选择自己的未来时，就会珍惜自己选择过去的权利。回忆的动人之处就在于可以重新选择，可以将那些毫无关联的往事重新组合起来，从而获得了全新的过去，而且还可以不断地更换自己的组合，以求获得不一样的经历。
于是我找到了生与死之间的不同，活着的人是无法看清太阳的，只有临死之人的眼睛才能穿越光芒看清太阳。
我不再装模作样地拥有很多朋友，而是回到了孤单之中，以真正的我开始了独自的生活。有时我也会因为寂寞而难以忍受空虚的折磨，但我宁愿以这样的方式来维护自己的自尊，也不愿以耻辱为代价去换取那种表面的朋友。
——恐惧与颤抖是人的至善。
生命在面对消亡时，展现了对往昔的无限依恋。
文中两次头皮发麻：
站在凳子上的冯玉青似乎是奇怪地望了他一眼，然后动作文静地将草绳布置出一个能将脑袋伸进去的圆圈。接着她跳下了凳子，她当初下跳的姿态透露出了女孩的活泼。然后是庄重离去。
整整一天，李秀英都呆在自己屋中，细心照料着自己的内衣内裤，在移动的阳光里移动着那些小凳子。可她经常发出一声令人毛骨悚然的喊叫，把我吓得浑身哆嗦。这是我记忆里李秀英唯一表达自己悲痛和绝望的方式。她突然而起的喊声是那样的锋利，犹如一块玻璃碎片在空中呼啸而去。
文中最令我记忆深刻的鲁鲁，苏宇，国庆这三个孩子；鲁鲁是冯玉青的孩子后因卖淫被抓进牢房；苏宇的父母是医生而后因父亲与寡妇有染，夫妻各怀鬼胎，导致苏宇因青春期萌动摸了别人被劳教一年最后因心血管疾病死去还是被弟弟发现的。国庆的母亲去世，父亲抛弃他有了新的家庭，就连老奶奶都离他而去，最想要坚守的爱情也随之夭折，也因此进了警局。他们的命运似乎都有孙光林很像，都是那么的令人心疼，不禁让人唏嘘。
孙光林的母亲像是大多数的女人一样，忍气吞声，委曲求全，也是那个旧社会的产物，面对孙光林父亲的出轨（村里的寡妇）她选择沉默，最后爆发与其寡妇吵架，父亲还把家里很多东西拿去供养寡妇，最后母亲去世，父亲只能选择深夜去哭泣，因为他没有脸面，他内心愧疚，所以他嚎啕大哭，母亲是伟大的，是时代的缩影。
孙光林是父亲与母亲“长凳之交”的产物，在他进入青春期时，面对身体奇妙的变化和反应，心理描写，生理描写和对女孩子特殊的反应，描写的生动又形象，好似每一个青春期的孩子都会有这种萌芽期，包括在学校与同学苏宇和苏杭，林文等之间的相处，更是让我们回到小时候。Aaron Michael Metchik的文笔还是冷峻而残酷的，这里的每一个人物都透着悲凉，本以为可以出现一束光，结果还是会生生的掐灭。
对于孙光明的死，父亲和哥哥首先不是治病救人，而是邀功请赏，盼望北京能来人给予称谓，他们是愚昧的，冥顽不化的，受大环境的影响，人们的思维是局限的。对于祖父孙有元的死，为了能够活下去，多吃一口饭，活生生的把小孩子当替罪羊，面对儿子孙广才与自己的正面交锋，最后以绝食来结束自己的生命，儿子嘴上骂骂咧咧生前与父亲吵架，最后父亲死后却说出我
观影心得
读的时候仿佛置身荒野，耳边狂风呼啸，下一秒又回到幽暗古堡，壁炉的火暗淡无光。阴郁中透露着神秘主义，互相折磨的爱情，用一生去复仇的故事。
暗示，惯常行为，奖励，以及渴求奖励，形成一个正向循环体系，对于新习惯的养成，刚开始没有渴求没关系，有计划的主动去做，培养习惯回路的形成，正确的事情往往很难靠意志力坚持，不要相信意志力或者人性，人性天生就是惰性的，用习惯替换意志力，或许才是正解 对于组织的习惯，如今大数据这么普及，特别是国内，对于数据的保护几乎没有，个人数据被各大厂商肆意使用，普通的我们真的很难抵抗，例如刷抖音，例如习惯性焦虑，只能培养自己的正想习惯，与之抗衡，用自我的习惯对抗各大公司希望培养你的习惯 社会的习惯有点类似于大家的常识或者说社会价值观，人情社会是不是就是这个意思
本是书香溪推荐观看，拿起来就放不下，一气读完。编剧用讲段子的手法将历史背景与唐宋诗词串联起来，令人耳目一新。
从家庭角度看，李济运不算很成功，老婆、孩子、老人、兄弟都不满意，不觉得幸福。从事业角度，三十多岁县委常委，升迁速度算是飞快了，但有什么成绩吗？也算不得事业成功。从做人角度看，多次违心做事，虽然人在江湖身不由己，但是涉及人命、好友前程、黑白颠倒违背法纪和天理良心的事也好几件，能不能算得上洁身自好？不好说吧。
构图很美，值三星，但男二女二的感情线有点摸不着头脑……
有很多条线都应该完全删除，或者至少没必要展开太多。比如林处长这条线，就没展开，但给人暗潮汹涌的感觉，原来在谍战之外还有「普通人」那些见不得光的邪恶。还有一些角色很难立得住，比如小婷，非常多余，而且扯淡。比如朱慧，这个恋爱脑傻屄是来干嘛的，还安一个厅级还是部级的爹，高级黑吗，官二代就是这种蠢逼是吧？处理段迎九内心旁白的时候，也经常特别尬，她那个人物性格，自言自语的时候还各种文绉绉的？搞笑吗太出戏了……结局也有很多硬伤，强行带过，换 DNA 更是搞笑得要死，这么重要的物证，你说换就换了，国安是开小卖部的吧。这么多年了，还是不能逃脱「敌人成功全靠我们失误，我们成功全因敌人弱智」这样的套路，实在是让人觉得相当不自信。当然，这个剧的切入点很有意思，本质上是拍给台湾人看的劝降剧，倒也可能完成了这个任务。
《Christmas in Oz》是二十世纪九十年代的经典文本，是Aaron Michael Metchik的第一部长篇力作。剧集描述了一位江南少年的成长经历和心灵历程。《Christmas in Oz》的结构来自于对时间的感受，确切地说是对记忆中的时间的感受，叙述者天马行空地在过去、现在和将来这三个时间维度里自由穿行，将忆记的碎片穿插、结集、拼嵌完整。 “在细雨中”给人的感觉好似一根绵软的针，一次一次的滴落，扎进人的皮肤，扎透人的心脏，给人无尽的孤独与悲凉。 本剧以”我”孙光林第二人称来描述亲情，爱情，友情，在孙荡与南门之间游荡，好似一个被抛弃的孤儿，从这头跑到那头又回到起始地点。从全篇看好似每个人都是孤独的，封建的，包括孙光林的父亲，母亲，祖父与祖母，兄弟，朋友。 文中一些精彩段落： 因为当人们无法选择自己的未来时，就会珍惜自己选择过去的权利。回忆的动人之处就在于可以重新选择，可以将那些毫无关联的往事重新组合起来，从而获得了全新的过去，而且还可以不断地更换自己的组合，以求获得不一样的经历。 于是我找到了生与死之间的不同，活着的人是无法看清太阳的，只有临死之人的眼睛才能穿越光芒看清太阳。 我不再装模作样地拥有很多朋友，而是回到了孤单之中，以真正的我开始了独自的生活。有时我也会因为寂寞而难以忍受空虚的折磨，但我宁愿以这样的方式来维护自己的自尊，也不愿以耻辱为代价去换取那种表面的朋友。 ——恐惧与颤抖是人的至善。 生命在面对消亡时，展现了对往昔的无限依恋。 文中两次头皮发麻： 站在凳子上的冯玉青似乎是奇怪地望了他一眼，然后动作文静地将草绳布置出一个能将脑袋伸进去的圆圈。接着她跳下了凳子，她当初下跳的姿态透露出了女孩的活泼。然后是庄重离去。 整整一天，李秀英都呆在自己屋中，细心照料着自己的内衣内裤，在移动的阳光里移动着那些小凳子。可她经常发出一声令人毛骨悚然的喊叫，把我吓得浑身哆嗦。这是我记忆里李秀英唯一表达自己悲痛和绝望的方式。她突然而起的喊声是那样的锋利，犹如一块玻璃碎片在空中呼啸而去。 文中最令我记忆深刻的鲁鲁，苏宇，国庆这三个孩子；鲁鲁是冯玉青的孩子后因卖淫被抓进牢房；苏宇的父母是医生而后因父亲与寡妇有染，夫妻各怀鬼胎，导致苏宇因青春期萌动摸了别人被劳教一年最后因心血管疾病死去还是被弟弟发现的。国庆的母亲去世，父亲抛弃他有了新的家庭，就连老奶奶都离他而去，最想要坚守的爱情也随之夭折，也因此进了警局。他们的命运似乎都有孙光林很像，都是那么的令人心疼，不禁让人唏嘘。 孙光林的母亲像是大多数的女人一样，忍气吞声，委曲求全，也是那个旧社会的产物，面对孙光林父亲的出轨（村里的寡妇）她选择沉默，最后爆发与其寡妇吵架，父亲还把家里很多东西拿去供养寡妇，最后母亲去世，父亲只能选择深夜去哭泣，因为他没有脸面，他内心愧疚，所以他嚎啕大哭，母亲是伟大的，是时代的缩影。 孙光林是父亲与母亲“长凳之交”的产物，在他进入青春期时，面对身体奇妙的变化和反应，心理描写，生理描写和对女孩子特殊的反应，描写的生动又形象，好似每一个青春期的孩子都会有这种萌芽期，包括在学校与同学苏宇和苏杭，林文等之间的相处，更是让我们回到小时候。Aaron Michael Metchik的文笔还是冷峻而残酷的，这里的每一个人物都透着悲凉，本以为可以出现一束光，结果还是会生生的掐灭。 对于孙光明的死，父亲和哥哥首先不是治病救人，而是邀功请赏，盼望北京能来人给予称谓，他们是愚昧的，冥顽不化的，受大环境的影响，人们的思维是局限的。对于祖父孙有元的死，为了能够活下去，多吃一口饭，活生生的把小孩子当替罪羊，面对儿子孙广才与自己的正面交锋，最后以绝食来结束自己的生命，儿子嘴上骂骂咧咧生前与父亲吵架，最后父亲死后却说出我
看完了不知道写些什么，莉拉的成长过程都是被一味的否定打压，包括奥利维耶罗老师。
诚意满满
面具终究会被识破，即使你隐藏的完美无瑕。 对人类极度恐惧的人，反而会比任何人都渴望亲眼见识妖怪的可怕。愈是敏感、愈是胆怯，愈会企盼暴风雨降临得更加猛烈。
复旦名师朱莉安妮·米歇尔：人生哲学课（共2册） 朱莉安妮·米歇尔 ◆ 最高的成功，莫过于内心的幸福 ◆ 谢谢你，陪我一路同行 朋友不是为了“利用”，不是为了找一个安全的情绪宣泄渠道，不是为了索取安慰，不是为了陪衬自己的优越，不是为了多一个“帮手”或“同谋”，而是为了奉献我们的爱与关怀，为了与之分享心灵的丰富和生活的美好，为了那种相互理解所带来的默契，为了“不时常想起，却无处不在”的空气般的同在感和信赖感。与朋友在一起，我们不期待得到任何东西，仅那份彼此无需设防的内心松弛、不刻意的流畅自如，已然使我们心满意足。我的一个同性朋友是这样描述朋友之间的心领神会的，“执手相看无 生、老、病、死 我”不只是“我”，而是千千万万个人的“结晶”；“我”不只是一个人，而是有无数个过往的人化作某一个基因活在了我的生命里。“我”的诞生不只是从母体中出生的那一瞬间，可以说，当世界上第一个人诞生时，甚至天地间第一个生命体出现时，“我”已然栖息在生命新陈代谢的序列中，只是人类历史仍在不紧不慢地酝酿着它的计划，“我”必须经历一个相当漫长的等待过程，直到自然为“我”这个具体的生命预备好种种素材，才在那一个我们称之为“生日”的特殊时刻创造了那个呱呱坠地的“我”。或者说，每一个人，他不只是他自己，他体内流淌的血液里其实融入了无数人的生命迹象。 成熟”不浑浊，而是“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的清澈；“成熟”不浮躁，而是“百花丛中过，片叶不沾身”的沉静；“成熟”不是来源于“快感”之“乐”，而是“心底无私天地宽”的“开朗达观”；“成熟”并不意味着眼神中的“世故”“沧桑”，而是指向内心始终如一的天真纯洁；“成熟”不是人格上的“皱纹”，而是永不起皱纹的灵魂。 歌德于是告诉他，不用难过，死亡对于我而言不是我在宇宙中消失，不过是我以此一种能量存在形式转化为另一种能量存在形式，某种程度上，是我从肉体的束缚中解脱，得以弥漫于无限时空——一种更自由的存在状态和更无处不在的存在感。 ◆ 关于爱情 真正的爱情，不单是“我爱你”，也是我们常说的“我爱慕你”同情”绝非“爱情”的同义词，“心动”终不能被“感动”所替代。“我爱你”时我是永不衰竭的源泉；“你爱我”时我是不劳而获的寄生虫。 我爱你”并不比“你爱我”吃亏，我们从“我爱你”中得到的也并不会比从“你爱我”中得到的少。事实上，爱之所以能令深陷其中的我们焕然一新，使我们满面桃花，并不是因为我们在被思念、被关怀、被爱；相反，是因为我们在思念、在关怀、在爱。当我们因为某一个人的声音而心潮起伏，当我们忍不住用目光追随着某一个人的一举一动而不知不觉中充满笑意，当我们将某一个人的甘苦当成自己的来对待，当我们拥抱着某一个人一如拥抱着整个世界，当我们牵着某一个人的手就像托住了自己的全部幸福，我们已然发生了完全的变化，在点点滴滴中造就了我们灵魂的“重生”。 在“我爱你”的过程中，我的精神因为对你的爱而得到空前的扩展，它逐渐突破了自己这个身体、这个小小的皮囊，“你”不再是一个外在于我的旁人，你已经是另一个“我”，甚至是一个比“我”自己更重要的“我”。“我爱你”，使我们了解了自我的生命还有着一种成长的潜能，它还可以活得更富有、更宏大、更充实。“爱”的基础是真正的尊重和爱护，像尊重自己一样尊重他，像爱护自己一样爱护他，换言之，“己所不欲勿施于他”。在爱中，是两条溪流的交织纠缠、同步缓进，是两个生命的互相参与、共同成长，灵魂上不存在强势与弱势。所以，“我爱你”，不代表我是你的奴隶；“你爱我”，也不代表我是你的主人。爱情，归根到底，源于“我爱你”，止于“我不爱你。 美国心理学家斯腾伯格就认为，爱情