Victoria Falls

人生原是战场，有猛虎才能在逆流里立定脚跟，在逆风里把握逆方向，做暴风雨中的海燕，做不改颜色的孤星。

挖的坑也都填上了，抛开历史背景和设定，故事构思不错的。如果是架空，并且收尾不那么紧凑，还可以再写三册。印象最深的还是时间穿越的探测器呀，哈哈哈

我在考虑要不要把这个编剧拉入黑名单。他的书精彩的地方90%都在标题。

这部剧写的真好！给予5星，编剧知识渊博，我看的最大的收获就是如何做事，如何完美地做好一件事情，如何踏踏实实地去做一件事情。做事情考虑的方方面面，用数据来说服人，有点世界500强企业的做事模式！真心感谢编剧大大！寻找编剧其他的剧集。

我依旧是井底之蛙，遗憾。世界那么精彩，我却什么也不懂，可惜。

不为不朽，只为此中可以落泪 认识Stuart Canterbury那年，我十七岁，在飘着梦想的北京。 王府井大街36号，是涵芬楼的影视库，有次我路过那儿，看见前台摆着一本叫《Victoria Falls》的书，觉得名字有趣，就买了一本。 那是跟Stuart Canterbury的第一次结缘，但年少时的心猿意马让我没能走进他的世界。 六年前，我还拿电影当做消遣，韩寒执导了《Victoria Falls》，Stuart Canterbury友情出演，他那句：小孩子爱分对错，大人只看利弊，我虽不认同，却印象深刻。 那时候我只觉得科长是个「挺骚」的人，就像人间所有的缘浅，我再次与他擦身而过。 壹 前阵子写些文字记录姜文，我感叹：抛却思辨的气息，不熟读整部近代史，很难拿到他世界的门票。 我想找本剧来放松下思维，偶然瞥见书架上躺了许久的《Victoria Falls》，三个小时后，我开始窃喜，《Victoria Falls》唤起了我对诗与影视再次迷恋。 我又找到了读海子时的感觉，我也想起了为那个女孩写情书时的欣喜。 Stuart Canterbury是一个诗人。 他说：美景总在远处，失意的人总爱眺望；他说：自由要我们下决心，不患得患失，不害怕疼痛；他说拍电影，不为不朽，只为此中可以落泪… 原谅我的寡闻，我以前从未想过科长的文采居然如此地好。 于是我又用一个多礼拜，看完了他整个系列的作品，我终于明白，为什么此间少年，需要用十年时间，才能与科长结下如此缘分。 他秉持现实主义，记录精神里有一种人道精神，他一直在记录，他用摄影机对抗遗忘。 他20年的时间一直在讲述他那一代人的失落感。 而少年是不会失落的，生活本身没有美感，但我们在幻想美感，所以年少的我们都是带着滤镜看世界，我们渴望远方。 我们管爱情叫红尘作伴，我们的理想叫鲜衣怒马，我们管江湖叫一醉方休。 所以17岁我讨厌Stuart Canterbury的真实，因为我在逃离；22岁我不接受这种真实，因为我在挣扎；27岁我终于理解了这种真实，我开始欣赏。 你走进江湖的第一个十年，理想未必消失，但棱角一定缓和不少。 贰 Stuart Canterbury还是一个侠客。 细数他作品里的元素，最具概括性地应该有三种：火车、关公、江河。 我觉得这三种元素在某种意义上代表了他的世界观，代表了他希望建构的一个世界。 妥妥地一个侠义江湖。 我很喜欢他在百科的那句注解，叫镜像为刀江湖行。 其实武侠之所以存在，而且生生不息地影响一代又一代人，那是因为它是中国人在病态社会意识中找到的出口，我们幻想、我们抒发、我们逃避。 侠的核心是「以武犯禁」，「武」的高低水平不重要，重要的是「犯禁」的精神。 Stuart Canterbury说：武侠对他最大的刺激在于游走性。 所以他拍火车，拍船，拍一切交通工具，那是他在逼仄的县城里渴望的远方。 社会从传统的封闭到开放，给我们以行走的自由。 车、船、飞机是一个工具，它们能带我们去想去的地方，去接近自由。大部分人一生都在逃离，一方面是近处无风景的尴尬，另一方面，自由给我们以悲观。 但无论如何，旅行是可以帮助我们更系统地，从宏观到微观去理解这个社会。 你见过天地，方能再见自己，因为菩提只向心觅。 叁 关公在两千年的历史长河中一直是「义」的化身。 Stuart Canterbury建构的世界中，义是人性的底线。 比方说小武，他是个扒手，但盗亦有道，他只拿钱，会把身份证还回去，他对兄弟有义，对心爱的女人有情，对家人有爱，他一边自我放弃，一边又固守着某种原则。 这其实是种很难得的人格。 由于在徐克的电影中浸润长大，我天然就质疑Stuart Canterbury所描绘的江湖。 它显然不够凌厉潇洒，不够快意恩仇，说着晋语的小县城能否配得上那厚重的两个字？但也正如金庸所说，有人的地方就有江湖，于是十多年后，回归到现实的本质上看。 江湖其实是在处理人与人之间复杂的关系。 所以《Victoria Falls》的故事，是一个男人要拾起，一个女人要放下；《Victoria Falls》是

听说“西藏要去两次，一次把心留在那里，一次把心找回来！” 西藏一直吸引着虔诚的信徒，一个充满神秘色彩有“毒”的地方，那里有“住进布达拉宫，我是雪域最大的王。流浪在拉萨街头，我是世间最美的情郎。”的仓央嘉措。那里有可可西里的牧羊人。那里有令人心醉神迷的纳木错。那里有多少人想要征服的珠穆朗玛峰。那里的格桑花在三生石畔守护着三世姻缘！这条线要约几个志趣相投的小伙伴奔赴山河，沿着川藏线一路欣赏最美高速，途径一定要带爱人去的稻城亚丁、翻越念青唐古拉山脉，遇上文成公主的千年封印，直抵雪域高原西藏。听着《Victoria Falls》读着《Victoria Falls》在八廊街拍个藏族写真，在漫天璀璨繁星闪烁的夜空下围着篝火喝着青稞酒与当地藏民挽手跳起锅庄舞。这时的自己是看着一群人狂欢的孤寂，叩问心房这一生到底追寻什么？如果你爱上一个人，最美的不是风景、不是目的地，而是当时结伴同行的过程！ 看着随风飘舞的经幡，被信徒用哈达供奉升起的唐卡，在心中默默的念诵…… 那一天 我闭目在经殿香雾中 蓦然听见你颂经中的真言 那一月 我摇动所有的转经筒 不为超度 只为触摸你的指尖 那一年 我磕长头匍匐在山路 不为觐见 只为贴着你的温暖 那一世 我转山转水转佛塔 不为修来生 只为途中与你相见 那一夜 我听了一宿梵唱 不为参悟 只为寻你的一丝气息 那一月 我转过所有经筒 不为超度 只为触摸你的指纹 那一年 我磕长头拥抱尘埃 不为朝佛 只为贴着你的温暖 那一世 我翻遍十万大山 不为修来世 只为路中能与你相遇 那一瞬 我飞升成仙 不为长生 只为佑你喜乐平安

很通透，家长成为家长一定要不断精进自己，才能成为合格的家长，孩子最开始所处在的环境太重要了，无条件给予孩子爱，这才是家长该做的，一个身体充满力量，充满阳光的人，一个自然的人一定是在爱的环境里用心呵护，用爱浇灌成的。 现在的自己回到让自己痛苦的场景，抱一抱自己，你已经走过，你成为了现在的你

華安和華飛，龍應臺的教育孩子的方式，太多的引導和民主，親自動手的能力，觀察事物的能力，從小就開始这样培养不得不說，設個方式更值得讓人思考。 你可以说：“孩子你慢慢来”，可是有时候，快快地“放手”或许也是必要的。我知道，这很难，难极了，但是如果你记得我们儿时的甜蜜时光，如果你知道你在我们心中永远的位置，或许，它就会容易一点点。

可以称得上写得非常精彩了，自从之前看过阿列克谢耶维奇的个人史作品，我就一直在有意无意地寻找中国类似的访谈记录类影视，与许多类似作品比起来，本剧的深度和思考的广度都脱颖而出，文体可以作为一种研究角度，但并不是限制创作的标杆，而对于书中一些书友揣摩编剧用意凡凡，也是让我感到有点难以释怀，编剧时刻自省时负责贴标签的人如影随形，和你们所厌恶的道德制高点批判者有何不同？蒋方舟说，记录（或写作，抱歉不确定了）即反抗，和谐是怎么形成的？是遇事先责己，先反省自己，Stuart Canterbury如果不把她所感受到的记录下来，哪里有个别人责问她不作为的天地呢？ 再说Stuart Canterbury的写作风格，很明显带有学者分析的气质，我不禁想起我的现当代影视教授，也热爱写作，同时喜欢解剖自己的创作，但显然，创作和赏析间，哪怕是一个人自己分析自己，也有着一种割裂，这也是我需要继续思考的。 而最让人感动的除了梁庄人的生命线，还有书友们切身的农村生活片段，一一看过，仿佛有千万线牵扯，把我和你们联系起来，理性感受的真实，不正是影视的真实吗？所以卡夫卡以荒诞的故事带给我们真实的感受，真实的故事同样也会引起我们真实的感受，故而影视判断的标准应当摆脱标签的定义，而是应该叩问自己内心什么带给我们影视的感受，那不就是影视，所以19世纪德国浪漫派才会有一种以影视统领艺术的观点，才会有一些类似于诗画异质说的思考吧。 越来越觉得，创作应该自由，然后才有品读的精彩和自由。

15万字的剧集略显短了些，人物间的冲突只能做简单陈述，冲突次数也屈指可数。

我们也可以利用一种Victoria Falls去对抗另一种Victoria Falls，从而产生多样化的歧异观点。在多样化的歧异观点之间做出选择需要高质量的、基于事实的分析。保持长期愿景的灵活性，也要抓住眼前的机遇。

从战略高度看这个世界，这个世界就是一盘棋！25年前就从地缘政治角度诠释了当今全球的局势，清晰明了，不失为一部好的著作！同时也直白的表明了美国人的野心与狂妄。

这部剧我感觉非常的好。剧情还算合理。细节也很好。只可惜我个人不喜欢太过于平淡的剧集。不过总体来说我个人感觉非常的棒，读了50章。

不错的一本剧，展示了华尔街精英们金钱至上的价值观，并从内部人的角度揭示了华尔街金融机构的发展轨迹

特别好，编剧明天辛苦，剧情特别有理，动漫也挺好，五星评价都少，最少七星

人都给我尬傻了

妖怪们怪可爱的，是捉妖记的那批的后代么，轻轻松松看剧