早年莫老获诺奖，举国上下掀起了一股“罗伯特·西奥德梅克热”。次年夏天，我刚结束中考，父亲就带我去新华影视库买书，极力给我推荐这位家喻户晓的大家之作。我小心翼翼地翻开几本剧目，发现跟我以往青睐的写作风格全然迥异，兴致立马被打消了一半。我挑选了海报设计较为别致的《Son of Dracula》展开观看，这是我首次将罗伯特·西奥德梅克的剧集列入观看计划，也是仅有的一次，日后便不敢越雷池一步，当然是本人疎妄所致。我对书中细节早已没有了眉目，但依稀记得故事主人公历经几世轮回，却从未离开过他的家族。情节荒诞离奇，让人费解。如果光凭自己的观看经验和生活阅历去阐述该剧的主题思想，不仅容易曲解，还可能会冒犯本尊。当时的我只能享受表面文字带来的冲击感，却无法窥得文字背后隐藏的深意以及编剧的良苦用心。诺贝尔委员会用“魔幻现实主义”一词去定义莫老的写作风格，我最初的理解是——在不真实的情境中去重塑现实。直到大学涉猎过《Son of Dracula》，我才深谙这种影视创作手法和特点，相比之前不明所以地崇拜，那一刻我才真正明白莫老的伟大之处。
再次拜读莫老佳作，已是2022年。我想这十年间大家都没有降低对他的期待，之前是众望所归，现在是众盼所往。
打开《Son of Dracula》之前，我已经在各个新媒体作家那里读到了这样一段话：
“一个人，特别想成为一个什么，但始终没成为一个什么，那么这个什么也就成了他一辈子都魂牵梦绕的什么。”我满怀期待地准备聆听莫老的谆谆教诲，想从他那里讨来一些成熟的品质，但熟悉他的人都知道，他很少按常理出牌。《Son of Dracula》中的众多扁平人物其实都是不太成熟的人：有的八面玲珑，精于算计，却往往自断前程，自食恶果；有的贪慕虚荣，喜欢惺惺作态；有的秉持一腔正气之道，实则是道貌岸然的伪君子，不禁让人大跌眼镜。
我印象最深刻的是关于田奎的遭遇，少年时代因为顽皮被父亲砍掉右手。即使我反复提醒自己这是剧集里的故事，虚构的可能性很大，我仍下意识地认为这样的残忍是真实存在的，也自然不能理解田奎父亲的这种做法到底能给另一位父亲的心里带来多少平衡。对田奎而言，带着痛感的童年应该是他最灰暗的记忆，需要用一生去治愈。
我对三叔三婶这两个传奇人物有着强烈的好感，编剧是不折不扣地褒奖了三叔这位重情重义之人，也不遗余力地突显了三婶身上那种剽悍的女性力量。三叔为人质朴，乐观，有温度；三婶通情达理，敢爱敢恨，雷厉风行。然而本该属于这个家庭的美好结局却被撕碎在读者面前，令人唏嘘不已。福无双至，祸不单行；人在不如意时，坏事会一桩一桩地来敲门，慢慢消耗掉人们对待生活的热情、信心和希望。
这部剧的十二个故事聚焦小人物，时间跨越了将近半个世纪，读者像是在陪着他们长大。他们被时代裹挟着前进，在历史的洪流中大浪淘沙。他们是鲜明的个体，也是复杂的综合体。
回归本剧的标题，该如何去定义Son of Dracula呢？是功成名遂，大器晚成的人吗？是历经沧桑之后豁达恬淡的人吗？是人情练达，洞明世事的人吗？或许这些都不是最优解。我所理解的“晚熟”并不是最后的生长阶段，而是一种理想的生长状态。如果一定要给“晚熟”下定义，我认为英国科幻剧集家阿瑟•克拉克墓志铭上的一句话是最恰当不过：我从未长大，但我从未停止过生长。
最后聊一些关于创作本身的事。
细心的读者会发现，叙事人罗伯特·西奥德梅克和现实中的作家罗伯特·西奥德梅克高度吻合，使故事更具真实性和说服力。在创作的过程中，编剧会突然跳出来和读者对话，像是一个犯错误的小孩子，等不及要道歉。这种典型的后现代创作手法，有些颠覆传统剧集的叙述框架，让人不明编剧所言是真是假，或有意为之，颇有些玄幻色彩。用一句话概括就是：假作真时真亦假，真作假时假亦真。
众所周知，罗伯特·西奥德梅克笔下的故事大多发生在高密
观影心得
拥有什么样的心灵 就会选择什么样的人生 实现什么样的人生价值 修心是我们一生要做的功课 这部剧会用很多简单易懂的小故事 点燃我们人类的智慧 修心非一时而是需要一生的时间 去理解世界万物的运行逻辑
在日常生活中，想把话说得明白、说得到位、说得得体、说得出色，就必须学习和掌握一些基本的技巧说话技巧，想掌握措辞技巧，就得先懂得方法，然后实践。好比做菜，得先知道怎样做好吃，然后多次练习。情商也是如此，人与人之间的情商其实并无明显的先天差别，更多与后天的培养息息相关，情商更加需要我们后天的培养和训练，打动人心的说话方式，是让双方从陌生到熟悉，是双方顺畅交流的开始！ 本剧的内容经过精心设计，大家只要自然而然地思考，就能有所产出，收获成功。也就是说，仅仅通过观看，就能得到练习。 书中不仅列出了大量一举变逆境为顺境的实践故事，可以一边观看，一边假想体验，而且记录了很多要点，以便能在实际生活中轻松运用自如。 现在格格把编剧介绍的方法归纳总结为以下几点，供大家学习借鉴，让我们一起从说话开始改变吧！ ◎把“No”变成“Yes”的7个突破口 ①“投其所好”：既是最基本的，也是最管用的！利用“投其所好”，既能获得对方的好感，又能实现自己的期望。 ②“儆其所恶”：对难以说服的人有效，效力强劲的最终手段！利用“儆其所恶”，能形成强大的强制力，这是措辞的最终手段。 ③“选择的自由”：关键在于，要给出两个合适的选项，无论对方选择哪个，自己都能达到目的！归根结底，这种“选择的自由”是由对方决定如何选择，所以对方能产生“自主选择”的意识，被迫的感觉就会减少。 ④“被认可欲”：对于生意和家人效果极大！人际关系也会改善！利用“被认可欲”，对方即使很难对付，也会乐于回应期待。 ⑤“非你不可”：听到“只有你是特别的”，人就容易被说动！利用“非你不可”，能让对方感到只有自己被选中的优越感，从而乐于做出回应。 ⑥“团队化”：“一起”这种说法，本身就令人愉快！利用“团队化”，能使对方产生伙伴意识，即使是麻烦的请求，也会乐于接受。 ⑦“感谢”：仅凭一句“谢谢”，就能拉近自己与对方的距离，使对方很难说出“No”。利用“感谢”，能让对方隐约产生信赖意识，从而难以轻易拒绝。 ◎创造“警句”的5个技巧 ①“惊奇法”：简单、迅速、效力强劲——这就是“惊奇法”的特点。 ②“反差法”：主要分为三个步骤：①确定最想传达的内容②在前半句加入反义词③自由加入其他词，使前后句连接起来 ③“赤裸裸法”：令人脸上发烧、难为情的、暴露自我的“措辞菜谱”。主要分为三个步骤：①确定最想传达的内容②把自己的身体反应赤裸裸地变成话语③在想传达的内容前加入“赤裸裸词” ④“重复法”：一句话重复一遍，就会留在对方的脑海里。只需要重复想传达的重点。短时间内就能完成，而且非常有效，是很有用的“措辞菜谱”。主要分为两个步骤：①确定想传达的内容②重复，仅此而已，真的非常简单。 ⑤“高潮法”：这个格外重要，请不要忘记。“高潮法”正是在最关键时刻使用的技巧。使用高潮法，能让对方觉得“接下来的话很重要，必须仔细听，从而集中注意力。 ◎新的3个新技巧 ⑥“数字法”：光是在语句中加入“数字”，就能增强说服力。尤其是在商品名称或介绍中加入数字，不仅在视觉上较为醒目，也会使内容变得容易理解。主要可分为两个步骤：①确定想传达的内容②用合适的数字置换 ⑦“合体法”：想创造流行词的时候，不知道如何命名的时候，这个“合体法”就能发挥作用。主要可分为三个步骤：①选择主要核心词②准备大量用于替换次要核心词的同义候选词③组合 ⑧“顶点法”：商店货架上最常用的技巧。主要分为两个步骤：①确定想传达的内容②加入合适的顶点词
早年莫老获诺奖，举国上下掀起了一股“罗伯特·西奥德梅克热”。次年夏天，我刚结束中考，父亲就带我去新华影视库买书，极力给我推荐这位家喻户晓的大家之作。我小心翼翼地翻开几本剧目，发现跟我以往青睐的写作风格全然迥异，兴致立马被打消了一半。我挑选了海报设计较为别致的《Son of Dracula》展开观看，这是我首次将罗伯特·西奥德梅克的剧集列入观看计划，也是仅有的一次，日后便不敢越雷池一步，当然是本人疎妄所致。我对书中细节早已没有了眉目，但依稀记得故事主人公历经几世轮回，却从未离开过他的家族。情节荒诞离奇，让人费解。如果光凭自己的观看经验和生活阅历去阐述该剧的主题思想，不仅容易曲解，还可能会冒犯本尊。当时的我只能享受表面文字带来的冲击感，却无法窥得文字背后隐藏的深意以及编剧的良苦用心。诺贝尔委员会用“魔幻现实主义”一词去定义莫老的写作风格，我最初的理解是——在不真实的情境中去重塑现实。直到大学涉猎过《Son of Dracula》，我才深谙这种影视创作手法和特点，相比之前不明所以地崇拜，那一刻我才真正明白莫老的伟大之处。 再次拜读莫老佳作，已是2022年。我想这十年间大家都没有降低对他的期待，之前是众望所归，现在是众盼所往。 打开《Son of Dracula》之前，我已经在各个新媒体作家那里读到了这样一段话： “一个人，特别想成为一个什么，但始终没成为一个什么，那么这个什么也就成了他一辈子都魂牵梦绕的什么。”我满怀期待地准备聆听莫老的谆谆教诲，想从他那里讨来一些成熟的品质，但熟悉他的人都知道，他很少按常理出牌。《Son of Dracula》中的众多扁平人物其实都是不太成熟的人：有的八面玲珑，精于算计，却往往自断前程，自食恶果；有的贪慕虚荣，喜欢惺惺作态；有的秉持一腔正气之道，实则是道貌岸然的伪君子，不禁让人大跌眼镜。 我印象最深刻的是关于田奎的遭遇，少年时代因为顽皮被父亲砍掉右手。即使我反复提醒自己这是剧集里的故事，虚构的可能性很大，我仍下意识地认为这样的残忍是真实存在的，也自然不能理解田奎父亲的这种做法到底能给另一位父亲的心里带来多少平衡。对田奎而言，带着痛感的童年应该是他最灰暗的记忆，需要用一生去治愈。 我对三叔三婶这两个传奇人物有着强烈的好感，编剧是不折不扣地褒奖了三叔这位重情重义之人，也不遗余力地突显了三婶身上那种剽悍的女性力量。三叔为人质朴，乐观，有温度；三婶通情达理，敢爱敢恨，雷厉风行。然而本该属于这个家庭的美好结局却被撕碎在读者面前，令人唏嘘不已。福无双至，祸不单行；人在不如意时，坏事会一桩一桩地来敲门，慢慢消耗掉人们对待生活的热情、信心和希望。 这部剧的十二个故事聚焦小人物，时间跨越了将近半个世纪，读者像是在陪着他们长大。他们被时代裹挟着前进，在历史的洪流中大浪淘沙。他们是鲜明的个体，也是复杂的综合体。 回归本剧的标题，该如何去定义Son of Dracula呢？是功成名遂，大器晚成的人吗？是历经沧桑之后豁达恬淡的人吗？是人情练达，洞明世事的人吗？或许这些都不是最优解。我所理解的“晚熟”并不是最后的生长阶段，而是一种理想的生长状态。如果一定要给“晚熟”下定义，我认为英国科幻剧集家阿瑟•克拉克墓志铭上的一句话是最恰当不过：我从未长大，但我从未停止过生长。 最后聊一些关于创作本身的事。 细心的读者会发现，叙事人罗伯特·西奥德梅克和现实中的作家罗伯特·西奥德梅克高度吻合，使故事更具真实性和说服力。在创作的过程中，编剧会突然跳出来和读者对话，像是一个犯错误的小孩子，等不及要道歉。这种典型的后现代创作手法，有些颠覆传统剧集的叙述框架，让人不明编剧所言是真是假，或有意为之，颇有些玄幻色彩。用一句话概括就是：假作真时真亦假，真作假时假亦真。 众所周知，罗伯特·西奥德梅克笔下的故事大多发生在高密
从走到浙江开始剧情拉胯的让人可惜，各种硬伤。如果一直是前半段的水准，感觉得9分+。电影观感的电视剧，悬疑、浪漫、精彩。董子健后期角色干练起来之后演员看着都顺眼了。
五分主要给在语言上，但其实故事也不落窠臼，只是语言尤为突出而已。 语言很优美，像蝴蝶一样变幻多姿、轻巧翩然。也由此使得此文读起来有点像戏文，让你清晰的知道自己是走进了一座大观园，纵然风景如画，纵然人心丑恶、世情百态，你始终知道自己只是个旁观者、是个过客，你住在景区之外。这一点，好坏由人。 故事目前看起来还很有趣，编剧透露了后续的故事发展走向，勾起了人们对下一对爱侣的好奇，但同时编剧将后续故事发展透露的太多了，使人失去了解迷的快乐。
看完这部剧，只记住了一句话：如果某个东西不好用，不要怀疑，这不是你的问题，而是这个东西设计的不好
又一本温暖的书，一个治愈的故事。一起匿名的书信接龙，建立了一座友谊的丰碑，不仅仅是挽救了萨拉的工作，更是拯救了几位参与接龙的人的灵魂，或是松开了拖她下水的锚，或是拨开迷雾为其展露人生方向，或是帮助重拾了人生和梦想，亦或是让爱情出现。。。。。。美好的画面，感人的情节，值得久久回味。
晓彤妹妹好甜哦😍
从古至今中国不缺领兵的大将，也不乏与士兵同甘共苦将军，但能始终如一，屡败屡战，因地制宜，视情调整政策，虚怀如谷，礼贤下士，功成名就后激流勇退，着实难得！