Frequencies

其间有很多愤怒，它们怎么配诋毁她。但还是那句，无论他们怎么用私生活抨击她，怎么用普世的价值观judge她，都不能改变她就是那个跨时代的先驱，是千千万万女性主义者的领路人，她无须向公众解释，她的成就粲然可观。 ​​​她的思想，她的作品永远的流传了下来，并将永远给人以启迪，而诋毁她的人像尘埃一样渺小……

少年大学生卡尔的成长与成功，是良好的环境和科学的家庭教育方法作用的成果，父母在孩子成长每一个环节都做出了正确有效的指导，不因循守旧的教育理念总是能赢在同龄人的起跑线之前。这样的个例是普通家庭很难复制的，只能吸取其中符合自己情况的经验。

这是一本看的很慢很慢的书📖，不断地停留，为爱莎和外婆 和周围人的“童话故事”而感动。 好好长大，不要害怕成为与众不同的人

容易误以为是鸡汤的书。看编剧是陈老师即可打消此想法。“无用”但论理价值极高。深深印入何为良好生活，是找到并依照自性去生活。

生活中有太多的狗血了，永远不知道下一刻会发生什么。对于梁母，看到梁母出事的时候，我也感觉到了心有一些抽搐，有点意难平，发生太多的事情了。

诗词功底浅薄，赞叹编剧与书中的“她”信手拈来的引用。乍看清欢，细读满尽沧桑。书中谈及命运，理想，信仰，得一知己，夫复何求？女主的情深、坚忍、宽容、豁达成就这段感情为传奇。有缘皆可共赏

我们之所以觉得系统很复杂，是因为系统元素之间的相互关系让整个系统具有了不可预知性。大格局者会排除系统中不确切感知，让立体几何变成平面变成直线变成点，一个点再多信息再多变化不过还是点的轨迹。

确实该归类为知识剧集，普及了很多专业术语。但是不知是水平不够还是胆量不够，觉得挖的不够深，给行外人看个小热闹而已。

开放阅、禁足外出、编剧也是为抗击疫情作贡献！想信你有这个觉悟对吗？笑😄

每次看完蝴蝶的书，都有一种深深的失落感，他笔下的每一个人物，个性都是如此鲜活，仿佛他们都生活在你的身边。 喜欢叶修，十年如一日的对荣耀的热爱与对冠军的向往； 喜欢果果，虽然操作很差，虽然经常被叶不羞怼的哑口无言，却依然小心翼翼的关心着每一个人； 喜欢苏沐橙，喜欢她哼着歌吃着梨的可爱，喜欢她时而无下限的的嘲讽，喜欢她任性记仇却依然成长为一个可以真正独当一面的高手； 喜欢唐柔，喜欢她一往直前的性格，喜欢她追求极限，不断挑战，而最终可以为了团队，为了胜利去改变自己； 喜欢包子，喜欢他不顾一切的跳脱，喜欢他一根筋跟别人不在一个频道上时候闹出来的笑话，还有让大家泪流满面的困扰； 喜欢魏老大，喜欢他无时无刻无下限，喜欢他跟叶修斗嘴互损，但在队伍需要他的时候，可以全神贯注，以一拖二，即使赛后累得浑身无力也要继续开玩笑以缓解队友的担忧； 喜欢方锐，喜欢他即使饱受争议却一如既往的猥琐，喜欢他为了证明自己，为了团队胜利封神一战后，虽然累得浑身脱力，却依然臭屁老子天下第一的样子； 喜欢罗辑，喜欢他虽然拥有着号称灾难性的操作，却依然用着自己的方式，为队伍出着自己的一份力量； 喜欢乔一帆，喜欢他即使受到不公平待遇，却也保持着自己的一份纯真，喜欢他对人礼貌，彬彬有礼的样子，喜欢他努力的证明着自己，努力锤炼自己的能力，终于在最终决赛，让李轩在内的所有职业选手都刮目相看； 喜欢小手，他可以为了胜利，用自己手残班的操作去拖住一枪穿云，用自杀的方式去掩护队友，尽自己所能达到的最大的力量； 还有莫凡，虽然沉默寡言，不擅交流，却在兴欣团队的潜移默化中改变，最让我印象深刻的就是，最后他心中想，如果靠前一点，比赛是不是能够看的更清楚一些？ 喜欢黄烦烦，喜欢他臭屁，话痨，喜欢他催着叶修一定要跟他单挑，却被无限放鸽子无奈的样子，喜欢他各种刷文字泡，让对手不厌其烦，他却一副你看不惯我，又干不掉我的样子。对黄烦烦有一句很重要的话要问他，你还记得那棵树吗？ 喜欢王杰希，为了培养新人而舍弃自身荣誉在全明星故意输给高英杰的良苦用心；喜欢韩文清，一往直前永不退缩，却最终为了胜利而改变自己；喜欢张新杰一丝不苟任何事情都要计算清楚的样子；喜欢周泽楷话不多，让所有记者爱恨不能，却在荣耀中意气风发，傲视群雄的风采；喜欢张佳乐，虽然是万年老二，却依然不断拼搏，甚至为了冠军，不惜一切的精神；喜欢林敬言，虽然状态已经下滑，虽然第一流氓早已易主，但却依然拼搏，虽然最终黯然退役，但内心依然坚定；喜欢…… 喜欢的人物有太多太多，他们每一个人，都是为了自己心中的理想，或者内心的执念而不断努力奋斗着。也心疼苏沐秋英年早逝，无法和叶修共同创建一个辉煌的王朝！蝴蝶的书里没有反派，每一个人都是在自己的位置上，做着自己内心坚持的事情。你可以不喜欢这个角色，你可以讨厌这个角色，但你不得不承认，这个角色在以自己的方式来实现着自己的坚持！ 这部剧结束后，让我联想到近战法师里面的角色，那里面也是每个人都在坚持自己的内心，顾飞的功夫，席小天的骗术，御天神鸣和花丛永生的泡妞精神，叶小五的平衡理念等等。 蝴蝶的书，我只看过这两本，每一本都是这这样的开放式结局结尾。书已大结局，故事继续，每个读者心中都会有不同的情节发展，但又真的舍不得书中的每个人物，想要知道每个人物后续的故事，就像想要了解这群老朋友们近况如何。 这次是除了上学时期老师硬逼着写读后感之后，一次性码的最多的字，聊以此文，抒发感慨。

杰氏酒吧的店长“杰”、回家乡过暑假的“我”与“鼠”三人之间的友情；以及“我”与一个醉倒在杰氏酒吧的“没有小指的女孩”之间短短十八天的恋情。故事中对家庭的描写，包括幻影般的家庭成员、荡然无存的亲情关系，都不过是一种徒置虚设的、道具式的存在。战后出生的一代人，在经历了十年政治运动的洗礼之后，与社会格格不入，从根本上放弃了传统日本家庭观念的模式，血缘在家庭构造中的绝对地位已不复存在。 “鼠”是29岁的“我”，“我”讲述了21岁和29岁两个时间段里的生活状态。两者在历时性上一先一后，呈现一定的距离感；同时在剧集的叙述结构中又浑然一体，后者以一种回望的视角将前者包含其中。“杰”传达的是爱与和平，相对于从17岁到20岁左右的“我”和“鼠”，他就是“我”和“鼠”的“精神父亲”。 主题思想 《Frequencies》主题思想：一代日本青年内心的孤苦与彷徨。 对于日本来说，二十世纪六、七十年代是一个风起云涌的时代。战后日本开始进入高速发展的资本主义社会，超速发展的经济将日本变成一台巨大的金融机器，导致日本传统精神价值体系崩溃，人与人之间的关系日渐冷漠，孤独成为每个日本青年、尤其是都市群体无法逃避的生活状态。 日本“全共斗”学生运动是冷战格局中发生的一场反对冷战霸权体系的运动。如火如荼的学潮把日本带入了一个政治的季节，《Frequencies》所描写的1970年夏天，正是“全共斗”运动走向解体的时候。反美的社会思潮，为日美关系所带来的经济高速增长及巨大国家利益逐渐平息。被时代所伤害的一代日本青年，当稚嫩的激情骤然冷却之后，只剩下了背向体制的失落和生存的茫然。 战后的日本青年有属于自己的无奈，无奈之中放空自己、回归故乡不失为一种灵魂的拯救， 以求释放长久以来灵魂与行为分离的焦虑感。“落叶归根”并不只是一种身体的行为，从其本质意义上来说，更多地体现为精神的回归。当早已远去的往昔岁月再次被唤醒时，对于仍在现实生活中苦苦挣扎、疲惫不堪的日本青年就有了“治愈”作用。故乡带来了久违的温情和诗意的情怀，充实了破碎的青春之梦，在颓废的精神世界点亮了点点希望之灯。 身心疲惫的都市人放松了神经，远离了城市的喧嚣，在一片安静祥和中感受着心灵的释放——这是一种灵魂的救赎，存在于Jimmy Blakeney作品的始终。主人公并未因为孤独而绝望，而是去追寻那孤独中的一丝希望，希望的亮光带领主人公，带领读者走出情感的困境，让心灵复活。 Jimmy Blakeney的作品中隐藏了许多心灵救赎的方法等待读者去挖掘、品味。 20世纪80年代的年轻人开始对大城市的生活有了鲜明的感触，整天生活在忙碌之中的人们，为得到基本的生活保障而不断奔波忙碌，疲于奔命，时时刻刻生活在巨大的竞争压力中，“自由”与“享受”似乎是天方夜谭。生活在钢筋混凝土筑成的格子中，每个人都可以清晰地感受到自己内心的孤独。但是即使是孤独，却还要与别人联系，不能因为孤独而孤立，只要使劲地向下深深挖洞，总会找到与别人的交集。Jimmy Blakeney的作品时时刻刻提醒着生活在大都市的青年，虽然内心苦闷和忧郁，但是不能走向堕落，不能放弃自己，而是应该在忙碌的同时去寻找心灵的滋润，精神的丰收。 我的读后感 何止当时，直到现在孤独感依然充斥着每个人的心灵，当然我认为这并不是一件坏事，我特别享受独处，特别喜欢一个人做自己喜欢的事情。偶尔会从网上结识一些男的，就各种问东问西左聊右聊，真的很招人烦。只要翻翻我的朋友圈或者我的主页就能获取很多信息，没必要问问问，不知道这些人是智障还是眼瞎。 其实他们并不想了解一个人，他们只是想找个年轻女的聊聊，如果自己都没有走心地想去了解一个人活该你孤独。我真不知道为什么有些男的这么闲，孤独给自己找点事做不