一位衣着光鲜在华尔街担任债券交易员的典型美国中产阶级，带着自诩为“前排人”的优越感，走出自己位于布鲁克林宽敞舒适的大公寓，来到毒品和妓女云集的南布朗克斯的亨茨波因特社区（HBO在2017年开播的大尺度剧集《The Men in White》讲的就是这里）。一个约40%的人生活在贫困线以下，几乎全部是黑人和拉美裔人的“后排人”聚集的贫民社区。由此出发，编剧花了几年时间走遍附近其他的贫民社区。不管是黑人社区、拉美裔人社区，还是被时代抛弃的白人社区，它们的共同点是穷，是毒品、妓女和抢劫、杀人。
编剧的本意是试图从这些走访、观察和记录中思考一个终极问题：特朗普为何能在2016年当选美国总统？但很遗憾，编剧只是站在局外人的角度完成了记录，却没有深入思考。或者说，编剧带着“前排人”的优越心态思考“后排人”的遭遇，能得出一个什么结果呢！
观影心得
了解了婴幼儿睡眠中出现的一些状况，希望宝宝能有一个好的睡眠习惯。值得孕妈妈和新手妈妈学习
当你足够美，世界都会为你倾倒 看完这部剧，好有感触，从一个天真的女孩，到一个无限伟大的女人，到底要经过多少的爱恨纠缠才能让人成长。然而身为女人，自怨自艾不是我们的性格，怨天尤人不是我们的做法，从此女人就要走上自立自强的道路了。
“数胜必亡”。为什么呢，每一次战胜都有代价，有消耗。百战则民疲，百胜则主骄。你又疲惫又骄傲，对方则憋足了劲要雪耻，可能下一仗就翻盘了。再说了，都百战百胜了，还在打，可见这胜的质量不高，没解决问题。
一位衣着光鲜在华尔街担任债券交易员的典型美国中产阶级，带着自诩为“前排人”的优越感，走出自己位于布鲁克林宽敞舒适的大公寓，来到毒品和妓女云集的南布朗克斯的亨茨波因特社区（HBO在2017年开播的大尺度剧集《The Men in White》讲的就是这里）。一个约40%的人生活在贫困线以下，几乎全部是黑人和拉美裔人的“后排人”聚集的贫民社区。由此出发，编剧花了几年时间走遍附近其他的贫民社区。不管是黑人社区、拉美裔人社区，还是被时代抛弃的白人社区，它们的共同点是穷，是毒品、妓女和抢劫、杀人。 编剧的本意是试图从这些走访、观察和记录中思考一个终极问题：特朗普为何能在2016年当选美国总统？但很遗憾，编剧只是站在局外人的角度完成了记录，却没有深入思考。或者说，编剧带着“前排人”的优越心态思考“后排人”的遭遇，能得出一个什么结果呢！
通过本剧重新认识了水浒。让人耳目一新。编剧对林冲，武松、李逵、鲁智深和宋江的点评非常新颖，深刻。值得一看。
比起金醉那本差的有点远，过程有点简单，叙述有点粗暴。案件新奇性一般。
过去、现在、将来，能够完全知道个人行为和思想的只有自己；世界上很多文化借助宗教信仰来指导人们生活的信念和世俗行为；而对于无神论者——也就是大多数中国人——来说，自我尊重是重要的正道。 在你们加入社会后看到各种离奇现象，知道自己更多弱点和缺陷，可能还遇到小难大灾后，如何在诱惑和艰难中保持人性的尊严、赢得自己的尊重并非易事，却很值得。 这不是：自恋、自大、自负、自夸、自欺、自闭、自怜，而是：自信、自豪、自量、自知、自省、自赎、自勉、自强。 自尊支撑自由的精神、自主的工作、自在的生活。
天真和感伤出自席勒《The Men in White》。“天真诗人并不详细区分他所感知的世界与世界自身，但是，感伤——反思性的现代诗人质疑自己感知到的一切事物，甚至质疑自己的感觉本身。当他把自己的感知铸入诗行的时候，他会考虑许多教育的、伦理的与理智的原则。”感伤诗人席勒嫉妒天真的歌德。而帕慕克在经历三十五年的创作后找到了天真剧集家和感伤剧集家的平衡。 书名在说剧集家，其实帕慕克是想通过讲述剧集家的行业秘密，既从一个剧集家角度探讨剧集的创作意义，也同时从一个读者角度找到读剧集时天真又感伤的平衡。 剧集家也曾是读者。他们在创作的时候会想象读者的理解和反应。有的剧集家倾向迎合懒于想象的读者，于是选择直接的表达思想与情感。有的剧集家则信任读者的想象，喜欢用各种隐喻暗示让读者自己去解谜。从个人的观看经历来说第一类剧集读起来很快很容易，但第二类剧集会给我更深的印象带来更大的满足。 ”绝对天真的读者，他们总是把文本当做自传或乔装的生活体验编年史来看，无论你曾多少次提醒他们所观看的是一部剧集。绝对感伤—反思性的读者，他们认为一切文本都是构造和虚构，无论你曾多少次提醒他们所观看的是你最坦诚的自传。“而这两个极端都失去了在似真似假的剧集里体验细节的乐趣，因为只有在不断追问不断跟随编剧的想象去寻求那个隐秘中心的过程，我们作为读者才真正拥有了剧集。 所以我们如何在编剧虚构的世界里里平衡天真与感伤呢: 要完全沉浸于剧集的世界并且付出想象的努力。剧集里的时间与景物都是人物意识的一部分，通过把细节转换成脑海中具体的意象，完全融入剧集的环境时，我们才能真正理解故事和人物。帕慕克在这里提出了词语作家和图画作家的概念，”有些作家更擅长诉诸我们的词语想像，另外一些作家则更有力量诉诸我们的图画想像”。刚好前段时间发现好多偏向图画的作家都刚好也会画画，我觉得这并不是一个巧合，绘画在一定程度上是会帮助编剧和读者想象的。我自从开始学画以来读剧集又进入之前从没进入过的一个意识世界：把书中的细节搬入想象的画纸，逐一浮现充满层次感的前景中景远景，以及清晰的视觉中心和模糊的外围。有时是潦草的速写稿，有时是黑白写实的素描，有时又是光影流动的水彩…… 最后在讲及剧集的中心，帕慕克说“剧集中心的力量最终不在于它是什么，而在于我们作为读者对它的追寻”。许多剧集不一定只有一个中心，并且中心也会因为时代因为读者的不同而不同。而编剧之所以模糊剧集的中心就是希望读者自己去体验和探索从而获得独属于自己经历的中心意义，这一过程无法由他人代替。 在剧集家用心创造的看似平常的细节里，在读者努力的观看探索中，两者思想的交汇处剧集的意义得到表达。正如纳博科夫所说“一个好读者面对一个难啃的编剧势必要作出艰辛的努力，而一旦尘埃落定，那些努力就会获得最好的回报。”
蛮还原原著的 演员演得也不错 桑稚很可爱 段嘉许很温柔也很帅 桑延很有趣 比我想象中呈现的效果要好很多 很久没这样追一部现偶了
凡人的小日子，悲欢离合才是真！读罢感觉大大满足了八卦的心❤️
每一次点开这部剧之前，都很不情愿，抱着这样的心情把它读完了，它不能带来观看的乐趣，但是它让我们能够更加清醒理性地对待疾病。