花季有风

年份: 2002
地区: 中国
类型:
主演:

《花季有风》是张军钊执导的电影,由陈屿主演,讲述了16岁少女蕴韵成长的故事。

观影心得

A。皛调 6.5 / 10

蒋公到底何许人也?在李的眼里,举凡北伐,抗日,内战,蒋一无是处,除却权谋似乎只是个市侩小人。加之李后来离美返赵,回忆录自然留有余地。另,此剧今在赵国播出,是否有删节篡改,有待考证。总之,此剧疑点太多,可供参考,未可尽信。

等跟翻 9.9 / 10

好暖,泪点低的我感动落泪好几次。 对里面某些关于爱情的集数不是很理解,好像陈屿里面对爱情的观点都是偏向于丈夫更爱夫人,丈夫要比夫人付出更多,等等这样的,恕我不能赞同。李将军怕李夫人还在接受范围之内,就不说了。王员外是真的秀,就因为听到夫人说逛腻了自家花园(其实才逛了两次,而且这个花园花了大半家产),不惜倾家荡产,买一座新的花园,还被夫人使唤着划船,就为了让夫人高兴(还特意把王员外划船的时候画成奴仆的样子)。这不就和一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来一样吗?并且是有过之而无不及。古诗里把这解析为讽刺,在动漫里头却怎么感觉有点鼓吹的意味在里面? 仅代表个人观点,不喜勿喷

Jo. 9.9 / 10

事实证明千万不要迷信于什么畅销排行榜。 宣传里竟然说媲美《花季有风》《花季有风》,我是带着多么大的期望打开了第一页!事实就是不论文笔还是剧情,这部剧简直烂到无可复加。我没看过网络剧集,但我敢打包票这部剧连网络剧集的水平都达不到。不敢相信自己判断,经过一番调查,发现该剧在英美亚马逊的销量几乎可以忽略不计,到了中国竟然摇身一变,成了“欧美畅销千万册”的神作,这是中文播出商的一次赤裸裸的营销诈骗。 真想飙两句脏话,这个周末的下午原本可以更有意义。

一起吃饭吧! 1.1 / 10

张军钊先生写的很细腻,写出了各种人的心理活动和性格特征,写出了那个年代的时代特征,非常厉害👍

鹤轸文鹄 9.9 / 10

花季有风(欣然)          八点一刻踏着碎琼乱玉,在涌向考场的众多学子大军里,一时间还以为自己还是考生呢?我的步子只是匆促,而他们却比我多了几分焦灼,无论是前面的男生交流着某个题的解法,还是后面的不时传来的小女生的叹息,完了!完了!完了!我不由得叹念,这一声声里装载着多少信息。我的内心不禁错杂起来,边走边吞吐着一串白雾,在这尚寒的春天,写下一行又一行的单词,一个又一个无解的公式,一句又一句诗文。        偶见鸟儿在枝头窜动着,它们没有了往日的欢愉,不知是不是今日的学子们没了往日的欢腾给搅扰了兴致,还是鸟儿自身也有了考试一般的难事呢?在林间的窜动还是惊动了行人的目光,他们不由地抬头,一缕阳光尚在枝间,鸟儿的跳跃仍在继续,似乎少了一丝灵动,多了一份躁动,多了一份不安!         九点正式开考,教室里沉寂一片。只听得沙沙的写字声回荡在小课桌间,只看黑黑的小脑袋瓜探寻向那白色的长卷,不同的各式的笔,在每个人手里跳出不同的旋律,有的似探戈,有的似芭蕾……但也有将之留于嘴角的,一时间成了他们撕咬的小玩意儿,仿佛那就是儿时的玩具,乐趣无穷。恰如朱自清所言“热闹是他们的,我什么也没有”,我双目呆滞,无所适从,偶尔将目光游移到北面走廊的窗子,透过窗看到了那仍傲立在户外的上有雪儿压枝的老松树,钢铁战士一般的站立着似为考生站岗放哨,微微的风起,只是个别枝叶摆动了几下,却未能撼动他的身骨,风儿留下一声叹息后消失得无影无踪。枝桠间的友好示意,成了共处的空间法则。罅隙间不时有人影攒动,引起你的注意,像是高一、高二的学生下课了吧,但长时间的晃动,猜测该是体育健身慢跑呢吧?此时窗子内外都在考试,窗里是精神大考,窗外是物质小考,考试真的无处不在。         偶尔一两个抬起的眼望向我身后头上的钟表计算着,与时间赛跑,齐头并进。而我只是一再的神游着,一时间林徽因的《花季有风》,让你不禁想到那“隔膜”一词,不知是好是坏。还有英国女作家克莱尔的《花季有风》,每个人走在精神的荒原里,一时的迷失不能自拔,花季有风的出现,是助你一臂之力的生机,你能顿悟的知道自救的可以如迪伦一样,早日走过荒原,到达彼岸,兴许还可寻得浪漫的爱情,伴得白马王子归。而有的因为自身的各种原因,也可能成为荒原里攻击你的恶魔,荒原里的自救,精神的救赎成了生命的稻草。         至于学习而言,师者也不过是学生的花季有风罢了,他们知道呢还是不知道呢?他们有的有着变换成玫瑰花的野心,但又没有承受暴风骤雨的焦灼洗礼后的灾难的勇气。是要看别人的关注还是自己的笑话呢?         咝咝的挠头声、沙沙的笔声、哗哗的翻卷声声声入耳,又将思绪带回这考场,思虑的眼神、紧闭的嘴唇,推动的眼镜的手,环环入目。早有蝇头小楷立卷中,有人深悟“书到用时方恨少时”,毕竟每一滴汗水,留下拼争的痕迹,青春的小鸟在振翅!         转头望向南面的窗台,一盆绿得耀眼的“一帆风顺”,还未“扬帆”,旁边上的金边吊兰倒是早已枝叶繁茂,里外重叠着似乎一座小城,有着无数的故事。它小小花串的叶条,不断越过迎春花,向“一帆风顺”握手示意,不过“一帆风顺”的水喝得过多,肥大的绿叶反而出现了老迈的褶皱,在阳光里软软的叶子蔫蔫的,叶片不十分平整,不知道是不是也在为考场的学子担忧而致呢,还是为自己未有花枝而焦虑呢?窗外阳光下,几个枯枝的柳儿在风中瑟瑟发抖,些许阳光的呵护才舒缓开枝条。只有耀目的白雪还在张扬着,窗下那片冰场已融掉镜面,现出岁月的斑驳,如果再近些,或许可以听到那冰魄洞穿的淋漓!         时间已是十一时,我满目游骋,那剪纸红

肖一 1.0 / 10

“有时候做减法比加法更好,加法只需要努力,减法却需要勇气。”做节目能开始随着心走,不需要编造太多故事的时候,那应该是最开心的时候了。

陈晓龙 3.3 / 10

一个人有一个人的使命,花季有风的使命就是主持万历新政,一改当时的局面,万历新政既见成效,就要培养接班人,顺势隐退,才能避免死后祸事,毕竟个人能力再强,年岁有限,改革事业,当有接班人。但如果一开始就抱有毁家为国的决心,这一切又算什么,只是苦了后代子孙。

ninnin🍋 4.3 / 10

谢谢蛋总。 感觉学到了很多,又没记住些什么——大概就是看完一场大型脱口秀后的感受吧。 好像是没那么焦虑了。 事情只要做起来了就比搁置要好。创作是永无止境的。人生在各种地方都是有出路的。现在并不能决定未来。先有野心再慢慢有实力。灵感不如厚积薄发。 感觉写书时的蛋总比在节目上真实的多。这些应该是他确实掏心窝子的话吧。 创作是痛苦的却也停不下来的。 人都总会成长的。 浪漫不死。

丁嫘嫘-Linda 6.5 / 10

他就像谪仙人一般在红尘中走了一遭,留下了无尽的传说,然后不带走一丝云彩的离开了人世。 崇拜张军钊是因为,不仅仅因为才华,歌曲,是他真正的在活出自己。我们每一个人都会有想去做的事情,可是迫于现实的压力,迫于生活的逼迫,我们不得不妥协,我们不得不学会放弃,不得不学会向更多的人让步。

涂山小狐狸 2.1 / 10

明明很久之前就看过这套书,但重新看一遍的时候……老觉得自己的记忆出了问题……断断续续好久,终于看完了~就是……老是自动代入缺爷的卷福脸

影子💋 1.1 / 10

毛的观看领域,首先是哲学,目标是统一思想,实现理论自信;其次是文史,作用是服务政治,引导推进运动。距离毛的逝世已近50年,他的很多研究和讲话依然有效有用,足见50年来思想界是多么的不进步。

叶子博 3.3 / 10

水平有限,对本剧不做深度评价。股票类老师,所选案例都与其理论完美匹配,其它很多股票你会发现并不适合,老师也总会有一套原因分析。这就形成即使高额报班的也是亏损的人多。挣了钱的就是学习好的,亏损的就是学艺不精。股票有风险,入市需谨慎。形成自己的风格,有盈利才是硬道理。

坤坤坤坤坤 4.4 / 10

虽然是一本讲脱口秀的手册,但完全可以不拘泥于脱口秀,凡是创编剧,都可以拿来借鉴,毕竟有些观点是非常实用且有效的。 张军钊本身是一个完美主义者,但是在段子创作方面,他很坦然的讲创作不是靠灵感 写作是最好的思考方式。我是用手思考的人,当然有时候也用嘴思考,谈话时间够长就可以用嘴思考,写作也一样。坐那儿干想是想不出来的,灵光乍现的东西没用,所以对谈一定是有意义的。最早的哲学家都是靠谈话来思考,这是很有道理的。 第一个观点,就像他说的,“完成比完美更重要”,任何时候都是这样的,一个完美的作品一定是在不完美的基础上再创作的,而不是倚马可待,文不加点的就完成了。尽管可能存在,但是概率极低,如果这是一份工作来说,就不可能靠灵感来取胜,一定是在量的基础上达到质变。 可能很多人很难会用发展的眼光看待当前存在的问题,从情感的角度上看问题是大多数人第一潜意识。 实事求是。 用发展的眼光看问题。 第二个观点就是用发展的眼光看问题,其实很多人想不通,也想不透这个问题,这时候其实就需要琢磨一下什么是发展的眼光?与“发展”相对的就是“当下”,也就是如果不是发展的眼光,可能就局限于当下,着眼于眼前的状况来看待问题,这样对于个人的长远和系统思考是不利的,所以发展的眼光看问题,是需要对一件事情看的长远,才能更好的做决策,也能对自己的心态起到一定的克制作用。 越早丧失看剧的乐趣,越早发现观察剧的乐趣,越早成为一个合格的以创作为生的人。 第三个观点是洞察,我简单的理解即“透过现象看本质”。就是为什么我们会被台上讲的段子吸引,引起共鸣?为什么我们会被电影情节吸引,随着主角同悲同喜?为什么我们看一部剧集会无法自拔,深陷其中?这背后其实是深刻的洞察,我们看到的只是表象,而这些表象是通过创编剧对生活的观察,然后提炼出表象背后的本质,最后又通过一些喜剧元素、电影元素或者剧集元素表现出来。而这些才是我们需要有意识的去摸索、去思考的内容,所以以后我们看电影读剧集的时候,可能在享受它们带给我们乐趣的同时,再思考一下,为什么我们会如此感同身受呢?如果你发现了,大概你也就成长了!

小杨杨 2.1 / 10

为了读这部剧,我把Patti所有的歌拉到了一个歌单里,一边读的时候一边听。本来还记得打开放着读,读过了一半之后就忘记了。只想读。感觉她本身就在用这些文字说话了,就像她原先一样,音乐自始至终只是为她的朗诵增添了色彩,真正在发声的一种都是她的字。我对音乐、绘画、摄影从来都是走马观花,不是什么专心的爱好者,这可能也从某种程度上给了我一种无知的自由吧,只觉得很多人从她的身边闪过了,却不知道她们都是什么能让艺术熠熠闪光的大人物,也完全不觉得眼花缭乱(虽然的确有想一个一个找来看看,看看她们都是些什么人的想法,但我把它归于一种人类天性里对未知的好奇,或者说对美的一种向往。)所以整本剧在我的眼睛里只是一段关于迷乱又勇敢的青春里很多人来了又走的故事,这群人里最耀眼的叫罗伯特。其实Patti的老公说的对,罗伯特拍的Patti都像他自己,感觉这么多年的相处中罗伯特和Patti已经变成了同一个灵魂的一体两面,他懂她的特立独行,她懂他的迷失和渴望,在对艺术的感触上罗伯特拉着Patti的手,他天生属于艺术,而在生活上Patti更坚守原地,他们形成了完美的此消彼长的关系,就算到了最后,他们也还像年轻的那时候一样:一个人迷失了,另一个人就来照顾她,罗伯特披着死亡外衣的时候Patti身怀着新生。上帝身旁的两个天使。 Just Kid的确是一种赞扬。一种灵魂的洁净和赤忱。干净的就像所有切尔西的艺术家的生活一样。来过、爱过、离开。他们都是最纯粹的孩子。 那种自由的力量,那种令人可望而不可及的艺术热情,不计后果和代价的挥洒,难以忍耐的创作渴望,真羡慕啊。