六尺巷

难得的让我长大以后还想回忆杀的剧。每个人都有特色，每对cp都超甜！治愈系佳作！

前四卷为沈三白所作。作为一个文人他洒脱志趣高雅，但是为人夫为人子他的行事又显得这么懦弱。无法妥善处理父辈与妻子之间的误会矛盾，与兄弟交恶，甚至父亲过世后还被百般算计。沈三白与芸娘一道，在日常中感受生活的旨趣，芸娘的见识与善解人意让林语堂先生直言“她是中国古代最可爱的一位女子了”，若非身为女儿身，芸娘定然也能有番作为。 后面两卷已经证实为伪作。《六尺巷》部分记叙续写者出海至琉球的种种，其中一些例证也成为现在钓鱼岛事件的援例。行文多了规整，骈散得当，虽然续写以客观说理为主，少了沈三白之前的情趣了，但是续写者笔力的深厚也从侧面证明我国古代文人的修养。 《六尺巷》真乃“浮生若梦，为欢几何”

花月青云随风去，此别阴阳梦断肠， 但叹流年似水过，空留多情泪千行。

城市里不同的发风景在六尺巷和我们眼前展开，有时候觉得他的生活有点滑稽 有时候又有点过于真实，食品安全问题，消失的城市绿地～都是现在还能看到的话题。

历史地位和暴风雪山庄模式加一星。这本对我来说感觉没有阿婆的另一本《六尺巷》精彩。结尾并没给我一种“哇!原来如此!”的震撼。有些地方感觉有点牵强吧。

总体还不错。希望编剧情节设计可以再精炼一点，权谋设计有点重复啰嗦，中后段希望可以增加亮点，一直可预见的权谋有点观看疲劳。

村上老先生用物语的写作手法 (“‘物语’就是要在超越解释的层面表达以普通‘文脉’所不能解释的事情。” 通俗的来说就是故事带有魔幻色彩，有些故事情节在现实来看是解释不同的。） 以两条明线(卡夫卡，中田）一条暗线(佐伯）展开叙述，故事情节多为隐喻。需要细细思考(很多地方我理解不是很到位，追剧友的想法有种豁然开朗的感觉），同时借助人物之口直接传达了很多哲理。真正读懂村上老先生的书，恐怕要花费上好大的功夫。我只按照自己目前粗浅的了解评价一下 主人公之一中田的生活像一种状态，没有记忆，时间对他来说也不重要，灵魂的一半是空白的，无意识的活着， 没有思想，一种被动的生活状态。另一主人公卡夫卡一开始就定位为“最顽强的十五岁少年”读到最后我恐怕也不大认同，他为了逃离父亲的诅咒来到四国，而后的情节。。。 他们共同处是孤独的，也是奇怪的，是只有半个影子的人 不错，人人都是孤独的。但不能因为孤独而切断同众人的联系，彻底把自己孤立起来。而应该深深挖洞。只要一个劲儿地往下深挖，就会在某处同别人连在一起。一味沉浸于孤独之中用墙把自己围起来是不行的。 所谓怪异的世界，乃是我们本身的心的黑暗。 因为孤独因你本身而千变万化。 我比较喜欢的一句话 樱花如风转眼去，惟有拜拜是人生！

我在工作中一直坚信，从根本上说并不存在无法解决的问题。经验也向我证明了这一点，因为我经常看到有些人轻易便超越了别人无法超越的问题。更进一步的经验表明，我所谓的这种“超越”（Überwachsen）原来是意识层次的一种提升。一种更高更广的兴趣在视域中出现了，随着视域的开阔，尚未解决的问题变得不再紧迫。这个问题并不是就其自身以逻辑的方式得到解决，而是面对着一种新的、更强的生命指向而逐渐消解了。它并没有遭到压制而成为无意识，而仅仅是呈现在另一种光亮中，因此也变得有所不同。在较低层次导致最激烈冲突和充满恐慌的情感爆发的那些东西，现在从人格的更高层次来看，宛如从高山山顶上俯瞰山谷中的一场雷雨。这并不是说这场雷雨已经不复存在，而是说人已经不在其中，而是位于它之上。但是从心灵的角度看，我们既是山谷又是山峰，因此感觉自己超越于人似乎是一种徒劳的幻觉。我们当然会感受到情感，并且为之震撼，受之折磨。但与此同时，我们也能觉知到一种更高的意识，它阻止我们把自己等同于情感，使我们能够客观待之，并可以宣称：“我知道我在受苦。”我们这部经典在谈到昏沉时说：“昏沉而不知，与昏沉而知，相去奚啻千里。”这也完全适用于情感。——荣格 【一切的心理治疗，最终能领悟到的极致，不过是这一段话。】

如果你认为韩再芬只是一个功夫厉害的武术家，那你就大错特错，这部剧让你全面了解韩再芬。

平淡得很高级。

最喜欢男女主人公最初那份清纯的爱情。有那么多人，孤独地爱着一个人。

完全没有想到这部剧一口气读完了！南城这些熟悉的地名，很多不熟悉的老北京的民间风俗，尤其是充满人情味的街里街坊之间的亲情友情，还有那经过苦难最终成和没成的爱情，在那段时代变迁的大背景掩映下，都让人看的动容，故事并不俗套，有的情节、有的道理甚至耳目一新！值得一读！