铁拐

读这部剧的时候，我正陷入《铁拐》的 23 小时观看时长无法抽身出来，因为正看到不感兴趣的集数而陷入瓶颈。随手选了书架上的快速看剧，看完用了四十余分钟。 本文最大的收获还是发掘了一个宝藏，编剧推荐的欧莉塔·亚当斯（Oleta Adams）1990年 的专辑《铁拐》（Circle of One）（某云上有）。配合观看感觉不要太妙。 编剧也说过： >> 集中观看一本剧的时间不应该超过10天，这是一个原则。 >> 如果确实是需要花费较长时间观看的书，也请一定准备好另一本可以快速观看的书，搭配观看。 如果光是这么叙述，似乎我这个剧评就要沦为「平平无奇」了。所以我酝酿了一个场景，在音乐中把这部剧拆解了，这样的话，我每次循环到这专，就会想起当时观看的心情和感受。 「我们在刚看完一本剧的时候，当然会记得“为什么觉得这一段很精彩”。然而，随着时间的流逝，就会逐渐遗忘为之心动的原因。这样一来，摘抄便会失去意义。为了避免这种情况，有必要将产生共鸣的原因也一并记录下来。」 编剧有两个见解深得我心。 第一是新媒体剧评与传统纸媒的内容侧重点上不同。 纸媒侧重剧评人的感受和观点，需要呈现给读者的是不一样的视角；新媒体则是一个「拆书」的过程，或者说是罗列要点，起到一个剧集信息分享的作用。 第二是，关键词搜索法。作为新媒体人有时候有了一个好的选题，却为内容和素材抓耳挠腮，我就反思自己胸无点墨，于是利用关键词快速抓取一本剧或者资料剧本等信息。Ps：我是真的能够为了创作一篇稿子读一本剧的人。 本剧对我影响最大的四个方法： 「一行摘录」 「一行评论」 「选出最佳」 「关键词搜索观看法」。 所见即所得。 祝大家但读好剧，莫问功利吧。

这部剧是我爱人推荐的，他说，他曾看哭过。初看，是带着想要进一步了解他为何而哭，以及，深入了解自己不幸的过去对现在的影响的目的。中期，一直没有感同身受，可能那时已经把眼泪流干了，可能我爱人的精神陪伴救赎了我，我女儿的到来进一步救赎了我。但我对里面的道理深以为然，我想，我对过去其实已经放下了，内心比较平静。后期，一边观看，一边提醒自己，在教育孩子的路上一定要避免其中的问题，不忘初心，守护我们的一方天地。

前面内容比较精彩，有些例子会夸大广告本身作用也无可厚非，总的来讲这部剧为如何打造品牌提供了一个新的视角和方法论

这部剧讲的是时代的铁拐，更是思维的铁拐。以前从未以编剧的高的去看待事物，看得不全面也看得不够远。书中的大格局咱还用不上，但思维角度可以效仿，同时也让未来更值得期盼和充满想象。

天夺万年恨天欺，迷茫途中遇巧奇，寄人篱下不敢言，欺人太甚总要离，逃亡路上凄迷迷，却遇晨曦誓不离，玄功一转死后生，天之迷局是不知，杀戮千千，经百战，知己难遇似若水，红颜千转为圣战，仇恨散尽却知己，只因红尘弄人戏。昆仑山上旧容颜，谨记心间恢恢缠。只为再见，再相见，却是空空不思量。再转玄功离家去，是为冤魂寻归处。走投无路太上情，有情却被无情扰。手挥屠刀屠生灵，只寒后人无人懂。修为散去得红颜，平平淡淡久连年。似是心戏人，坦荡一生才是真！辰家八圣是冤魂，世为辰祖却不尊！视死如归真男儿，八魂后代岂苟生？褪去魔性杀太上，敢问古来有几人？人王情，是无情，再见却是生死别！为众生灭天唯有血泪千行，眼视亲人都离去，万般无奈，千般愁！是墓归处，墓葬天！

看完了看完了~ 笑，美女很养眼呢

看到脱口秀节目不多，但是很佩服他们，今天看完未知演员脱口秀工作手册，大概知道他们的工作流程了，有点和辩论赛类似，前期是有充分写稿、预演、讨论的环节，果然台上一分钟，台下十年工适合任何艺术表演。后部分，提到一些工作的态度，比如做正确的事，管理好自己的情绪，在工作中学习等等，对我现阶段工作也有启发作用，果然看剧，即使随便读点什么，都可以让人摆脱焦虑的。

刚开始看的时候还觉得挺有趣的，但到后面就感觉人物大多脸谱化，人物对话互动也无法突出人物性格，缺乏细节描写。后面的情节就是主角升级装逼，一眼看到头，略感无趣。

很久没读剧集了，基本一气呵成。男主难免自带光环，故事跌宕起伏，起伏到什么程度呢，我告诉你，第四部了还没写完，大幕才徐徐展开……

《铁拐》 有些内容很好玩，真实的写出了人性中一些可爱的小缺点 一些方法不仅适用于爱情，也适用于亲情和友情

艺术虽与“实际人生”有距离，与“整个人生”却并无隔阂；因为艺术是情趣的表现，而情趣的根源就在人生；反之，离开艺术也便无所谓人生，因为凡是创造和欣赏都是艺术的活动 美感是什么呢？ 从积极方面说，美感起于形象的直觉，而这种形象是孤立自足的，和实际人生有一种距离；我们已经见出美感经验中我和物的关系，知道我的情趣和物的姿态交感共鸣，才见出美的形象。 从消极方面说，我们已经明白美感一不带意志欲念，有异于实用态度，二不带抽象思考，有异于科学态度；我们已经知道一般人把寻常快感、联想以及考据与批评认为美感的经验是一种大误解。 人要有出世的精神才可以做入世的事业 新奇的地方都比熟悉的地方美 美和实际人生有一个距离，要见出事物本身的美，须把它摆在适当的距离之外去看。 真正的美感经验都是要达到物我同一的境界；在物我同一的境界中，移情作用最容易发生，因为我们根本就不分辨所生的情感到底是属于我还是属于物的。 美感经验是直觉的而不是反省的。 美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足 联想是妨碍美感的。美感起于直觉，不带思考，联想却不免带有思考。在美感经验中我们聚精会神于一个孤立绝缘的意象上面，联想则最易使精神涣散，注意力不专一，使心思由美感的意象旁迁到许多无关美感的事物上面去。 考据所得的是历史的知识。历史的知识可以帮助欣赏却不是欣赏本身。欣赏之前要有了解。了解是欣赏的预备，欣赏是了解的成熟。考据不是欣赏，批评也不是欣赏，但是欣赏却不可无考据与批评。 美的欣赏是把自然加以艺术化。所谓艺术化，就是人情化和理想化。 自然本来混整无别，许多分别都是从人的观点看出来的。离开人的观点而言，自然本无所谓真伪，真伪是科学家所分别出来以便利思想的；自然本无所谓善恶，善恶是伦理学家所分别出来以规范人类生活的。同理，离开人的观点而言，自然也本无所谓美丑，美丑是观赏者凭自己的性分和情趣见出来的。自然界唯一无二的固有的分别，只是常态与变态的分别。通常所谓“自然美”就是指事物的常态，所谓“自然丑”就是指事物的变态。 苦闷起于人生对于“有限”的不满，幻想就是人生对于“无限”的寻求，游戏和文艺就是幻想的结果。它们的功用都在帮助人摆脱实在的世界的缰锁，跳出到可能的世界中去避风息凉。人愈到闲散时愈觉单调生活不可耐，愈想在呆板平凡的世界中寻出一点出乎常轨的偶然的波浪，来排忧解闷。所以游戏和艺术的需要在闲散时愈紧迫。就这个意义说，它们确实是一种“消遣”。 艺术和游戏都是意造空中楼阁来慰情遣兴。 创造的定义就是：平常的旧材料之不平常的新综合。 诗有内外意，内意欲尽其理，外意欲尽其象。艺术的任务是在创造意象，但是这种意象必定是受情感饱和的。情感或出于己，或出于人，诗人对于出于己者须跳出来视察，对于出于人者须钻进去体验。情感最易感通，所以“诗可以群”。 凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人。他要有诗人的妙悟，要有匠人的手腕，只有匠人的手腕而没有诗人的妙悟，固不能有创作；只有诗人的妙悟而没有匠人的手腕，即创作亦难尽善尽美。妙悟来自性灵，手腕则可得于模仿。 凡是艺术家都不宜只在本行小范围之内用功夫，须处处留心玩索，才有深厚的修养。鱼跃鸢飞，风起水涌，以至于一尘之微，当其接触感官时我们虽常不自觉其在心灵中可生若何影响，但是到挥毫运斤时，它们都会涌到手腕上来，在无形中驱遣它，左右它 滥调起于生命的干枯，也就是虚伪的表现。“虚伪的表现”就是“丑”，克罗齐已经说过。“风行水上，自然成纹”，文章的妙处如此，生活的妙处也是如此。在什么地位，是怎样的人，感到怎样情趣，便现出怎样言行风采，叫人一见就觉其谐和完整，这才是艺术的生活

“在这三十年里，农民非但没有成为主人，反而成为民众认知中负担、黑暗、落后的代名词，是现代性的负面和现代化改革的主要阻力”，无论看农村苦难看了多少次，再读到还是会震撼，无力的苦楚。说不尽的故乡，说不尽的村庄，说不尽的中国。

中国史5册大结局后，这本是历史中的经济专题，中国历史早期的很多经济措施和手段，实际上在后期的发展过程，在不断的以各种新的命名而重演。

不时隔着屏幕笑得嘎嘎哒喜欢未知演员好多年，从最早的“大家”追到现在的公号。描创作生活中的鸡零狗碎，乱七八糟细微情绪的人，真的很厉害

给上古的奇珍异兽做科普，想法挺好，但本质上是一本正经的胡说八道呢…… 就，还不如看动物世界吧……