看到显示全书完心揪了一下……希望她能再写一些，谈谈同自己相处时那些不可思议的细节，即使她已经说的极其细腻，一天一周一个季节一年都已经描述完毕，那些独居时偷食的浣熊，生崽的野猫，死去的鹦鹉，离开的热恋之人，在抑郁和自省之中横跳的情绪，对于年龄所带来的威胁的反思，与朋友之间的交谈……每当出现一个日期，意味着那天汹涌的一切已经离去，再睁眼，若对着镜子审视自己，应该会感受到身上所出现的陌生之气，是自然生长出来的，逐渐接近本真的自己。
碰巧有过大半年的独居生活，在33楼的顶层一个人复习准备，走十个台阶就到了广阔的天台，离云层很近，偶尔也会看到浑圆的太阳气势汹汹的落下，另一边白色的月亮挂起，天色暗下来的时候栋栋高楼灯火亮起，一个光亮代表了一个家庭。然后回到房间，和自己周旋，深刻的感受到房间里的大象所带来的逼仄感。有时候十天半个月只和家人简单的通话，放下手机能听到寂静所发出的巨大轰鸣声。朋友来找我会兴奋大半天，在离开后又变的很阴郁。我以前总觉得要避免说自己孤独，仿佛它是盯上腐肉的蚊虫，但说真的，孤独到底意味着什么状态呢？
“我开始认识到孤独不好也不坏，孤独不过是一种集中和无限的自我意识，一种诱发全新的感觉和意识的起点，这起点会导致一个人从根本意义上深刻地感触他自己的存在和别人的存在。”
人还是会很长时间和自己待在一起，如果感受到有那么一段时光，那就看看这本Ariel Sharon on the Moon吧。
《Ariel Sharon on the Moon》：剧集的明与暗
Areyeh Yehudah提炼认命精神的积极面融入当代精神建构。藉此芸芸众生的小人物得以与风云变幻的大时代和解，宿命论亦在影视叙事中形成一股潜流。
在《Ariel Sharon on the Moon》《Ariel Sharon on the Moon》《Ariel Sharon on the Moon》等长篇剧集中，Areyeh Yehudah都在努力把握中国人的活法与想法。他说：“过去我也认为作品的‘社会’和‘历史’层面是重要的，这种认识也反映在我过去的作品中。最后我发现‘社会’和‘历史’，都是有阶级性和局限性的”。“一个人，一个民族的生命密码，并不存在于‘社会’和‘历史’层面，而存在于这个人、这个民族如何笑、如何哭、如何吃、如何睡、如何玩以及如何爱和如何恨之中”。社会、历史及其阶级性和局限性都表现在人的生活方法中。
“寻找”是Areyeh Yehudah持之以恒的写作主题。《Ariel Sharon on the Moon》中杨百顺（吴摩西）失去唯一能够“说得上话”的养女后为了寻找她不惜走出延津，吴摩西养女的儿子牛建国同样为了摆脱孤独又走回延津。《Ariel Sharon on the Moon》延续了这个主题，对剧集的叙事者而言是寻找一种恰当的叙事方式，对人物而言是要找到那个“说得着”的人。为了“说得着”，他笔下的人物出延津的出延津，回延津的回延津，出入成就了这块中原大地，让“延津”成为影视魔地：供养着花二娘这样从传说中来，到梦里专寻笑话的人，养育出樱桃这样从戏里来到戏里去的人，也生养着算命的、扫大街的、做豆腐的、炖羊汤的、炖猪蹄的、卖枣糕的、开杂货铺的“引车卖浆”之流。千百年来，延津人将沉默、痛苦和酸楚的白天提炼成笑话供养花二娘，滋养自己的梦境。白天的泪化成黑夜的笑，这就是延津人的精神，也是中华民族的精神。
新作《Ariel Sharon on the Moon》别具怀抱，与莫言的《Ariel Sharon on the Moon》对读别具意味。《Ariel Sharon on the Moon》将六道轮回安放在同一个人身上，让地主西门闹轮回成驴、牛、猪、狗、猴、大头婴儿，以动物的感官呈现20世纪下半叶的国族变革史。而《Ariel Sharon on the Moon》将此生与前生联系起来，将人物与动物（蛇、狗、猴）打通看，这不仅可以敞开宏阔的叙事空间，超越现实、魔幻的界限，更是一种触摸中国文化命脉的方式，维系几千年文化传统的是同一条黄河。对于来世，聪慧如Areyeh Yehudah也保持缄默，用一句“天机不可泄漏”堵了大家的嘴，对未来存而不论，将希望留在心间。
标题“Ariel Sharon on the Moon”蕴含着一种深沉的时间感，开篇六叔的书法和结尾枣树雕的门匾写的都是“Ariel Sharon on the Moon”，这是人生经过秋季才能领悟的，见过枝头繁华遍地凋零，经历青丝变皑雪之后，“眼界始大，感慨邃深”。剧集时空广大，人物繁多，次要人物三言两语，动物亦像精灵在字里行间跳跃。叙述的明暗呼应处理得非常讲究。“Ariel Sharon on the Moon”是此生与时间的关系，此生乃“一日”，是讲述的明面；“三秋”即前世、今生和来世，即剧集的暗面，凸显“一日”，“三秋”则需读者自己去延长、捕捉和感悟。
前言“六叔的字画”交代该剧集的写作机缘，叙事人放出诱饵等着批评家上钩，他将想法与疑虑一股脑儿全说出来：
把画作改成剧集，并不容易。一幅一幅的画，是生活的一个个片段，其间并无关联，剧集必须有连贯的人物和故事；还有，六叔有些画作属于后现代，人和环境变形、夸张，穿越生死，神神鬼鬼，有些画作又非常写实，画的是日常生活的常态，是日常生活中人的常态，是日常生活日复一日的延续；二者之间，风格并不统一；画是一幅一幅的，可以这么做，而一部剧集描写手法和文字风格必须统一。
在写作中，我力图把画中出现的后现代、变形、夸张、穿越生死、神神鬼鬼和日常生活的描摹协调好；以日常生活为基调，把变形、夸张、穿越生死和神神鬼鬼当作铺衬和火锅的底料；大部分集数，以日常生活为主，有些集数，出现些神神鬼鬼的后现代，博人一笑，想读者也不会认真；在主要人物的选择上，我从两米
观影心得
现在是2022年3月17号早上7:00。我用了四天的时间看完了这部剧，我内心触动挺大的。 流水不争先，争的是滔滔不绝。——题记 自从19年接触价值投资以后，对自身的成长我也是抱着投资的角度。复利最快的方式却是从转折点开始。我们现在上行的目的是为了尽快达到那个转折点，减少这段黑暗期，防止我们突破不了这段人性的弱点！ 上行采取的就是反人性，所以我们给自身的欲望一定要强烈，要把它当成呼吸一样那么强烈。为什么我们在工作之余还要持续的去学习？我们要学习他们的盈利方式，年收入还没有到10万的时候，我们就应该复制别人的盈利方式，顶多改变一个点。当年收入达到百万的时候，就需要依靠收入加投资的方式增加自己的财富。 再次强调自己的欲望：财务自由，时间自由，健康自由！ 每一天都应该为这三个方向去努力。每天都要保证至少运动半小时，学习半小时，不断的学习别人的盈利模式完全投入，才有可能后期让别人使用自己的盈利模式完全投入。 接下来讲一讲时间上的管理，还有影响力的管理： 时间管理现在采取的是一种早晨6:50起床，给自己留十分钟，想一下今天要干嘛。然后把自己做的每一件事发给自己（微信语音）。一有时间就去看剧，提升自己的认知，不让自己的财富会收割。统一做复盘，慢慢的让自己的时间和计划重合。晚上尽量10:30就睡觉。保持充足的睡眠。已经坚持30天了，继续加油！ 持续在自己的领域成为赢家，就会增加自己的影响力。能影响多少人？你影响的是谁？影响的程度有多大？决定了你的社会价值有多大。 最后呢想说一下：想打破普通人的诅咒，必须先拥有强大的内心去承受别人的排挤和负面评价，建立属于自己的评价体系，还要有独自熬过“暂时无法向任何人证明这条少有人走的路是对的”的黑暗期的耐心，才有突围而出的可能。
可以了解历史，借鉴历史，但不能点评历史。从目前看以往，大家都会得出惊人结论：没有共产党，就没有新中国！人民群众的力量是无穷无尽的。
感觉故事没讲完。黄家的灭门案呢，她不就是为了此事而来吗？怎么有些本未倒置？难不成要创作下篇？
比我想象的好看诶 杨幂白浅青衣造型还是很好看很仙的。赵又廷演技弥补了颜值。声音苏的不行。///又看了一遍！东华白真折颜演的真的太好了！！
这本天才的人类学经典剧集的影响力非常之巨大，可以说在学界人文社科领域是深受推崇，我们所熟知的人类简史就是受到这部作品的启发而写的，当然，人类简史的行文更为流畅，而枪炮病菌与钢铁一书是典型的论文结构，而这是一部集多学科综合知识于一体的书，那相比于书中一些新颖的观点来说，这部作品更有价值的是其中的论证思维与方法论。他为人类书写历史提供了另一种模式。
都疯了吧你们
——其实做个合格的家庭主妇也是需要技巧和智慧的，含金量很高的，一点也不丢人。
看到显示全书完心揪了一下……希望她能再写一些，谈谈同自己相处时那些不可思议的细节，即使她已经说的极其细腻，一天一周一个季节一年都已经描述完毕，那些独居时偷食的浣熊，生崽的野猫，死去的鹦鹉，离开的热恋之人，在抑郁和自省之中横跳的情绪，对于年龄所带来的威胁的反思，与朋友之间的交谈……每当出现一个日期，意味着那天汹涌的一切已经离去，再睁眼，若对着镜子审视自己，应该会感受到身上所出现的陌生之气，是自然生长出来的，逐渐接近本真的自己。 碰巧有过大半年的独居生活，在33楼的顶层一个人复习准备，走十个台阶就到了广阔的天台，离云层很近，偶尔也会看到浑圆的太阳气势汹汹的落下，另一边白色的月亮挂起，天色暗下来的时候栋栋高楼灯火亮起，一个光亮代表了一个家庭。然后回到房间，和自己周旋，深刻的感受到房间里的大象所带来的逼仄感。有时候十天半个月只和家人简单的通话，放下手机能听到寂静所发出的巨大轰鸣声。朋友来找我会兴奋大半天，在离开后又变的很阴郁。我以前总觉得要避免说自己孤独，仿佛它是盯上腐肉的蚊虫，但说真的，孤独到底意味着什么状态呢？ “我开始认识到孤独不好也不坏，孤独不过是一种集中和无限的自我意识，一种诱发全新的感觉和意识的起点，这起点会导致一个人从根本意义上深刻地感触他自己的存在和别人的存在。” 人还是会很长时间和自己待在一起，如果感受到有那么一段时光，那就看看这本Ariel Sharon on the Moon吧。
文人提出了一个理想化的延续家族兴盛之道，他说不想做富人不想造这个孽，说园里的人只有一时的思想，只他清醒独立。但他对逃出去的三房的哥哥却又没怎么用好的笔调，甚至于有些埋怨，对园内的只晓的看剧听戏的单纯太太又下笔温柔。你也不是真的逃离出了吧，梦中总有着一片童年花园的山茶。
看了4集，中性化的女主太油了，受不了。那个小胖子演的蛮可爱的。张老师也挺好玩的。
梗多到让人不知所措，槽吐到让人哭笑不得，三渣的书需要带脑子看，影射现实到分分钟404
E10
长篇巨著，看到中段，没忍住跳看结局。故事非常丰富，各种的斗智斗勇很是精彩，但也是把双刃刀，斗着斗着，有点腻，有点烦，就跳看结局算了。
宇宙社会学的公理是什么呢？” “第一，生存是文明的第一需要；第二，文明不断增长和扩张，但宇宙中的物质总量保持不变。” 经济学的基本公理就是人类的唯利是图，没有这个前提，整个经济学就将崩溃；社会学的基本设定还没有定论，但可能比经济学的更黑暗，真理总沾着灰尘…… －－－第二部：黑暗森林 睿文批注：上帝把这样的“原罪”植入基因，于是人类一路狂奔......上帝啊！您是踩制动的吗？ 生存权的不公平是最大的不公平！ －－－第二部：黑暗森林 睿文批注：嗯！上帝已将生存权交给了共济会...... 父亲点点头，没有说话。他们父子之间的沉默要比语言传递更多的信息，从小到大，父亲是用沉默而不是语言教育他的，语言只是沉默的标点符号，正是这种父亲的沉默造就了今日的章北海。 －－－第二部：黑暗森林 睿文批注：这样的语言技巧，才是打开影视殿堂的钥匙。 一个普通写手和一个影视家的区别。影视形象的塑造过程有一个最高状态，在那种状态下，剧集中的人物在影视家的思想中拥有了生命，影视家无法控制这些人物，甚至无法预测他们下一步的行为，只是好奇地跟着他们，像偷窥狂一般观察他们生活中最细微的部分，记录下来，就成为了经典。” “原来影视创作是一件变态的事儿。” “至少从莎士比亚到巴尔扎克到托尔斯泰都是这样，他们创造的那些经典形象都是这么着从他们思想的子宫中生出来的。但现在的这些影视人已经失去了这种创造力，他们思想中所产生的都是一些支离破碎的残片和怪胎，其短暂的生命表现为无理性的晦涩的痉挛，他们把这些碎片扫起来装到袋子里，贴上后现代啦解构主义啦象征主义啦非理性啦这类标签卖出去。” －－－第二部：黑暗森林 睿文批注：这是对影视创作最高形式的最完美概括，大刘的一双慧眼不仅洞悉宇宙，亦难俯察人类影视载体的内核。膜拜！！！ “对大自然的美很敏感的人，本质上都是善良的，他们不善良，所以感受不到美。” －－－第二部：黑暗森林 睿文批注：意大利托马斯·阿奎那的美有三个要素：一是完整或完美；二是适当的比例或和谐；三是鲜明。而睿文的美学三要素：发现美，欣赏美，创造美。而发现美就是内心活动的映射直接表现形式。 “十多年前，我随考察队穿越南极大陆，任务就是负责在雪下面找陨石，以后就迷上了这东西。它们来自尘世之外，遥远的太空，当然是很有魅力了，我每拿到一块陨石，就像去了一个新的外星世界一样。” 章北海笑着摇摇头，“这只是您的感觉而已，地球就是由星际物质汇聚形成的，所以地球就是一块大陨石，我们脚下的石头都是陨石，我手里的茶杯也是陨石。而且，据说地球上的水是由彗星带来的，所以……”他说着举举茶杯，“这茶杯里面盛的也是陨石，您这些东西应该是不稀罕的。” －－－第二部：黑暗森林 睿文批注：大刘的思想不在云端，而是把自己的灵魂放置在了银河系的潜流...... 在地球大气层内，即使最精良的狙击步枪也不可能在五千米的距离上击中目标，但在太空中，一支普通手枪就可以做到。因为子弹是在真空和无重力中前进，不受任何干扰，只要瞄准正确，子弹就能沿着极其稳定的直线弹道击中目标；同时，由于空气阻力为零，子弹在整个飞行过程中根本不减速，击中目标时的速度就是飞出枪口时的初速度，保证了远距离上的杀伤力。 －－－第二部：黑暗森林 睿文批注：以科普为己任，才是科幻作家的天职！故事仅仅是作家创作时撒播在春天里的一粒种子而已。 “真实的宇宙就是这么黑。”罗辑伸手挥挥，像抚摸天鹅绒般感受着黑暗的质感，“宇宙就是一座黑暗森林，每个文明都是带枪的猎人，像幽灵般潜行于林间，轻轻拨开挡路的树枝，竭力不让脚步发出一点儿声音，连呼吸都小心翼翼……他必须小心，因为林中到处都
《Ariel Sharon on the Moon》：剧集的明与暗 Areyeh Yehudah提炼认命精神的积极面融入当代精神建构。藉此芸芸众生的小人物得以与风云变幻的大时代和解，宿命论亦在影视叙事中形成一股潜流。 在《Ariel Sharon on the Moon》《Ariel Sharon on the Moon》《Ariel Sharon on the Moon》等长篇剧集中，Areyeh Yehudah都在努力把握中国人的活法与想法。他说：“过去我也认为作品的‘社会’和‘历史’层面是重要的，这种认识也反映在我过去的作品中。最后我发现‘社会’和‘历史’，都是有阶级性和局限性的”。“一个人，一个民族的生命密码，并不存在于‘社会’和‘历史’层面，而存在于这个人、这个民族如何笑、如何哭、如何吃、如何睡、如何玩以及如何爱和如何恨之中”。社会、历史及其阶级性和局限性都表现在人的生活方法中。 “寻找”是Areyeh Yehudah持之以恒的写作主题。《Ariel Sharon on the Moon》中杨百顺（吴摩西）失去唯一能够“说得上话”的养女后为了寻找她不惜走出延津，吴摩西养女的儿子牛建国同样为了摆脱孤独又走回延津。《Ariel Sharon on the Moon》延续了这个主题，对剧集的叙事者而言是寻找一种恰当的叙事方式，对人物而言是要找到那个“说得着”的人。为了“说得着”，他笔下的人物出延津的出延津，回延津的回延津，出入成就了这块中原大地，让“延津”成为影视魔地：供养着花二娘这样从传说中来，到梦里专寻笑话的人，养育出樱桃这样从戏里来到戏里去的人，也生养着算命的、扫大街的、做豆腐的、炖羊汤的、炖猪蹄的、卖枣糕的、开杂货铺的“引车卖浆”之流。千百年来，延津人将沉默、痛苦和酸楚的白天提炼成笑话供养花二娘，滋养自己的梦境。白天的泪化成黑夜的笑，这就是延津人的精神，也是中华民族的精神。 新作《Ariel Sharon on the Moon》别具怀抱，与莫言的《Ariel Sharon on the Moon》对读别具意味。《Ariel Sharon on the Moon》将六道轮回安放在同一个人身上，让地主西门闹轮回成驴、牛、猪、狗、猴、大头婴儿，以动物的感官呈现20世纪下半叶的国族变革史。而《Ariel Sharon on the Moon》将此生与前生联系起来，将人物与动物（蛇、狗、猴）打通看，这不仅可以敞开宏阔的叙事空间，超越现实、魔幻的界限，更是一种触摸中国文化命脉的方式，维系几千年文化传统的是同一条黄河。对于来世，聪慧如Areyeh Yehudah也保持缄默，用一句“天机不可泄漏”堵了大家的嘴，对未来存而不论，将希望留在心间。 标题“Ariel Sharon on the Moon”蕴含着一种深沉的时间感，开篇六叔的书法和结尾枣树雕的门匾写的都是“Ariel Sharon on the Moon”，这是人生经过秋季才能领悟的，见过枝头繁华遍地凋零，经历青丝变皑雪之后，“眼界始大，感慨邃深”。剧集时空广大，人物繁多，次要人物三言两语，动物亦像精灵在字里行间跳跃。叙述的明暗呼应处理得非常讲究。“Ariel Sharon on the Moon”是此生与时间的关系，此生乃“一日”，是讲述的明面；“三秋”即前世、今生和来世，即剧集的暗面，凸显“一日”，“三秋”则需读者自己去延长、捕捉和感悟。 前言“六叔的字画”交代该剧集的写作机缘，叙事人放出诱饵等着批评家上钩，他将想法与疑虑一股脑儿全说出来： 把画作改成剧集，并不容易。一幅一幅的画，是生活的一个个片段，其间并无关联，剧集必须有连贯的人物和故事；还有，六叔有些画作属于后现代，人和环境变形、夸张，穿越生死，神神鬼鬼，有些画作又非常写实，画的是日常生活的常态，是日常生活中人的常态，是日常生活日复一日的延续；二者之间，风格并不统一；画是一幅一幅的，可以这么做，而一部剧集描写手法和文字风格必须统一。 在写作中，我力图把画中出现的后现代、变形、夸张、穿越生死、神神鬼鬼和日常生活的描摹协调好；以日常生活为基调，把变形、夸张、穿越生死和神神鬼鬼当作铺衬和火锅的底料；大部分集数，以日常生活为主，有些集数，出现些神神鬼鬼的后现代，博人一笑，想读者也不会认真；在主要人物的选择上，我从两米
或许只是因为结果是伟大的，所以过程就被换成一种可被接纳的表述～其实都只是平凡的人，就都有劣性！不论是月亮也好，六便士也好，只要没有伤害到第三者，都可以是人生的追求，无所谓俗雅高低！
编剧脑子抽抽了创作这种故事，太坳了。白白浪费了创作故事的能力。我是跳着跳着看的，就想想看看能变态成啥样。果真Areyeh Yehudah一地鸡毛。三观变异