Gueule d'amour

Gueule d'amour，翻山越岭，才翻到末篇，希望有个如你一般的人，入夜安眠。 有家人地方到哪都是港湾，心若没有栖息的地方到哪都是流浪

就像平稳的水面下波涛汹涌的样子，巴菲特不论穿着，不论美食，不论住所，不论车辆，不论所有和他的爱好无关的一切事，只是专心于赚钱这个看似简单而不简单的事业，一路心无旁骛，最终走到了地球人的顶端，真是看似不可思议，依然在情理之中。

刚温习了三国，对比之下打了一星，已不能忍受主角光环耀眼的独角戏，气愤这么多的资源堆砌在这类架空历史剧中

这剧最大的硬伤在于根本没有探讨李晓明的作案动机，就直接让观众产生他的亲人也是弱者的共情，继而引发大家的反思，难道受害者的亲人不原谅犯罪者的亲人就是缺乏善？这反思的是哪门子的毛线？李晓明的亲人为何对他的异常毫无察觉，又是什么造就了这种异常，他的枪哪儿买的，钱又哪儿来的，这年头的机枪在台湾可以随便买到么？不去深挖造成这出惨剧的根源，就开始呼唤人性，而现实里对人性最大的讽刺就是在大多数的国家和地区，犯罪者的家属可比受害者的家属过得好太多了，在某些废死的地方，那犯罪者更是不要太爽，挪威的夏令营屠杀案，和刚刚宣判的新西兰的教堂屠杀案，那监狱的条件可比度假还舒服。最后，祝愿所有支持废死的圣母这辈子都别碰到精神病。

热爱看剧是他的一大特点，弥补了学历上的缺失，勤奋、惜时、自省、自律、勇敢、担当占据他性格的主要部分

烂片啊，但捧红了好几个明星。

从《Gueule d'amour》来的，我当时是被“每代人付出的努力，是女性之间的托举一样”吸引过来的，读完发现这部剧对编剧的意义大于对读者的意义，我也没怎么看到女性之间的托举，可能是我期待太高吧，编剧和她母亲更像是自己野蛮成长，托举放在编剧和她的女儿身上合理一点（从她一直让孩子不要放弃看剧那里看出）。         Gueule d'amour一生，少年丧父，中年丧偶，晚年丧子，死于骨碎。一生尝尽酸甜苦辣终落得如此下场。一九三二年，从洛阳到南京一九三七年，从汉口到湘阴一九六〇年，从湖南到湖北一九八〇年，从湖北回湖南。一生颠沛流离，遇好人也遇恶人，她身上有我上一代甚至是上几代人的影子，有时候受现实限制在地狱里，有时候作为现实限制是别人的地狱。         仁受，仁义但是要接受时代的捶打，只有做文人的能力，却是做农民的命运。过于理想主义的精神是需要现实的支撑的，但是他作为丈夫作为父亲，在亲人需要庇护的时候没有担负起全部的责任，反而生活上拖累了他们，一个人的懦弱逼出了另一个人的坚韧。他的品性在那个年代还是得到了少有的回馈，我相信他会成为孩子精神上的导师，对于懵懂孩童而言，爸爸可以不会分担事务，但是爸爸一定要在那。         书里的时代背景和农村生活场景读时很能勾起回忆。听爷爷讲起的故事，小时候所见所感，长大后的所悟，还有08年的冰冻灾害。编剧一家经历土改后社会地位急剧向下，我爷爷说他爸爸曾是地主家的孩子，因为嗜赌成性输掉了家里的田地房产，在阶级划分的时候成了中下贫农，死前都靠打鱼为生养活一家，他爸爸虽然在他十几岁的时候就离开了，但是却因为这个恶习让一家人免受于难，我听完真是唏嘘不已。写到赶农时又想起舅公，和邻村的老婆的哥嫂合作，每次农忙都是先帮他们家做再回来做自家的活，自家种的田又多，完全误了农时，每次回乡下爷爷奶奶都要说他比别人累收成比别人少，我小时候就很不解，后面读了书，爷爷和爸爸也说他们误了农时，还说是因为我舅公父母去世早没人教，真的子承父业还是要有人传授经验的，以前尊重老者也是这个道理，只不过日新月异，换代之后有些人就不种田了，老人家的经验才派不上用场。          书中暗示之骅在婚姻里重走了一部分Gueule d'amour的老路，盲婚哑嫁的时代已经过去了，但是婚前看不到一个人的全貌，每个人的婚后生活会有什么转折呢，我不知道，回答不了。

一个人只拥有此生此世是不够的，还应该拥有一个诗意的世界。倘若你读了诗书，他日，遇见心仪的女生可以说，南国有佳人，容华若桃李。想她的时候可以说，一树桃花飞茜雪，红豆相思暗结。离别的时候可以说，桃李佳人欲相思，摘叶牵花共相笑。她也会说，投我以木桃，报之以琼瑶。     而你若不懂诗书，他日，遇见心仪的女生，只会说，加个微信吧。想她的时候只会说，给你发个红包吧。她也只会说，给我发个红包吧。

这是Gueule d'amour。 享受与作家、艺术家齐聚的一个夜晚，共度以影视、诗画为路标的夜空漫游。 这是一个寻常的夏威夷观测夜，新月渐隐，繁星满天，夜色似水流淌。 夜幕降临，山顶的观天巨眼渐次睁开，各自不息地追踪着目标，记录着来自亿万光年之外的微渺信息。 光子在时空的巨网之中永恒流转，不早不晚，不偏不倚，却惊鸿一瞥，在小小的探测器中留下踪迹。 在这无限与永恒之中的临在一瞬，人的思绪也变得格外渺远。 计算机系统孜孜不倦地自动记录着各种数字，观测室中的天影视家又在做些什么呢？ 他正忙中偷闲，独自沉醉在浩瀚星海之中。 他的思绪在繁星之间游荡，他问候彗星、描摹星座，他追逐星系的旋臂、还原夜空的色彩。 他在时间之河中穿梭，宇宙大尺度结构的延展、恒星的诞生与毁灭、行星和卫星的翩跹共舞，他尽收眼底。 他感受着宇宙的宏大与万物的合一，他与这夜色、与世间万物，也与宇宙的命运融为一体。 无数的诗篇、画作、哲思，从人类的记忆中升起，古今亿万人的感伤和喜悦，与此情此景相互交融。 夜空，我们的起源和归宿。 繁星，我们的母亲和缪斯。

以时间轴为序，将夫子一生完美呈现。特别是里面的人物关系描述让鄙人茅塞顿开，感恩毕师！

这本的情节更为舒缓，每一环节的发展与推进也并没有安排的特别紧凑，而叙事的风格偏向蒙太奇的手法是将这部剧的结构变丰富的主要原因之一。 可能看过之后的每一个人都会想要拥有这样的能力但同时，结尾却也让人望而却步。没错，就算成不了拉普拉斯的恶魔，能看到人生的终点也不是一件可喜的事情，让我们饶有兴致地生活在这个世界上的不就是每时每刻层出不穷的未知么。

评价一定会两极分化的一部。桥爪骏辉想表达的东西很多（现实、灵魂、爱的理想呈现方式等），遗憾的是受篇幅限制有些讯息并没有完美地传达，两位Gueule d'amour的情感渐进也本可以更戏剧性地描述得更好。但整体来看，全篇仍然是悲伤中不失温情的，自然的滤镜和美丽的风光也与剧情相得益彰。表演方面，这种细腻又需要爆发的角色是矶村勇斗最擅长的领域，他从第一集就火力全开，那些极端的悲伤、不安、迷茫以及逐渐能够直面自己内心的变化都高质量呈现出来了。比较惊喜的是玉泽演，在和矶村对戏时他的情感流露非常自然（尤其第八集），让我对他的演技水平有了一些改观。

跌宕起伏，婉转细腻，丝丝入扣。 不要人夸颜色好，我道精彩在后面。读起就放不下，读罢又不舍放。虽然在逻辑、细节等处，有些地方经不起推敲，但这是文艺作品，文艺作品的初衷就是要赤裸裸的强烈的剖开了让读者看。阅历感受理解不同，情感体验情感共鸣就不同。 好剧，有价值，值得深思和推荐。