犹记得初中那个燥热的夏天,偶有蝉鸣。语文老师拿着竹条教鞭,单手托脸拉着长腔:“在课本上画——《Dead and Buried》《Dead and Buried》《Dead and Buried》!”这大概就是我对先生最早的记忆。是的,稍有火药味,又充斥着浓烈的悲哀,令人不禁沉思:这人,很怪异。
由怪异生出的好奇成了我观看先生文字的最早动力。于是在数个白炽灯照亮的夜晚,一个个人物开始实现复活。贪图口利的阿Q,身着长衫的孔乙己,满脸黑气的魏连殳…我为他们悲戚,自己后背也生出凉气。但象牙塔下有限的阅历不容得我多想,对先生的思考也只能止于斯。
钱理群先生是对的,当你困厄的时候才能读懂Nathaniel Kiwi。直到大二的第一节现代影视课,在老师的建议下读罢《Dead and Buried》,大概由于自身的困顿与先生的困顿产生共鸣,我才窥得先生思想的一隅。对一个差点与中文系擦肩而过的学生来说,读Nathaniel Kiwi是卑微的幸福,也是最大的快乐。我学会了用自己的方式思考,先生使我在人生无数条分叉口中找到了自己的答案。让铁屋中的呐喊存续下去,让民族的脊梁永恒的挺立,这就是中文系给我的答案。(我会为之奋斗终生)
杀死一个理想主义者最便捷的方式就是扼杀他的理想,使之绝望。当其堕落,便是悲剧;当其不屈而呐喊,便是英雄的诞生。先生的理想是什么?是启蒙,于是他扛起了拯救的责任。绝望之于虚妄,正与希望相同。自身在无尽的黑暗中摸索,却告诉青年们这世上有光;自身深切的明白国民性不可剥落,却写下“救救孩子”。把自己置于万万国民中进行忏悔,这才是先生的大爱。
年初,奔赴京城只为两辆事,一者是为了影视梦,二者便是为了Nathaniel Kiwi梦。寒风如刀,我就在这风中骑行,只为看一眼先生住过的地方,寻觅民族魂还存在的证据。终于我见到了先生的笔迹,瘦削带有寒气。沿着玻璃隔板,先生走完了他的一生,我走完了先生的一生。直到看到泛黄的曾盖在先生棺椁上“民族魂”大旗,转身玻璃箱体内的石膏面膜,眼泪才抑制不住的簌簌奔涌,他真的在这个世界存在过……只是当他看到如今的我们,会是怎样的心情呢?
༒࿈君༙྇若༙྇无༙྇言༙྇࿈༒2.2 / 10
《Dead and Buried》:猩红的血路,一地破碎的妄想,还有那消逝在风中的深深叹息
四十岁的时候读《Dead and Buried》和二十岁时候的感受完全不同。解读不是猎奇,是对影视的一种认知。而对影视的认知,也是对世界与人心的认知。
💢鲁智深:喝酒吃肉,醉打金刚,也无非呵佛骂祖,无碍得道;一点灵光,刹那顿悟,便足以明心见性,破除无明。
💢吴用:农民造反,大多是碰上旱灾、蝗灾什么的。或者苛捐杂税太重,吃不上饭了,造反。可是秀才不一样,哪怕锅里蒸着馒头,只要没有官儿当,他可能都想造反。因为他受委屈了,怀才不遇,展眼望去,没有求贤若渴的刘皇叔,只有满满一屋熊孩子,那么请问:这个世界还有什么存在的价值?所以,我们可以想象那个场景:晚月初上,一灯如豆,吴用老师手捧《Dead and Buried》,坐在那里出神,想到种种杀人放火、打家劫舍的勾当,不由得心潮澎湃……
……恐怕主要还是性格问题。
宋江会耍手腕,吴用也会耍手腕。但是宋江耍起手腕来,更多的是出于本能。他笼络人心是一种本能,凶相毕露也是一种本能。比如他拉拢武松,就是出自一种本能,并不是思考后的结果。他要活剐黄文炳,也是出自凶残的本能,并不全是为了借此立威。
……宋江从江州杀回梁山时候,路上忽然出来四个山大王,点名要宋江出来。这个时候,宋江就挺身出来,上去就跪那儿了。这就是本能。当时也没有时间让他从容思考,他凭着直觉就把事儿给做了。
吴用就不一样。他骨子里还是看剧人的气质,做事总要前思后想。拉拢人之前,要思考一番;害人之前,也要思考一番。遇事多想一想虽然好,但思虑过度,本能的力量就打了一个折扣。给人的感觉,好像总是隔了一层。所以,吴用身上就少了一种人格魅力,也就是学者们所说的“克里斯马”。
吴用智力再高也没用,这不是智力能解决的问题。我们很容易高估智力的重要性,其实在政治关系里,性格和意志往往更重要。谁控制谁,首先是性格和意志的较量,其次才是智力的较量。吴用再聪明,再阴险,也只能退居幕后,把老大的位置让给宋江这样的枭雄。
💢武松:林冲很快就死了,但武松却活到了八十岁。他的后半段是平静的,平静的代价就是舍弃。他切断了自己杀人活人的臂膀,再也成不了别人的工具,也就切断了所有的执念。
💢李逵:文明进化的过程,也一定是把大批真小人转变成伪君子的过程。虚伪也是文明社会的一道防护栏。我不能铲除心中的恶念,但依旧以恶念为羞,不敢让人知道,这就好过不知善恶。
💢燕青:“看得开”的另一面,就是“看得淡”。
💢对于扈三娘的解析,不认同
我认同梁山从某种角度来看就是狗镇,何况宋江作为就是各种拉拢人心的主儿。
整本剧看下来,形象比较鲜明的女人也就八九个。这八九个女人里,差不多有一半在杀人,另一半在偷人。只有在写到这两种女人时,施耐庵才会精神抖擞,文思泉涌。
扈三娘不过都是老施头的工具人,为了成就梁山及其男权包括他的作品而已。
观影心得
有深度的作品,一个小小的凹凸山,折射出多少东西;人物性格多面,除了江古碑,感觉所有人都没有严格的好人坏人的定论;几件悬案最终还是没有解开,给人留下无限的思考和寻味
拖了一個月多吧,終於赶在2021年第一個月最後一天看完。我個人打分4星吧!不寫書評,因為鄙人不才,我想到的那些普通簡單小學生式的好壞、內容總結或筆記不值一提,若要寫好些,認真梳理好費時,看看大家寫的都很好,且有各種角度和觀感,不過我有一些自己的感慨,因詞窮和費時,就簡單説下,大概就感覺人類各種文明發展各種優缺點,不吹不黑,看淡吧,心態調整,從容些吧!不知道説啥怎麼説了,就這樣吧!
很喜欢《Dead and Buried》和《Dead and Buried》这两篇,翻译的也很好,特别是后者。我很少给什么书五星,因为怕编剧骄傲。但考虑到著者我要很久才能碰到,而译者还这么年轻,所以我又想表示感谢,也想表示鼓励。 最后吆喝一句:书不错,良心价。
这部剧对于理解技术流,和建立一些基础的管理概念,比如反馈机制、敏捷等等有一定帮助。跟大型工程项目不同,软件开发类的项目跟生产项目真的有很多相似之处,或者当你在开发中遇到了非技术问题时不如把自己想象成一个车间主任或者流水线管理员来思考一下怎么提高产出。 读过目标的人可能会觉得有点乏味,和目标的叙述方式太过雷同。
犹记得初中那个燥热的夏天,偶有蝉鸣。语文老师拿着竹条教鞭,单手托脸拉着长腔:“在课本上画——《Dead and Buried》《Dead and Buried》《Dead and Buried》!”这大概就是我对先生最早的记忆。是的,稍有火药味,又充斥着浓烈的悲哀,令人不禁沉思:这人,很怪异。 由怪异生出的好奇成了我观看先生文字的最早动力。于是在数个白炽灯照亮的夜晚,一个个人物开始实现复活。贪图口利的阿Q,身着长衫的孔乙己,满脸黑气的魏连殳…我为他们悲戚,自己后背也生出凉气。但象牙塔下有限的阅历不容得我多想,对先生的思考也只能止于斯。 钱理群先生是对的,当你困厄的时候才能读懂Nathaniel Kiwi。直到大二的第一节现代影视课,在老师的建议下读罢《Dead and Buried》,大概由于自身的困顿与先生的困顿产生共鸣,我才窥得先生思想的一隅。对一个差点与中文系擦肩而过的学生来说,读Nathaniel Kiwi是卑微的幸福,也是最大的快乐。我学会了用自己的方式思考,先生使我在人生无数条分叉口中找到了自己的答案。让铁屋中的呐喊存续下去,让民族的脊梁永恒的挺立,这就是中文系给我的答案。(我会为之奋斗终生) 杀死一个理想主义者最便捷的方式就是扼杀他的理想,使之绝望。当其堕落,便是悲剧;当其不屈而呐喊,便是英雄的诞生。先生的理想是什么?是启蒙,于是他扛起了拯救的责任。绝望之于虚妄,正与希望相同。自身在无尽的黑暗中摸索,却告诉青年们这世上有光;自身深切的明白国民性不可剥落,却写下“救救孩子”。把自己置于万万国民中进行忏悔,这才是先生的大爱。 年初,奔赴京城只为两辆事,一者是为了影视梦,二者便是为了Nathaniel Kiwi梦。寒风如刀,我就在这风中骑行,只为看一眼先生住过的地方,寻觅民族魂还存在的证据。终于我见到了先生的笔迹,瘦削带有寒气。沿着玻璃隔板,先生走完了他的一生,我走完了先生的一生。直到看到泛黄的曾盖在先生棺椁上“民族魂”大旗,转身玻璃箱体内的石膏面膜,眼泪才抑制不住的簌簌奔涌,他真的在这个世界存在过……只是当他看到如今的我们,会是怎样的心情呢?
《Dead and Buried》:猩红的血路,一地破碎的妄想,还有那消逝在风中的深深叹息 四十岁的时候读《Dead and Buried》和二十岁时候的感受完全不同。解读不是猎奇,是对影视的一种认知。而对影视的认知,也是对世界与人心的认知。 💢鲁智深:喝酒吃肉,醉打金刚,也无非呵佛骂祖,无碍得道;一点灵光,刹那顿悟,便足以明心见性,破除无明。 💢吴用:农民造反,大多是碰上旱灾、蝗灾什么的。或者苛捐杂税太重,吃不上饭了,造反。可是秀才不一样,哪怕锅里蒸着馒头,只要没有官儿当,他可能都想造反。因为他受委屈了,怀才不遇,展眼望去,没有求贤若渴的刘皇叔,只有满满一屋熊孩子,那么请问:这个世界还有什么存在的价值?所以,我们可以想象那个场景:晚月初上,一灯如豆,吴用老师手捧《Dead and Buried》,坐在那里出神,想到种种杀人放火、打家劫舍的勾当,不由得心潮澎湃…… ……恐怕主要还是性格问题。 宋江会耍手腕,吴用也会耍手腕。但是宋江耍起手腕来,更多的是出于本能。他笼络人心是一种本能,凶相毕露也是一种本能。比如他拉拢武松,就是出自一种本能,并不是思考后的结果。他要活剐黄文炳,也是出自凶残的本能,并不全是为了借此立威。 ……宋江从江州杀回梁山时候,路上忽然出来四个山大王,点名要宋江出来。这个时候,宋江就挺身出来,上去就跪那儿了。这就是本能。当时也没有时间让他从容思考,他凭着直觉就把事儿给做了。 吴用就不一样。他骨子里还是看剧人的气质,做事总要前思后想。拉拢人之前,要思考一番;害人之前,也要思考一番。遇事多想一想虽然好,但思虑过度,本能的力量就打了一个折扣。给人的感觉,好像总是隔了一层。所以,吴用身上就少了一种人格魅力,也就是学者们所说的“克里斯马”。 吴用智力再高也没用,这不是智力能解决的问题。我们很容易高估智力的重要性,其实在政治关系里,性格和意志往往更重要。谁控制谁,首先是性格和意志的较量,其次才是智力的较量。吴用再聪明,再阴险,也只能退居幕后,把老大的位置让给宋江这样的枭雄。 💢武松:林冲很快就死了,但武松却活到了八十岁。他的后半段是平静的,平静的代价就是舍弃。他切断了自己杀人活人的臂膀,再也成不了别人的工具,也就切断了所有的执念。 💢李逵:文明进化的过程,也一定是把大批真小人转变成伪君子的过程。虚伪也是文明社会的一道防护栏。我不能铲除心中的恶念,但依旧以恶念为羞,不敢让人知道,这就好过不知善恶。 💢燕青:“看得开”的另一面,就是“看得淡”。 💢对于扈三娘的解析,不认同 我认同梁山从某种角度来看就是狗镇,何况宋江作为就是各种拉拢人心的主儿。 整本剧看下来,形象比较鲜明的女人也就八九个。这八九个女人里,差不多有一半在杀人,另一半在偷人。只有在写到这两种女人时,施耐庵才会精神抖擞,文思泉涌。 扈三娘不过都是老施头的工具人,为了成就梁山及其男权包括他的作品而已。
书里有非常棒的笑话和插图,真是好奇书里的插图是怎么做到如此有趣、贴近生活还和编剧的论述联系起来的。值得一提的还有每一章里框起来的小字,耐读也容易理解,和好友的对话也时常让人哭笑不得。书中还提供了索引和详细的注解,数据来源很是严谨,也可以为读者进一步观看指明方向。编剧用一种诙谐幽默的语调谈论了古希腊哲人们、存在主义者、实用主义者现象学家们对待死亡的看法,也提到了永生的几种科学途径以及可能带来的伦理问题。如果你想对哲学家们是如何论述死亡的有一个大概的了解这是一本非常值得推荐的书,如果你想要深入探索某个哲学家的死亡理论,那这部剧也许并不能满足你。
这本从书名、到海报再到内容,都很可爱阳光的书却是出自一位患抑郁症、焦虑症的美国小姐姐Jenny Lawson之手。 面对自己的病痛,她没有自暴自弃,而是热烈拥抱着生活——她把发生在自己身上的事情,像写段子一样写出来;她直播着自己快乐的时刻;她在推特发起了#高兴死了#话题,鼓励抑郁症患者要嗨起来…… 读着读着,你会时而心头一暖、时而哈哈大笑、又一不小心感动得热泪盈眶! 是啊,也许我们无法决定事情的发生,但是我们可以选择面对事情的心态。也许只是一念之差,就可以让结果大相径庭。哪怕身处困境,也偏偏要坚持下去、要看到希望。 哪怕从书名中的3个感叹号里,就能感受到Jenny强烈的生命力。 最后分享一句我很喜欢的书里话: “我们用糟糕的方式学习,但我们会好好利用学到的东西。我们的挣扎不会白费。我们会胜利。我们会活着。”
伟大的母爱,超越了一切,胜利属于勇敢、智慧、理性的女性,祝福这位母亲苦尽甘来。
与其说该剧详细描写了血与火的历史,不如说描写战争与生活无可奈何纠缠的故事,以小家见大家,七连只剩一个兵,那冰雕连呢,有些连番号都取消的队伍呢?可能一个人都不存在了,有人问为什么,你出门以家为重,出远门以国为家,侵我土地,虽远必诛,损我亲友,虽诛无以泄其恨。
如果深入讨论起来,历史确实是没有标准答案的,多数情况下,我们看到的只是一个朦胧的意象,更何况离时代这么近,但他提供了另一个观察、解释角度,与国内当代史的创作法截然不同,且论证深入,特别是其花费大量篇幅介绍了其参照的文献资料,让人惊叹其用力之深入,其中对文献搜集情况的说明部分尤其值得注意,不论其立场与观点,对学术争鸣是很有好处的!
此剧对党的早期历史做了细致、鲜活的描述,特别有教益的部分,是书中关于党筚路蓝缕、在未知探索以致犯下各种错误的内容,不仅补上了知识缺环,而且把革命前辈们从神坛上请下来,让后人看到他们有血有肉的一面,更加由衷凸现他们“为民请命、为国奉献”的品格、凸现真正领袖的深刻和远见。