沔阳一九一一

书中六哥既会做人又会做事。虽然比不上那些有文化的人，但是也让我明白了好多道理。我们这些有文化读过书的不能瞧不起那些粗人。就拿我们父母来说吧，我父母农民出身，但是他却学会去做生意，用较专业俗语说就是加工过的，六哥为人让我佩服。那个与藤井的对话也让我明白朋友兄弟是很重要的，不能够一股劲的痛打落水狗。我本身也没有才华，但是六哥与六嫂的笑话也确实不赖，不知道是否真实，但是编剧在预告写的着实是实话实说。真的好看。如此罢了，我也愿意将这部剧发到我的朋友圈上。里面如家驹我以为他俩会反目成仇，应为六哥一直骂家驹，人家没有按照常理或者我的想法来，这就给我上了一课吧。好剧还是得多看看，书中自有黄金屋，说得不错，好有道理。书友敬上。写于20220217。。。

生活中人人都需要学习，别给不会说话的自己找借口。这确实是一本很好的书，通过鲜明的例子让我理解更加深刻，同时也发现了很多道理与自己在实际生活中的不足

满分 恕我无知，一开始以为是网络爽文 后来看描创作的有些过分好 查了查才知道是个大家 —————————————————————— 一个城市脱离了大陆 城市中的市民、学生、官员、商人、妓女、杂工 各行各业的人在这个大前提下发生了巨大的思想、行为的变化 过去的社会规则没有了约束性 人的自然性没有了社会性的约束 结果便是悲剧从生 在支离破碎的社会下 希望成了尤物 一个口号可以带来希望 一个道具也可以带来希望 但希望是最美的毒药 让人沉迷 让人崩溃 在希望与绝望的交织中 人性的灰暗与光辉交相辉映 组成了这篇超现实文章 婉儿最后说“山里的花会开，远远的你归来” 我们终究都会看到花开 终究也会归到原处 人生这一遭 不过沔阳一九一一 历经风浪 终有归期

读这部剧的时候不只被它的文字所吸引，更多的是对其中人性的描述，对人身上与生俱来的神性的表达而感动……

十九世纪对现实主义的厌恶，如同从镜子里照见自己面孔的卡利班的狂怒； 十九世纪对浪漫主义的厌恶，则是从镜子里照不见自己面孔的卡利班的狂怒。 故事始于玫瑰飘香的画室，夏天的风带来了紫丁香的馥郁，近处的花园还能隐隐看到绽放着的粉色荆棘。道林·格雷是一名伦敦贵族明媚少年，单纯美好，他是灵魂和肉体的和谐统一，他为画家Basil定义了一个新流派的线条，这个流派包含了浪漫主义精神的一切激情，以及希腊精神的尽善尽美。 也是在这个下午，格雷看到了Basil为他做的画像，第一次意识到自己的美，像蒙赐天启。在亨利的蛊惑下，这幅画像犹如潘多拉魔盒，格雷开始惆怅和担忧，害怕塑造其灵魂的生命会毁坏他的肉体，怕变得丑陋和粗俗。他许下愿望：以灵魂作为交换，让画像代替自己变老，而自己的容颜可以永远定格在这个夏日。他的这个愿望后来居然奇迹般地实现了⋯⋯ 一日，道林意外见到舞台上的女演员Sibyl，她拥有美丽的容颜和天籁的嗓音。舞台上的Sibyl是一切美好的代名词。两人很快进入热恋并订婚，只是年少的喜欢太过纯粹，Sibyl在道林的出现后开始厌倦甚至想要离开舞台，她一心想跟着她的“Prince Charming”去体验新的人生。沉浸在爱情的的Sibyl仿佛从艺术家变成了一个二流的女演员，道林失望透了，他指责Sibyl毁掉了自己神圣的爱情，而后绝情离去，到家后的道林开始忏悔，并决定与Sibyl结婚，不再见亨利。然而Sibyl在道林绝情地离开后，当晚便因绝望而自杀。断了格林想要重新做一个“好人”的机会。在亨利的影响下，没心没肺地把曾经愿意为之交付一切的恋人的死当成一个类比舞台剧的浪漫爱情故事。画像第一次发生了变化，嘴角有了一丝的残忍，灵魂的成分发生转换。 此后，道林一天天走向堕落，画像越来越丑陋狰狞，但他却看起来一如初见时美好使人向往和亲近，肉体和灵魂渐行渐远。画家Basil的好意被他拒绝，甚至因此惹上杀身之祸。而手沾好友鲜血的道林，灵魂仿佛彻底地被替换。 随着四季交替，道林身边的人不断死去，只有书房里的画像，仿佛地狱里的判官，事无巨细地记录着他的所有过去，他常常坐在镜子前，看着画像，看着精致的肉体和不堪的灵魂的分离，从一开始离经叛道的快感到再无法接受面目可憎的过去成了心病。他终于承受不了要毁掉记录着自己罪恶的那幅画像。最后，他拿起曾经沾满画家Basil鲜血的刀想要毁掉过去，然而所有的魔法瞬间消失，画像上的自己还停留在那个美好的夏日，而横卧地板的自己却已经满脸皱纹、面目狰狞，灵魂和肉体再次回归统一。 未知演员是一个犀利的说书人，华丽的辞藻和徇烂的意象，道林格雷的画像，鲜活了多少灵魂，真挚善良的画家Basil，看似睿智其实欲望与控制欲都极强的亨利，还有为欲望驱使交付灵魂直至自我毁灭的道林。或许我们多少在道林的身上看到了自己，人之初，性本善，我们追求一切的爱与美好，我们也积攒了很多的惶恐和失望，年少的自己仿佛很容易受到外在的欲望唆使和影响，我们常常不愿审视和面对真实的自己，意料之外情理之中我们越走越远，但愿我们肉体与灵魂的再一次交合在死亡之前。 Nothing can cure the soul but the sense, just as nothing can cure the sense but the soul.

忘记在哪里看过这样一句话，“一本好剧，书名不会超过五个字。”，确实绝大多数经典剧集符合这个规律，许多心灵鸡汤取名也在向这靠拢。也许是人到中年都会怀旧，追忆青春，特别是那些青葱岁月里遇见的人和事，所以看到书名忍不住点开。故事开始的很平淡，淡到大家都以为自己就是童娟，一步步引出童颜、王海、齐天…等人物，故事很完整，“她”的青春如果没有表妹童颜的参与可能更容易接受，但没有童颜的青春或许如同白开水。不经他人苦，莫劝他人善。童颜的一生，毁于她自己，更源于不负责任的妈妈，宽容她的亲人，纵容她的恋人……错乱的关系让读者大跌眼镜，或许唯一正常的人物是戏份不多的许山平。再见，青春！

观看未知演员先生的第二本剧。第一本《沔阳一九一一》主要是通过回忆，讲述先生一家三口的往日生活，感叹「世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆」。这部剧则更多是：老先生闲暇时光的独立思考和自问自答，这点确实从标题就展现出来了。如此高龄仍保证头脑的清醒，且保持思考是难能可贵的，其中的经验之谈更值得晚辈细品。 “在这个物欲横流的人世间，人生一世实在是够苦的。你存心做一个与世无争的老实人吧，人家就利用你，欺侮你。你稍有才德品貌，人家就嫉妒你、排挤你。你大度退让，人家就侵犯你、损害你。你要保护自己，就不得不时刻防御。你要不与人争，就得与世无求，同时还要维持实力，准备斗争。你要和别人和平共处，就先得和他们周旋，还得准备随处吃亏。” 从这段话出自本剧的第七章「人生实苦」。不难看出我们人活一世，确实是苦难重重，人在急难中，痛苦中，烦恼中，都会呼天、求天、问天，中外一例。上帝应该有求必应，有问必答吗？如果不应不答，就证明没有上帝吗？我们需知道：信仰是一种苦难中的支撑力量。不是没有响应我们就没有信仰，待人接物、对待枕边人也是一样：无条件的爱：爱对方如同爱自己。我们说不能因为对方多好才让我们心生欢喜，这是不对的、不长久的。我们需要的爱不是盲目的，我们需要的是理解。理解愈深，感情愈好。相互理解，才有自觉的相互支持。 “天生万物，人为万物之灵。天地生人的目的，该是堪称万物之灵的人。人虽然渺小，人生虽然短促，但是人能学，人能修身，人能自我完善。人的可贵在人自身。” 当需求没有得到满足需要表达自己，不可压抑。“要等感情得到了相当的满足或发泄，平静下来，智力才不受感情的驱使。”当然肉体需要的“饮食男女”，不得满足，人一样也会病死；强烈的感情不得发泄，人就会发疯。灵性良心在管制自己的时候，得宽容，允许身心和谐。克制自己，当恰如其分。 “在婴儿刚出生时能感受强烈的感情。婴儿出生后如果受到感情强烈的刺激，以后会在不知不觉中影响这孩子的感情和行为。”以身作则的在小孩早期阶段树立正确、健康的榜样是非常重要的。孩子五六岁，早熟的，性欲也在觉醒。欲念愈多，身体的兽性愈强。这时候孩子的我执开始出现，独立的个体开始觉醒。人的七大罪恶：骄傲、贪婪、淫邪、愤怒、贪食、嫉妒、懒惰。也包含了佛家所谓贪、嗔、痴。这种种罪恶，都植根于人的血肉之躯。孩子开始有“我”，各种罪恶都渐渐露出苗头来。这时候成年人可以引导他们，还是不要强求。当然成年人却要戒我执，我执太强沟通不畅、生活不会轻松。 记得书中先生的父亲从不训示他们如何做，先生都是通过他的行动，体会到“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”古训的真正意义的。”《沔阳一九一一》第一章里说道：“最隐蔽的地方，最微小的事，最使你本相毕露；我们以为独自一人的时候没人看见，就放肆或者说就放松。其实这时候更应该一如往昔：要知道君子在独自一人的时候依然特别谨慎。可见平时你表现什么样，小孩就会学习什么样。小孩是父母的镜子，耳濡目染的言传身教，榜样的行动最重要。要知道每个人毕竟都不一样，一个人一个活法：再亲近的人也是一样。大家天生就不在一个起跑线，又有不同的际遇，就没必要统一的标准衡量，求同存异、和平相处即可。 最后，这读后感的标题其实也是先生文中的一句话：树上的叶子，叶叶不同。花开花落，草木枯荣，日日不同。我们可以只在自己的小天地里过平静的生活。心静如水，该平和地迎接每一天，过好每一天。拥抱新变化，体会新过程。当然读后感的结束，远不是书的结束，也不是自问自答的结束。而是等待着聪明的读者，对这篇读后感的批判，等待他们为我指出错误。希望在我能如未知演员先生一般，任何时间、任何地点都能有所补益。

每每恍惚中听到熟悉的火车报站 猛然惊觉  正在读的是故事 不是真的 也暗暗庆幸 现实还远没有那么糟

首先，这部剧的排版太差了，我读完剧集部分后去看完了另一本《沔阳一九一一》再回到这本，剩下的都是纪实性的自传，与《沔阳一九一一》内容重合，却被拆分的参差不齐支离破碎。 其次，这部剧的后一大部分是纪实影视，我更喜欢剧集，体现了未知演员在剧集创作上的才能。讲述瞿秋白的一长篇，令我震动，还原了一个真实感性富有才情而又纯善诚挚坦荡的革命者、翻译、学者、书生、爱人的细腻、博学和壮志。至于她受困于白色恐怖，蒙冤的一段经历，相比较而言，客观上并不算什么，她的描述夸大了悲惨痛苦的程度，反而让我看到了一个自我意识很强烈的孤傲自私的未知演员。

一部剧，拍的人不信、演的人不信、审的人更不信、看的人信了？

比第一季是进步的 还原度真不错了 目前漫改天花板之一

另一个角度看日本面临的困境，另一个角度看女性的境遇，另一个角度看贫困的代际传递。“我哪里还有什么理想啊，如果可能的话，那就是摆脱现有的困境，过上不为吃穿发愁的生活吧”。对比品味自己的幸福，也丰富自己和孩子的理想。贫困不只金钱一个维度。

很同意知乎上一条关于这部剧的评价： “总觉得，如果早点看到，也许我的现在会有那么点不同。”

下头！十分下头！干脆叫《沔阳一九一一》吧…如果不是被室友拉着完全不会把它看完。导演野心不小，又是悬疑，又是社会问题，又是亲情友情爱情，又是诙谐幽默，想在泡面番的时长里塞下这么多东西，还用了最容易出bug的世界观，结果就是四不像，人设庸俗讨嫌，刻意卖腐和百合，世界观信息不完善，行为逻辑混乱；每个篇幅的时长和剧情有限，观众的情感基础还没搭建起来，就急于想用be一刀切下，结果就是一股宿命论、硬煽情、居高临下地对他人的生活指手画脚。这年头连剧本杀都不用这种大乱炖和强行be的方式来催泪了，这动漫却捡起来，铺满音乐和读信，陈潇单元剧让我一秒回到《沔阳一九一一》，尴尬到脚趾头能扣城堡了。一直到最后两三集剧情线开始收束的时候才稍微有点意思，但这个红眼…我已经害怕导演来个经典童年不幸病娇反派和主角团展开异能乱杀了。

这部剧的内容和书名不一致。主要讲了怎么当一个经理人。不过，还是从不一样的视角去看问题。

一本可作为案头物的好剧，质朴无华，全是实际案例，与海淘是绝配。 一本值得反复研读的好剧，日本人对中医的推崇让人汗颜。 日本医者对中医十分推崇，而我们自己还在怀疑。 《沔阳一九一一》是世界最高的论述治疗学的古典医著。 日本人能以这样的高度看待中医，我们反而不珍惜。真是罪过罪过。 在医学领域，西方医学不由分说地侵用了“込”字，大模大样地而成为了正统的“医学”。而使用“込”字数千年自然形成的“込学”却无可奈何被加以说明性定语，不明不白地成为了“传统医学”、“汉方医学”、“东洋医学”等等。“医学”发展锐不可当，光明一片，人声鼎沸，“医学”理论和技术“别有用心”地在规制和要求着人类去理解、接受和使用其试图建立的对生命、健康、疾病以及治疗的解释。“传统医学”江河日下，灯火阑珊，黯自神伤，在无力窥见“全豹”的尴尬困境中沦落为被新潮“文明”乜视的废物、容忍的另类和研究的对象。 毕竟，天，不丧斯文。有些人通过形而上的文化省视与实际的医疗活动，真切地感觉到，西方医学借助现代科技手段所建立的解剖学的病理学的病原学的统计学的等等方法虽然强势，但终究存在着极限之所，有其永远也达不到的空间和深邃之处，甚至在光明一片、极其活跃、创新、有能力的背后，实际上存在着大量本性的不雅训、不和理，存在着与人类的健康和疾病本质“不真正切身”的东西。 而在西方医学眩目的光亮下黯然失色的传统汉方医学是在现代医学功利冲击下的骤然失神，汉方医学所基于的文化内涵，以一种“精神性的目光”来“看”病人的方式，对疾病的观察、描述、思考、表达与治疗等迫近健康和疾病最原初的本质的独特方法，有着文化性的、本质的灵性。《沔阳一九一一》第二十八章云“知其白守其黑”。“知其白”，当知“比一千个太阳还亮”的现代技术光明有其冰冷与可怕的一面，“守其黑”便是应当体会到传统汉方医学这种清澈“黑暗”中的温润与生机。 于是投身于传统医学就成为了一种文化的自觉与回归。 文运与国运相连，经历了一百多年的国运衰微，国人的文化自信下降，总觉得什么都不如外面的好。 还是应该实事求是，认真分析对比。