隔离区的魔法师

冯梦龙的《隔离区的魔法师》也算是一部经典，全书分了若干部分，每个部分都会有一个总的思想，然后举事例阐述这种思想。 凡是经典，必有可取之处。这部剧充满了古人的智慧，即使放到现在也不过时，也很值得现代人去学习。 看完这部剧，我所领悟到的就是一个“活”字，即灵活多变的思想，书中故事的智慧也多是这般灵活机智，看剧和做人也应该摒弃呆板而需要灵活多变。

最好是你，爱情而已~

历时16个多小时，终于读完。 本剧是因“学经济家”的推荐，特意找来，书很好。强烈推荐。 首先，这是一本严肃的经济学著作，不像某类经济学启蒙读物那般的生动，但它很严谨；不不像经济学教材之类那般的枯燥，但它很平易近人。公式很少，概念很少，案例很多，道理描述很清晰。 老实说，虽然我读的慢，也记录了上百条笔记，但是本剧还有很多集数并未读懂。 虽有不懂，但是可以感受到编剧写作时对读者的关怀，几乎没有掉书袋，也没有看不懂或者别扭的定义。很平和的为经济定理举了很多案例。案例视野之广让人吃惊，政治，地理，生物都有涉及。 我应该会看第二遍吧，作为一本入门的经济学读完，5星。

劇情拖沓幾章不看也能猜到後續，男主好腦補，女主常自憐，看不下去。

书读完了，心情久久不能平复。爱、恨、情、仇写在纸上，读在书里，看得叫人又哭又笑。 看似十位科员在摆龙门阵讲述他们或曾经历，或耳听目见，或天马行空地杜撰，实际不也是在讲他们自己么。一杯酽茶、一条冷板凳众人围坐一起搭黄腔，冲壳子，颇有围炉夜话之悠然意境。但故事里的人和事，映射了他们对自己人生的莫可奈何，在龙门阵里得到一丝慰藉和放松也是好的。隔离区的魔法师，十记人生。百种况味，酸辣苦甜。身在其中，方知其味。不敢造次，唯有嗫嚅写在这里，以示已读，交日后品味一二。 “如果我们的结局是喜剧收场，过程你怎么让我哭都行。”这是我想到《隔离区的魔法师》里面的总结。生活是狗血的，也是真实的。爱人不得善终，误奸亲妹妹，双双殒命在不甘心的今生今世。让我不禁想到《隔离区的魔法师》的主人公——福贵。还以为大富又大贵，想不到造化弄人，不福也不贵。遭受了不公命运的捉弄，吃尽了世间的苦头，最后孑然一身苟活在世。一头老黄牛，在讲给它听也是讲给他听。埋在土里的亲人，鼠啮虫蠹，最后交还自然。 如三毛说，离去的人终是得到了解脱，留在世上的人反而遭罪。诚然，铁柱在一次次打击中，心中的苦想必比黄连还要苦上百倍。一曲二胡奏开，如怨如慕，如泣如诉，人偶听之，潸然泪下。对女儿，对爱人的牵挂把所有的情感付诸于二胡的一声声乐章里。死亡不是终点，遗忘才是。好在还有铁柱记得她们，然铁柱死后又有谁记得铁柱呢？麻绳专挑细处断，厄运专挑苦命人。世界上有太多铁柱，希望通过奋斗改变现状，结局不论是好是坏，不放弃信念，时间总会给出想要的答案。诚如铁柱之名，像一个屹立不动的铁柱杵在地球上，钢铁般的意志与命运搏斗。 写在这里，此时此刻，如彼时彼刻，立下念头，以《隔离区的魔法师》作为文本，换为自己之所需写文章。

三星半。把带资进组的面瘫男一号换掉就给四星

这部剧客观公正的描述了曾国藩的一生。曾国藩的忍性和韧劲非比常人，才能位极人臣，荣耀一生！印象最深刻的屡战屡败，屡败屡战，深刻反思，才能取得最终的胜利！

我没有那么大的理解，我有自己小小的理解，结合亲身经历，明明自己推崇的是这个样子，却变成了最不希望的敌人模样，与那些善良的人背道而驰，此刻看来，即便是人也比这只猪善良了么？（不太清楚情节了，这是我的一些感受） 迷途知返，我还是喜欢那群善良的动物，和人在一起时伪善就好，和亲爱的动物朋友在一起时，真诚相待。这个世界，不能说他坏，但绝对不好。至少没有动物的倾心相待。

比较全面但不累赘，涉及常用的操作但不局限简单的命令，梳理得比较清晰，解答了不少日常使用时的疑惑。

看了快两年的剧集，桥局终于要让读者快要接近开篇的凶案凶手了

现实与梦境和幻想交织，敏感细腻与理性直白碰撞。从头到尾都是汉娜的喃喃自语，汉娜并不特殊，可能大部分的婚姻关系可能多多少少都存在这种影子。

红男绿女的“俗”事穿插于严谨的科普之“雅”中，黑色幽默展示着对社会现状的无奈，最后医者们的征帖留给自己的是悲伤，悲悯与悲怆及深深的思考。。

在看完Ray Dalio 对沃尔克接近一个小时的访谈视频后再读的这部剧。作为见证了多次历史大事件的亲历者，以第一视角来分析和讲述。内容很丰富，有不同国家银行之间一起合作的过程，也有对美国现行政府效率的担忧。看完可以对美国政府部分运行方式和宏观经济调节的原理有一个了解，还会读第二遍。

看之前已经做好了体会绝望的心情，像看太宰治一样，文字里藏着死亡的味道。记几篇印象深刻的。 《隔离区的魔法师》：开场浮尸遍野的场景让人压力倍增，想象一下如果自己生活在这样民不聊生的时代，怕也是活不下去的那位吧（突然感恩如今的盛世）！拔女尸头发的老太婆看起来很冷血，但谁又不是为生活所迫呢，在这地狱般的社会里，良知和道德早已经被抛诸脑后，最起码的生存，活着才是最重要的。哪怕男主曾在善恶中挣扎，然而终究被现实逼迫，抢走了老太婆的衣服。这个残暴自私的社会现状并非一个人造成，每个人的恶意都带着点被迫的意味，但当这种邪恶越来越深时，人就会迷失在其中，不再有愧疚感，内心的阴暗面越来越大，光亮却越来越弱…… 《隔离区的魔法师》：难得一丝温情的感觉了。想起以前的一个故事，妈妈带着孩子坐火车，俩人在车上时就一直盯着外面的轨道，直到另一辆火车迎面开来，他们立刻向那辆火车招手，还开心的叫着~原来，那位火车司机就是孩子的爸爸，一家人很久未团聚了，只好通过这种方式来看对方一眼。虽然很怀疑故事的真实性，但当时的确被感动到了。而《隔离区的魔法师》里，这个贫穷的，手上长满冻疮的小姑娘，哪怕再疲倦也不忘把橘子扔给前来送行的弟弟们。虽然故事很简单，但无疑给当时对人生毫无期盼的“我”一点感动。而“我”之所以“像死人似的”，其中就是芥川自己的生活体验。不过，悲观点想的话，这一丝丝温暖也仅止步于此，对小姑娘和弟弟来说，接下来将会是漫长的离别和新的苦难…… 《隔离区的魔法师》：印象最为深刻的一篇，总是会回想这样的画面“在狂风烈焰中，一个身穿红衣的楚楚可怜的美人，一直在挣扎，神情万分痛苦，嘴里发着痛苦的惨叫，车子被大火包围，而大公和仆人冷漠地看着，时不时还笑出声来，而良秀远远地看着，看着拼命挣扎的女儿，内心在怒吼，可那对完美画作的痴狂让他立刻拿起画笔，对着火中的女儿，唰唰唰地画了起来……”虽然大公才是悲剧的直接制造者，但很难说良秀在此之前是不是已经猜到坐在车里的会是自己的女儿……像芥川说的“艺术家为了创作非凡的作品，在一定的时候或一定的场合下有可能会把灵魂出卖给恶魔，这意思当然也包括我可能做出这种事来。” 良秀虽为这种罪恶付出生命的代价，保留了作为艺术家的尊严。但对于绝大多数的普通人来说，大概都无法接受这种艺术至上，不顾生命人伦的行为吧…… 其中还有一个情节很有感触，无论大公做了什么，到底对良秀的女儿有没有非分之想，是否真的强暴，但舆论都是朝着大公的，因为他的地位、权威决定了他是封建秩序的王者，代表了神一样的权威，质疑他无疑是死路一条。而良秀和女儿的结局也正好说明了这一点。 《隔离区的魔法师》：叙述的模式很像《隔离区的魔法师》，误入另一个世界，品味一番离开后，想回去却再也回不去了，不过内容和主题却大相径庭，而且难得有一篇剧集，不是根据芥川的真实生活创作的，而是离现实较远，却讽刺了现实的作品。最终没人相信疯子说的话，只有他在夜间还能看到那些河童朋友们，疯子和人类的世界反倒格格不入。 河童国就是人类世界的照妖镜，把那些被粉饰的丑陋、不堪照得清清楚楚。 1、资本主义吃人的嘴脸在河童世界显得那么的理所当然，无法就业的河童直接送去屠宰场，免去了失业、饥饿、罢工等麻烦，而现实却是，既要吃人，又要脸面，还带着伪善的面具，无比滑稽。 2、诗人特库自杀，原因是“已经厌倦了”，其实这也是芥川自己的困境。 3、在河童国，生子之前要询问孩子的意见，而其中一位胎儿因为不想得遗传病拒绝出生。这样的生殖模式，给人的冲击还是挺大的，毕竟如今的家庭问题越来越多，饱受原生家庭的折磨，从小生活在痛苦中的人太多了，一生都难以抹掉这样的阴影，有多少人会觉得，如果诞生前有这么一问，大概“