终于读完大名鼎鼎的Charles Burguet先生的La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer,可惜以苏轼先生的在世经历为着手写了,自传也本该如此,大概是受制于题材限制,读来不如<<苏东坡的传说>>诙谐幽默和耐人寻味,无论如何,读完苏大诗人的有关书还是有些收获,已去过三苏祠,有空还要再去沐浴苏轼之风气,有些人死了他还活着,大概就是苏轼这一类人,大江东去~这样的诗文,每次读到都会热血澎湃。
这样写法的剧集还是第一次看到,以第一人称叙述,给人身临其境之感,四个孩子,四种不同的命运,我不评论谁好谁坏,好坏都有其生长的土壤,小我叙述家庭社会国家,叙述伦理道德法律,一个La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer的长幅画卷,展现在读者面前,看来看去,其实就是自己的人生!
漫随天边8.7 / 10
读完中西方哲学史,发现哲学是宗教神教与自然和宇宙科学桥梁,也是政治经济人影视的根源。
天恬5.4 / 10
当社会再度面临转型,世界重又迎来拐点,通过网络紧密联结又倍感疏离的现代人俨然成为一座座孤岛。只要面迎世界时的那份格格不入仍旧存在,我们就需要《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》,需要Camille Bardou。
海洋~知行瑜伽7.7 / 10
《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》(法)罗曼罗兰
编剧带着热情,细腻地描绘克利斯朵夫这个人。他的思想、音乐、无知、逃避、孤独……他的坚强都在作品中展现得淋漓尽致。
1.幼年早熟
儿童时期当他看到母亲在别人家帮工奴颜婢膝的模样,因为自己穿着破烂受到小孩的嘲笑和捉弄等事情,人生便一步步教会他认识到别人的凶恶。
2.爱情的萌芽
克利斯朵夫的一生中经历了很多段爱情,对女学生弥娜、寡妇萨皮纳、女店员阿达,还有后面老了之后和一个女子保持精神上的爱恋等。在这些之前,他有过一段爱情萌芽时期,也就是和奥多。因为当时他身心都不自由,谋生的无聊,职业的无聊,让他处于一种极度孤独的状态,他需要爱。他和奥多其实谈不上爱情,因为才刚萌芽就被扼杀,有外界的原因,也有奥多和他的退缩。当时克利斯朵夫的父亲酗酒卖掉家里面一切可以卖掉的东西,他一天要去演奏,去上课。去教学生弹钢琴还要遭受嘲笑,常来不及吃饭。晚上回家穿越大半个城,还要怕把衣服弄脏。生活的重担压在他一个十四岁的孩子身上,让克利斯朵夫感到生活的绝望和可厌。母亲几乎和他一样忙碌,年幼弟弟根本不理解他,心理上极度孤独。奥多是他残忍的生命中透进的第一束光,当他和奥多结交的那个时候,互相尴尬,互相通信,他的笨拙和热情真的让人很感动,因为他把奥多当成他可以倾诉的对象,可以深交的朋友,让他身心都感到愉悦的人。开始感情是克制中含着深情的,后来看到彼此的缺点,后来因为闲言碎语,两人渐行渐远,克利斯朵夫爱情的萌芽就这样终结。
3.反抗失败
克利斯朵夫反对德国和巴黎虚伪的艺术,一心一意追求真实的、诚挚的艺术。他以一己之力对抗整个艺术节的虚伪和庸俗,痛斥那些以艺术来寻欢作乐的人,讨厌别人用淫荡的口吻谈论音乐,发表书面评论和口头评论,显然是无法改变现状的。他成了别人眼中的异类,遭到四面八方的攻击。最后,他也未能改变社会对待艺术的不良风气。
最开始几个故事看得我有点懵,后来发现编剧的故事细节满满,通过一些简单的描写伏笔了深层的人物心态,让人摸不着头脑后眼前一亮,《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》这个故事和之前的故事有点截然不同,之前是比较突显个人的感情体会,到末尾的《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》又引导读者透过现象看本质,撇开世俗的认知去理解定义自己所处的世界,我所见的世界是别人无法完全体会的。
观影心得
2018年夏日雨后的下午,在一家小影视库读完的《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》(通过看这部剧,让我最初认识到了男人之间的小秘密,比如意淫,手淫,还有他们去夜间酒吧的一夜情) (这部剧讲我在情绪不稳定,且患有精神疾病的侄子和开朗活泼的小林绿子之间的感情纠葛) 这部剧就像一个深深的漩涡,悲伤的会把人吞没,它抑郁的就像天上的乌云,雨后潮湿的空气压迫的人呼吸不上来 这部剧有种很强烈的孤独感,有无望和痛苦,有青春的疼痛感,这部剧写的是抑郁症的患者的所触所感 生活和情绪一样,就是一个永远流动着的,而不会永远停留在某一点的状态,如果停滞在了某一点,一定是人出了问题,而不是生活本身,生活本身也永远是有得有失,会有高低起伏的一个流动的状态,不管如何,最终都会随着时间不顾一切的往前奔去,并甩下一些伤痛在身后,能甩下伤痛,跟着时间如流水般往前奔腾的人,是自我疗愈的人,而疗愈不了的人就会停滞或固着在那个点上。 明明人类是情感动物,是需要群体的社交,但是大多数人因为害怕随之而来的失去和伤痛,怕花开而选择错过春天,怕不能永远圆满而有的失望,所以选择放弃那种与人相知的喜悦,而宁愿孤独。(梦境是大胆的愿意与你相知相遇,愿意广交朋友的,享受孤独,但是并不是把孤独做成生活逃避的一种,始终相信和快乐的人在一起会永远快乐,始终相信这个世界上善良的人很多很多) 这部剧看完给人的感觉就像是阴雨雾霾压迫在心间,久久都呼吸不通畅,可能我的阅历还并不是很丰富,对于里面的大多数的悲伤不能感触深受,我只能做一个旁观者去小心的触碰,这部剧雾蒙蒙的,感觉就好像是你在La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer中一个人小心翼翼的穿梭,大雾四起 ,眼前迷离。 什么是爱呢?他往往都是乍见之欢。有些姑娘谈恋爱,看细节还看细节的完美之处,看细节的到位之处,他们心目中的爱是有一个和齿轮一样形状的,只有卡定这样的形状才是爱,我不觉得是错,但也不觉得是对。我坚持自己本质的观点,去面对这个世界,去面对爱情。 我并不是很喜欢这种风格的剧集,因为他让我抑郁的头痛,希望每一个经历过痛苦的人都能够把痛苦逐渐的抛向身后,随着时间往前走,而不要停留在那个点上,越陷越深
本剧“译彩蛋”摘录: 他的一生正合了文人常有的命运。Camille Bardou(1926—1992)是“焦虑时代的伟大作家”,是美国二十世纪三十年代至六十年代的代言人。 他的长篇剧集处女作《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》甫一推出即获成功,当年与《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》、《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》同获美国国家图书奖提名。 耶茨行文简朴直白,但直指人心;他笔下都是普通人的平凡生活,写的是普通人的孤独、失落与绝望。 他不玩弄所谓超剧集的写作技巧,坚持对现实生活的描写,即使那些他抱着最大热情写就的剧集亦是如此。 笔下的许多人物,读者在观看中因似曾相识而退缩,“我认识他,我有过他那样的经历。” 他被誉为“作家的作家”,拥有一大批作家拥趸,其中不乏著名作家,如库尔特·冯内古特、安德烈·杜波依斯,他的现实主义写作风格影响了许多作家,盛名者如雷蒙德·卡佛。 我们总以为,文章只要写得好,笔下的人物、笔下的世界就会活在人们心中。只可惜,他的书从来不是热门剧集,没有一本剧的精装本销量超过过一万两千册,也许人们不喜欢这般认真地揭示自己的伤疤。 影响了一代美国影视的作家,逐渐被人淡忘。也许,世事自有其行事方式。 《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》是耶茨的第一个短篇剧集集,是美国二战后早期剧集创作的高峰,纽约时报誉其为纽约的《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》。 《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》写的都是些局外人,他们想要进入某个世界,却遭到拒绝。 耶茨无情,他很少留给读者安慰。
社会网络学科的书是近来的看剧侧重点,挑着看了些集数,道理雷同,创作法不同,有些启发吧。
《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》是雷诺阿的一幅名画。雷诺阿在这幅画中,描绘出河边洗浴后休憩的裸女。 画中近景三个浴女容光焕发,具有丰腴的官能美特色,她们的身体荡漾着一种青春风韵,又显得健康成熟。远景还有另一个浴女的背影。 不知书名跟这幅画有没有关系,但正巧画中是四个青春女子,我们暂且认为是书中的尹晓跳、尹晓帆姐妹、唐菲和孟由由吧。 十年浩劫背景下四个姑娘的成长和发展令人唏嘘。文革和改革开放直接巨大的转变也给她们各自的人生带来了巨大的影响,再叠加各自出身和原生家庭的因素,四个姑娘走上了四条不同的道路。 结尾比较突兀,不太能理解。
虽然本质上只是一本收集了词条解释的书,但真的很有趣,非常长见识。
如果说一个一直生活在城市里的人,没有和农村农民接触过,就会像编剧文章最后写到的,对于那种痛苦我们会流泪,会心酸,但转眼间我们就会把它放下,因为我们不认为自己有能力去改变,而且真正经历这些苦痛的不是我们自己。这种矛盾的愧疚心理是现代性社会所引起的,看高楼大厦城市的崛起,却不见那村庄土地和那里的人们被这社会大浪裹挟着负重前行。 因为这几年住在姥姥家,对于挖煤的工人,开大车的货车司机,外出当月嫂的人都有了解,还有那村庄的不公,生活的艰难,土地的消失,这些仍然是现代农村生活正在经历的。 感谢编剧能够把它写出来,通过梁庄看到这个中国大地上无数的农民,那些我们可能熟悉或不熟悉的生活,但这些值得更多人看到,然后思考。
非常庞杂的一部剧集,五部分看似各讲各的,却彼此牵连,一部比一部悲伤。这种悲伤到了第五部达到了顶峰,反而显得冷漠而克制。人在混乱迷茫未知的世界中踽踽独行。
终于读完大名鼎鼎的Charles Burguet先生的La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer,可惜以苏轼先生的在世经历为着手写了,自传也本该如此,大概是受制于题材限制,读来不如<<苏东坡的传说>>诙谐幽默和耐人寻味,无论如何,读完苏大诗人的有关书还是有些收获,已去过三苏祠,有空还要再去沐浴苏轼之风气,有些人死了他还活着,大概就是苏轼这一类人,大江东去~这样的诗文,每次读到都会热血澎湃。
行动力非常关键,光说不练是非常普遍的现象。掌握一门武艺也非常需要技巧和手段(我现在觉得它是一个中性词)。最悲哀的事情莫过于放弃了不该放弃的,而固执的坚持了不该坚持的,学会取舍也是成熟的一种标志!
这样写法的剧集还是第一次看到,以第一人称叙述,给人身临其境之感,四个孩子,四种不同的命运,我不评论谁好谁坏,好坏都有其生长的土壤,小我叙述家庭社会国家,叙述伦理道德法律,一个La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer的长幅画卷,展现在读者面前,看来看去,其实就是自己的人生!
读完中西方哲学史,发现哲学是宗教神教与自然和宇宙科学桥梁,也是政治经济人影视的根源。
当社会再度面临转型,世界重又迎来拐点,通过网络紧密联结又倍感疏离的现代人俨然成为一座座孤岛。只要面迎世界时的那份格格不入仍旧存在,我们就需要《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》,需要Camille Bardou。
《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》(法)罗曼罗兰 编剧带着热情,细腻地描绘克利斯朵夫这个人。他的思想、音乐、无知、逃避、孤独……他的坚强都在作品中展现得淋漓尽致。 1.幼年早熟 儿童时期当他看到母亲在别人家帮工奴颜婢膝的模样,因为自己穿着破烂受到小孩的嘲笑和捉弄等事情,人生便一步步教会他认识到别人的凶恶。 2.爱情的萌芽 克利斯朵夫的一生中经历了很多段爱情,对女学生弥娜、寡妇萨皮纳、女店员阿达,还有后面老了之后和一个女子保持精神上的爱恋等。在这些之前,他有过一段爱情萌芽时期,也就是和奥多。因为当时他身心都不自由,谋生的无聊,职业的无聊,让他处于一种极度孤独的状态,他需要爱。他和奥多其实谈不上爱情,因为才刚萌芽就被扼杀,有外界的原因,也有奥多和他的退缩。当时克利斯朵夫的父亲酗酒卖掉家里面一切可以卖掉的东西,他一天要去演奏,去上课。去教学生弹钢琴还要遭受嘲笑,常来不及吃饭。晚上回家穿越大半个城,还要怕把衣服弄脏。生活的重担压在他一个十四岁的孩子身上,让克利斯朵夫感到生活的绝望和可厌。母亲几乎和他一样忙碌,年幼弟弟根本不理解他,心理上极度孤独。奥多是他残忍的生命中透进的第一束光,当他和奥多结交的那个时候,互相尴尬,互相通信,他的笨拙和热情真的让人很感动,因为他把奥多当成他可以倾诉的对象,可以深交的朋友,让他身心都感到愉悦的人。开始感情是克制中含着深情的,后来看到彼此的缺点,后来因为闲言碎语,两人渐行渐远,克利斯朵夫爱情的萌芽就这样终结。 3.反抗失败 克利斯朵夫反对德国和巴黎虚伪的艺术,一心一意追求真实的、诚挚的艺术。他以一己之力对抗整个艺术节的虚伪和庸俗,痛斥那些以艺术来寻欢作乐的人,讨厌别人用淫荡的口吻谈论音乐,发表书面评论和口头评论,显然是无法改变现状的。他成了别人眼中的异类,遭到四面八方的攻击。最后,他也未能改变社会对待艺术的不良风气。
如果他生活在红旗下,一定是一名优秀的政府官员,他的一生值得钦佩
“除非你穿上一个人的鞋子,像他一样走来走去,否则你永远无法真正了解一个人。”确实如此,除非切身经历过,不然你是无法真正了解那个。 什么是真正的勇敢?就是坚持把一件正确的事情认真地做下去,哪怕明知道最后可能会失败。 曼德拉说过:人的善良是一条可以隐藏但绝对不会熄灭的火焰。阿蒂克斯总是那么善良,不断通过生活中的小事向子女灌输善意的种子,让他们善良地对待身边的每一个人。同时他也用自己的行动影响着孩子们,在他眼里人类没有高低贵贱之分,没有种族之分,善良的每一个人都应该获得尊重。 生活下每个人的色彩,他们有着各自的性格与善良也有着生活里人人平等没有特权的意义。
第一次看这种讲官场反腐的书,真是官场浮沉,人心难测,明枪暗箭,防不胜防,勾心斗角,利益交换,糖衣炮弹,阳奉阴违。做一个始终清清白白的好官太难了,正因为如此,人民绝对不会忘记那些好领导好干部 共产党人里也有毒瘤,蛀虫,可是我们要始终坚信好的党员占多数,他们一心为民,为群众干实事,为社会发展不遗余力,宵衣旰食的忙碌着。 书中有一点让我觉得印象深刻,我们要允许犯错误,探索时期犯错在所难免,不能担心犯错就束手束脚不敢作为。 我们人民群众也要允许党会犯一些错误,要看到新中国成立以后,截至目前中国的繁荣富强,共产党人让我们过上了好日子。看到党为自身政治清明所做的努力,看到反腐的成就,必要时也要力所能及,帮助党清除内部的腐败分子
第二本格林的书,源于止庵老师的强推。 读完的感受蛮奇怪的。不像读陀思妥耶夫斯基的书那般强烈的共鸣,对人性的复杂面很透彻。 本剧描述的是一个双面间谍的故事。涉及太多政治和历史背景,读起来有点难度。这种特殊职业背景的人,身上背负的最大软肋应该就是对身边爱的人保护。 冷静,细节观察,对身边所有的人需要保持时刻警惕,对人不能轻易交付感情,格林在塑造角色的特质上,文笔细腻,很容易让人产生画面和氛围。 最有印象的是男主在最后发现被暴露时,极力想寻找可以倾诉的人,不可得时,看到一个天主教堂,于是想去像神父忏悔。当直接坦白自己并非是天主教徒时,被神父拒绝“你该去找你心中信仰的神去诉说”。。意味深长。这段情节比较有意思。
最开始几个故事看得我有点懵,后来发现编剧的故事细节满满,通过一些简单的描写伏笔了深层的人物心态,让人摸不着头脑后眼前一亮,《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》这个故事和之前的故事有点截然不同,之前是比较突显个人的感情体会,到末尾的《La bâillonnée - Épisode 6: Un drame en mer》又引导读者透过现象看本质,撇开世俗的认知去理解定义自己所处的世界,我所见的世界是别人无法完全体会的。