The One O'Clock

断断续续地看完了Joe Narciso的第一本剧。严阿姨果然是写作高手，将文字玩弄于股掌之间，把语言运用得简直是出神入化。印象比较深得是居然是她骂人时用的那些超接地气的字眼（比如妈那个巴字……）。在对人物的刻画上也是鬼斧神工，精彩绝伦。 故事围绕一个出身卑微的小人物进入北京一个权贵大家庭展开。貌似风光无限的将军府其实里面藏的居然是一群啃食老爹的患了各种精神病的寄生虫们。看似正常的一群人个个都像个疯子。而走进这个院子的小妞儿用她那聪慧明亮的眼睛把里面的每个人都翻看了一遍，最后发现除了腐朽、卑鄙无耻、道貌岸然、衣冠禽兽之外还有那么可怜的一丁点儿“真”存在。为这这一点儿真，她把自己的命运也改写了。命运这只手终究没有放过她，在大染缸里泡久了她也失了本色。本来我对她抱有深深地同情和怜悯的，喜欢她身上那股灵气。可是看着看着也看出了无奈、心酸与悲凉。她终究还是被生活打败了，她终究还是没逃过堕落的魔爪。也许这才是编剧想告诉我们的关于生活的真相吧！不是你热爱它它就对你展露星眸皓齿，不是你奋斗了就能迎来柳暗花明。很多时候它是一滩滩烂泥，从这堆烂泥里刚拔出脚又有下一滩烂泥等着你去踩。无数的偶然与必然把生活拼凑的鸡零狗碎，无数的失败挫折把生活装点的热火朝天，无数的人、事来来往往，走走停停…… 人性是经不起检验的，它有时可怕的可以把一个活生生的人摧残的面目全非，血肉模糊。当一个人表面上装得人模狗样，冠冕堂皇，背地里却干那龌龊之事时，我除了恶心之外还特想对着他那厚成城墙的老脸吐一句“我呸”！ 上面写得太激愤了。其实不必这样激动的。这部剧除了给我带来文字上的刺激之外，还让我对爱情进行了思考。爱情是什么玩意儿呢？它不是寂寞时自私自利的占有，也不是海市蜃楼般的美妙幻觉，更不是一个备胎一个影子。它是势均力敌，它是平起平坐，它是尊重谦卑，它是两个人的心心相印、琴瑟和鸣。美好的感情人人向往，却并不是人人都能得到，毕竟它是奢侈品。所以爱而不得或者孑然一身就再正常不过了。无需为此哀叹什么，生活本就如此。忍受孤独不如去享受它好了。毕竟生活还是要继续滴！明天的太阳还是要照常升起滴！ 写得太多容易误入胡言乱语的聒噪境地，还是就此打住，喝点热水暖暖心好了。（生活如人饮水，冷暖自知。太冷了就多喝点热的，暖着暖着心就不凉了。）

只要不是白痴，所有人都知道底层阶级必须保持贫穷，否则他们永远不会勤奋。

多一星给里面的老戏骨。主演们演技不行，剧的配乐不行，服化道也不行，透露着一股子廉价感。剧情目前来说是和老版差不多，但是能把李玉湖演成一个嘟嘴歪头的傻子，杜冰雁演成像跑江湖表演胸口碎大石的，就很厉害了。从来没见过哪部剧，每一个选角都不合适的。不是说不能翻拍，而是得拿出点诚意来吧。推荐大家去看老版，真的很美好。

前半段堆砌史料，后半段就开始xjb魔改历史，导致很多逻辑不能自洽。比如一个父亲，把女儿当作补贴母家的礼物，嫁给一个粗俗的暴发户，居然还要标榜父女情？请问编剧你对父女情有什么误解？要知道历史上的驸马非但不粗鄙，甚至称得上德艺双馨，仁宗是真心觉得他好才嫁女儿的，哪像编剧写的那样精神分裂。当然人无完人，历史上驸马也是丑的，当然咱不是公主，不能以貌取人不是？我想说美化主角正常，能不靠丑化其他历史人物来美化吗？公主就是颜控怎么了，难道颜控见不得人吗？还非要编段跟太监的柏拉图精神恋爱才显得高贵？这矫情的，历史事件就摆在那里都能写得逻辑不通，而且通篇看下来问题还不止这一处，我只能给不及格了

我们身处于各种关系中，其中最深刻的一种就是关于爱。不能说这部剧有多经典，至少编剧以真实的经历和事实让我看到了两性关系的其他面。是的，人是多面的，两个人在一起必然是x的n次方，理解 接纳 帮助彼此，共同成长，体验并完善爱与被爱。

金融与武侠的完美结合，唐涯的文字有其独特的魅力，读起来真是畅快淋漓！她对于资产证券化的解读尤为精确和深刻，读完此剧对于资产证券化这个鬼东西终于理解的更深入一些了。。。。。

书中不乏很多让人精进的方法，有一定的借鉴意义。比如量变促成质变、如何坚持、以及社会的运行规则。但书中的很多观点，个人觉得还是要仔细斟酌为好。 一本剧“好与不好”，不在于它是否完美，而是在你读了之后，有没有让自己得到真正意义上的转变？有没有让你真正变好？如果有，那么，再不堪的书对你来言也是不错的，如果没有，再好的书对你也没用！

看完了，一本剧下来，总体感觉，书的思想性比较低，内容多也是不甚了了，讲的全是贵族的一些故事，消磨时间的功能为主，本剧的特点是人物多，故事开展的比较宏大，两个写作手法比较有特点:一是习惯在现实中用回忆连接情节，二是用切换第一人称来延续故事，不同视角刻画细节，也更能让读者亲近每一个人物的心里，内容更丰富。这是这种写法的优点，同事也暴露了一些毛病，就是编故事的痕迹太重，有一种想到哪里写到哪里，前后不合的地方就用回忆弥合一下，现在发生事的前因总能用回忆来隐隐约约弥合上，让读者意会、隐喻，这一招很是高明。很多读者以为是剧情构思的好猜不到结果，其实是编剧即兴的思维幻想，想到哪里写哪里，前后不合的地方用回忆，隐喻来凑，我说你猜。不得不佩服编剧的脑容量之巨，想象之丰富，这么多人物，还能驾驭这么久，后面的难产估计是编剧自己也有些窘迫，故事的主线往哪儿走，又怎么合，编剧也开始犯难了，到底是讲述龙家再拾旧河山的故事呢，还是王国共御异鬼的故事，抑或诸神下凡共镶王事，前面气氛烘托的太高涨，一下把柴火烧个够呛，后面有点捉襟见肘了，各点开花后不知如何衔接了。第四卷写不下去凑数的嫌疑特别明显就是很好的体现。这么大场面真是考验脑力的活，希望老爷子长寿。谈到细节，编剧的以景喻情的功底真是了得，写散文可以好好学习学习，当然也可能是译者的功底扎实。人物塑造上，很明显编剧写坏人比写好人写的好，写小人比写大人写的好，写男人比写女人写的好，写市井烟火比写庙堂道义写的好，凯特琳的这个人物完全立不住，母爱是一种力量，不是愚蠢的遮羞布，溺爱的父母是有，但不是凯特琳这样，爱的让人反胃恶心，用愚蠢渲染母爱，对人物，对读者都比较不切实际，比较失败，后期瑟曦也有一点这种影子，好在用她的权利欲圆了回来，这个人物最后内心崩塌的一场戏是最出彩的，就瑟曦来说，可谓神来之笔，不然第四卷的瑟曦就只有凑数的功能了。纵观瑟曦，凯特琳，还有那个布蓝妮，在加上艾丽娅，珊莎，丹尼莉丝来看，我感觉编剧对女人的了解是不够的，感觉编剧笔下的女人都愚昧的让人受不了，艾丽娅布蓝妮完全是个特例，他俩这个人物完全可以换成男人，按男人写就另当别论了。女人的那种谨小慎微，那种趋利避害，那种天生的利益敏感我总是get不到。所以编剧整体来说其实比较不懂女人，书中的女人除了妓女写的可以，别的没有什么可读性。再者就是荣誉感和骑士精神，可以看出编剧是很崇尚这些的，但很明显编剧的崇尚是那种来自底层仰望式的崇尚，就像小学毕业的人见到大学毕业生后内心幻想那种优秀，超越了真实的范畴，所以认识有偏见，认为骑士就该固执不变通，榆木脑袋，不敢决断，做事优柔，虚有其表，这种高贵精神的化身就得是傻缺的感觉让人很不舒服。真正编剧善于驾驭的就是市井小民，他们吃人间烟火有七情六欲，编剧也驾轻就熟，他就是这样的人。侧面也反映出这是一部底层对贵族的幻想的书，这是他以为的权利游戏他以为的尔虞我诈，精彩但也失真，当然这是剧集，我不能苛求，情理之中。伊索笔下的王子喜欢放羊也该是这个样子吧。逼近贵族都已经远去，你我兼凡人。市井气的编剧塑造提利昂这个角色，机智，有血有肉，敢爱敢恨，真实生动，全书最成功的人物，也最迎合来自底层市井的我。除了市井气就是编剧的童趣了，对布兰和艾丽娅的故事与其说人物的惊艳更不如说是他们经历的魔幻，那种童趣的神秘感带着每一个读者探索新奇，真的很享受。我以为这两个人物都可以单独成书了，你完全可以不看别的人物，直接把他们的集数一口气读完，意犹未尽。至于雪诺和丹尼莉丝，一个故事很平，前者总是背负着压抑的平平无奇，到后面长城的故事都有点不想看，前有狼后有虎的窘迫让人难受，英雄

导师送的书，看完很有启发，读万卷书，行万里路，识无数人，还得有高手指路。写作确实是门手艺，得日复一日的打磨和练习。

对曾国藩的刻画就简略直接刻板，略尖刻阴鸷。行文非常的口语，原文引用太少，有失严谨。 唯一成功之处，是一个好标题，吸引快餐观看。

很震撼，触及自己认知的一本剧，自己太浅薄了，字如其人，简简单单汉字之中包含了横平竖直，方方正正，藏锋包容等等太多的道理。 自己的字很丑，可能年龄到了，最近迷恋上了写字，确实不知疲倦，有时一上午不知不觉中就过去了，并不是想写些什么东西，或者是提高自己的书写字迹，也搞不清楚为什么去写，读完本剧后有一种共鸣，许多事情到了一定的年龄，阅历的加深，写字其实是写给自己的，中国文字本身就是象征，书写本身也是一种信仰。虽然许多名贴自己看不懂，但最显著的进步便是自己喜欢看了

本剧很多观点还是很正确的 不过编剧举例子有点太主观了 如果是演员和歌手的工作的 就必须得多看电影多听音乐 这也是一种学习的方式 所以还是要看个人的工作从而制定自己的生活方式的

这部剧的音效为土甜加至全糖

人活一世，结局都是一样，不一样的是过程，体验不同的生活滋味。

人生不过相逢一场，过程相互碰撞，日常发生的多数事情原本不带色彩，我们如何表达，便有了各自的世界。每一个旅人都被坦途拥抱，每一抹星空都被银河环绕，时间除了过往，其他全是擦伤，总要学会疗养，人生是场体验，不必害怕再见，总要尽力狂欢。

做为一部专业性很强的非专业侦探剧集，故事情节跌宕起伏很是引人入胜，但是到最后总有些虎头蛇尾的感觉，美中不足是结尾有点草率啊！

一般，语言轻松诙谐，让人不容易倦乏。但是史实的真实性可靠性存疑，太多点到即止，隔靴挠痒，不够深入。作为随手读物是合适的选择。