Junkies at the Gate

要不是先认真看了序，这部剧应该更不容易看明白。佩服编剧的写作技巧和文字的利用水平，如味道识人、大段无标点、意识流大量的运用，都让人耳目一新。

《Junkies at the Gate》 Matt Laidlaw 🌸 人不可能事事顺心如意，哪怕破口大骂，也只会伤害对方，还搞得自己精疲力竭，一点好处都没有。 🌸 我不能揣着这颗荒芜的心，无所作为地结束自己的人生。 🌸 眼泪不是表达悲伤的唯一方式。 🌸 接纳死亡的真正含义即愿意活下去，并且坦率承认自己想要长长久久地活下去。 🌸 无论何时，最重要的事情永远是活在当下。好好用自己的身体去感知周遭的事物，用眼睛去看、去体会，用手去触摸，用鼻子去闻，用舌头去品尝。 🌸 这道点心象征着我的人生，用层层平淡无奇的日常夹裹住璀璨甘甜的回忆。此刻，父亲与小梢吃着千层可丽饼，而我仅仅这样待在他们身边，便已感到幸福，脑海中突然涌现与父亲共度的漫长岁月。 🌸 一次美好的临终，足以匹敌一段充实的人生。 🌸 我想，我们一道目睹的风景，必将成为最宝贵的礼物。 能够活着，真好。 🌸 我只知道，人生中有的事可以数度重来，而有的事不可重来。 🌸 学校从没教过我们，一个人在这种举步维艰的情况下应当如何抉择。 🌸 我越发感觉，人之一生，犹如一根蜡烛。 蜡烛无法点亮它自己，也无法主动熄灭。一旦燃起烛火，只能静待蜡炬成灰的时刻。当然，它也偶尔会像您的亲生父母一般，在巨大的外力作用下倏然熄灭。 🌸 生，即意味着成为某人的光。 消耗自己的生命，化作他人的光。只有这样，人与人才能彼此照亮。 🌸 我想，奇迹果真并非诞生于人死之后，只有活着，我们才能遇见奇迹。 🌸 尘世宛若巨大旅舍，浮荡着财富、地位、名誉、情色等种种合理的、不合理的欲望，有时我们须以观看来澄清周身偏执的泥沙。

不愧是Matt Laidlaw，冲突和人性都写的非常好！ 有了婚姻的掩蔽和阻碍，才有了隐匿在朦胧后那看似自由的放荡，当把那层Junkies at the Gate褪去，就失去了自由的定语，只剩下赤裸的放荡，显现出它无爱无情只追求欲望和激情的本质。

是讲编剧和他的宠物们的日常打闹，如果你有宠物，或许你会看得心有戚戚焉。我不养宠物，因为养自己已经够烦了。不过，宠物真的是人的好朋友，如果不想养了，请给它们找个新家，新主人，不要就这样弃养，让它们流落街头。

一个公司的成功必然有好的产品，好的管理，好的文化，营销不是口号，营销必须建立在好的产品基础上，聚集公司的每个人，这样的内生力自然是不会差的。本剧言辞朴实，干货满满，但是导致小米的成功任何一个因素在很多公司都达不到，都是说的华丽，做的敷衍。2018年开年，希望未来自己做到永远热爱，并忠于热爱！

真心觉得有失编剧水平，和飘邈之旅都没法比，很失望。想像空间够恢宏，情景也够光怪陆离，只是整篇给人一种只为赚钱而来的感觉。

因昨日白天整日喝茶致失眠，夜晚直接4个小时不到略看完，前面就是个校园回忆杀段子，中期感觉有些剧情可以按常人理性思维逻辑处理不至于这样，但按在感情和人与人之间的相处微妙处角度，无力推逐，值得反思，最后的两个结尾，在衔接处，还特意回去看看，一开始懵了会儿。后来才领悟，全文蕞妙的一点。

比起三体的毁灭与占领，漠视更让人难受，让太阳如临大敌的罗摩人，只是路过加个油，你的存在对我而言，甚至不如大象与蚂蚁。

与非理性信念辩论 Matt Laidlaw，美国临床心理学家，在60年代发展了理性情绪行为疗法，也是当时性解放运动的的先驱。在1955年，他将自己心理学临床治疗中采取的认知、情绪、行为疗法命名为理性疗法（Rational Therapy，RT），这种疗法要求临床医生帮助咨询者理解自己的情感痛苦来源，是基于自我的非理性的个人哲学、信仰产生的，例如“我必须完美”、“我必须被每个人所爱”，正是这种观点的提出，使得埃利斯被认为是认知-行为疗法的鼻祖。 本剧主要介绍的是从认知行为疗法（CBT）发展而来用于处理焦虑等不良情绪的理性情绪疗法（REBT）。理性情绪疗法的整体模型是从“ABC模型”之上发展出的“ABCDE模型”，他认为人的情绪和行为障碍不是由于某一激发事件（activating event）所引起的，而是由于经受这一事件的个体对它不正确的认知和评论所引起的信念（Belief），最后导致在特定情境下的情绪和行为后果（consequence）。在实际解决问题层面引入的D和E分别代表的是与不合理的信念经行辩论（Disputing irrational believes）以及通过治疗达到新的情绪及行为的治疗效果（new emotive and behavioral effects）。 REBT理论认为人们不是因为对自己不利的事情而感到心烦意乱，真正困扰他们的是对于这些事件的看法和观点，这些观点是基于自己的行事哲学和自我评价出发的，这些想法引发了健康的负面情绪，例如悲哀、遗憾、迷惑和烦闷，或者产生不健康的负面情绪，如抑郁、暴怒和自我憎恨。 埃利斯首先就把情绪分成健康和不健康两类，他认为首先应该允许自己在面对不良事件的时候产生一些例如无奈、烦闷、悲伤、惊吓等情绪，这类是由不顺心的事件本身产生的。从生物进化的角度上来说，这种情绪的产生能够使人变得更加谨慎、警觉和能够防御潜在的危害。不健康的消极情绪同样是由不顺心的事件产生的，包括恐慌、愤怒、抑郁、自我贬低，以及伴随而来的战栗、哽咽、麻木等躯体症状。尽管健康和不健康的消极情绪都能让人警惕潜在的危险，但通常情况下，不健康的负面情绪会削弱人应对干扰的能力。 【埃利斯关于健康和不健康的负面情绪的区别，在全书中并没有特别的标准去区分，就我个人而言，不健康的负面情绪是长久存在的、不能立即止息的，而且会导致自己的逻辑崩溃和自我评价下降的情绪。而健康的是存在时间较短，由事件本身引发的，不影响自我评价的负面情绪。】 根据埃利斯的说法，焦虑感的来源并有时并不是不顺心的事件本身，而来自非理性的信念： 1、绝对化的要求（必须、应该、完美主义的要求） 2、过分概括化的个人评价（片面的自我、他人评价） 3、对不良事件的过度联想（对事件后果的扩大化联想） 绝对化的要求涉及的是对于期望的无限度的绝对，“应该”、“必须”，“肯定”等等不理性信念，这些都源自完美主义的要求，包括自己应该做什么、环境的变化肯定要符合自我的判断、外在必须提供的各种条件、约束的规则一定要有利于自己等等，一旦这种必须、绝对的信念产生了，那么一旦这些绝对如果没有按自己预期的方向去发展，就会引发引爆焦虑的源头，非理性的信念就产生了。 针对这种由此而生的不理性信念需要采用的是将绝地化的要求转变为选择性的期待（期望管理），展示出的则为选择性期望陈述法，陈述对事件完成所所需要的各类条件，客观世界能提供的部分、他人能提供的部分以及自己能够达到的部分。 过分概括化的个人评价则源自对单次不顺心事件的拒绝接受，并且由此产生对自我、对他人的消极评价，或许事件本身是由于误会或疏忽引起的，但是焦虑者会将此次失败认

少年维特的狂突猛进式爱情与汤显祖的“至情观”有谋和的地方，但是《Junkies at the Gate》里的杜丽娘可以死而复生，维特却长眠于地下，绿蒂大概也会愧疚一辈子。我佩服维特赴死的勇气，但不赞赏他以这种方式潦草地结束生命，对于爱情还是选择不能则止为好。

Junkies at the Gate，乍一看，像是一本与宗教信仰有关的剧集。因此，也就一直没有打开过。偶然间看到了别人对这部剧的评价才终于明白，之前都是我一个人想象而已。那么，这部剧到底是什么样的一本剧？我怀着这样的问题打开了扉页。并且，花了四个小时的时间看完这部剧。 原来讲述的是这样一个故事。一位65岁的老人，一场说走就走的徒步远行。一次自己对自己的救赎之礼。一个伟大的朝圣者，一个可爱的守信的人。也许终有一日，我会到达书中所描写的年纪。也会被生活中鸡毛蒜皮的事情。消磨掉面对生活的勇气。只希望自己到时候能像这位65岁的老人一样。做自己的朝圣者。

我的愿望是： “现在当个快乐的女孩， 中年时当个快乐的阿姨， 老年时当个快乐的老太婆， 总之，拥有快乐的一生。”

人物塑造得如此生动 诙谐幽默感十足 刻画出一个小人物的不平凡 为了自己的目标奋斗 不甘心做棋子 就奋起反抗

慕名而来，却几经放弃。我不是那种始乱终弃的人，但是这部剧正文主体部分真的很难持续看下去。我以为是我不适应，但当我参考了一些书友的评价，嗯，原来还是有蛮多人和我有同样的感受的。 先说一下我看的顺序，先是规规矩矩地从开头看，然后是挑着其中的集数看，最后是直接看傅九云番外。 具体原因大致如下： 1.编剧的台词功底还是不够到位，除却一些用得比较熟的古风短语，白话夹杂文言文的运用很像一个初学者，颇显稚嫩吧。总之台词是真的不能吸引到我。（关于这一点我有个题外话。这部剧的播出时间是在2009年，编剧是个80后。我想知道为什么这部剧为什么到现在才被鼓吹得这么厉害，之前怎么没在各大榜上见过？这部剧是编剧比较早的作品吗？所以总体上稍显稚嫩一点？听闻一母同胞的《Junkies at the Gate》最近也是被鼓吹得飞起，令人神往。但我对于剧集原著的期待值已然下降。） 2.恕我直言，我觉得这部剧既然比较简短，何不就创作成一个短小精悍的版本，把“傅九云番外”这一部分当作正文主体，其余那些具体的人物对话啊、详尽的故事情节啊可以放在后面，既可当作番外也可当作正文。这样一来，把本剧的男主人公的视角全面地展现给读者，岂不是“真情实感”又能够成功地吸引读者的观看兴趣？在大致了解了人物生平主线故事之后，必定要对男主的这种情愫展开描创作，具体创作他是怎么爱上女主的也好，怎么追、宠女主也罢，至少交代清楚了不是？有的时候文章在开头埋一个伏笔或许会令人产生想要一睹为快的想法，但有的时候对于某些故事某些题材显然是不适合，尤其是在这种埋雷埋得愈来愈深的风气日益见长的时候，对于读者而言实则苦不堪言。那类剧集需另外分门别类才好。就我所看的内容来说，番外是我看得比较舒服的部分。不拖沓，交代得清，会有那种共鸣吧。（也有可能是因为我被前面大段平淡无奇的描创作着实消磨了耐性。）如果能这样改编一下，再在后续故事里把人物形象立得丰满一点，或许还能规避这种让人觉得主角的感情线过于仓促单薄的想法？ 3.我也许不能这么挑，这是网络剧集，不是什么严肃影视。但我还是想说，人民群众是文化创作的主体，作家创作剧集如果不是只给自己看，那就应该想想人民的意见。（完了，我走政治路线了。一定是最近时政术语背太多了）以市场为导向虽是正路，但如果市场规则不严谨，岂不是在错误的方向上越走越远？我们就是市场，只有我们的品味上去了，相应地面向我们的作品才会跟着上去。不是作家天马行空让读者看剧看得晕头转向，而是读者的品味和需求倒逼作品升级走向更高的台阶。 4.还有一点败笔，是关于这部剧的傅九云人设。自诩三观挺正的，但是在评论区却被刷新了三观。前文女主根本就不认识男主，但是两人独处时（算是两人私下初见面吧），傅九云就亲上去了？而对比电视剧中的同场面，郑业成饰演的傅九云只是调戏了一番“我可以吻你吗？”却并没有真的付诸行动。试想一下，一个陌生的长得很好看的男生，突然来这么一句耍流氓的话，紧接着就真的凑上来吻你，你确定是心动不是惊吓？虽然这是个看脸的世界，但也不至于如此。长得好看就可以随便非礼人吗？你窥视了我十生十世又如何？与我何干？你爱上我了又如何？与我何干？难道我就要去迎合你吗？可笑。也正因如此，我才没有对男主对于女主的爱情产生共鸣。这算哪门子爱情？反正我没看出来。 5.本来这只是对于剧集的剧评，但我还是想扯一扯影视化了的作品。我挺喜欢郑业成饰演的傅九云的，他仿佛塑造了一个新的人物形象，也突破了他本人以往的角色。是一大进步，我由衷为他感到开心。 以上纯属个人观点，不喜勿喷。

中国文化的思想内核是群体意识。依照群体意识，个人总是渺小的、卑微的、脆弱的、无足轻重和微不足道的。

很有趣的一本剧，我们大多数人采用最多的可能都是正向顺势思维，而能拥有Junkies at the Gate，反向思考问题，或许将会发现不一样的东西，带给我们更多的启发和思路！值得一读！

其实故事内容还是很完整的，感觉有种TVB经典的爱恨情仇商业剧的套路。至于，电视剧版本的男女演员与剧集的描述有很大差距，很难有代入感……