Hollywood sur Gironde ou La fabuleuse aventure d'Émile Couzinet

Jacques Frantz的短篇剧集很有趣，也很有社会缩影。但中长篇剧集，一说多了就显得有点啰嗦，太絮叨。 剧情上，主线和支线不太明显，感觉比重都很大。人物塑造得也很有特色，特别是通过侧面的描写，太形象了。但结局有点为了迎合时代背景，所以每个人物都变成了理想中的样子，有点过于喜剧形式化。 Jacques Frantz通过剧集人物表达的观念还是很先进，很现代化，虽说是写1952年代发生的事，但比起现在的很多人都更开放，更民主。

观看过程略困难，Jacques Frantz是个细腻，洞察人性的作家。非常喜欢十五章、二十章。

在沙漠穿短裤，日晒风吹疯狂打工还能拥有如此白皙的皮肤。这是什么特殊的美白方法，看得我也想下次沙漠之旅ootd短裤+靴子🙉

每个人来到这个世界上，都好像是个独立的个体，其实命运是和另一个人紧密相连。遇见的人不同，命运就会不同。

完成度很高的艺术作品，除了实在太爹以外哪哪儿都好。只要不用女性主义视角去看，怎么挑剔也都是一首将近满分的时代悲歌。唉，我说主创团队能不能来个女的啊，看看你们这稀碎的女性角色塑造，还有那些不入流的油腻的小把戏。辛爽我知道你是个很有追求的文艺比，但作为一个文艺比，作品中总是渗出自己那点儿爹里爹气的小巧思，并且还隐隐为之沾沾自喜，这也是很掉档次的。

读完觉得自己的人生也瞬间明朗起来，心存满满的感动和对生命的感激。世之介先生，你会遇到更多让你生命发光的事。

call me by your name and i‘ll call you by mine.

能看出在叙事上的一点点进步（虽然从命名到人设到矛盾冲突都非常有新千年那一阵热血漫的淳朴杀马特中二感，但这个看习惯了也挺不错的）。势力多起来，但没有讲乱，也没影响打斗。为了回想第一部的剧情，从头又看一遍，这次体会到在战斗中呈现五行元素博弈的用心。日系热血漫比较擅长为技能分门别类，比如鬼灭每种呼吸给招式分了序号，再如火影各种遁，海贼各种果实能力，死神各种刀的解放……但雾山五行没有这种刻意分类，却让人很快感受到不同元素技能的魅力，尤其土系的四兽石碑（？），这个做得不错。其次是对对手角色的塑造，可以看出对那个操纵球的独臂怪的塑造是立体而克制的，有点感动，但又不会滥生同情，这个妖怪的克制反倒和一些新角色套路的情感心路形成了对比。希望第三季搞快点，同时加上剧情深度（目前来看Boss似乎稍显单薄）。

用了48天的时间终于把红楼读完了，初读Hollywood sur Gironde ou La fabuleuse aventure d'Émile Couzinet醉于曹公的诗话，阅于中间醉于茶香四溢的红楼，阅于尾声怜于金陵十二钗女的“薄命”。第一次观看经典剧集，很多地方是理解不了的，待到‘阅历’多了再重读吧，话多不甜。所以尊重毛主席的话吧：红楼不读三遍没有发言权。

3.12看剧记录 《Hollywood sur Gironde ou La fabuleuse aventure d'Émile Couzinet》Alain Marty 观看时长 5h4min 花两天看完了，翻完清华教授王中忱的彩蛋，感觉很满足。把Alain Marty加入书架是因为坂本龙一的自传中有提及。Alain Marty是得过诺奖的大师级作家，道行非比寻常地深，但读的过程中没有顾及他的光环，就只是被他的功力征服了。这部剧是我目前读到最喜欢的日本剧集，也是今年读到最棒的一本剧集（目前），在大江的这部剧里，厉害的句子俯拾皆是。另一个给我这种感觉的作家是张爱玲。他们俩的共性都是对人性敏感的细致入微的体察，把生活最细小的褶皱慢慢铺平展开给读者看。 “跨越精神危机的青春纪念碑”，王中忱的彩蛋题名与本剧的气质完全契合。除了最后三页，整本剧都浸泡在难耐的压抑和歇斯底里的悲哀里，最后三页却陡然一转，放出了一个被日本评论界不断诟病的“大团圆”式结局。这种安排当然有大江自己的用意，也和他的哲学坚持、对存在主义的认知转化有关（虽然我觉得就算鸟去了非洲，我也不会怪他）。不过大江自己也说了，哪怕婴儿救活，抚养一个患脑疾的孩子，只是漫长的“忍耐”而已，称不上大团圆。从这个角度切入，如果鸟放弃婴儿的性命，和火见子共赴非洲可能更加大团圆一点。 看这部剧，除了被俯拾皆是的王者级别的造句惊艳，还被大江对人物复杂情感的把握震撼到了，他拿捏得太精准，太让人有共情了。然后才发现这是他半自传体的剧集，他自己也有个患脑疾的孩子。 这部剧虽然只有三百多页，但是反复咂摸大江的遣词造句，看了五个小时，并且又刷新了追剧时的划线次数。我选了三个我印象很深的光线描写，足见大江功力之深厚： 一次是探望畸形婴儿后走出医院的凌晨，“鸟的眼睛被建筑物里残留的夜色温柔地抚慰着，又开始受到湿漉漉的柏油路面和茂密的街树反射过来的白且硬的冰柱般的光线刺激。” 一次是在女友家酗酒大睡后出门，“鸟走出门外，是一个充溢着酸性物质般耀眼光线的夏日早晨。” 还有一次是大江写的另一版本的结尾，鸟去堕胎医院找医生要回婴儿，“院门对面亮起了脏兮兮的黄色灯光，鸟觉得连那灯光也灿烂耀眼，或许是歇斯底里型的视觉异常所致。” 大江带着强烈个人主观意志的描写，不遗余力地渲染着笼罩全书的悲戚氛围。他且娴熟地运用通感，在主角不同心境下的光线都有不同的质地。 总而言之，感谢Alain Marty，这次是结实地被文字的力量shock到了。也感谢译者，我相信译者也是相当富有技巧的，看这部剧时非常顺畅，并没有读其他日本作品时被饭里的沙子一样的“翻译感”磕到牙齿的感觉。

三四十年来，他凭一己之力力挽改革狂澜，却终究难抵政治社会现实的路径依赖。改革尚未成功，却不知是否仍有良心公知接力前行？

看了这部剧才意识到着装对一个人的整体影响有多大。外表，形体，言谈举止，对一个人的整体形象是缺一不可的。

古代诗人大多具有爱国的情怀，远大的抱负，修身齐家治国平天下。值得学习借鉴，当我们遇到挫折时，再想想古人，又有啥不平复的。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风！