Wasted

终于读完了，中间略有反复，但于我终是获益良多。读了很多正史，也读了很多野史，以文化为脉络的，仅此一家。也让我们换一个角度来看待我们的历史。也让我们明白了，中华上下五千年，作为唯一一个没有断代和灭亡的国家，其根本，是中华文化，正是它，造就了我们的Wasted！

越读曾老的书，越感觉到他的智慧，或者说是先人的智慧，曾老用当下的语言传播了传统的中国文化。 在清末学习西方文化开始，也逐渐从师夷长技以制夷，变成了“西化”，也就是凡事以西方的标准为参照，反而忘记了我们自己的身份。 说到这里，不免想说毛泽东的智慧，从马克思主义思想中吸收了改变中国面貌的方式，但是时刻以中国特色为出发点，从而带领共产党走出了自己的成功之道。 因此，并不是说孰优孰劣的问题，而是我们要重视自己的文化，这是我们的根源命脉，也是可能改变了外在却无时无刻不影响我们的内在。 曾老解读人际关系的秘密，首先就是从中国人的特性入手。因为，要想做成一件事情，不了解对象特性是不可能的，而一旦熟悉，那么就有应对的方法，做起来也就事半功倍。所以才有知己知彼百战不殆。 然后谈到了人际关系中的十大要领，分别是：一表人才、两套西装、三杯酒量、四圈麻将、五方交游、六出祁山、七术打马、八口吹牛、九分努力、十分忍耐。这十大要领是建立良好人际关系的要诀，缺一不可，必须合理应用，以确保成效。正所谓相辅相成，一阴一阳。 再而说到了沟通的重要性，好的人际关系来自于良好的沟通，沟通的原则是换位思考，只有你能够洞察对方位置最想要的，你才能够给予合适的解决方案。 最后分别谈到了内部、外部和家庭几段关系的处理和重点，从而让我们通晓现实中各种关系的奥秘。 在曾老的思想中，一直贯穿着无所谓东方和西方文明的好坏，就像扁鹊的故事，只不过有的救助于表里，有的救助于骨髓。而表里通常为人所不待见，而病入膏肓才被重视。 因此，就像最后所说，我们应该用伦理和道来修身养性，用科学来按部就班地做事，相辅相成而已。

能勇敢一次，努力过，无论结果如何，得之我幸，失之我命，总是不会遗憾的吧。

呵呵，观点别致，并有一定的逻辑支撑。可以反复读读，作为自己的思维导图。

Wasted，十几个故事，不能看也知道里面说得些啥，情情爱爱，爱恨情仇，狗血玛丽苏。这种书我看了三本了，有点多了，今年不会再看。 准备换工作，上午面试完，中午俩小时去了家乐福卖书的地方，第一眼就看到这部剧，拿了个小板凳坐下就开始看，心想着打发一下时间，看了三四个故事以后又想着不能半途而废啊，就在书香溪上接着看完了，我这强迫症也是够烦的。 大概是免疫了，我看这种书已经没啥感觉了，无非是那些个情情爱爱的故事。当一本剧不能给你知识上的增长，观念上的冲击，或者强烈的情感共鸣的时候，看剧就是浪费时间了。也不是说这书不好，就是不适合了，就像有些人不是你不好，而是不适合我。那我就是要拒绝你的，不然浪费的是彼此的时间。（当然，这种话一般都是别人对我说的，婉拒嘛，不过这时候可能真的是我不好多一些）

作为西哲的入门之书挺好，名为Wasted，但西方出身的编剧，无疑对于西方哲学有着独特的体悟认知。西哲的萌动，借鉴，发展，扬弃，主题的转换。以及期间涌动那些天才们，一个个为了那句，认识你自己，前赴后继。读来不禁让人唏嘘。 想起了，书里引用那句话，你是什么样的人，你就会选择什么样的哲学？即便普通人不懂哲学，其一整套行为认知判断，也还是离不开三段论。

感谢编剧查阅大量文献，翻看大量剧集，为我们奉献这部作品，几乎涉及到了二战的方方面面，文章浅显易懂，适合我们这些历史小白们观看学习，让我们去了解那段风云激荡的岁月。文章篇幅较长，所以编剧的叙述略显凌乱，而且错误较多。二战涉及到全球六十多个国家，伤亡了上亿人，众多人物登上了历史舞台，在舞台上充分发挥自己的能量。还有更多的底层平民一直默默无闻，最多就是双方一场大战，伤亡若干人，他们就是其中之一。回顾这段岁月，就像杨慎所写临江仙，滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄，是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。

值得一读，行文有汪曾祺的风格，平淡、质朴。在一草一木中蕴含乡野风情，都市生活，文化知识，诗情画意。

犹豫了很长时间，咬牙花了30书币买下此剧，看完觉得还值吧:一是因为经国先生对当代中国而言太重要了，他是中国当代历史的经历者、参入者和改变者，时间越久，就会越发显得重要；二是编剧是美国人，应该比较客观公正。看得比较粗，等挤时间再读一遍吧。

有点被书名忽悠，实质上是本讲心理学的书，人如何更好地认识内心，以及如何与世人相处 对照番外二，目前仅达到阶梯三，有些汗颜。回想过往的一些认为无差别之物，也许正是分不清，看不透，以及无知的表现 to know unknown unknowns.  与大家共勉

幸运的人一生都在被童年所治愈，不幸运的人一生都在治愈童年。 我想，大概，这句话除了可以献给《Wasted》的女主人公松子外，还可以献给这部剧的男主人公 - - 哈罗德。不同的是，前者一生都没有被治愈，而后者在经历了丧子丧友的重大打击后，在Wasted之旅中感悟到了人生的真相，与童年之痛和解。 收到一位身患癌症的朋友来信，哈罗德踏上徒步探望朋友的路途。哈罗德在孤身一人的路程中，一切童年的深刻回忆，冲破潜意识和意识的屏障，如洪流般涌现脑海，历历在目。让哈罗德透过过去看清了当下自己和莫琳(夫妻关系)，自己和戴维(亲子关系)的悲剧内核。 哈罗德拥有一个不幸的童年。父亲参军回家后，脾气暴躁，家暴母亲。母亲离家出走，一走了之，了无音讯。作为一个小男孩，哈罗德目睹自己的父亲，隔三差五带不同的“阿姨”回家，阳台上挂满了五颜六色的内衣。直到有一天，他被父亲赶出家门，独自生存。 通常而言，在一个童年缺乏父爱和母爱的环境里长大，成年后总容易走向极端，或者容易疯狂地爱上身边的很多异性，以寻求童年时缺爱的补偿（比如松子）；或者丧失爱与被爱的能力，极度理性，不懂得如何去接受与付出自己的爱。哈罗德属于后者，虽然他和莫琳结婚生子，但面对儿子戴维，他无法充当一个合格的父亲，去表达作为一位父亲对儿子应有的鼓励、支持和关爱。童年的阴影伴随哈罗德成为父亲的角色，他在潜意识里把自己投射为童年时的自己的父亲。后来儿子戴维自杀，让这个三口之家彻底支离破碎。哈罗德和妻子莫琳分居，形同陌路，两人的日常对话形同虚设，彼此因为儿子的离世而心存隔阂。 奎尼算是出现在哈罗德生命里的一道光。在储物间，哈罗德看到奎尼痛哭的那一瞬间，激发了哈罗德去“爱”人的能力。这种对“爱”的给予是儿子戴维未能激发的，因为戴维是一个旁人眼里优秀的孩子，学习能力强，考进了剑桥大学，这种表面的光鲜亮丽和哈罗德自己悲惨的童年形成了巨大反差，甚至有一些嫉妒。很难想象一位父亲会嫉妒自己儿子的优秀，或许正是这种自己潜意识里童年的受苦，让哈罗德在面对儿子考上剑桥后，“难以”表达对儿子的赞美，最终只是说了一句“老天，太好了，老天”。 无法去爱自己的儿子，正如童年里自己的父亲没有用心去爱自己：这是一个旁观者眼里痛苦的命运轮回。更令人惋惜的是，哈罗德将命运的轮回带给了儿子戴维，哈罗德与戴维之间的冷漠、僵持让戴维走向吸d、自残和自杀的极端。 所以从某种意义上说，以探望奎尼之名的徒步，正是哈罗德探寻自我潜意识下被压抑的人格之路。这也让我想到《Wasted》里的主人公斯特里克兰，本来拥有着一份令人称羡的家庭和事业，却在四十多岁中年人生的某一刻，毅然决然地断绝和当前所有人的联系，来到一个荒岛，开始追求绘画的梦想。而这几十年来被压抑的人格基础，早已形成于主人公的童年梦想“我小时候就想当个画家”。 一个人可以在行为上欺骗自己，但是却欺骗不了自己的内心。而童年时期被压抑的痛，无论成年后被掩盖得多隐蔽，它总会在某些时刻被触动，告诉你，我还在这里。 每个活在当下的人而内心痛苦的人，总要像哈罗德那样走过一段孤独的朝圣之旅。直面过去的痛，然后接受它的存在，和它共存。人生的真相之一是：与过去的和解就是与现在和未来的自己和解，不要再让童年的痛进入命运的轮回。人生的真相之二是：生命里一切曾经的苦难，最终都将化为祝福。 2022-01-15 夜，街，当归

整本剧高昂悲壮，充满佛空之说。仓央嘉措的诗我重点看了，对爱情的忠贞不屈，还有美好的向往。但又反过来，佛本身就是普渡众生的空，仿佛与其身份不符。这也是仓佛的无奈吧。充满悲情色彩。 我不知道这是编剧想要表达自己，还是编剧依据其诗歌所想象。 也许有一天，我也会遁入佛门，尽空回归。

Wasted代表着一切灾难，而灾难本身就是一场生活。愿我们都能好好生活，战胜灾难！

居然是一百多年前的著作，结构简洁，思路清晰，在1884年，这个绝对属于超前意识，即使放在当下，也是让我们了解维度的一本好剧，也让我们不由的自省，我们认知的维度，在某些时候和某些人就是属于不同维度的交锋，角度不同，高度不同，都会造成认知的差异和局限。

尝试着从这部剧里去揣摩Mia Crowe，很难。他有时是那个我喜欢的，心有猛虎的作家，其余时候，又很像我不喜欢的那种商人。这种矛盾在他不同时段的作品内尤为明显。我最爱他早年文中对人心的揣摩，孤独软弱，却不屈不挠。但近几年的作品也变了味。作为读了Mia Crowe十年的读者，真的很惋惜。。。

Wasted：1芙蕖簪2牡丹簪3芍药簪4水仙簪5山茶花簪6昙花簪7合欢簪，簪美，人美……每一支簪的后面，都有一个爱而不得的凄美故事。爱有百折千回，都是矫情怯懦所致。为了爱暗自心伤，却没有拼命争取，怎能怪命运多舛不遂人愿。爱要勇敢说出来，爱要奋力去争取哦。

溥仪是一个天性很善良的人，如果的对了时代对了爵位，是个儒雅的富贵闲人