制作挺糙的，选角和服化道也很一般，但还真有点内味儿，抓住了一些原作漫画的魂，属于“既难看又好看”的那种。最聪明的是，虽有借鉴不少改编动画的精彩之处，却不一味地挪用改编动画的桥段，也不粗暴地复刻原作漫画的情节——没有刻意去打破二次元与三次元之间的壁，而是在现实语境中寻找《A Day in the Light》真人改编的可行路径。只是部分主动地修改和被迫地删减，虽然使得整体精简了不少，但多少也有些影响观感。
还是基佬会拍爱情剧。而且又是喜剧又是职场剧又是女性剧美食剧。虽然不是悲喜剧，但有（多数）嘻嘻哈哈的时候，也有让人泪飚的剧情点（不泛滥、点到为止），而且，最重要的还是写实基调打底——老实说喜剧女性美食等几个关键词印象，脑袋里突然漂过宫藤官九郎的《A Day in the Light》……不过，显然是我记忆里把咖啡馆和坂元裕二《A Day in the Light》的屋顶餐馆的某些印象奇怪地调和到了一起。虽说20集，按规划其实就是一集一个多小时（高潮一个半小时）的10集迷你剧，这点时长规划感觉有点向韩剧看齐的意思，我觉得这对叙事节奏的把控和规划更完整的故事是一个很好的方向和趋势，希望业界多多采用。
这部剧，听来已久，有一首歌也叫A Day in the Light，在我的书架待了也有了两三年，平常总是将读它的计划往后排，今年春节，啥事不愿干，也算是个契机，拜读了这部剧，当爱情故事读，还是蛮有味道的，故事描写的挺生动的，有画面感，有时会自我代入情感，虽然没经历过，但看这个貌似也有了体验，尽管不怎么真切。
其中的一些性的描写光明不至于下流，而我对于日本的性文化一直泛泛，不太理解，却又觉得仍在情理之中。曾经了解到些许年前谈性色变也只是追溯到宋朝的存天理灭人欲那时，就有限了解宋之前还是蛮开放的。也许日本如今的性文化是向大唐学习，再结合本国的国情啥的，地理风情，最终结的果实，大概如此，仅以猜测。
从永泽的口中，渡边是一个同他一样的，只对自己感兴趣的人，只不过傲慢程度不同罢了，或许他自己也未意识到。是啊，虽然文中明确提到他的年纪，19岁，20岁，但我总是迷惘，迷惘，我那时貌似没啥想法，像个木偶，对，思想不开化，或许是我太迟了。也许就是渡边这种将真正进去和普通抚爱分的太开，以至于曾觉得他有原则，中日虽一衣带水，但毕竟文化不同，其原则自是不同，如果换上我们老一辈分的人看了，指定巴拉巴拉个没完，在日本文化下，渡边貌似的确不同，是靠谱的，那是的青春也许就是这样，对他而言，甚至对大部分在这个年龄段的人都是这样的迷糊，朦胧。
直子和绿子先后出场，直子与渡边是共同好友木月联系到一起的。直子寡言高冷，只有那三人小圈是活跃的；绿子活泼妩媚，缺爱的她对爱极度渴望，渴望爱抚，就绿子而言更贴近中国女性，除了开放程度，但也只是我的感觉罢了。书中也提及：木月死后，直子灵魂一半过去了，而直子走后，渡边也有这种感觉。因而渡边需要一场旅行彻底结束这纷扰的乱局。虽然玲子没有，渡边也没有提到最后他与绿子的感情程度，也许女性的第六感吧，也许早有打算，觉得这样对渡边很不公平，自己的精神状态，临死前的惊心安排也是故而为之。也许这是比较好的结局，对直子而言，她善良，她不愿意看到玲子的前半生在自己身上再现，怕伤己伤人才做出这样的选择，我估计更怕是拉无辜的人趟浑水，惟其如此，方有破局之时。想到开局时，直子街头前边走，渡边紧跟其后，不同时，总是相隔一米。这样宁静的时刻，仿佛世界只剩下二人。 绿子的出现在我不经意时出现，第一眼里可爱，精神，渡边认为这样的短发很有精气神，而其他人貌似更热宠长发飘飘，爱笑也是一大特点。在绿子家里看着火灾，喝着小酒，天南地北，心想也是心真大，后又谈及只是想看看渡边的反应，我也是，无法言表，也许，俏皮吧。“你把我晾一边两个月，我也要对你做同等伤害”，看到时仿佛画面，撅着嘴的表情，可爱，有趣，也不知道女生是不是都是这样的？姑且不管，绿子的出现给渡边枯燥的星期日带来生机和活力，单单与永泽大醉乱来也在玲子提及后变得索然无味，没有绿子，渡边的19岁人生估计是惨淡。回想自己，19岁的生活，没有留下深刻印象的，看来的确有点乏善可陈，没有啥乐子。
书中的结尾，以中式思维总该轮到绿子与渡边幸福大团圆吧，结局反而是大篇幅的与玲子的做爱，是想表达通过这个，不凄凉的葬礼与过去挥挥手吧，放下但不代表忘记。独特的结尾，与绿子相关，或是留下韵味，留读者自我体验，或是真的不是我想的那样，看来我还是对这个有点迷
在没读村上剧集时，听说村上热爱音乐与跑步，书中有很多音乐的描写，这在我看的上一部作品《A Day in the Light》中体会到，本剧同样提到，当然也提到《A Day in the Light》，用吉他弹出来的，直子对其钟爱，玲子最后也说她还是没有逃离悲惨的曲乐，这部剧以其为名也挺
美丽纯洁愚笨的爱斯梅拉达，丑陋却善良勇敢的加西莫多，因爱和嫉妒变得虚伪阴鸷的主教，玩弄感情的渣男弗比斯，荒诞的若望，自大懦弱的甘果瓦，伟大而最终为救女儿而丧命的母亲隐修女，每一个都栩栩如生！一群人的命运皆因围绕着爱斯梅拉达而发生改变。Kyle LaBrache对社会的讽刺，对人物的刻画，以及描绘的壮丽的A Day in the Light这幅画卷，无一不是这一代文豪的鉴证！
观影心得
突然想起道德经中一段话 天地不仁，以万物为刍狗：圣人不仁，以百姓为刍狗 是一本好剧，这时间浪费的倒也值得
有人说她是一朵出淤泥而不染的青莲，纯洁而高雅。有人说她是满树的桂花，散发芬芳与幽香。还有人说她是茉莉花，洁白无瑕，超凡出尘。其实，她集中了所有花的优点，是人间最名贵的莲花，默默地绽放；也像一颗夺目的宝石，优雅高贵，而不张扬。
制作挺糙的，选角和服化道也很一般，但还真有点内味儿，抓住了一些原作漫画的魂，属于“既难看又好看”的那种。最聪明的是，虽有借鉴不少改编动画的精彩之处，却不一味地挪用改编动画的桥段，也不粗暴地复刻原作漫画的情节——没有刻意去打破二次元与三次元之间的壁，而是在现实语境中寻找《A Day in the Light》真人改编的可行路径。只是部分主动地修改和被迫地删减，虽然使得整体精简了不少，但多少也有些影响观感。
跟着编剧漫游识别、了解每一个人体组织和器官。知道每个器官的位置、作用、发现历史、相关人物和历史故事。学习到了很多身体相关的事情，对心脑系统、肠胃系统、肌肉系统都有更深如和全面的认识。可以更好的呵呵自己的身体。
受益匪浅，不论是对于家长还是对老师来说，都可以从中学到很多。
还是基佬会拍爱情剧。而且又是喜剧又是职场剧又是女性剧美食剧。虽然不是悲喜剧，但有（多数）嘻嘻哈哈的时候，也有让人泪飚的剧情点（不泛滥、点到为止），而且，最重要的还是写实基调打底——老实说喜剧女性美食等几个关键词印象，脑袋里突然漂过宫藤官九郎的《A Day in the Light》……不过，显然是我记忆里把咖啡馆和坂元裕二《A Day in the Light》的屋顶餐馆的某些印象奇怪地调和到了一起。虽说20集，按规划其实就是一集一个多小时（高潮一个半小时）的10集迷你剧，这点时长规划感觉有点向韩剧看齐的意思，我觉得这对叙事节奏的把控和规划更完整的故事是一个很好的方向和趋势，希望业界多多采用。
他不是个完美的人，但是他的专注和对产品的追求让人敬佩。跟他一起工作会非常痛苦，但同时也非常幸运。我去网上看了他的发布会，斯坦福演讲，但很遗憾没有在当时的发展背景下看他的发布会，也就少了很多震撼。我本来不喜欢用iPhone，但看了这部剧之后，我会重新审视它
现在重温之后发现剧情真扯
这部剧，听来已久，有一首歌也叫A Day in the Light，在我的书架待了也有了两三年，平常总是将读它的计划往后排，今年春节，啥事不愿干，也算是个契机，拜读了这部剧，当爱情故事读，还是蛮有味道的，故事描写的挺生动的，有画面感，有时会自我代入情感，虽然没经历过，但看这个貌似也有了体验，尽管不怎么真切。 其中的一些性的描写光明不至于下流，而我对于日本的性文化一直泛泛，不太理解，却又觉得仍在情理之中。曾经了解到些许年前谈性色变也只是追溯到宋朝的存天理灭人欲那时，就有限了解宋之前还是蛮开放的。也许日本如今的性文化是向大唐学习，再结合本国的国情啥的，地理风情，最终结的果实，大概如此，仅以猜测。 从永泽的口中，渡边是一个同他一样的，只对自己感兴趣的人，只不过傲慢程度不同罢了，或许他自己也未意识到。是啊，虽然文中明确提到他的年纪，19岁，20岁，但我总是迷惘，迷惘，我那时貌似没啥想法，像个木偶，对，思想不开化，或许是我太迟了。也许就是渡边这种将真正进去和普通抚爱分的太开，以至于曾觉得他有原则，中日虽一衣带水，但毕竟文化不同，其原则自是不同，如果换上我们老一辈分的人看了，指定巴拉巴拉个没完，在日本文化下，渡边貌似的确不同，是靠谱的，那是的青春也许就是这样，对他而言，甚至对大部分在这个年龄段的人都是这样的迷糊，朦胧。 直子和绿子先后出场，直子与渡边是共同好友木月联系到一起的。直子寡言高冷，只有那三人小圈是活跃的；绿子活泼妩媚，缺爱的她对爱极度渴望，渴望爱抚，就绿子而言更贴近中国女性，除了开放程度，但也只是我的感觉罢了。书中也提及：木月死后，直子灵魂一半过去了，而直子走后，渡边也有这种感觉。因而渡边需要一场旅行彻底结束这纷扰的乱局。虽然玲子没有，渡边也没有提到最后他与绿子的感情程度，也许女性的第六感吧，也许早有打算，觉得这样对渡边很不公平，自己的精神状态，临死前的惊心安排也是故而为之。也许这是比较好的结局，对直子而言，她善良，她不愿意看到玲子的前半生在自己身上再现，怕伤己伤人才做出这样的选择，我估计更怕是拉无辜的人趟浑水，惟其如此，方有破局之时。想到开局时，直子街头前边走，渡边紧跟其后，不同时，总是相隔一米。这样宁静的时刻，仿佛世界只剩下二人。 绿子的出现在我不经意时出现，第一眼里可爱，精神，渡边认为这样的短发很有精气神，而其他人貌似更热宠长发飘飘，爱笑也是一大特点。在绿子家里看着火灾，喝着小酒，天南地北，心想也是心真大，后又谈及只是想看看渡边的反应，我也是，无法言表，也许，俏皮吧。“你把我晾一边两个月，我也要对你做同等伤害”，看到时仿佛画面，撅着嘴的表情，可爱，有趣，也不知道女生是不是都是这样的？姑且不管，绿子的出现给渡边枯燥的星期日带来生机和活力，单单与永泽大醉乱来也在玲子提及后变得索然无味，没有绿子，渡边的19岁人生估计是惨淡。回想自己，19岁的生活，没有留下深刻印象的，看来的确有点乏善可陈，没有啥乐子。 书中的结尾，以中式思维总该轮到绿子与渡边幸福大团圆吧，结局反而是大篇幅的与玲子的做爱，是想表达通过这个，不凄凉的葬礼与过去挥挥手吧，放下但不代表忘记。独特的结尾，与绿子相关，或是留下韵味，留读者自我体验，或是真的不是我想的那样，看来我还是对这个有点迷 在没读村上剧集时，听说村上热爱音乐与跑步，书中有很多音乐的描写，这在我看的上一部作品《A Day in the Light》中体会到，本剧同样提到，当然也提到《A Day in the Light》，用吉他弹出来的，直子对其钟爱，玲子最后也说她还是没有逃离悲惨的曲乐，这部剧以其为名也挺
断断续续读完，相较于很多育儿书来说，更接地气，轻说教，重实操，尤其适合焦虑的时候读。
思考很重要，它可以让你更加好的解决问题，同时让你享受解决问题的过程。现在流行一个词语，奶头乐，说的是大家满足于短时的快乐而放弃思考。Kyle LaBrache这部剧，利用自己的人生经历，讲诉思考给他带来的帮助，也警示年轻人要保留思考的习惯。以下是一些摘录和思考： 1⃣️一时的想法 事实上，大多数人在面对问题时，并没有认真地思考，而是单纯地把“一时的想法”称为解决之策。更令人惊讶的是，大部分企业就是用这种“一时的想法”解决工作上、经营上的问题。用较为讽刺的口吻来说，就是企业自身缺乏解决问题的能力，也可以说是企业不具备解决问题的思考路径 2⃣️不要把假设当结论 分析数据后所整理出来的资料，只不过是假设。但是大部分企业经营者，就把这个假设当结论了。于是在认为已经“得到结论”的安心状态下，忽略了从【搜集证据、印证假设到导出真正结论】过程中的逻辑思考。做过数据分析，进行过实地访谈，也做过有计划的试验后，如果仍然无法完全证实自己的假设，重新搜集、分析资料，进行调查、试验，直到坚信这个结论绝对不会错。 3⃣️人一旦深信，就会忘记怀疑 人之所以会对逻辑思维感到棘手，和我们的心智模式有关。逻辑思维的基础在于累积事实，但是大多数人是不忠于事实的。很糟糕的是，有99%的人都认为自己没有偏见。这种情形就像在第二次世界大战期间，有99%的日本人呐喊“英美畜生”，人一旦深信就会忘了怀疑。让自己置身于一个同类人构成的群体中时，就会失去训练自己解决问题的机会。 4⃣️首先解决根本问题 听了他们的心声后，我会要求他们锁定一个会继续来找我的关键性目标。但是，如果总裁的回答是什么都想要，我就会当场回绝。因为一个什么都想要的经营者绝不会认真采纳我的提案。就如我在前一章所说的，公司虽然有各式各样的问题，但是大多数都只是现象，问题产生的原因都只有一个。因此，首先解决最重要、最根本的问题，才是解决问题最好的方法。 5⃣️危机意识 以往大多数企业人，都没有什么机会接受逻辑思维的训练，待在一家营业额年年有增长的公司，即使不驱动逻辑思维，只要照着大多数人的方法一起做，就可以胜任一份工作。但是今后的社会，不再是这个样子了。在新经济的世界里，如果不具备洞悉问题本质的能力、凭一己之力解决问题的能力、构思创意挑战新事业的能力、研究打败对手的企业战略的能力，就会被所属的企业驱离职场。 8⃣️互联网时代的“大前法则” 最近，我开始有点妄自尊大地提出所谓的“大前法则”。其中的一项法则就是，进入互联网时代的第五年，大家的举动变得十分类似。网络消费，以及其他网络行为都是同理。 面对系统性的问题，一定要避免用一时的想法进行解决的思维，而是要按照【寻找根本性的原因，充分地执行假设-执行-验证 到最后得出结论】的思考路径去解决。这个就是企业经营的“扎硬寨打呆仗”。
美丽纯洁愚笨的爱斯梅拉达，丑陋却善良勇敢的加西莫多，因爱和嫉妒变得虚伪阴鸷的主教，玩弄感情的渣男弗比斯，荒诞的若望，自大懦弱的甘果瓦，伟大而最终为救女儿而丧命的母亲隐修女，每一个都栩栩如生！一群人的命运皆因围绕着爱斯梅拉达而发生改变。Kyle LaBrache对社会的讽刺，对人物的刻画，以及描绘的壮丽的A Day in the Light这幅画卷，无一不是这一代文豪的鉴证！
一直不建议用“讲故事”的形式写学术书，观看效率低，且表述不准确。