Dublin Soul: The Working Class and the Changing Face of Dublin

男主挂多，爽到了

听着，本尊倒要看看谁在恶意打低评

敏锐地意识到我们的无知，这正是科学思想的核心。全书最精彩的是最后一章对科学本身的论述。

感觉比较基础，很多东西都是快速扫过。编剧用了大量案例来操作Excel工作薄和工作表，真的用心。

2020年6月20日晚十点半，历时17小时，读完。内心只剩宁静和辽阔。

理论非常好，实践是很难的。 虽然是国外的一种方式方法，观看完以后还是有收获的，对自己也是有一定的启发，如何教育孩子提升孩子的自信，如何提高自己的自信修养。

像是在听着一个孩子在胡说八道，可爱又好笑，他无心地哗啦啦说着，但总有那么一刻，击中你的心，让人恍惚或怅然或明了。

这是一个经历两次战争的民众视角。Dick Massey用其特有的敏感笔触回忆一生，如此真实、鲜活，而又令人痛苦。

本剧书名叫《Dublin Soul: The Working Class and the Changing Face of Dublin》，但其实编剧想表达的并不是字面上的意思。空间上的回归很容易，坐个车便回去了，难的在于心理上的回归，确切的说也不能算是回归，编剧是想与原生家庭或者说他出生的那个阶级的诸多观念和解。 为什么需要和解呢？编剧作为一个从社会最底层爬出来，实现了阶级跨越的人，在对很多问题的认识上已经与他原生家庭产生了很大的分歧，甚至不可调和。而且他自己还比较特殊——是一个同性恋，在这两个层面上，他都想实现和解。这个和解不是说让自己回到原来的状态或者违背本意选择异性恋，而是尝试通过自己的努力去与原生阶级实现互相理解，显然，这是一条艰难而漫长的路。 阶级问题其实是很可怕的，以编剧的出生环境为例。他身边的人几乎没有人完成义务教育，为什么没有完成呢？当然因素有很多，比如他们那些家庭几乎都是刚刚实现温饱，没有多余的钱用来接受教育。又比如大家从小就在一个没有任何学习环境的家庭长大，他们对学习没有一个正确的认识，不觉得努力学习会改变他们的生活。最重要的是家长们几乎都觉得去学校学习是浪费钱，还不如早点结束学业去赚钱。这样的状态下阶级之间几乎就没有流通，底层的人永远活在底层，无法实现突破。 书中还提到了另一个很现实的问题，那就是即使在表面上给你提供了实现阶级跨越的路，其实你依然很难走过去。活在上层的人知道每一步该怎么走，而下层的人都是在摸着石头过河。就像编剧本人，他认识到的看剧，于他而言最好的结果不过是考到教师资格证，然后去做一名老师。至于除此之外还有什么专业，他不知道。最可怕的是，即使他知道了某些专业，也考上了那个专业，他还是无法找到那个专业对应的工作。因为很多工作岗位在一开始就已经定好了由谁来做，显然，那个岗位并不是留个他这个从底层社会爬过来的人。 这暴露出的是两个层面的问题，一个是平民阶级的人对学习、对专业、对工作很难有比较清晰的认识，即使读完凭借他的资源也很难找到理想的工作。另一个是特权阶级在很早就对这一切有了清晰的规划，一切不过是按照既定路线去走。所以，编剧在这个过程中经历过很多歧视，同时这也在一定程度上造成了他敏感的性格。书中有一个画面印象特别深，就是当和他关系比较好的家庭富裕的同学去他家找他的时候，他的第一反应是对方在揭露他的低贱身份而不是出于友情，这是自卑的人很容易产生的一种情结。 再说同性恋问题，这个问题归根结底是一种歧视问题，但它又与地域歧视和人种歧视有区别。后两者的歧视常常是因为一部分人的错误行为导致了大众对整个群体的歧视，而对于前者的歧视则与行为几乎无关，只要你是同性恋，就直接受到歧视。 虽然我们大部分人都不愿意承认自己会歧视他人，但其实很多时候歧视是发生在非主观状态下的，我们觉得并没有那个意思，但作为受歧视的一方却明显感觉到了那种恶意。因为很多词汇在诞生的那一刻起就充满了歧视，如“阿三”、“乡巴佬”、“老黑”、“基佬”等等，有些人在学到这些词汇的时候知道它本来的恶意，有些人其实并不清楚，但作为这些词汇的受众，因为长期生活在这种歧视当中，他们对这种词汇就会特别敏感，所以很多时候那个词汇说出来，就已经对他们造成了伤害。 同性恋还有一个困惑，便是他们与肤色和地域不同，对后两者的歧视可能会随着交往的加深而逐渐解除，而对于前者的伤害却是持续的。因为对于大部分人来说，他们是“另类”，是不被接受的，而且很多人觉得他们应该改正“观念”。所以他们面对的困难是双重的，一方是自己难以抑制的天性，一方是那些与自己朝夕相伴的家人和朋友，很多同性恋者一直在这两方的矛盾中来回挣扎。 文章最后，编剧写下了这么一段话：“重要的不是我们将自己变成了什么，而是我们在改变自己时做了

原以为是写的董卿的故事，发现只是引子而已，和我多年前买的《Dublin Soul: The Working Class and the Changing Face of Dublin》一样的类似，打开后都一丝丝失望。这里没有否认编剧成果的意思，不过是因为想读到的不是这些，仅仅是董卿自己的故事。 遇见董卿，是在春晚，是在欢乐中国行，是在朗读者，是在中国诗词大会……关于董卿，我记得，高中班级有个同学超级喜欢她，写作文的时候没少把董卿记录在文字里。那时的我，不是很懂她为什么这么喜欢董卿。直到朗读者出现，我才发现，董卿是真的值得一直一直喜欢的人。 在《Dublin Soul: The Working Class and the Changing Face of Dublin》的专访中，董卿说，她是一个想要知道稿子的每一个字背后故事的主持人。她不断突破和改变，用尽了百分百的努力，完成了非常漂亮的原始积累。一直往前走，一次次挑战，不知不觉的成长，成为更好的自己。 惟君心与我同，方敢倾怀与君说。董卿很虔诚，和《Dublin Soul: The Working Class and the Changing Face of Dublin》聊起《Dublin Soul: The Working Class and the Changing Face of Dublin》请到的那些先生，她说，他们散发着一种光，那是阳光穿过水晶般通透的光，不耀眼，却能射到人的心里。端雅、从容、言值闪耀，还有卿国卿城，这些都是她，超出预想的董卿。

这书明显是创作给大人的嘛，尤其是父母、教师，事例+实用的方法真是太棒了！

突然怀疑我们当下的时间不一定只有线性时间，有可能也会有交叠倒流等时间，只是没有遇到罢了

这部剧总体来说是本温暖的书，在主角的光环之下会被他们兄弟姐妹之间的依恋之情所感动，不过在现实里的话，对自己兄弟姐妹过度过度过度的黏连势必会造成对自己另一半的疏离和误会。 之所以网络上有人把这部剧也叫做《Dublin Soul: The Working Class and the Changing Face of Dublin》，确实从母亲去世的1977-2008年，几乎每一年每一段日子都是各种的一地鸡毛，当然因为大哥是个富有担当的男子汉，是个十足的爱兄爱妹的大哥，所以生活里的鸡毛在主角光环的笼罩下变成了一把洋溢着温暖气息的鸡毛掸子。 业余的时候可以看看这部剧，希望本剧传递出来的浓厚的手足亲情可以温暖到大家。

Tony Gregory先生最后的自评解释了我的很多疑惑。第一是觉得开头的倒叙显得没头没尾，于整个故事的推进并无太大益处，原来它最初是设计为“腰眼”，时间和整体风格所迫，无法实现。第二是人物的设计有些“脸谱化”，温都母女的狭隘与偏见，牧师一家和亚历山大的清高和傲慢等等。剧集出场一共也才十余人，长篇的幅度是可以稍稍立体刻画的。但笔者也说出了自己的局限，很多的大事件也不过是旁观者，并未亲历，所以情有可原。对于老马这个角色，更是能深深感受到Tony Gregory对旧时代国人的“怒其不争，哀其不幸”。总体来看，整个故事是情理通畅而完备的。第三是台词细节上。一方面老马是个老北京碎嘴子，喜欢“唠叨叨”，到了英国却喜欢上了用“好极了，美极了”，感觉有些违和。不过，何尝不是一种对中英两国的对比呢。 Tony Gregory先生自认台词细节上不够，不过我倒觉得无可厚非，本来京派和沪派的风格就不同，不可能有张爱玲那样的细腻笔触，但Tony Gregory台词的讽刺幽默仿佛是与生俱来，“美”字倒过来成了“大王八”，够我笑一阵子的了。我不过也是囫囵吞枣，两个下午草草看完，很多内容没有细细的去想过看过，想着以后有兴致再看，想法会有些许不同，现在记录部分台词以做对比。

三年级和同学打了一架，我叫来了六年级的哥哥，他把他初二的哥哥叫来了，我也把高一的表哥叫来了，结果他叫来了他上高三的哥！这时候我以为我们必输无疑，好在那时表哥已经学会了田忌赛马的课文，最后由我对战他高三的哥。

像是当面接受了一位行业前辈的传功，几十年的内功在瞬息间注入，能感受到这股磅礴的力量，但是怎么去驾驭这股力量还需要再二三的融汇，希望早日贯通吧。