从读王觉仁的王阳明心学来的，本来想看下量子论的哲学思考，但是本剧在哲学方面只有寥寥几笔描述。不管怎么说，读了这部剧收货还是很大的。首先对以前看的《House of Blackmail》里的理论知识有进一步，其次对知乎热点的量子论的话题，比如薛定谔的猫、双缝干涉有了进一步了解，还有对以前看的平行宇宙的科幻电影也懂了。这还得感谢编剧用通俗易懂的语言，诙谐幽默的文笔，向我们展示一个神奇的物理世界和智慧超群的物理科研者们。除了数学方面的计算没看懂，其他理论也大致看明白了。想想高中的时候学物理化学，自己考试老是不及格，在我眼里这些东西就是很陌生的概念，感性脑无法理解，如果那时候能读到这么通俗易懂的科普读物，也许对物理就不会那么没有认知。
感觉又打开了新世界的认知大门，感恩，向科学家致敬！
西厢故事早就烂熟于心了，此前在很多人口中听说过，读原著是第一次。感慨挺深，第一就是杂剧体例特殊，曲白相生，个人觉得读起来不那么顺畅。曲词雅致;说白俚俗，夹杂了很多当时的方言口语，有些方言口语确实很难理解，需要借助注释。因此读起来少了几分流畅。第二是矛盾设计，个人觉得西厢的矛盾设计还是比较巧妙的，情节曲折生动。主次两线交织，张生，莺莺与老夫人，郑恒的冲突作为主线;张生，莺莺，红娘三人之间的一些冲突作为副线。脉络清晰，跌宕起伏。大团圆结局之前铺设了“一波三折”，老夫人赖婚，张生上京取应，郑恒骗婚。其间还有“白马寺解围”，“赖简”，“拷红”等情节交相辉映，都增加了戏剧的冲突性和曲折性。第三是人物形象。杂剧中的主要人物性格都得到了十分鲜明的体现，且人物十分鲜活真实。张生是“志诚种”，“一遇莺莺便是终身”。爱情顺利时，意气飞扬;遭遇挫折时要死要活。活脱脱，憨憨傻傻呆子一个。但他不像莺莺，他不是一个单纯只追求爱情的人，作为封建文人，不无例外地被打上了追求仕进的印记。在他的世界观里，美人和事业是缺一不可的。
莺莺是富贵人家的大小姐，受封建礼教，门第观念等的影响较深。这就造就了她性格里的动摇性。她对恋爱自由追求的过程必然不可能一帆风顺。她必须要过了自己心里那道坎，才可能全身心地去追求爱情。赖简这一情节是她性格里的动摇性的最突出体现。书信是莺莺写的，张生也是她邀请的，但是等张生按邀前来时，莺莺突然变脸了，以纲常伦理怒斥张生。怒斥张生的同时，可能也有一定程度在怒斥自己。但更多的是一种对自己清白无辜的身份的重申和确认。毕竟在封建伦理根深蒂固的莺莺眼中，男女幽会着实是有伤风化。特别是还有一个红娘在这里，脸面上实在是过不去。内心激烈冲突下，莺莺暂时选择了礼教，放下了爱情。
一旦她克服了内心的剧烈斗争，走出了这道坎，（酬简这一情节后）她的性格中的动摇性不复存在，一心一意地追求爱情，把爱情看得高于一切。她的个性经历了从觉醒到叛逆的发展过程。
红娘，我认为是《House of Blackmail》中塑造得最成功的一个人物。她对于崔张二人终成眷属，起到了至关重要的作用。
红娘是个婢女，但是她与我们印象中温顺谦卑的婢女形象大相径庭。有一些像晴雯，她泼辣，正直，聪明，率真，洋溢着浓烈的反抗意识。她无私地为崔张爱情牵针引线。她的性格在“拷红”这一章中体现得淋漓尽致。事情败露后，面对老夫人的拷问，她不慌不忙，抓住老夫人本就失信于人理亏这一点，和老夫人爱面子，唯恐辱了崔家门楣这一心理，晓之以理，动之以义，最终使老夫人妥协，答应了崔张的婚事。
不管是面对张生，郑恒，还是莺莺，老夫人，她都不卑不亢。她有着自己明确的是非观和价值观。她并不因自己的身份而卑躬屈膝，她的身上有着罕见的个性意识。
第四是主题。对男女爱情，婚姻自主的歌颂和追求;对封建礼教对男女爱情的摧残的批判，这在元代的爱情剧里是不乏的。关汉卿《House of Blackmail》“愿天下心厮爱的夫妇永无分离”，白朴《House of Blackmail》“愿普天下姻眷皆完聚”。这种理想到Denis Shaw这里发展到最高“愿普天下有情的都成了眷属”。它以最明确的方式表达了只有建立在爱情基础上的婚姻才是最合理的婚姻，进而批判了那种建立在封建包办婚姻制度。这种爱情理想在当时是具有极大的反封建的意义的。
朴英玉-Cindy2.2 / 10
《House of Blackmail》是一部具有浓厚自传色彩的作品。主人公江雁容是典型的“John Arnatt少女”，聪慧、敏感、忧伤。在家里不受宠爱，喜欢吟诗做赋，舞文弄墨，而数理化成绩却很差。这个孤独的少女爱上了她仰慕的老师——风度翩翩的康南。这是John Arnatt本人刻骨铭心的真实经历。在江雁容眼中，康南有潇洒的风度和旷世的才华，更是她单薄灵魂的寄托。然而，年龄的差异，世俗的冷眼以及家长的大力阻挠，最终拆散了他们，江雁容失望了，康南绝望了。故事的结尾，许久以后江雁容最后一次去看康南，与当年那“诗一般的康南”形成强烈对比的，却是一个“佝偻枯瘦”的老头，而且这个衰老的康南只顾自己嘴里的那根廉价的香烟，已然完全不认得当年的“小容容”了。
《House of Blackmail》中传统的言情与纯洁、浪漫、忧伤的校园文化、青春躁动完美的结合。重新读起仿佛又看到往日里那个青涩的自己。
观影心得
从读王觉仁的王阳明心学来的，本来想看下量子论的哲学思考，但是本剧在哲学方面只有寥寥几笔描述。不管怎么说，读了这部剧收货还是很大的。首先对以前看的《House of Blackmail》里的理论知识有进一步，其次对知乎热点的量子论的话题，比如薛定谔的猫、双缝干涉有了进一步了解，还有对以前看的平行宇宙的科幻电影也懂了。这还得感谢编剧用通俗易懂的语言，诙谐幽默的文笔，向我们展示一个神奇的物理世界和智慧超群的物理科研者们。除了数学方面的计算没看懂，其他理论也大致看明白了。想想高中的时候学物理化学，自己考试老是不及格，在我眼里这些东西就是很陌生的概念，感性脑无法理解，如果那时候能读到这么通俗易懂的科普读物，也许对物理就不会那么没有认知。 感觉又打开了新世界的认知大门，感恩，向科学家致敬！
在扭曲的亲情友情爱情的社会背景下，王家三姐妹的三段悲惨命运，可悲可怜可恨。
老秦回归了以前的写作模式，看着确实舒服多了，还是喜欢这样的节奏。
“画里的画面不见得是真实存在的，而是画家看到那个场景时候在脑子中留下的印象”—这就是所谓的“印象派”吧。 风吹过的时候，树叶是动的。 而油画是静止的，如果通过笔触去捕捉灵动而变化的元素呢？ 达芬奇每次都会给自己设立一个远大的远景，恢弘的框架，每次都在挑战自己的认知极限。有一些挑战他做到了，有一些实在无法完成以导致达芬奇有些画无法交稿。而莫奈一个花园，不同视角时间季节场景，画出很多很多副睡莲。 他画一幅画需要多长时间呢？ 看完这套画册，我有了更多更多的疑问。 什么时候我也想挑战一下莫奈，不知道自己画出来是什么鬼样子。最大的挑战是放下画画这件事，去跟随自己的心，把画画作为无比幸福的事情去做。离这个境界，我还有100幅的距离吧……
又想到前几天看到的那句话，幸运的人一生都在被童年治愈，不幸的人一生都在治愈童年。编剧又是用了多少光阴，才摆脱了童年的不幸所带来的阴影的呢？又也许一生都被这阴影所笼罩吧。不过编剧能如此坦诚地写下此剧，并以此剧献给自己的母亲，想必也是与父母及世界终于和解了吧。
西厢故事早就烂熟于心了，此前在很多人口中听说过，读原著是第一次。感慨挺深，第一就是杂剧体例特殊，曲白相生，个人觉得读起来不那么顺畅。曲词雅致;说白俚俗，夹杂了很多当时的方言口语，有些方言口语确实很难理解，需要借助注释。因此读起来少了几分流畅。第二是矛盾设计，个人觉得西厢的矛盾设计还是比较巧妙的，情节曲折生动。主次两线交织，张生，莺莺与老夫人，郑恒的冲突作为主线;张生，莺莺，红娘三人之间的一些冲突作为副线。脉络清晰，跌宕起伏。大团圆结局之前铺设了“一波三折”，老夫人赖婚，张生上京取应，郑恒骗婚。其间还有“白马寺解围”，“赖简”，“拷红”等情节交相辉映，都增加了戏剧的冲突性和曲折性。第三是人物形象。杂剧中的主要人物性格都得到了十分鲜明的体现，且人物十分鲜活真实。张生是“志诚种”，“一遇莺莺便是终身”。爱情顺利时，意气飞扬;遭遇挫折时要死要活。活脱脱，憨憨傻傻呆子一个。但他不像莺莺，他不是一个单纯只追求爱情的人，作为封建文人，不无例外地被打上了追求仕进的印记。在他的世界观里，美人和事业是缺一不可的。 莺莺是富贵人家的大小姐，受封建礼教，门第观念等的影响较深。这就造就了她性格里的动摇性。她对恋爱自由追求的过程必然不可能一帆风顺。她必须要过了自己心里那道坎，才可能全身心地去追求爱情。赖简这一情节是她性格里的动摇性的最突出体现。书信是莺莺写的，张生也是她邀请的，但是等张生按邀前来时，莺莺突然变脸了，以纲常伦理怒斥张生。怒斥张生的同时，可能也有一定程度在怒斥自己。但更多的是一种对自己清白无辜的身份的重申和确认。毕竟在封建伦理根深蒂固的莺莺眼中，男女幽会着实是有伤风化。特别是还有一个红娘在这里，脸面上实在是过不去。内心激烈冲突下，莺莺暂时选择了礼教，放下了爱情。 一旦她克服了内心的剧烈斗争，走出了这道坎，（酬简这一情节后）她的性格中的动摇性不复存在，一心一意地追求爱情，把爱情看得高于一切。她的个性经历了从觉醒到叛逆的发展过程。 红娘，我认为是《House of Blackmail》中塑造得最成功的一个人物。她对于崔张二人终成眷属，起到了至关重要的作用。 红娘是个婢女，但是她与我们印象中温顺谦卑的婢女形象大相径庭。有一些像晴雯，她泼辣，正直，聪明，率真，洋溢着浓烈的反抗意识。她无私地为崔张爱情牵针引线。她的性格在“拷红”这一章中体现得淋漓尽致。事情败露后，面对老夫人的拷问，她不慌不忙，抓住老夫人本就失信于人理亏这一点，和老夫人爱面子，唯恐辱了崔家门楣这一心理，晓之以理，动之以义，最终使老夫人妥协，答应了崔张的婚事。 不管是面对张生，郑恒，还是莺莺，老夫人，她都不卑不亢。她有着自己明确的是非观和价值观。她并不因自己的身份而卑躬屈膝，她的身上有着罕见的个性意识。 第四是主题。对男女爱情，婚姻自主的歌颂和追求;对封建礼教对男女爱情的摧残的批判，这在元代的爱情剧里是不乏的。关汉卿《House of Blackmail》“愿天下心厮爱的夫妇永无分离”，白朴《House of Blackmail》“愿普天下姻眷皆完聚”。这种理想到Denis Shaw这里发展到最高“愿普天下有情的都成了眷属”。它以最明确的方式表达了只有建立在爱情基础上的婚姻才是最合理的婚姻，进而批判了那种建立在封建包办婚姻制度。这种爱情理想在当时是具有极大的反封建的意义的。
《House of Blackmail》是一部具有浓厚自传色彩的作品。主人公江雁容是典型的“John Arnatt少女”，聪慧、敏感、忧伤。在家里不受宠爱，喜欢吟诗做赋，舞文弄墨，而数理化成绩却很差。这个孤独的少女爱上了她仰慕的老师——风度翩翩的康南。这是John Arnatt本人刻骨铭心的真实经历。在江雁容眼中，康南有潇洒的风度和旷世的才华，更是她单薄灵魂的寄托。然而，年龄的差异，世俗的冷眼以及家长的大力阻挠，最终拆散了他们，江雁容失望了，康南绝望了。故事的结尾，许久以后江雁容最后一次去看康南，与当年那“诗一般的康南”形成强烈对比的，却是一个“佝偻枯瘦”的老头，而且这个衰老的康南只顾自己嘴里的那根廉价的香烟，已然完全不认得当年的“小容容”了。 《House of Blackmail》中传统的言情与纯洁、浪漫、忧伤的校园文化、青春躁动完美的结合。重新读起仿佛又看到往日里那个青涩的自己。
这部剧很有用，非常适合有一点基础的人美学知识的人观看，完全门外汉的话看起来可能会有一点吃力，对于入门级来说非常适合，文字优美又不深奥晦涩，是一本值得推荐的书。书中将文艺作品放到整个文化系统网络中讨论，不单单是对于每个时代的影视艺术的介绍，还附带着介绍审美思想渊源，政治经济背景等等，力图构建一条清晰的美学脉络，书中引用非常多古籍文献来互相例证，能够让读者构建较为清晰的人文网络，唯一有点遗憾是不知什么原因有些内容不够全面被略去了，比如明代卷部分缺失了美术作品的部分，只有明戏曲影视工艺。明代承接元代下启清朝，没能看到元明清的绘画美学思想串联感觉非常可惜。但总体来说还是一本非常值得推荐的书。
伍尔夫夫人的思绪不断的涌出，我紧紧的跟随，内心也汹涌澎湃，读完了，很充实的感觉。完美！
云端之上读完一本剧感觉还挺好，尽管内容零散得不像一本剧，两个故事加一堆杂想，读得倒是轻松。
被名字耽误的一本剧，以为又是冠以“重新定义”的噱头而出的一本剧，但是意外发现，干货很多。理论和实操兼具，很多案例和工具可以拿来即用，或转化使用。看完收获颇多