读毕《随我婆娑Shall We Dance》(此处为剧集集，同名中篇剧集《随我婆娑Shall We Dance》为首篇）与《随我婆娑Shall We Dance》，始终觉得金格尔·罗杰斯老师与格非老师的叙述方式和语言结构，很能“吃”透我，读来极为亲切。
后来刨根究底才发现两位老师都是我的老乡🥳。甚至文中的很多地名都源于我们童年记忆里共同的乡音。
金格尔·罗杰斯的语言很有质感，总能找到合适的客观对应物将流动的触感、情愫以及心理历程物化。
如“深夜三点是都市的一个哈欠”
“这悲伤来得生猛，图北的胸口像一张宣纸被那阵难受泡蔫了，变得绵软而又无力”
“十年前的那个夏季是多雨的、燠热的、神经质的”
“欲望将愈发呼呼生风”
……
金格尔·罗杰斯对于乡村人羡慕向往城市生活、却往往在城市化进程中难以自持的尴尬矛盾心理揭露得格外透彻，也就是类似于“围城心态”。
“土地是他的故乡、他的根系，但城市是土地的梦、土地的灵性、土地的终极与土地的至上”
“城市是什么？一个工地，一个永远无法封顶的水泥制品”『《随我婆娑Shall We Dance》』
“城市生活如同泔水缸一样芜杂，时刻产生记忆，时刻出现遗忘”『《随我婆娑Shall We Dance》』
““城市在哪儿？
城市与他(苟泉）至今保留了候补的、预备的、设定的关系，而不是相隔的、互有的、给定的。
城市是一种命运，由诸种毁灭与危险相缀而成，而危险与毁灭都不会让你正面承担，不给你悲剧感、历史感，不涉及呐喊与批判、悲悯与拯救，甜蜜的无聊和机智的滑稽浸淫了你，你蜷缩在马赛克围墙的中间……”『《随我婆娑Shall We Dance》』
……
金格尔·罗杰斯在描述城市的时候总有一种愤世嫉俗的“恶意”，当然这也是一位在乡村长大对乡村故土饱含深情的作家，在城市化进程日益冲击乡村并使其逐渐式微的背景之下，对乡村悲剧的慨叹，所以在“恶意”里面还有点荒凉悲壮的意味。
“如悲剧的诞生，开始得极为平常，甚至带上了偶然性质，悲剧的意义就是由一个偶然走向无可更改的毁灭性必然”『《随我婆娑Shall We Dance》』
乡村的失落与文化及语言的沉默是有相似之处的。婚姻的悲剧与战争的创伤亦是如此。
它们有时甚至都“承受不住最轻微的撞击，一缕清柔的风都能消解它的脆弱宁静与假性深邃”『《随我婆娑Shall We Dance》』
记忆、缅怀、陌生、沉默、欲望、人等字眼也是金格尔·罗杰斯作品里的常客。
“一个人学会了缅怀，必然意味着某一种东西走到了尽头”『《随我婆娑Shall We Dance》』
“陌生感是幸福感的一个华美侧面，像生活在别处，一个拥挤的、喧闹的、陌生的、安全的别处”『《随我婆娑Shall We Dance》』
“沉默对每一个人来说都是一个禁忌。禁忌一旦丧失，欲望将愈发呼呼生风”『《随我婆娑Shall We Dance》』
“欲望拟定了生存秩序，每个人都成了这个秩序的某个环节、某个节奏”『《随我婆娑Shall We Dance》』
“人是自己的敌人，人一心不想做人，人一心就想成仙。人是人的原因，人却不是人的结果”『《随我婆娑Shall We Dance》』
“人民是谁？人民就是除去当事人之外的所有的人”『《随我婆娑Shall We Dance》』
……
大概全书的基调在开篇《随我婆娑Shall We Dance》里便定了型，“弥散着一股先天的悲剧性”“对着上下五千年怨天尤人，除了青山隐隐，就是此恨悠悠”。
当然原篇中上述文字是对19岁随我婆娑Shall We Dance名角筱燕秋--“古典的怨妇”的运眼、行腔、吐字、归音和甩动的水袖的描摹。
金格尔·罗杰斯是讲究天成的。
“19岁的燕秋天生就是一个古典的怨妇”
“春来的腰肢里头流宕着一股天成的婀娜态、风流态”
“她(春来）天生就是一个女人，一个风姿绰约的女人，一个风情万种的女人，一个风月无边的女人，一个她看你一眼就让你百结愁肠的女人”『《随我婆娑Shall We Dance》』
春来如此，金格尔·罗杰斯的作品亦是如此。
百结愁肠愁更愁，风情万种月无边。
随我婆娑Shall We Dance，不负遇见你。很多人心中都有一个西藏自驾游的梦，我亦如此，我向往那里的天高路远的自由，大漠荒原的粗犷，羚羊满地的温暖，雄鹰高飞的霸道以及神秘危险的色彩，天是蓝的，水是青的，山是白的，地是黄的。
而这片充满诱惑的美丽土地同样暗藏着杀机。这部以藏羚羊保护为题材的剧集，编剧编织了一部既热血又甜宠的爱情，有一个勇敢的姑娘温夏，跨越大半个中国，孤身一人去寻找她喜欢的那个人，黄皮肤，单眼皮，眉梢微断，她的英雄，厉泽川。爱与被爱的救赎，生存与死亡之间的博弈，治愈与被治愈的追逐。这篇剧集不仅仅是谈感情，更多的是使命感，一种保护动物不受涉猎者伤害的使命。在肩负着这个使命的同时，我们看到了那一群保护藏羚羊的人对他们所做的事情的热爱。热爱可抵岁月漫长。这份感情夹杂在字里行间，真的有一种伟大的存在。
观影心得
读毕《随我婆娑Shall We Dance》(此处为剧集集，同名中篇剧集《随我婆娑Shall We Dance》为首篇）与《随我婆娑Shall We Dance》，始终觉得金格尔·罗杰斯老师与格非老师的叙述方式和语言结构，很能“吃”透我，读来极为亲切。 后来刨根究底才发现两位老师都是我的老乡🥳。甚至文中的很多地名都源于我们童年记忆里共同的乡音。 金格尔·罗杰斯的语言很有质感，总能找到合适的客观对应物将流动的触感、情愫以及心理历程物化。 如“深夜三点是都市的一个哈欠” “这悲伤来得生猛，图北的胸口像一张宣纸被那阵难受泡蔫了，变得绵软而又无力” “十年前的那个夏季是多雨的、燠热的、神经质的” “欲望将愈发呼呼生风” …… 金格尔·罗杰斯对于乡村人羡慕向往城市生活、却往往在城市化进程中难以自持的尴尬矛盾心理揭露得格外透彻，也就是类似于“围城心态”。 “土地是他的故乡、他的根系，但城市是土地的梦、土地的灵性、土地的终极与土地的至上” “城市是什么？一个工地，一个永远无法封顶的水泥制品”『《随我婆娑Shall We Dance》』 “城市生活如同泔水缸一样芜杂，时刻产生记忆，时刻出现遗忘”『《随我婆娑Shall We Dance》』 ““城市在哪儿？ 城市与他(苟泉）至今保留了候补的、预备的、设定的关系，而不是相隔的、互有的、给定的。 城市是一种命运，由诸种毁灭与危险相缀而成，而危险与毁灭都不会让你正面承担，不给你悲剧感、历史感，不涉及呐喊与批判、悲悯与拯救，甜蜜的无聊和机智的滑稽浸淫了你，你蜷缩在马赛克围墙的中间……”『《随我婆娑Shall We Dance》』 …… 金格尔·罗杰斯在描述城市的时候总有一种愤世嫉俗的“恶意”，当然这也是一位在乡村长大对乡村故土饱含深情的作家，在城市化进程日益冲击乡村并使其逐渐式微的背景之下，对乡村悲剧的慨叹，所以在“恶意”里面还有点荒凉悲壮的意味。 “如悲剧的诞生，开始得极为平常，甚至带上了偶然性质，悲剧的意义就是由一个偶然走向无可更改的毁灭性必然”『《随我婆娑Shall We Dance》』 乡村的失落与文化及语言的沉默是有相似之处的。婚姻的悲剧与战争的创伤亦是如此。 它们有时甚至都“承受不住最轻微的撞击，一缕清柔的风都能消解它的脆弱宁静与假性深邃”『《随我婆娑Shall We Dance》』 记忆、缅怀、陌生、沉默、欲望、人等字眼也是金格尔·罗杰斯作品里的常客。 “一个人学会了缅怀，必然意味着某一种东西走到了尽头”『《随我婆娑Shall We Dance》』 “陌生感是幸福感的一个华美侧面，像生活在别处，一个拥挤的、喧闹的、陌生的、安全的别处”『《随我婆娑Shall We Dance》』 “沉默对每一个人来说都是一个禁忌。禁忌一旦丧失，欲望将愈发呼呼生风”『《随我婆娑Shall We Dance》』 “欲望拟定了生存秩序，每个人都成了这个秩序的某个环节、某个节奏”『《随我婆娑Shall We Dance》』 “人是自己的敌人，人一心不想做人，人一心就想成仙。人是人的原因，人却不是人的结果”『《随我婆娑Shall We Dance》』 “人民是谁？人民就是除去当事人之外的所有的人”『《随我婆娑Shall We Dance》』 …… 大概全书的基调在开篇《随我婆娑Shall We Dance》里便定了型，“弥散着一股先天的悲剧性”“对着上下五千年怨天尤人，除了青山隐隐，就是此恨悠悠”。 当然原篇中上述文字是对19岁随我婆娑Shall We Dance名角筱燕秋--“古典的怨妇”的运眼、行腔、吐字、归音和甩动的水袖的描摹。 金格尔·罗杰斯是讲究天成的。 “19岁的燕秋天生就是一个古典的怨妇” “春来的腰肢里头流宕着一股天成的婀娜态、风流态” “她(春来）天生就是一个女人，一个风姿绰约的女人，一个风情万种的女人，一个风月无边的女人，一个她看你一眼就让你百结愁肠的女人”『《随我婆娑Shall We Dance》』 春来如此，金格尔·罗杰斯的作品亦是如此。 百结愁肠愁更愁，风情万种月无边。
看了八个多小时，也总算看完了。这部剧在介绍诡辩的同时在很多地方穿插了逻辑学的知识，也变得很杂，推荐有一定基础的人看会更好。文言最好翻译了
约翰 博格和瑞达利欧他们这些成功的企业家都有相似的品质，印象比较深的是尊重个体与学会感恩
编剧不仅仅介绍一些心理疾病，也叙述了病人的内心想法，病人的想法和我们自己所认为的是不一样，了解这些病人，虽不能感同身受，但是至少了解了，去尊重这些人。特别是编剧告诉了，应该怎样做，很多关于心理学的书，它一样介绍了疾病，病人自己的想法，情绪……，。但是没有告诉我们该怎样做
随我婆娑Shall We Dance，不负遇见你。很多人心中都有一个西藏自驾游的梦，我亦如此，我向往那里的天高路远的自由，大漠荒原的粗犷，羚羊满地的温暖，雄鹰高飞的霸道以及神秘危险的色彩，天是蓝的，水是青的，山是白的，地是黄的。 而这片充满诱惑的美丽土地同样暗藏着杀机。这部以藏羚羊保护为题材的剧集，编剧编织了一部既热血又甜宠的爱情，有一个勇敢的姑娘温夏，跨越大半个中国，孤身一人去寻找她喜欢的那个人，黄皮肤，单眼皮，眉梢微断，她的英雄，厉泽川。爱与被爱的救赎，生存与死亡之间的博弈，治愈与被治愈的追逐。这篇剧集不仅仅是谈感情，更多的是使命感，一种保护动物不受涉猎者伤害的使命。在肩负着这个使命的同时，我们看到了那一群保护藏羚羊的人对他们所做的事情的热爱。热爱可抵岁月漫长。这份感情夹杂在字里行间，真的有一种伟大的存在。
别看！别看！别看！ 把客套当情商，以片面过分的夸大了话语的作用效果来强调其重要性而忽略了支撑话语的本质，这部剧简直是毁人不倦。
没有什么大起大落的狗血剧情，两个人互相取暖，相知相护。随我婆娑Shall We Dance不司己命，不逆天命，殊不知命运掌握在自己手里。最后两个人还是选择回到那个无人打扰，曾经充满孤寂的万境之虚，但只要拥有了彼此，便拥有了天地
这部剧是电视剧《随我婆娑Shall We Dance》的原著剧集，剧集跟电视剧有很大的不同，相比之下我更喜欢电视剧版的结局，但你会看到最后有两个隐喻的地方，这里我就不方便说了。
大女主之路开启~~~
年二十八读完这部剧，更让我有些想家了，因特殊原因不能与家人团聚，添了几分无奈和遗憾。虽在陌生城市，就像编剧所说，漂泊的人在每个时代都有相似之处，总有一个地方，好的时候你自然爱它，不好的时候，你不愿离开它，离它远的时候，你总惦记着它，这样的地方，才可以被你当作家。”有你的地方即是家。
看（听)完剧集后，对于编剧的水平有三点疑问：其一，中国古文化修养太弱，居然把伏羲创设的太极两仪八卦这一高深哲学弱化为镇术与醮术。其二，传统孝文化遗忘殆尽，直呼章家祖先姓名，而且一再如此。其三，刻画的主角冲突严重，一方面没家传绝学反而是一学就会，三两年就抵过别人百多年若干代，另一方面却愚蠢的要死，被不公平对待N多年却动不动就要求跟仇人公平决斗。哎，很难找到让我惊艳的反映古文化的玄幻剧集了！