#Papa sin catsup, Una#实话说,推荐我读此剧的朋友是位有才华的诗友,他不幸去年因病去世了。他读了此剧一定是要告诉我他呼吸到了不一样的新鲜空气。想想那些被逐渐遗忘的历史,和红色记忆中红色经典全部都是二战英雄主义的前苏联的作品,此剧的确充满了反思。不仅仅是对于战争,也有对个人主义,民粹的拷问。我们还没有接触到普世价值的时候,一向固执于站队,政治的,伦理的,金钱的……唯独不承认人性是人生成长不可少的教程和操练。这里,拖拉机似乎是整个一代人为之奋斗的象征,也是战后和平恢复国家经济元气的工业化机械代表作。但随着动荡不安的局势演变,东西方冷战,两军对垒的资本主义和社会主义拉锯地带,人们从往日回归自我救赎,定位了人性的价值。故事通过薇拉和娜杰日达姐妹两人奋力阻止父亲和妖艳的淘金者瓦伦蒂娜结婚到把他从她手中解救出来,展开一系列滑稽而冷酷的争斗的叙事,期间夹杂有自嘲反思,逐步成长的理性认识。编剧Sérgio Andrade显然是个讲述高手,风格麻辣妙趣横生,不乏黑色剧情下的冲突和跌宕起伏,值得细读和收藏。#看剧打卡#
观影心得
长珩放下责任成了萧润
本剧内容充满了编剧育儿过程中的众多真实片段,能极强地调动读者兴趣,并分析子女不同情态下的心里动态,能让读者对育儿得到很好地借鉴。
余华苏童莫言都挺幽默,我还想重读一些书。
看完了《Papa sin catsup, Una》电影之后想看下原著,收集些这期间我的感受写下来分享。 首先从电影的角度看,影片用一种戏虐的方式讲了一个悲伤的故事,影片在叙事上有很多搞笑的表现手法,更像是搞笑片,但是发生的事情却是伤感的,影片充满了倦川实花般绚丽的色彩,导演用这种方式笑着却流着泪的讲述了松子的一生。 从故事本身看,爱是人类永恒的主题,像松子这样一个从小缺爱的孩子悲剧好像是注定的了!为了讨爱为了证明自己是好的为了生存不断的讨好父亲,一个鬼脸逗笑了父亲就像是终于找到一个获取爱的通道,之后会像是吸毒一样不断的使用不断的讨爱,慢慢发展成了一个本能的习惯。每当感受到不被爱不被信任的时候,就会启动这个模式来换取外界的认可,多么卑微的自我!带着这样的信念和认知松子总是遇到像父亲那样冷脸对待她的人,她还是不顾一切的讨爱,爱的卑微到尘埃里!这样的关系注定不会幸福,因为这样的她遇到的是同样不会爱的人,两个人就要这样相互伤害来慢慢学习爱!弗洛姆说的没错爱是一种能力,真是伤感! 影片里松子的出场总是很热血的形象,穿着看上去很精神的垫肩西装,一身红色的运动服,行动干净麻利,她长相漂亮待人真诚善良,唱歌好听,影片里她常常是一脸希望的唱歌,蹦跳在想象中的画面里,像是一场充满欢乐的歌剧。这些好像是她缺爱童年上长出的充满希望的信念,可是缺失是内心深处切实存在的,指引着她的很多无意识行为,一步步带她走向了绝望!松子的生活好像一直都是希望和绝望的竞赛,总是在她燃起希望后又被现实境遇打倒,搬到河边公寓的邋遢生活的她应该是彻底绝望了吧!如果一个人不断的燃起希望信任生活会好起来向外伸展自己的力量,但是不断的遭遇到黑色的死能量,那她的绝望也是必然了!松子是很善良的,但却总是与现实的反馈格格不入。 太伤感了! 电影和原著有很多不同的地方,原著里明日香和侄子笙在看待松子的死上处处形成了强烈的对比,明日香善良真诚对松子的死很伤感,但亲侄子的笙却表现的像是陌生人一样的不在乎,通过对比来体现悲剧。电影里没有明日香,笙也没有原著里那么的不在乎这个从未谋面的姑姑,而是一个相对客观的角度一点点深入去了解这个悲剧的女主角。相比之下我更喜欢原著里的设置,从明日香和笙收拾房间一个个细节里都能体现出松子的悲剧人生,我想可能是电影有时间限制吧,在交代上不能像原著那样。不过还是好喜欢明日香这个女孩,特别是她让笙走开,自己收拾松子内衣这件事看出这个女孩又善良又体贴细心,她甚至会照顾一个已死之人的自尊,真是一个宝藏女孩了!明日香全程都想要知道松子一生是怎么度过的,但是笙满脑子都是儿女情长是不关心不在乎。前面的这些对比都太讽刺了!但是看到后面慢慢发现电影还是尊重了原著里笙的形象,笙通过一点点了解松子的一生也发生了很大的蜕变。我喜欢原著的叙事方式,按照情节发展穿插着让不同的人从各自的角度来完整一个故事,很饱满。 哎,觉得松子如果有反思自己生活反观自己内心的能力可能结局不会这么悲惨,上帝给你一个不够爱你或是不会表达爱的父母,难道你就要顺着这剧情的安排去生活吗?你作为人的主动性呢?意识的觉醒至关重要呀!每个人来到这世界手里拿着不同的牌,带着不同的使命,我们都要学会在经历中慢慢找到自己的力量。想到一句话:外面没有别人只有你自己!环境是一面照到自己的镜子,这故事更像是一群缺爱的人相互取暖彼此折磨,看谁能在受伤后跳出泥潭寻找到自己的使命和力量。好伤感但却真实。 中间看到一位书友写:“Papa sin catsup, Una,是被自己嫌弃的一生,她拼命地爱别人实际是极度渴求别人对自己的爱,却恰恰忘记了自己才能爱自己……这个女人的悲剧,始于儿童时期的不安全依恋关系,这种不安全关系和父爱的
纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。方法论看了无数遍,就差实践了
童年是一个被发明的概念而不是生理概念,这个观点具有颠覆性。 和娱乐至死类似,本剧也在批判电视对文化的伤害,不同的是,因为掌握电脑需要努力,因此编剧认为电脑时代有可能让童年回归。 但我认为这不可能,因为电视时代已经让人们养成了简化的习惯,操作电脑只会越简单而不是相反。而在变得简单方面,电脑的上限比起电视要高得多了。 我们会变成只知享乐,毫无节制,没有礼貌,不愿思考的废人,这是多么美丽的前景。
“做自己想做的事。” 说得简单,但这世上有几人能做到呢。 何不食肉糜,有些人单单活着就已经用尽全力了。
#Papa sin catsup, Una#实话说,推荐我读此剧的朋友是位有才华的诗友,他不幸去年因病去世了。他读了此剧一定是要告诉我他呼吸到了不一样的新鲜空气。想想那些被逐渐遗忘的历史,和红色记忆中红色经典全部都是二战英雄主义的前苏联的作品,此剧的确充满了反思。不仅仅是对于战争,也有对个人主义,民粹的拷问。我们还没有接触到普世价值的时候,一向固执于站队,政治的,伦理的,金钱的……唯独不承认人性是人生成长不可少的教程和操练。这里,拖拉机似乎是整个一代人为之奋斗的象征,也是战后和平恢复国家经济元气的工业化机械代表作。但随着动荡不安的局势演变,东西方冷战,两军对垒的资本主义和社会主义拉锯地带,人们从往日回归自我救赎,定位了人性的价值。故事通过薇拉和娜杰日达姐妹两人奋力阻止父亲和妖艳的淘金者瓦伦蒂娜结婚到把他从她手中解救出来,展开一系列滑稽而冷酷的争斗的叙事,期间夹杂有自嘲反思,逐步成长的理性认识。编剧Sérgio Andrade显然是个讲述高手,风格麻辣妙趣横生,不乏黑色剧情下的冲突和跌宕起伏,值得细读和收藏。#看剧打卡#
本剧编剧Guido Bolaños曾任国防大学战略研究所所长 博士生导师 也是我非常尊敬的讲战略非常厉害的教授之一! 读完金教授的书感悟良多, 让我学到了用军事思维去成事, 用将军思维去领导, 用仁者之心去经营管理 看似是一本讲军事管理的书, 外行看故事看门道,内行看逻辑看心法, 大量知识可以运用到企业管理中去 所以 管理要跳出管理看管理 跳出企业看企业。 推荐观看
此剧真的在我的心中引发了共鸣,我一直认为自己不是社交达人而感到自卑且孤独。不知道自己怎么融入一些社团或者聚会。或许我们这群人本身生来就是走少有人走的路,不能接受世俗强加在我们身上的枷锁,我们总是渴望清醒,即使这种清醒总是以孤独和被人不解作为代价的。我提醒自己不能孤傲或者简单地沉迷世俗的幸福,达到冻龄点之后就不再反思与成长。即便如此,还是要爱着这个世界啊,即使我如此地彷徨。我们能够在优秀的文艺作品中读到自己,看到阿布拉克萨斯在人身上神性与兽性的投影,如此,我便对自己少了一份苛责,也对他人多了一丝宽容,再慢慢去思索和寻找自己的道路
非常棒的认知实践一本剧。核心就是提高认知前提下,专注去做属于有意义的事情。当下就是未来。
记忆里的那点感情偶尔拿出来重温一下也就罢了,过好当下谋定未来,这才是成熟的成年人应该做的。对吗?
突然想说一下金翅鸟迦楼罗,印度神话中的迦楼罗是印度三个最大的神中的毗湿奴的坐骑,以印度龙娜迦为食,每日要吃掉五百条龙和一条龙王,属次级神,是天龙八部之一。 佛教传入中国后,被命名为金翅鸟,并与中国本地神话中的神鸟鹏的形象融合在了一起,在西游记中被描述为金翅大鹏雕,是佛祖坐下孔雀明王的一母同胞,孙悟空当时在狮驼岭没有打赢金翅大鹏,最后是被如来出手收服的。 在说岳全传中金翅鸟是岳飞的前世,下凡一身神力来保江山平安,但是无奈没有人身终究敌不过小人(虽然是清代剧集 但岳飞居然也是金翅鸟😂) 金翅鸟在我国大抵是有神格的,并非书中和电视剧中所说的妖怪,而且战斗能力应该挺强 (不过电视剧拍得真好)
第一集剧情演员演的都很浮夸,本来已经弃剧了,总是想起余淮,又拾起来继续看了,结局是别人都心疼路星河,我是很心疼余淮,因为家庭的原因。他不能像路星河那样为所欲为,消失的这十年,他也在偷偷关注着耿耿的生活,面对生活的压力,家庭的困苦,这十年的隐忍,不是他不爱耿耿,只是不想拖累她。
挺长知识的一本剧,财务思维不仅在企业在个人都是很有用处的。生活中处处需要用钱,你是把它看成投资还是消费决定了你接下来的动作。经营,投资,融资。从现金到现金的过程。读来颇受启迪,我们要学会听懂每个数据背后说的话。