James Bruce老师是个牛人啊，看他的经历就是那么的丰富，也是一个很有身份地位的人物存在。在文字中能平等的交流也算是一种荣幸了。虽然没有看过他的话剧，找机会看看。关于创意这种东西，我还是带有标签化的想法，那是一小部分的聪明人与生俱来的天赋，剩下那部分人再怎么努力，虽然有后天习得的成分，但也是寥寥无几。
其实就是了解你自己的内心真正想法，不要为了不纯的动机去创作，虽然这些都是老生常谈的想法了，这么多年也会隐隐约约的摸索到。小时候被夸想象力丰富，长大之后就再也没有了，就是模仿，说难听点，就是抄袭。虽然不吃艺术这碗饭，但能感觉到这个难度，和大环境是分不开的。这就涉及一个面包和爱情的类似问题了，理想很丰满，现实很骨感。
所做的一切也只是力所能及的努力罢了。
James Bruce老师提到的佛禅还是很有意思的，我更多把这部剧当作论文来读，佐证材料相当丰富，富有哲理的话也能摘抄下来作为看剧笔记。
观影心得
The Suicide Club从来都不是The Suicide Club，他们只是勤奋，机遇，运气，环境相互作用的产物。本剧中关于数学那一章的描述值得深思。
最近我看到一篇文章，它在讨论消费升级这个现象。过去我们说起消费升级，总是在想品质提升、价格提升、品牌提升、体验提升等。很多人简单地把消费升级理解成把更贵、更好的消费品卖给更有钱的消费者。 但这只是消费升级的一个方面。这枚硬币还有另一面，就是物流、供应链、产业链的升级。这背后的本质，是技术的提升。举两个例子。 第一个例子是牛奶。我们小时候，家里能喝上牛奶还是非常奢侈的事情，而且只有住在养牛场周边的人才能喝到。 所以那个时候，各个城市都有自己的牛奶厂。那时候的牛奶很贵，品质也不差。所以，后来牛奶的消费升级，并不是在这些问题上做文章。 20世纪六七十年代，低温杀菌技术进步，出现了方便运输和存储的利乐包装，使得牛奶可以被运输到成百上千公里之外的地方。这种技术的出现，才让牛奶业有可能出现大品牌、大企业。中国引进这种包装比较迟，到20世纪90年代中后期了。中国有两家企业率先引进了利乐包装，很快就从地方品牌成长为全国乳业巨头，这两个品牌就是伊利和蒙牛。所以消费升级背后是技术进步。 第二个例子，就发生在这几年。过去，我们要想吃卤制品和熟食，只能买当地小商家的。为什么？因为这种东西，要想不含防腐剂，不冷冻运输，又能保鲜，口感还好，很难。 但是前些年有个商家，就敏锐地捕捉到了这种需求的变化，想办法改进了后台供应链。他们花了一年多的时间研究了充氮气的保鲜包装，让产品在不添加防腐剂、不用冷冻的情况下，7天内可以保持比较好的口感，不会使水分迅速流失。这个品牌就是周黑鸭。 这两件事情的共同点在于，技术的进步优化了商品从生产、流通到销售的全过程，让原来看起来不切实际的用户需求得到了满足。掌握技术的公司，也顺势成就了大品牌。 其实在很多产业现象背后，真正的推动力是技术因素。比如说这两年大火的号称“网红夜宵”的小龙虾，它的产业规模居然达到一年将近1500亿元。除了消费者口味上的偏好，核心问题，仍然是供应链的变化。 现在很多小龙虾企业，自己有养殖基地，有加工厂，有快速冷冻锁鲜的技术，然后通过冷链供应到餐厅。餐厅拿到手之后，简单加热一下就可以端上桌了。餐厅当然愿意卖这种品质好稳定性高的产品。 消费市场的升级，并不见得是消费者需求带来的，有可能只是供应链升级的结果。 再举个大家常见的例子，前些年突然冒出来的烤香肠，满大街都有。为什么？还是我们刚才讲的供应链的原因。香肠这种东西，用玻璃烤箱边转边烤边卖，样子好看，香味四溢，看着干净。但最重要的是方便运输、保存、加工和计费，所以它才会到处都是。 再比如宜家家居，现在很多家居品牌都说要做线上的宜家。确实，宜家很大很成功，但是很多人都误解了宜家成功的真正原因。宜家当年崛起，并不是因为它的产品设计好、体验好。和当时的竞争对手相比，它的这个特点并不突出。宜家的一个重要创新是，它的家具在运输的时候能够压扁，运回家之后顾客可以自行拼装。这就极大降低了运输成本，大大提高了配件的供应效率和库存周转效率，也带来了足够大的毛利空间。 各个行业里的好品牌，基本都是在供应链中找到了一些可以提升的空间，才能够形成一些所谓的用户体验端的优势。它们如果只管什么包装、营销、噱头，没有顺应技术潮流解决产业链问题，多半不可能在消费升级中胜出。 如果认同这一点，那就能明白当今市场正在酝酿着一个重要的变化。过去十多年，由互联网公司占据舞台中央的局面，可能要发生变化了。 互联网，说到底是改变了信息传播的方式，大大降低了企业营销的成本。但是从整个产业链来看，营销只是最末端的一个环节。当互联网成为全社会都很熟悉的工具时，互联网企业的竞争力就没有那么突出了。有一个词很火，叫“互联网的下半
大学时候读了几遍红楼，深深为曹雪芹先生的才思所折服，叹服他构画出贾史王薛四大家族，近千关系纷杂的人物，演出这场怀金悼玉盛世哀歌的《The Suicide Club》。 阿多尼斯说“我要书写那个离我最远的事物，或是这个距我最近的事物。”这时，你书写的都不过是你自己。曹雪芹先生把过往和人生喋血记下，将他所谓的“情”是倾注于“千红一窟（哭）、万艳同杯（悲）”，为所有不幸命运同情、为所有哀歌慨叹，倾诉着“浮生着甚苦奔忙，盛席华筵终散场。悲喜千般同幻渺，古今一梦尽荒唐。”的哲理。 再读红楼，感觉自己真的冤枉了那个茜纱窗下，宝玉无缘。黄土垄中，奈何薄命的黛玉。无依无靠的来到在贾府，认识一群远道亲戚，虽说有贾母百般宠爱，但没有宝钗一家人亲情珍贵。百年大厦暗藏腐败，礼乐文明下的贾赦、贾珍、贾蓉等辈苟苟且且，融洽和睦一大家子里主仆间奔忙于争权夺利，君子尚且不立危墙之下，黛玉在这复杂的环境里长久的生活，想必的处境更是艰难。即便面对下人们没有什么错处，也会被说林姑娘爱克薄人，生性凉薄，爱动气。想想来说，规矩之下，她想随性的活真的不易，也难为她思虑过甚。 当然，如果仅从爱情的角度出发，格局就小了。盛世家族、钱权名利、痴男怨女、鸡鹜相争写的都是人生百态。千红一哭，万艳同悲，悲恸的都是红尘你我的命运。 须知盛年不重来，一日难再晨 命运就在那里，我们只需要大步流星的向前！
James Bruce老师是个牛人啊，看他的经历就是那么的丰富，也是一个很有身份地位的人物存在。在文字中能平等的交流也算是一种荣幸了。虽然没有看过他的话剧，找机会看看。关于创意这种东西，我还是带有标签化的想法，那是一小部分的聪明人与生俱来的天赋，剩下那部分人再怎么努力，虽然有后天习得的成分，但也是寥寥无几。 其实就是了解你自己的内心真正想法，不要为了不纯的动机去创作，虽然这些都是老生常谈的想法了，这么多年也会隐隐约约的摸索到。小时候被夸想象力丰富，长大之后就再也没有了，就是模仿，说难听点，就是抄袭。虽然不吃艺术这碗饭，但能感觉到这个难度，和大环境是分不开的。这就涉及一个面包和爱情的类似问题了，理想很丰满，现实很骨感。 所做的一切也只是力所能及的努力罢了。 James Bruce老师提到的佛禅还是很有意思的，我更多把这部剧当作论文来读，佐证材料相当丰富，富有哲理的话也能摘抄下来作为看剧笔记。
不似千遍一律的重生，更喜欢这样旗鼓相当的感觉，不别扭不矫情，看完有点意犹未尽呐~
玛瑞儿·海明威 身份的五大支柱 信仰 仪式 忠诚 价值观 情感上的重要经历 人与人之间平衡的关系 亲和性 自主权 部落效应 陷入对抗 自以为是 封闭 解除部落效应 认识眩晕 出其不意（打破眩晕） 请出合法权威 扩大视野 使负面情绪具象化 人与人之间五层关系 承认存在 移情理解 依恋 相互关心 血缘关系
从清朝近现代开始阐述中国从混乱到富强的历史目标进程，通过每一个时间拐点去讲述历史进程中的艰辛取舍，读完此剧之后，对于国家政治政策的认知又有了全新的了解。
这是一本关于几何，关于建筑，关于艺术，关于历史，关于热爱的书
我欣赏不来