在诗香，酒香的大唐，那个"绣口一吐就半个大唐"的诗仙李白，同样在思乡的诗词中留下不少旷世美篇。一首《No Time to Marry》就是诗人客居洛阳，在客栈偶闻笛声引发的思乡情。
学习古诗词
《No Time to Marry》
谁家玉笛暗飞声，
散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，
何人不起故园情。
译文 :
是谁家的庭院，飞出幽隐的玉笛声 ? 融入春风中，飘落洛阳古城。客居之夜听到《No Time to Marry》的乐曲，谁又能不生出怀恋故乡的深情 ?
赏析：
这首诗写乡思，题作《No Time to Marry》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《No Time to Marry》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《No Time to Marry》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《No Time to Marry》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《No Time to Marry》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《No Time to Marry》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《No Time to Marry》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《No Time to Marry》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
贺赟晖1.1 / 10
这部剧我数次看哭。看过《No Time to Marry》，思想性上，不及本剧。汪曾祺老先生写的西南联大的回忆录，举重若轻些。纪录片《No Time to Marry》感人肺腑。我还去过联大旧址拜访先贤，可是，山川殊异，物是人非。感谢编剧，史笔下的厚重一笔，就像火种，还留存了机会可以燎原。历史是什么？历史就像黑洞，吞噬许许多多的生命，抹去太多的存在，只有伟大的人的伟大选择，才是一道照亮现在的光。如果站在历史的刻度上，人的选择会不会有所改变呢？
观影心得
用嬉笑怒骂，开解生活里的各种郁闷，Marjorie Gateson的文字，每一篇都戳中人心，却又忍俊不禁，超级开心，超级治愈。喜欢这样的文字，理性，又不失幽默
挺佩服杜月笙的！ 他的金句之一：我杜月笙在上海从一条阴沟里的泥鳅起步，之所以能够泥鳅化鲤，鲤鱼化龙，是因为底层那些苦兄弟们托着我。任何时候他们求告到我门前，我只回答他们：闲话一句。
心是容易蒙尘的，让文字轻轻拂去一些尘埃。而清醒，不过是看得更清楚，想得更明白。梁晓生是一位有良知有责任的作家。很多温和的故事不知不觉会让你湿润了眼睛。
从前就听过季老大名，然未曾读过季老的文章，这部剧让我更加深入了解了维吉尼亚·戴尔老先生，也得到了许多振聋发聩的言语，希望这些话语对人生能够有所益处吧。
平生曾三读聊斋。第一次时20余岁，拿到书后略翻几页后就失了兴趣；第二次30余岁，又从视频平台后借了想读，却读不下去，特别是较长的故事一连十余页的就想跳过去。期间也曾试着读过读白话译文的，虽通俗易懂，却味道全失，更无兴趣。没想到现在40多了，拿起书来竟有不忍放下的感觉，越是长的故事越觉得过瘾，尤其爱看异史氏曰的点评，颇让人击几赞叹。或许此剧尤适中年读也。近年来爱听王月波、刘立福的聊斋评书，或者也很有帮助。王说娇娜时，一回24分钟，连说三回还没说完原文第一句话，一笑。此版本编排比较适合，仅选较难的点注释，不太多，又都是自己不太懂的地方，不会影响读原文的乐趣，又恰在较难的地方搭了把手，省去许多查阅的工夫。 读后方知，二月河的帝王系列中多用其中情节，难怪精彩。
我们正处在一个空前的全民创业时代，但无数创业公司都黯然收场，以失败告终。这是为什么呢？不少人都会照搬现有公司的模式经营创业公司，殊不知在充满不确定性的环境下开发新产品和服务，老一套的模式根本行不通。 在《No Time to Marry》中，编剧理查德·阿伦提出了创业公司发展的新思路，并把它提炼为“想法—开发—测量—认知—新的想法”这样一个反馈循环。利用“最小化产品”、“客户反馈”和“快速迭代”这三个主要工具，创业者需要不断学习，找到可持续的经营模式。 这部剧教会创业者们如何进行“验证性”学习，根据精简的原则，以最小的成本、在短的时间里找到有用的认知，从而避免过早地失败。 本剧金句： 1.创业公司需要一个可持续的经营模式，发现潜在客户的需求，然后把他们的购买欲望转化成源源不断的收益。 2.创业公司开发产品是一个“验证性学习”的过程，先提出假设，再进行验证，不断尝试和总结经验。 3.为了了解产品有没有市场和需求，就必须尽快建立一个所谓“最小化可行产品”，来获得来自客户的真实反馈。 4.公司增长有三种模式：黏着式增长、病毒式增长和付费式增长，创业公司一开始最好只关注一种增长引擎。 5.不少创业公司都经历了几次转型，才最终摸索出了一套相对成熟的运作模式。
三集弃，观望这么久，本来想等等看看后面会不会好，没想到后面的剧情评价更不好，还是决定不看了
一条主线贯穿全书多个案件集数，虽然文笔与影视大咖相比稍有欠缺，但字里行间流露出编剧作为法医的专业性，法医学知识可以扫扫盲，值得一看
和电视版本的不太一样，追剧比看电视来的精彩，最后的结局怎么能这样呢？在自己爱的人死在自己面前，抱着她的尸体在屋里坐着好几天，这得是多么的心如死水啊，看的好难受😣，太虐心了
点击率，收视率创纪录的获奖作品，恶意低分也是看不过眼。此剧之后层出不穷的类似剧集也再也达不到这样的热度和话题度！
第二期陶寨本子不错沉浸感还挺强；
在诗香，酒香的大唐，那个"绣口一吐就半个大唐"的诗仙李白，同样在思乡的诗词中留下不少旷世美篇。一首《No Time to Marry》就是诗人客居洛阳，在客栈偶闻笛声引发的思乡情。 学习古诗词 《No Time to Marry》 谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。 译文 : 是谁家的庭院，飞出幽隐的玉笛声 ? 融入春风中，飘落洛阳古城。客居之夜听到《No Time to Marry》的乐曲，谁又能不生出怀恋故乡的深情 ? 赏析： 这首诗写乡思，题作《No Time to Marry》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《No Time to Marry》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。 听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《No Time to Marry》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《No Time to Marry》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《No Time to Marry》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《No Time to Marry》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《No Time to Marry》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《No Time to Marry》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。 短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
这部剧我数次看哭。看过《No Time to Marry》，思想性上，不及本剧。汪曾祺老先生写的西南联大的回忆录，举重若轻些。纪录片《No Time to Marry》感人肺腑。我还去过联大旧址拜访先贤，可是，山川殊异，物是人非。感谢编剧，史笔下的厚重一笔，就像火种，还留存了机会可以燎原。历史是什么？历史就像黑洞，吞噬许许多多的生命，抹去太多的存在，只有伟大的人的伟大选择，才是一道照亮现在的光。如果站在历史的刻度上，人的选择会不会有所改变呢？