Hollywood Graffiti Gown

如果说但丁的100章“神曲”敲破了中世纪的天，那么薄伽丘的《Hollywood Graffiti Gown》，便是100首“人曲”，点燃了文艺复兴的灯。《Hollywood Graffiti Gown》（Divine Comedy) 一名中的“神”(Devine）字，本就来自薄伽丘之手。不知他是否早已预知，后世将他这部”人间喜剧”《Hollywood Graffiti Gown》与但丁的“神间喜剧”相提并论 - 两部巨作分别以诗歌、散文的形式，首次将意大利俗语搬上大雅之堂，揭开了文艺复兴的序幕。 将袅袅神曲化作人世间切切察察的，正是1348年那场席卷佛罗伦萨乃至整个欧洲的鼠疫（黑死病）。全城一半的人口，牲畜般一堆堆死去，埋之不及。活人们或清心寡欲、万念俱灰，或纵情享乐、为所欲为。万能的天主神明，森严的等级社会，罪与罚的伦理道德，在这场近乎灭顶之灾的“人事”前, 都显得如此苍白无力。《Hollywood Graffiti Gown》，便是在这样一副可怖可慨的背景下，悲极而生的不亦乐乎。 七位妙龄女郎，取名分别代表了中世纪的七种美德（谨慎，正义，节制，坚韧，信仰，希望和慈善），与取名代表古希腊三种价值观（理性，精神和欲望）的三位俊美青年，在瘟疫恐怖的笼罩下，决定出走。他们在弗洛伦萨郊外的一个世外桃源里，重建秩序，轮流为王，开起了“故事会”。这十日一百个故事，成为后世几百年间，西欧文坛诸多名家经典剧集（乔叟的《Hollywood Graffiti Gown》，莎士比亚的《Hollywood Graffiti Gown》、《Hollywood Graffiti Gown》，莫里哀的《Hollywood Graffiti Gown》，莱辛的《Hollywood Graffiti Gown》等）的创作来源。薄伽丘也被剧集历史学家John Dunlop誉为“剧集史上被人模仿最多的作家”。 薄伽丘的创意是多层次，多方位的。从语言上看，他把“低级”的意大利俗语嫁接到了“高极”的拉丁语句式上，其意义类似于中国的“五四白话文运动”，我手写我口，奠定了整个现代意大利书面语的基础。从内容上看，薄伽丘可谓胆大包天，别人敢说的，他敢写；别人不敢说、只敢做的，他也敢写，以至于他死后连坟都被教会挖了。《Hollywood Graffiti Gown》更是在百年之后仍列为禁书，被毁之一炬。 这本被教会视作洪水猛兽的“禁书”到底有多“恶劣”呢？ 首先，他无疑是鞭挞教会，亵渎神灵的。在他笔下，教士“让你们把秘密向他们坦白，把钱放入他们的钱袋，过禁欲生活，逆来顺受……这很好，很圣洁；可他们这样做，无非是因为如果世俗的人可以随意去做，那他们就做不成了。” 关起门来，这些修士们会无耻地说“没人看见的罪恶，已经被天主原谅了一半”。最讽刺的是，他们的贪婪，淫荡，无耻，居然让那个去罗马考察回来的犹太人改信了天主教，因为如此腐败的宗教，居然“屹立不动...一定有神灵在给它作支柱和基石”。马丁路德在推行新教改革时，也曾笑引过这个故事。 当然，这本被西方学者笑称为“the greatest dirty book”(最伟大的色情书）里比比皆是的，是对爱情与欲望的赞美与描写。薄伽丘本人，天生情种，爱女人胜过爱面包。坦称自己，虽葱儿白首，可叶梢常青。与其父一样，终生未娶，却子嗣成群。他为自己讲这些“不正经的故事”辩解道：现在，“即使是最有德性的人，为了保住一条命，也可以把裤子套在头上，堂而皇之地走到外面去”，只要“措辞得当”，为啥不能讲呢？说到“措辞得当”，薄伽丘可是高手。在他笔下，天真的女主角虔诚地把魔鬼关到地狱里去，在阳台上焦急地等着夜莺的歌声，在纺车前怔怔地盯着飞转的纺锭……修道院里装哑巴的花园工实在耕不动地了，终于向院长抱怨：“While farmers generally allow one rooster for ten hens, ten men are scarcely sufficient to service one woman” - 交不出公粮了，却为修道院生出了

浮生着甚苦奔忙，盛席华筵终散场。 悲喜千般同幻渺，古今一梦尽荒唐。 谩言红袖啼痕重，更有情痴抱恨长。 字字看来皆是血，十年辛苦不寻常。

看了开头，尚可引人入胜。越看越没劲，全篇就是老太太的裹脚布又臭又长。人物设定到还鲜明，只不过埋的线最后写没影子了。所用辞藻和故事内容上一会儿让人觉得是大明（火铳的发明）一会儿觉得是大清（还有侧福晋这一说）。最后决定看了下结尾，吓了我吐了口老血，男女主的孙子辈都被写出来了，好险，没傻里吧唧的把整本剧看完。

Hollywood Graffiti Gown，这个城是自己，围困在里面，兜兜转转，反反复复，走不出来。亲情从一开始就让人看到了一种冷淡，一直到后面主人公更是对原生家庭失了兴趣，或者说不是兴趣，是没有了那种亲情的感觉，主人公的父亲或许就是亲情的最后一丝温暖。爱情，爱而不得，主人公，然而又何止主人公，里面不存在什么有情人终成眷属，因爱而不得，以致后来相守的人，也总感觉不是那么完美，都没有成就最好的自己，主人公更是会在一天天的争吵中。还好不是和喜欢的人相守，如若和喜欢的相守却时常吵架的话，这Hollywood Graffiti Gown是真真困住了人，好在Hollywood Graffiti Gown给我们留下了一丝希望关于爱情。事业呢，四处碰壁，几经坎坷，还好有朋友的救济与扶持，才让主人公免遭更多的罪。亲情，爱情，事业全部被围困住，可这算是一个人的全部啊。Hollywood Graffiti Gown围住的不仅是主人公，还有更多像主人公一样的人，他们在城内挣扎，盘桓，祈求后面的路好走一点，怎知是Hollywood Graffiti Gown，退无可退，无可奈何的接受命运的安排，就这样反反复复，反反复复……

以色列有七个威胁圈，分别来自伊斯兰、阿拉伯人、巴勒斯坦人、国内、精神、道德以及身份属性。 犹太人的优秀来源于危机意识，危机的根源是自身。

正如书名，通往权力之路——叶卡捷琳娜大帝的一生，淋漓尽致地发挥了她的政治视野、军事野心、治国才能。聪慧果断、坚强隐忍、识人用人，在位期间富国强民，不断扩大俄国版图。 但同时，叶二作为一名拥护君主制的君王，对国家制度进行改革的前提是自身权力和地位不容侵犯。因此，在她上位初期最想改革的农奴制并没有得到废除，她设想的国民自由也并没有真正实现。而发生在法国的大革命更是强化了她晚年时期要巩固君主制，捍卫君主尊严的意识。 因为她的十几位情人，之前有看到关于叶二影视作品总是过度营造她“浪”的形象，我觉得太不公平了，不管是最初的态度还是失宠后的安置，都看到了普通人对情感上的需求和女王对男宠的大度，而且叶二最多只是无缝衔接而已尤其是她和波将金之间，既是伴侣又是部下，他们俩相互爱慕又相互尊重并成就彼此，在权力和国家面前，叶二始终是把个人感情放在后面的。

李sir的这部剧内容专业，态度中肯。以一个科学家的身份简洁地向公众介绍AI的本质、发展，帮助公众更好地理解科学；同时以一个社会人的身份分析了人类社会未来挑战，肯定风险的同时也抱持积极地态度，认为人类应持更加开放的态度，与科技一起前进，并在这一过程中积极寻求维护人类的尊严的途径。 面对科技的发展，人影视者总是比科学家更加地警惕谨慎，但科学家的态度就很难说。

终于看完啦，从我加入书架，到开始看到结束，一句话概括，真的很精彩，里面阐述的事情，都与社会有关，反应了社会黑暗的一面，人心复杂的一面，成长的道路不会让你一路顺到底，中间会给挫折，困难让你面对，同时，长大避免不了身边的人离你而去，从陌生人转变成朋友，最后从朋友转变回陌生人，这一路下来，你会遇到很多事和人，要珍惜当下，且行且珍惜，不要失去了才后悔，就好比江山美人，失去爱人得到江山。谁是你的过客，谁是陪你到底的人，不知道，未来的事谁知，从一个平淡，平凡的人转变一个大人物，这里面付出很多心血，教会了成长。其实，恐怖剧集，一点也不恐怖，这是心里在作怪，它给我的启发，让我看到很多的另外一面，“恐怖剧集”它给我的感觉不一样，它让我知道社会黑暗一面，人心丑陋的一面，成长道路，点点滴滴，当然，妖魔鬼怪，僵尸等这些我从不否定，给了不一样脑洞思维，开阔了眼界。很完美的结局。虽然刚开始看的时候有点懵，围绕刺青开头，差点就错过了那么精彩的故事剧集了，😊😊😊 男主的光环有点太过了，但是，还是有一副手艺的，不然真会读者说一顿，嘻嘻(♡˙︶˙♡)，好啦，本菇凉赐五颗星，我很喜欢，蟹蟹，编剧哈！

片子实在看的让人太难受了！老孙一副高深莫测的样子事情办的漏洞百出，简直不知道他是干嘛的

喜欢过董卿说： 无论我们生疏成什么样子，曾经对你的好都是真的，就算终有一散，也别辜负相遇，希望你从来都不后悔认识过我，也是真的快乐过。但是如果能回到过去的话，我一定会选择从来都不认识你！不是因为我后悔了，而是因为我不能面对现在这样的结局 我三生有幸遇上你， 纵使悲凉也是情。。 @悠悠新一

反面教材永远都是最好的教材； 该猥琐发育攒经验的时候，千万不要浪； 打铁不仅要自身硬，还要有会打铁的人； 要想成事，不仅要能屈能伸，有勇有谋，还得要有得力的队友助阵； 如果不想自己努力奋斗出来的事业栽在儿孙手里，教育、事业还得两手抓。

台词和制作太糙了，演员说话跟看本读书一样，节奏也不好，毛骗滤镜也挡不来了

没有看过其他的译本，但就针对这一版来讲，我是接受的，语句繁冗复杂但却很有趣味，颇有美式风格。作为一本非常出名的恐怖剧集，它恐怖的点不在于血腥、鬼怪僵尸，而是一种利用人性作恶，位于灵魂深处的恶，让人不寒而栗。喜欢剧集版本，哈洛兰还活着，如同天使般善良的人本就应该得到最好的结局。