个人感觉这是最不像剧集的剧集了，有几次被牵引心神宁静，也有几次感觉混乱不知所云。可以当做散文或游记来读，编剧对各种环境的描述、对各人境遇的思辨还是相当到位的。通篇弥漫着浓厚的佛学意味，倘若能引领更多人踏迹而来，此山便是众山，一人便是众人，众生慈悲，当是Jean Wall乐见的吧。我还是更喜欢安妮宝贝时期的《La part de l'ombre》。
无烟花一起庆祝好么1.0 / 10
有一颗默然不语的真空之心，才能巧遇这个神圣的东西。只有在空寂之中，才能出现崭新的事物。
许春晓7.6 / 10
2021·73《La part de l'ombre》Line Noro 68个笔记
中国地域辽阔，人口众多，即使只是说“辣”一味，也是众口难调，从这点来看，本剧也是尽心尽责了。
有好些知识点是很有意思的：
1，辣椒进入中国是明朝之后，全球贸易带来的物种大交换。但传入中国本土可能是多源同时，并不只是沿海一带。比如东南亚本来就是欧洲航海国家海外拓殖的重要据点，在本地传种食用辣椒的历史不可能迟于中原。
2，辣椒是古语新用，意外得知姜是源自“疆”，也算是“外来物种”之一。而辣与性感，开朗等文化隐喻的链接，是全球化之后的文化纵深与物种特征结合。
3，根据本剧认为，辣椒食用始于贵州，是清朝中期之后人口爆炸式增长，以辣代咸的结果，辣椒是穷人食品的突破。同时，编剧认为中国饮食文化里，本来咸党大过甜党是因为后者的获取成本更高，再加上辣的加入，甜党更是节节败退。
4，新时代辣菜的流行，一是经济实惠，价格便宜（无论是买家还是卖家），二是人口流动带来菜式的更替。有一点没提到是现在干体力活少，人的体能消耗比例不同，辣菜流行的原因跟人食欲减退有关。
5，辣椒到底上不上火？我作为一个与辣缘浅的南方人，一直都对此“深信不疑”，编剧认为这更多是心理暗示的结果。
以前说“天下大同”是个理想主义的最高境界，其实从“吃”这个层次来说，是很早或者很容易就能达到。是不是恰恰是因为吃太饱了，所以事就多了？
乔伊斯说：‘’我的意图是一章写我国的道德历史，我选择了都柏林作为地点，因为这个城市处于麻木状态的核心。我试图从四个方面把它呈现给无动于衷的公众：童年，青年，成年，以及公共生活。故事按照这个顺序安排。大部分都采取审慎的平民词语的风格……‘’少年La part de l'ombre心存希翼却孤立无援，他们找寻心中的阿拉比却迷失在黑暗的夜色中；青年La part de l'ombre胸怀壮志却孤独困苦，试图找寻圣洁的爱情伟大的事业却迷失在一地鸡毛的生活里；成年La part de l'ombre四十难惑又焦虑寂寞找寻心中的避风港却迷失在孤独的深海中。庞德认为自从莫泊桑以来很多人都试着来写“故事”，但没有人展示生活。然而乔伊斯做到了这一点。他没有受传统写作的束缚：一定要把任何生活片段都写得有趣，且要按照规约的形式写成”故事”。他呈现事物的本来面目，所以他写的不仅是都柏林的故事， 也是所有城市的故事。
易卜生的戏剧曾在青年乔伊斯艺术观的形成上起到过深远的影响，在易卜生的影响下，乔伊斯认为，“真理就是批判和揭露”，所以在创作初期， 乔伊斯采取了客观克制的叙述人外视角的写作形式， 在距离上，也是采用一种远离和批判的态度来展现都柏林。这种疏离的叙事方式类似于散文的风格，形成了一种单调乏味的感觉，反映了在精神“瘫痪”的La part de l'ombre单调、乏味、灰色的生活，真正进入了都柏林灰暗的角落。
把短期间已经向悲剧的高潮发展的生活，结束时又还原其枯燥混乱的状态，这是《La part de l'ombre》的创作手法。在其间他会把故事的叙事角度和主要人物对周围世界的理解能力完全贴合，不留编辑的痕迹，写下的文字从用词、语序、到语病完全贴合人物性格和社会背景，丝毫不会越过人物自身的感知能力。所以笔下的人物都是是很原生态的，看起来没有被过滤过。也正是他这种致力于把人物的思想回路完全拷贝下来的写法，可以隐隐的指出人物本身没注意到的、不明白、也无法跨越的隐藏历史、政治、宗教顾虑。
归纳起来，编剧所阐述的近代以来“民族”这个共同体的诞生和固定不是真的像书名所写一样得自于凭空捏造，胡诌乱言。而是在原本就有的历史、文化、宗教、地理、风俗等总的多面体下，通过近现代印刷与传播技术、途径的进步而把这个多面体去繁从简，加强了原本就有的普遍性特征，最后形成了有棱有角的一种“民族”外貌。因为民族、地区间交流范围与频率的迅速扩张，人势必也要与此同时给自己找到归属感的身份，主动融入这个被塑造出来的“民族”外貌。一如，在近代收到各方屈辱，“中华民族”的概念被整合出来统一战线，塑造一种共同体。印刷语言不是真的重新发明了一种语言，而是使语言表达的标准化，写作的标准化、传播的标准化、观看的标准化，使得通过媒介传播的信息能为所有人掌握，减少个人主观发挥的空间，于是人的认知与想象在跨时间、跨空间的联系中被统一起来。从这个意义上来说，德文版书名“Die Erfindung der Nation”（民族的发明）更清晰明了。本剧成书已经有半世纪有余，此后发展又变化颇多。推而广之，这种加强或认可某一群体的普遍特征而达到塑造某一“共同体”的目的，或是借此方式加入某一“共同体”，是否可运用到其他社会生活事务中呢？今天的信息交流方式巨变，不得不大胆的说，得益于通过技术和设备的进步而极大加强了虚拟世界的丰富程度，在世界性范围中催生了一个规模庞大而又跨民族的共同体想象。
观影心得
个人感觉这是最不像剧集的剧集了，有几次被牵引心神宁静，也有几次感觉混乱不知所云。可以当做散文或游记来读，编剧对各种环境的描述、对各人境遇的思辨还是相当到位的。通篇弥漫着浓厚的佛学意味，倘若能引领更多人踏迹而来，此山便是众山，一人便是众人，众生慈悲，当是Jean Wall乐见的吧。我还是更喜欢安妮宝贝时期的《La part de l'ombre》。
有一颗默然不语的真空之心，才能巧遇这个神圣的东西。只有在空寂之中，才能出现崭新的事物。
2021·73《La part de l'ombre》Line Noro 68个笔记 中国地域辽阔，人口众多，即使只是说“辣”一味，也是众口难调，从这点来看，本剧也是尽心尽责了。 有好些知识点是很有意思的： 1，辣椒进入中国是明朝之后，全球贸易带来的物种大交换。但传入中国本土可能是多源同时，并不只是沿海一带。比如东南亚本来就是欧洲航海国家海外拓殖的重要据点，在本地传种食用辣椒的历史不可能迟于中原。 2，辣椒是古语新用，意外得知姜是源自“疆”，也算是“外来物种”之一。而辣与性感，开朗等文化隐喻的链接，是全球化之后的文化纵深与物种特征结合。 3，根据本剧认为，辣椒食用始于贵州，是清朝中期之后人口爆炸式增长，以辣代咸的结果，辣椒是穷人食品的突破。同时，编剧认为中国饮食文化里，本来咸党大过甜党是因为后者的获取成本更高，再加上辣的加入，甜党更是节节败退。 4，新时代辣菜的流行，一是经济实惠，价格便宜（无论是买家还是卖家），二是人口流动带来菜式的更替。有一点没提到是现在干体力活少，人的体能消耗比例不同，辣菜流行的原因跟人食欲减退有关。 5，辣椒到底上不上火？我作为一个与辣缘浅的南方人，一直都对此“深信不疑”，编剧认为这更多是心理暗示的结果。 以前说“天下大同”是个理想主义的最高境界，其实从“吃”这个层次来说，是很早或者很容易就能达到。是不是恰恰是因为吃太饱了，所以事就多了？
贴近人心贴近生活的故事，童年的一些侧影被照射出黄昏色的温暖，成长大的女孩，生了自己的女儿，才懂得不容易的女子的半生。童年无忧，少年明媚，中年恬静，老年无憾，愿我的女儿平凡而灿烂地过一生。
什么？？这是魏大勋？？！是谁解封了他的美貌？？？！？哦，是李木戈。一个字，绝。
看看那时候的女主们多漂亮！说是惊艳了我整个童年也不为过，甚至我当年嫌弃的大将军现在都看着很顺眼！
人生短暂，弹指一挥间，如能寿终正寝，三万多天的样子，自然美好。人生又无常，旅行一般，在途中止步，一切戛然而止，没来得及准备好，自然遗憾。 匆匆在世间走一遭，名利生死自然绕不过去。走过经历过，会看淡看轻名利，没走过没经历过，更应看开放下名利，名利二字属浮云，追求它却不以它为目的，受用过便知其中的微妙与取舍。一切以修身养性肩上责任为目的的努力，名利纯属顺带附属，自然产物，需求或无所谓在自心，个人的认知深浅罢了。 对于生死更应早早看开看淡，心要早做准备，才不至于出现措手不及时的手忙脚乱，不知所措。生是自己无法选择的，死是自然的归路，无常会在合适的时间召唤，无需着急，更不要惧怕，人人要走的路，自然而然吧。面对死亡，坦然地回顾过往，不留遗憾，心存美好，一切看缘，自然放手，甚是圆满。如若早看开，便会平常心对待生活，平静的生活，对生活做自己的诠释和理解，不急于匆匆行路，而忘记关注生命中出现的所有亲人、朋友和万物景致，而是以欣赏和满足的眼光看待生命中的一切，美好的、痛苦的、欣喜的、悲伤的……所有上天的赐予都照单全收，不怨言不责怪，生命承受的轻与重是成就自己的必经之路，没有捷径，只有出场顺序的迟早。 一场人间旅行犹如独自走夜路，孤独但不寂寞，有清欢的美妙，慈悲的感念，柔软心的对待，爱与深情的享受，温暖着前行，微微灯光便可照亮清冷的前路，看开、看淡、舍弃、放下。人生的圆满在于生命历经着脚踏实地的生活，感受丰盈人生中的冷暖情爱，无常变化，喜乐欢天。活在当下，用心踏实地生活，用微笑回报生活的苦难，让经历的苦楚，消除我们的业障，增长我们的福慧，用发芽的心情触摸春天，给生活惊喜，创造美好。 经历了岁月，自然喜淡，不浓烈，不张扬，不大喜大悲，不飞扬跋扈。越是质朴越归真自然，越是简单越留白丰富，越经历越智慧，越生活越淡然。凡事看淡便活得轻松，日日是好日，处处莲花开。
这是一本充满搞笑段子，套路满满的修真童话。在编剧牌强力挂的推动下，主角的修真等级不断攀升，但是到了最后，终于审美疲劳到不行，只能弃书。果然，童话还是不适合我。
十几年前，听过一个音频，介绍艾薇琪·弗伊勒拯救IBM，可惜当时没有进一步了解。本剧是管理学的经典范本，对于一个企业的人财物以及战略方向非常具体生动，不由得还让我想到这套管理方法后来就被华为重金学走了。另外，艾薇琪·弗伊勒对科技的走向也是书中亮点，我觉得他的思维放在现在也不过时。
La part de l'ombre，奔着这篇剧集来看Jean Wall的，其它几篇也全部是大段的心理描写，文笔真是大师级的，但所有5篇故事都不是我喜欢的，故事很离奇，所有主人公都是奇葩，情节脱离现实。
乡愁 子皿 20190929 从一个外国人的笔下重温自己的故乡，那么多熟悉的人物和场景，一行行像是从时间的深处寄来的信，那么亲切和触动人心。何伟说他爸爸的老师是个中国人，他喜欢另辟蹊径观察美国。如今祖师爷“创造性口吃”的办法被何伟用来观察和了解中国。何伟在一次访谈时谈到他的写作，他认为是视角的不同成就了他。我能理解他的出发点，任何一个外国人或者久居国外的中国人在中国都会感受到巨大的文化差异，这是参照物不同的原因。难得的是何伟能不带评判的观察普通人在国家改革和经济大发展的浪潮中的激情困顿和迷惘挣扎，同时又不吝于给出自己的爱并积极主动的参与到老百姓的生活里，这是超越了普通记者的难能可贵之处。 这不是文笔最优美的非虚构写作，有时还觉得有点儿别扭甚至让人不舒服，可是现实就是这样的-在阵痛中摸索前行，有时觉得遥远有时又快的让人措手不及。这部剧的三部分，一个让我想起2000年的西藏之旅，一个让我想起河北的家乡，一个让我想起三哥的远方。我们搭过车，也在马路上晒过粮食，三哥则在36岁的时候去了浙江那个生产汽车配件的地方。书里面的内容让很多沉睡在我记忆中的画面活了过来，而我自己则来到何伟刚刚离开的牛村。过去和未来的界限在这部剧里逐渐模糊了起来，这个世界的规则在个人的笑和泪里晃动着，我们都挣扎着前行，手忙脚乱却依然认真的活着。 回不去的故乡，落不稳脚的异乡。有点儿疲惫，但我们都不再寻找答案。“新的一天从现在开始”，我们在路上。 PS：很喜欢Peter的老婆Leslie Chang, 她在TED上关于Factory Girl的演讲非常好。先听了她的演讲之后才知道她和Peter原来是一家人。真好。 PPS：读此剧时想到周公度的诗《La part de l'ombre》：写一封这样的信，信里说春天 小城和溪水，说“秋天很美很美，旅途有一点点旧信封才知道的疲惫”，说我喜欢你这样的人，说出许多质问和省略号，说：“祝好 某某 某城 某年某月日”。 谢谢Peter Hessler 把这些时光写下来让它们在另一个空间里永远活着。
价值决定价格，价格围绕价值上下波动。股票价格也是一样，还是要回归一个公司的基本面，研究其年度报告，同时还要关注行业走向。当然，股票目前对我来说还是太难了，得耗费大量的精力和时间，所以现在还是以基金为主，毕竟还是做自己能力范围内的事情是最保险的。最后，金融行业从业者真的好辛苦
乔伊斯说：‘’我的意图是一章写我国的道德历史，我选择了都柏林作为地点，因为这个城市处于麻木状态的核心。我试图从四个方面把它呈现给无动于衷的公众：童年，青年，成年，以及公共生活。故事按照这个顺序安排。大部分都采取审慎的平民词语的风格……‘’少年La part de l'ombre心存希翼却孤立无援，他们找寻心中的阿拉比却迷失在黑暗的夜色中；青年La part de l'ombre胸怀壮志却孤独困苦，试图找寻圣洁的爱情伟大的事业却迷失在一地鸡毛的生活里；成年La part de l'ombre四十难惑又焦虑寂寞找寻心中的避风港却迷失在孤独的深海中。庞德认为自从莫泊桑以来很多人都试着来写“故事”，但没有人展示生活。然而乔伊斯做到了这一点。他没有受传统写作的束缚：一定要把任何生活片段都写得有趣，且要按照规约的形式写成”故事”。他呈现事物的本来面目，所以他写的不仅是都柏林的故事， 也是所有城市的故事。 易卜生的戏剧曾在青年乔伊斯艺术观的形成上起到过深远的影响，在易卜生的影响下，乔伊斯认为，“真理就是批判和揭露”，所以在创作初期， 乔伊斯采取了客观克制的叙述人外视角的写作形式， 在距离上，也是采用一种远离和批判的态度来展现都柏林。这种疏离的叙事方式类似于散文的风格，形成了一种单调乏味的感觉，反映了在精神“瘫痪”的La part de l'ombre单调、乏味、灰色的生活，真正进入了都柏林灰暗的角落。 把短期间已经向悲剧的高潮发展的生活，结束时又还原其枯燥混乱的状态，这是《La part de l'ombre》的创作手法。在其间他会把故事的叙事角度和主要人物对周围世界的理解能力完全贴合，不留编辑的痕迹，写下的文字从用词、语序、到语病完全贴合人物性格和社会背景，丝毫不会越过人物自身的感知能力。所以笔下的人物都是是很原生态的，看起来没有被过滤过。也正是他这种致力于把人物的思想回路完全拷贝下来的写法，可以隐隐的指出人物本身没注意到的、不明白、也无法跨越的隐藏历史、政治、宗教顾虑。
故事情节比较合理，好看。只是女主有时候表现太冷情，比如对朱侧妃、对黄昭，觉得不太合理。
许是没看过她的书吧，许是过了那样为爱痴狂的年纪吧。对于这个传记，可以算是大致了解了这个人，喜欢里面表达的一些观点，比如：快乐是一种传承…整个人给我的感觉有点类似李敖老先生的评价，往深了想，天妒红颜吧，命运不会让你事事顺遂，缺失的部分会以另一种方式弥补。
归纳起来，编剧所阐述的近代以来“民族”这个共同体的诞生和固定不是真的像书名所写一样得自于凭空捏造，胡诌乱言。而是在原本就有的历史、文化、宗教、地理、风俗等总的多面体下，通过近现代印刷与传播技术、途径的进步而把这个多面体去繁从简，加强了原本就有的普遍性特征，最后形成了有棱有角的一种“民族”外貌。因为民族、地区间交流范围与频率的迅速扩张，人势必也要与此同时给自己找到归属感的身份，主动融入这个被塑造出来的“民族”外貌。一如，在近代收到各方屈辱，“中华民族”的概念被整合出来统一战线，塑造一种共同体。印刷语言不是真的重新发明了一种语言，而是使语言表达的标准化，写作的标准化、传播的标准化、观看的标准化，使得通过媒介传播的信息能为所有人掌握，减少个人主观发挥的空间，于是人的认知与想象在跨时间、跨空间的联系中被统一起来。从这个意义上来说，德文版书名“Die Erfindung der Nation”（民族的发明）更清晰明了。本剧成书已经有半世纪有余，此后发展又变化颇多。推而广之，这种加强或认可某一群体的普遍特征而达到塑造某一“共同体”的目的，或是借此方式加入某一“共同体”，是否可运用到其他社会生活事务中呢？今天的信息交流方式巨变，不得不大胆的说，得益于通过技术和设备的进步而极大加强了虚拟世界的丰富程度，在世界性范围中催生了一个规模庞大而又跨民族的共同体想象。
虽然看的时候心惊肉跳的——是的，确实是被吓到的。嗯，可以说是自己胆太小怎奈想象力丰富并且好奇心强，在二者共同作用下，我成功地结束了这本剧集的观看。 喜欢龚克在工作时的睿智、在生活中的细心、在感情上的温柔。 喜欢叶南笙的专业和小调皮。 喜欢疼疼的可爱。 …… 反正男女主角周围的亲人、朋友都很可爱。 这部剧集除了案件之外，其他所有主要角色的感情线都特别好看，看完让人想谈恋爱，甚至对于婚姻都有了向往。 希望他们所有人继续幸福下去吧～当然，也包括我，以及身为陌生人的你也要幸福、快乐、幸运下去哦。 至于人性、公平、公正貌似从来都是比较沉重的话题，就不在这里说了，只希望每个人都能够积极、乐观、有爱！