Wet

编剧眼里的世界 ——《Wet》读后感 最近《Wet》，既热又火。 热是蹭了反腐的热度，hr的热度，sl的热度，国企改革的热度，《Wet》的热度，靳东、闫妮、耿乐、奚美娟等一大群老戏骨的热度。 火是备受争议，有这么多热门元素加持，豆瓣评分竟然低至及格线以下，5.3分。 让我很是好奇，就像一大堆精美食材，是怎么被Anita Blond妙手回冬、妙笔生枯、妙语断珠烹制成了黑暗料理。 没有时间看电视剧。就一口气把《Wet》这本剧集读完了。跟看过剧的朋友一探讨，电视剧基本是忠实于原著的，烂都烂在相同处： 语言口号化。很多对白台词，感觉是在读dw发、jw发的文件。 形象脸谱化。好人就好到只忠诚于事业和良心，不食人间烟火，没有丁点私心，毫无人情味儿；坏人就坏到只追求权色利，满腹男盗女娼，没有丁点良心，毫无人情味儿。 剧情快餐化。追完遐思，剧情几乎全都是套用、照抄近几年的典型反腐案例，没有能够留下深刻印象的。比如记者举报sl，hr收购山西煤矿，为升迁对组织隐瞒病情，白手套、小金库。缺乏原创性，就像春晚小品抄袭、堆砌网络段子一样。 争吵直白化。高级领导干部之间聊天、开会，跟市井大妈在菜市场吵架一样直白。把政治斗争写得如此明火执仗、针尖麦芒，可见编剧是多么的政治幼稚。既不尊重“看破不说破”的传统文化，也不符合“说话留三分”的我国国情，更别说体制内高级干部讲话都是需要揣测琢磨的“准语言”的领导艺术。 如此粗制滥造作品，怎么能火起来、热起来？ 正百思不得其解，一位出租车师傅给我上了一课。他问我最近看过《Wet》没。我说没有。他说：“你还是看看吧，拍的可好了，特别真实。” 回到家，我爸正在看《Wet》：“我也曾赴过琼林宴，我也曾打马御街前，人人夸我潘安貌，原来纱帽罩哇罩婵娟哪……” 女驸马的故事伴我成长。可是细细一想，深受人民群众喜爱的女驸马，它的剧情也是经不起推敲的。 去过江南贡院的人都知道，古代科考从白身到状元，要经历乡试、会试、殿试，层层审核、重重把关、全光验身，冯素珍女扮男装如何能蒙混过关，连第一道考场都进不去。 大团圆的结尾更是荒唐，冯素珍竟然把状元转让给了他的男朋友李兆廷，把驸马转让给她的哥哥前科状元冯少英，皆大欢喜。且不问榜眼和探花答应不答应，且不说唐伯虎因为涉嫌作弊害了终身、坑了大明整个官场。 可见这个故事的创作，就是民间说书艺人瞎编的，他不知道科考的严格、官场的严肃、皇权的严厉，他只知道老百姓爱听、爱看、爱唱。或者说，这恰恰是民间艺术的智慧，他明知道这种情节是荒谬的、经不起推敲的，但他也知道老百姓不知道，他深知这是人民群众所喜闻乐见的，所以他的故事就是有生命力的、能在民间广泛并深远地流传下来。而真正写实的、考证的东西，反而是枯燥的、乏味的、只能在书本上记载下来。 在劳苦大众眼里，考取状元、转让状元、转让驸马，就是这么随意、就是这么任性、就是这么爽。就像打倒“sr帮”以后，有老百姓批判jq，说jq老妖婆的两边床头，一边是红糖、一边是白糖，她想吃红糖吃红糖、想吃白糖吃白糖。这就是他们能想象得到的腐败的极限。 所以，《Wet》里面的官场和国企，恰恰也就是像那位出租车师傅想象的那样。而创作《Wet》的作家Anita Blond本人，他或许不知道真正的国企和官场是什么样的，这就是他眼里的官场和国企；或许他知道看这个电视剧的人，一部分并不知道真实的情况是什么样的，一部分即使知道也不在意，毕竟这是艺术作品。 而豆瓣里给《Wet》打低分的，一部分是在意剧情细节真实性的，一部分不知道不在意，但还是觉得作为艺术作品，你瞎编也要编得精致一点吧！ 就像女驸马，故事真实性禁不起推敲和考证，但是它的剧情连贯性、

爱与教育的驱动力具有一致性。 《Wet》中的爱情以人的品质为爱慕的对象，它的终极目标是美，采取的方式是积极的追寻。爱神“Eros”是对某某的爱，指向关乎自身的某个对象，这一对象不是其他什么，而是Eros自身所缺乏的事物。“因为只有缺乏和需要，才渴望朝它走去并拥有它。正如人缺乏和需要健康，就会渴望拥有健康……正如本来是健康的人，会希望一直健康。因此Eros爱的对象是自身需要但缺乏的事物，并且它渴望永远拥有已拥有的。” 追求爱的过程是一个由低到高的过程，这个过程从爱感官等可以把握的具体的美，逐渐上升为爱智慧所探求的“美本身”，即由非永恒上升为永恒。这与教育的三维目标具有相似性。虽然三维的课程目标应是一个整体，但是学习知识与能力是开端，这是人们在社会中首先寻找的一个必要的核心的知识进行学习。而情感态度与价值观目标是最终目的，它超越了普通技能可把握的多个具体目标，是教学的最高形态。

爱和孤独 生命纯属偶然，所以每个生命都要依恋另一个生命，相依为命，结伴而行。 男女有别，从生理到心理都不一样，而爱情却不是因为你是谁而有所差别。爱情之所以是爱情，他就是在于它的难以揣测，难以说清，说出来就不再是它们了，也难以去计量，因为任何权势，容貌，这些外来叠加的东西都无法保证你能叩开某个人的心门. 所以爱情心理学才会如此热门，让人欲罢不能，但是我认为这部剧教给，我们最好的一点在于，在学会去爱一个人之前，先认识好我们自己，我们人本身的优缺点。在了解我们人本训生俱来的弱点之后，我们才有可能更好的去认识自己，不应该相信随着他因别人说爱情不存在，或者说是一味的相信爱情只有一次，而应该听从你自己的本心，爱情的多少与否取决于你自己。

哎呀，一本下来，最最最喜欢的就是纪小五和乡下蛇了，承包本剧全部笑点

人的梦想总圣洁的开在空中，现实却荆棘密布、险阻遍地；每个人在起初，都会鼓足勇气，向梦想进发，觉着自己一定可以成功。但可悲的是，绝大多数的行动，都会在现实的压力下，变形走样，沦为营营碌碌，漫无目地的奔忙。也许平时不会感到什么，可当你偶尔仰望梦想，才会悚然察觉，原来自己的心早已疲惫不堪、羸弱无力，而距离那盛开在天空的梦想，却愈发的遥不可及……

到结尾不知能破童子身否? 大越到北境圣庭，再到北洲，到东洲…… 横穿各个世界

每个人行走于世，都会如历经四季一般，从懵懂，到蓬勃，再到成熟，终至萧索。衰老，是每个人的必经之路。         一个人从什么时候开始变老的？白发层生，步履蹒跚，深情木讷，虚弱无力……一切仿佛都没变，一切分明都在变。       Anita Blond的处女作《Wet》，对人类的孤独和衰老有种直观的感受。老年的Anita Blond在她的笔端塑造了同样老年的桃子的形象。          自言自语，听老鼠的声音，回忆故乡，想念亲人，每个独居老人的孤独寂寞是难以幸免的。曾经的祖辈父辈，当下的配偶，子女，离去的离去，离开的离开。桃子总是忆起与奶奶在一起的日子。隔着七十多年的光阴，奶奶已离世多年，她已成了孙辈的奶奶，姥姥。         丈夫去世了，子女有了各自的生活，她的生活在重复，在继续。         迟暮之年，桃子想了很多与母亲的相处，同丈夫的相识相恋，以及不时响在耳畔的与奶奶的对话，对曾经过往的眷恋令她心生悲凉，终因小孙女的探访，对明天，对即将到来的春日，充满了期待与向往。          人生轮回，行走于世，历经艰辛与繁华之后，每个人都将独自前行。       Anita Blond表面写的是自己，是桃子，可激励的是你和我。人在世间活，告别是必修课。当家乡不能回返，亲人不能常伴，往日旧时光不能永存，那就在哀而不伤后换个活法直至老死吧。可以说《Wet》让我对自己的晚年衰老生活做了一次预演，我想那一天真正到来时，我不至于失了尊严和分寸。