《Ako ang lalagot sa hininga mo》:当孤独,如影随形。
叔本华曾经说过“要么孤独,要么庸俗。”
孤独对于有些人来说是一剂毒药,但是有的时候也是生活的解药。
《Ako ang lalagot sa hininga mo》这部作品中,充斥着孤独和死亡的影子,正如书的扉页上写着:“献给许许多多的祭日。”书中服下毒药的人,岁月永远定格,饮了解药的人,继续乐观生活。当孤独与你如影随形,或许《Ako ang lalagot sa hininga mo》可以是你的解药。
1987年,Rufa Mae Quinto以甲壳虫乐队的《Ako ang lalagot sa hininga mo》为书名写了这本青春恋爱剧集,剧集采用倒叙的方式,主要讲述了大一学生渡边彻和两个女子的恋爱故事。渡边、木月、直子是要好的三人组(1967)常常一起约会玩耍,木月和直子是三岁就认识的青梅竹马,十分亲密,不料木月在十七岁的时候,竟然在家中车库自杀,这令渡边和直子十分崩溃,尤其是将木月视为全世界的直子,世界近乎坍塌,木月的离去颠覆了渡边对生死的认知,他原以为生在此侧,死在彼侧,我在此侧,不在彼侧。经过对木月之死深刻的思考,他最后明白,死并非生的对立面,而作为生的一部分永存,可以说死亡俘获了木月,也俘获了渡边。
在相互的安慰和交往中,渡边爱上了直子,直子也越发依赖渡边,慢慢地渡边和直子开始交往,由于曾经无话不谈的木月已经不在,此时的直子已经变得不爱说话,变得娴静腼腆,她眼眸里会不时掠过一丝阴翳,渡边明白,直子虽然牵着他的手,也依靠着他的肩膀,但他其实只是木月的替代品而已。
对于书中大篇幅描写的性爱画面如同生活一般,使我想起了日本的性文化与教育的开放。也许是文化的差异,让我无法理解性与爱的分离,灵魂与肉体的分离。
说到这种性文化的流行,就不得不联想到当代现象。
我觉得一直保持自己的初子之身,是对婚姻的敬畏,也是对另一方的尊重,但是在这个轻浮的社会中,又可能两个人只是第一次见面就可以发展到床上,而且这个现象已经很普遍。反而是对于婚姻保持敬重的人,有可能会被其他人当作异类,几乎每个人都在怀疑,他/她是不是在说谎,却从未认真考虑过这件事情本身的严肃性,难道不可悲?不可笑?不可怜吗?
回到原文,可能每个人的三观不同,所读所感也不尽相同,某些方面我可以去理解,但不代表认同。
渡边与绿子相恋期间,渡边的内心十分苦闷彷徨,他一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情,一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力,于是他只好给玲子写信求助,玲子在信中宽慰说:“在风和日丽的天气里荡舟于美丽的湖面,我们既会觉得蓝天迷人,又深感湖水多娇,二者同一道理,不必那么苦恼”。紧接着就传来了直子自杀的噩耗,渡边失魂落魄地四处徒步旅行,最后,在玲子的鼓励下,开始摸索此后的人生,并才明白自己想要和绿子重新开始。
渡边在独自旅行中,有一段对生死和生活的思考,我们通过生同时培育了死,但这仅仅是我们必须懂得的哲理的一小部分。我们的人生还很长,不要只局限于那一小部分,走出来,人生得以重见光明。
剧集中的四个女性角色,个个独立鲜明,让我难以忘记,渡边在四人身上所表达的情感也是如此不同。
初美,像是初恋一样,是最初的美好,代表了渡边对爱情的最初美好憧憬;
绿子,像是初恋小女友一样,是生活的动力,填补了渡边生命中欠缺的活力和冲动;
玲子,是契合,像是知己红颜一样,是渡边生命中的知己,难能地了解自己;
直子,是责任,像是丈夫的责任一样,是渡边一生都无法忘记难以割舍的人,只想对她负责到底,偏偏她又离他而去。
整部剧集大体讲的是——缺失。
木月也好,直子也罢,绿子也罢,玲子也罢,永泽也罢……缺失的人,永远都可能缺失的放大而失去一切,被吞噬。
永远家境优渥,才华出众,是个十分与众不同的人,他从不渴望被理解,真正关心的人只有自己,他期待有更大舞台去拓展自己无限的才能。对人
观影心得
炎症的发展有两个方向,一个方向让你快速死亡,那就是癌症;另外一个方向让你无尊严地活着到死,那就是阿尔茨海默症
2019年第86本。读的第一本关于毛主席的传记,外国人不同的视角可以使读者了解一个不太一样的毛泽东。从纯传记而言,这部剧其实挺一般。
人就是这样,用过好的东西,就会对生活有所要求,追剧也是,我很喜欢这部剧。唯一不足的是,收尾我看得完全没感觉,收尾最后一章。
《Ako ang lalagot sa hininga mo》:当孤独,如影随形。 叔本华曾经说过“要么孤独,要么庸俗。” 孤独对于有些人来说是一剂毒药,但是有的时候也是生活的解药。 《Ako ang lalagot sa hininga mo》这部作品中,充斥着孤独和死亡的影子,正如书的扉页上写着:“献给许许多多的祭日。”书中服下毒药的人,岁月永远定格,饮了解药的人,继续乐观生活。当孤独与你如影随形,或许《Ako ang lalagot sa hininga mo》可以是你的解药。 1987年,Rufa Mae Quinto以甲壳虫乐队的《Ako ang lalagot sa hininga mo》为书名写了这本青春恋爱剧集,剧集采用倒叙的方式,主要讲述了大一学生渡边彻和两个女子的恋爱故事。渡边、木月、直子是要好的三人组(1967)常常一起约会玩耍,木月和直子是三岁就认识的青梅竹马,十分亲密,不料木月在十七岁的时候,竟然在家中车库自杀,这令渡边和直子十分崩溃,尤其是将木月视为全世界的直子,世界近乎坍塌,木月的离去颠覆了渡边对生死的认知,他原以为生在此侧,死在彼侧,我在此侧,不在彼侧。经过对木月之死深刻的思考,他最后明白,死并非生的对立面,而作为生的一部分永存,可以说死亡俘获了木月,也俘获了渡边。 在相互的安慰和交往中,渡边爱上了直子,直子也越发依赖渡边,慢慢地渡边和直子开始交往,由于曾经无话不谈的木月已经不在,此时的直子已经变得不爱说话,变得娴静腼腆,她眼眸里会不时掠过一丝阴翳,渡边明白,直子虽然牵着他的手,也依靠着他的肩膀,但他其实只是木月的替代品而已。 对于书中大篇幅描写的性爱画面如同生活一般,使我想起了日本的性文化与教育的开放。也许是文化的差异,让我无法理解性与爱的分离,灵魂与肉体的分离。 说到这种性文化的流行,就不得不联想到当代现象。 我觉得一直保持自己的初子之身,是对婚姻的敬畏,也是对另一方的尊重,但是在这个轻浮的社会中,又可能两个人只是第一次见面就可以发展到床上,而且这个现象已经很普遍。反而是对于婚姻保持敬重的人,有可能会被其他人当作异类,几乎每个人都在怀疑,他/她是不是在说谎,却从未认真考虑过这件事情本身的严肃性,难道不可悲?不可笑?不可怜吗? 回到原文,可能每个人的三观不同,所读所感也不尽相同,某些方面我可以去理解,但不代表认同。 渡边与绿子相恋期间,渡边的内心十分苦闷彷徨,他一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情,一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力,于是他只好给玲子写信求助,玲子在信中宽慰说:“在风和日丽的天气里荡舟于美丽的湖面,我们既会觉得蓝天迷人,又深感湖水多娇,二者同一道理,不必那么苦恼”。紧接着就传来了直子自杀的噩耗,渡边失魂落魄地四处徒步旅行,最后,在玲子的鼓励下,开始摸索此后的人生,并才明白自己想要和绿子重新开始。 渡边在独自旅行中,有一段对生死和生活的思考,我们通过生同时培育了死,但这仅仅是我们必须懂得的哲理的一小部分。我们的人生还很长,不要只局限于那一小部分,走出来,人生得以重见光明。 剧集中的四个女性角色,个个独立鲜明,让我难以忘记,渡边在四人身上所表达的情感也是如此不同。 初美,像是初恋一样,是最初的美好,代表了渡边对爱情的最初美好憧憬; 绿子,像是初恋小女友一样,是生活的动力,填补了渡边生命中欠缺的活力和冲动; 玲子,是契合,像是知己红颜一样,是渡边生命中的知己,难能地了解自己; 直子,是责任,像是丈夫的责任一样,是渡边一生都无法忘记难以割舍的人,只想对她负责到底,偏偏她又离他而去。 整部剧集大体讲的是——缺失。 木月也好,直子也罢,绿子也罢,玲子也罢,永泽也罢……缺失的人,永远都可能缺失的放大而失去一切,被吞噬。 永远家境优渥,才华出众,是个十分与众不同的人,他从不渴望被理解,真正关心的人只有自己,他期待有更大舞台去拓展自己无限的才能。对人
当闲书看的,最大的感觉就是,没有代入感,看到后面有些煽情的话语内心毫无波动。原因可能在于以下几点:第一,剧集进度太快,没进入人物就已经从14岁的少女变成后宫之主了,600多页的剧集300页正文就结束了,其余一般都是番外,有点喧宾夺主的感觉;第二,古代题材剧集现代感太重,一些人物的语言会出戏;第三,不太符合历史与现实。该剧集更类似于爽文,看起来让人比较舒服,后宫一片祥和、妃子们有自己的事业,但这是理想状态。这些入宫的妃子岂止是皇帝的棋子,他们家族还靠她们在皇宫的地位撑起来呢,家族和受宠并不是单方面支撑的,各个妃子都这么佛系太脱离实际了。第四,名字怎么这么复杂,没个固定叫法或者铺垫,人物傻傻分不清。 个人感觉,皇帝的人设在正文部分很不立体,情感心理描写略少。还有就是女主对男主的复杂感情,爱慕、淡然亦或是其他,都随着语言描写一笔带过,前皇后瑶瑶对皇上的感情,我就很疑惑,真有这么冷静的人吗?14岁小孩说看破就看破?不太可能吧。 所以这本剧集女人的纠结情感、细腻的心理描写很少,代入不进去,明明是第一人称视角,却让我感觉像一个旁观者去只能着重看内容,感觉很乏味。当然改剧集也有一些典故引用的不错,但没代入感,只能说是学了几首应景的古诗词了。 个人读完后感觉一般,不会再读第二遍,番外还有一张也有点看不下去了。
这部剧对心理的描写不够根本,但是对事例和观点的结合还是很不错的。一些具体的做法讲的不是很深刻,比如在孩子2岁以前要很好的母亲陪伴,那父亲的陪伴或者其他亲人的陪伴是否也很重要,说的不够清楚。到还是值得一读的。
总结概括:一本教人说话的书,主要是分为不同的模块和场景:表达自我:表达情绪/表达愤怒/称赞别人等,和他人的沟通技巧,在职场的沟通技巧,大概是这几部分,很多技巧都非常实用,也可以在很快的时间里面上手实践。 观看类型:社科-沟通 观看评价:4星,扣一星因为感觉知识框架虽然完整,但是每个板块都没有太深入,知识面很广,但不够深。 初衷/兴趣点/为什么选择观看:现在的工作内容是产品经理,主要有起承转合的作用,对内对外的沟通,对上级平级的沟通都需要技巧来辅助,才能让人觉得更加舒服。还有就是在日常沟通场景里面,多读这类型的书也可以受益,生活已经很不容易了,在沟通上就减少点阻力吧。 对我来说想要记住的知识: 1/学会良好的互动 较好的互动应该是:眼神的注视、开放式的肢体语言,同时在互动中给予适宜的反馈和回应。反馈和回应能够传递给对方一个信息——你在认真听他讲话。 存在感,即被重要的人所发现、所注视 其实,跟人聊一些八卦或共同认识的人,是一种很好的亲近表达。除此之外在聊天的过程中,我们还可以适当地向对方表达自己愉悦的聊天心情、两人交流的舒适感,或是自己对下次交谈的期待。这种情绪的表达能带给对方很好的价值体验。 2/恰当的表达愤怒 表达愤怒其实是在捍卫我们的界限。 美国心理学家雅克西拉尔说:“愤怒是内心不舒服的反应,是由感到不公平和无法接受的挫折引起的。” 不要威胁对方,威胁对方是为了给自己壮胆。用威胁的言语对待对方,以暴制暴,只会持续地让暴力升级,酿成难以挽回的结果。 其实,当我们生气愤怒时,更需要的是表达自己的诉求。 首先描述对方的行为,然后表达自己的感受,最后指出期望对方可以怎么做。这样,对方就清晰地知道,“原来我这样做,你很生气,后果是失去你”。而且,在你表达的那一刻,你是理性的。 3/有效的表达关心 人与人之间的交流,要么通过语言,要么通过表情,要么通过行动。如果你什么都不做,只把关心放在心里,对方又看不到你的心,他怎么知道你在关心他? 无条件的积极关注的概念最早是由罗杰斯提出的,也被称之为正向关注或者积极关怀。意思是指咨询者以积极的态度看待来访者,对来访者的言语和行为的积极面、光明面给予有选择的关注,利用其自身的积极因素促使来访者发生积极的变化。它意味着,在心理咨询的每一个时刻,心理咨询者都必须乐于接受来访者可能会有的混乱、恐惧、愤怒、蔑视、痛苦以及其他各种各样的情感。这种关注是没有任何前提条件的,而且不管咨询者的情感正确与否或合适与否。这种态度向来访者传达的信息是,心理咨询者乐于接受他们此时此刻真实的自我。——《Ako ang lalagot sa hininga mo》 4/巧妙的表达赞美 不能太带个人色彩,不能太商务吹捧,不能太机械化。 我们要怎样做,才能赞美到别人心里去呢? 次数多了,当别人再夸她美的时候,她就感到你只是在陈述一个事实罢了。这种赞美,对美女来说没有太大的吸引力。这种现象在心理学上称之为边际效应递减。 存在感就是被重要的人看见或重视的感觉。差异化的赞美,会更能让对方记住你。 夸赞一定要让夸赞者自己认同,这样才有效。 5/如何道歉才有效? 道歉的最佳时机是:对方释放掉所有的个人情绪和观点之后。如果你在对方没有完全释放掉情绪之前道歉,很可能,你的道歉并不会被对方所接受。 以上三个道歉关键词:认错、共情和弥补,三者缺一不可。 6/喜悦和欢乐表现在脚上,紧张和恐惧表现在手上,拒绝或接受表现在身上。我们的面部表情会直接呈现出我们内心的情感和情绪。 7/猜测不是观察,猜测更多的是在“以己度人”。对此,心理学上有个专业的名词叫作投射。意思是:我们感受到的不是对方真实的状态,而是自己的状态。
文字功底不错,雕琢痕迹过重,编剧貌似有精神分裂的嫌疑——文中没几个人是正常的——也可能是提纲没想好,写到哪儿算哪儿。