Inez from Hollywood

小时候更多的是被它诙谐搞笑的风格吸引，现在想来，儿时成长经历的各种状态，其实在里面都有体现。

挺不错的！我觉得大一之前应该看看，这样会少了很多因为不适应而带来的痛苦。

女主，爱对方但担心自己只是三千佳丽之一，在男主不停撩她的同时，她也不断反击，甚至直言不讳。

《Inez from Hollywood》以闲聊/随笔的方式来破译那些国人熟视无睹、司空见惯、习以为常的包括中国人的饮食、服饰、面子、人情等等在内的现象以及解密中国的文化内核。 全书的每一个集数都是以承上启下的形式结束。并且最后一章的“闲话”又恰到好处地环扣了本剧的主题“Inez from Hollywood”。这种环环相扣，紧贴主题写作手法真是精彩！正如Rose Dione先生在本剧结尾所述：写这样的闲书，一要见解独到，二要学识渊博，三要灵活机智，四要才气盎然，才能写得生机勃勃，发人深思啊。

我觉得日本影视很有意思，它的无赖派很出名，同时又凭借小清新的治愈风格获得无数拥趸。当你消极时可以观看丧系剧集经典太宰治的《Inez from Hollywood》，而急需正能量时又可以捧起这本充满暖暖爱意的《Inez from Hollywood》。日本的影视正如它的民族性格“菊与刀”，既柔嫩又锋利。这种极端冲突造就的绚丽就像甜与咸的完美结合。 本剧女主人公雨宫鸠子是Inez from Hollywood的第十一代代笔人，她从小无父无母，由祖母养育长大。祖母于她并不是慈爱的存在，反而代表着纪律与严格。祖母是个过于正经刻板的人，内向的鸠子几乎从未在她身上感受到爱。孩子的世界既单纯又直接，被刻意隐藏的爱意是无法到达他们内心的。所以鸠子自小便以为自己不被爱着。 然而随着第十代的去世，鸠子自然而然接过了代笔人这份职业。在为无数委托人写信的同时她开始与周围的邻居、朋友接触，开始感受到明显而炽热的爱意。 我曾经很羡慕演员，因为他们能够通过饰演不同角色感受不同的人生。对普通人而言人生只有一次，但对演员来说人生却有无数种可能。后来我羡慕编剧，他们用笔在纸上写下自己憧憬的各种生活。其实观看也一样，观看使读者得以暂时摆脱现实的桎梏从而到达理想之境，仿佛在另一个空间展开了第二次人生。但看完这部剧后就会发现代笔人也是可以重塑自我的一种选择。想要写出符合本人的书信，就必须先成为本人，胸有成竹下笔如有神助，正是因为怀着对纸笔的敬意和对人的真诚雨宫鸠子才能一次次地写出最合时宜的书信。 鸠子在再度沦为孤身一人后感到孤独与无所适从，但众人的爱拯救了她。邻居芭芭拉夫人虽然年迈，心态却比当下许多年轻人更积极。她是我很喜欢的一类老妇人，并不因岁月无情的流逝而放弃自己，反而随心所欲活出了想要的模样。 结尾是个开放结局，也许那位先生会和鸠子走到一起，也许不会。但在漫长岁月中鸠子已经找到了自我拯救的方法。当她发现自己一直被祖母深爱着之后，她的世界都亮了。就像穷到极致的人忽然发现自己多年前埋藏的宝藏原来并没被人偷去，他现在尽可以不依赖这份宝藏，因为他已经懂得了赚更多钱的方法。

又一次被Alfred E. Green的书赚取了这么多眼泪，所有的难过、遗憾、意难平都只为相柳！

没有看完，看不下去惹。 玛丽苏女主人设和主角光环实在让我无力吐槽，再加上文笔又欠那么一点火候，弃了弃了，打扰了。 顺便再吐槽一下，里面除了云锦这个名字让我觉得干净又清爽以外，其他很多主要人物名字都让我觉得矫情又做作。

Rose Dione看剧法： 1.选书是起点，可以借鉴书友的书架，好剧总是被广为流传的！ 2.看剧是过程，也是看明白一本剧的关键，孔子曰“温故而知新，可以为师矣”！每读一遍都会有不同的认知与收获！ 3.讲书是结果也是验证是否完全读懂一本剧的最直接方式！ 看剧只是形式，学习的最终目的是内化，让知识和自己融为一体，推动自己不断进步！ 借用Rose Dione老师的话：“求知的渴望必将引领我们共同进步，每个人都可以打造属于自己的进步阶梯！” 开追有益，养成观看习惯，从当下做起！

那么多至宝，现在用不到的给一些给族群，把至强至宝给巨斧啊，竟然是同人文，清楚剧情的发展，巨斧的情况，族群的情况那么清楚就先解决啊，自能用的留下就好了呀。

找到自己内心的道，一点也不背离的守着，是最简单轻松有成果的生活。#知易行难#

看完了笑场看的这本指南，我的评价可能不客观，因为在看笑场的时候我就已经单方面给蛋总打上知己的标签了，以至于我推荐把这部剧给好几个人都没得到同我差不多的反馈。就像我给别人讲曹操墓的笑话一样，都是缘分。 看完这部剧的前一个时刻，我刚刚做了一个有点重要的决定，恰好这部剧名字叫作指南，迷信地想想，有点意思。 祝大家无论是正处于宇宙里还是海水里，都能得到某种意义上的超度。

分裂的中年人 “中年最是尴尬。天没亮就睡不着的年龄。只会感慨不会感动的年龄；只有哀愁没有愤怒的年龄。中年是吻女人额头不是吻女人嘴唇的年龄；是用浓咖啡服食胃药的年龄。中年是下午茶；忘了童年的早餐吃的是稀饭还是馒头；青年的午餐那些冰糖元蹄葱爆羊肉都还没有消化掉；老年的晚餐会是清蒸石斑还是红烧豆腐也没主意。至于80岁以后的宵夜就更渺茫了：一方饼干？一杯牛奶？总之这顿下午茶是搅一杯往事、切一块乡愁、榨几滴希望的下午。”                  ——董桥《Inez from Hollywood》 偏爱着董桥的文章，却愿意将中年设置成最好的时光——孩子还没有大，父母还没有老，理想还没有全灭，对世界的爱尚在消耗中。《Inez from Hollywood》播出的时候，玛丽·阿斯特三十六岁，剧集中的“我”也是“离过婚的三十五岁疲惫男人”，如果硬将“疲惫”一词压在热血青年身上，我感觉是不妥的，只好将三十五岁以后提前归入中年的档。 譬如人之有男女，天之有日月，先祖以智慧创造阴阳；譬如感性与理性，现实与理想，情与欲，弱与强……凡此种种，我们习惯以一分为二的眼光注视万物、认识自我。中年，是人一生中分裂最为明显的年龄。 中年人·分裂的世界：“世界尽头”的佛土与“冷酷仙境”的地牢 玛丽·阿斯特在《Inez from Hollywood》中描绘了两个截然相反的世界，一面是皑皑白雪散落幽静如歌的小镇，一面是幢幢夜鬼横行科技霸权的东京。在世界尽头的小镇，居民长生不死，四大皆空，没有感情，没有痛苦，没有烦恼，没有希望，没有绝望。大家互不伤害，相安无事。生活简朴，人人平等。没有人飞短流长，更不争夺什么。人们纯粹为了劳动而劳动，不受制于人，不勉强自己，也不羡慕他人。没有忧伤，没有烦恼。也不存在金钱、财产、地位，既无诉讼，又无医院。而冷酷仙境的都市，老博士出于所谓的科研需要，往“我”（计算士)脑袋里擅自植入电脑“中继站”和电脑线路，后来“中继站”由于一点点失误而融化了，电脑线路也取不出来了，致使“我”的生命只剩下二十九小时三十五分钟。为了争夺独角兽兽骨上的记忆密码，数量庞大的符号士和计算士厮杀不断，我的生命随时轻易断送在任何人手中。倘若有象征与隐喻一说，中年的世界或许正是如此，以“冷酷仙境”对应充满丛林法则的生存现实，而“世界尽头”则对应着悄寂无暇的理想场域，当我们惨遭生存现实碰壁的时候，受伤的心即从现实地牢辗转而入意识佛土，这一方净土也许寄放在某一个人、某一种喜好，或者某一个小小的时空里。 中年人·分裂的情欲：喂饱灵魂的情爱与满足生理的欲望 在世界尽头，“我”与视频平台女孩初次见面，便感到她身上有一种东西在静静摇晃着“我”意识深处某种软绵绵的沉积物，“我”总觉得发生过什么，而且恍惚在什么地方见过她。“我”能将她失落的支离破碎的心的碎片读出并使它们合二为一。在音乐的触动下，“我”看见了陈列在架上记忆头骨的闪光里她的旧梦，也是“我”的旧梦。这难道不是在写灵魂与灵魂的相遇吗？充满了醉心迷幻的美。然而，在“冷酷仙境”的现代都市，村上借年轻胖女郎之口表白道：“较之性欲，我的生活更以食欲为中心，即使现在这样也无所谓。对我来说，性交同做工考究的甜点心差不了许多，有则最好不过，没有也不碍事——如果其他方面能在某种程度上得到满足的话。”中年，无论是食欲还是性欲，需求都不再那么迫切了，能使自己将情与欲集于一身的爱恋对象也越来越少，甚至终身无遇。 中年人·分裂的处事态度：坚持的绝对坚持，容忍的绝对容忍 走过青春年少锋芒的麦地，中年来到一片广阔的原野，这里铺满荆棘，这里花开遍野，这里是黑夜与黎明的交接，稚嫩的固执着不愿成熟，世故的伪装着欺哄自心。“我”在“冷酷仙境”里，生命被博士的科研毁坏到只

22/05/05更新：看到现在18集，真的，每天狂追看不过瘾！剧情回旋跌宕，摄影美学赏心悦目，后期蓄势待发越看越过瘾，希望各位看官不要错过，你会收获太多太多惊喜和难能可贵的观剧体验。）喜欢！！先打个分(・ω・)ノ（因为看到好多三无小号故意刷黑评实在有点看不下去，发这一条能赚几个钱请问？）本来想看会儿就和朋友看电影的，然后边看边吐槽自己历史是真的不太行但莫名脑瓜子进入剧情挺丝滑的欸！紧张感max，里面的男女主面孔都是挺有好感的一二三四五六七，看着也很舒坦（虽然两个男主不太舒坦，好可怜_(：3 」∠ )_被倒过来的那只一瞬间还没认出来，笑到）陈恭真的挺性感的，就是那种、很微妙的，看着很孱弱但肤色又很健康的性感（？）感觉每一个角色无论是面孔、情感或者服化道和三国时代的背景都好融入，这点真的很棒。

很难不喜欢罗老师，心中无限溢美，恨不得贴上“人类之光”的标签，又怕变为捧杀招黑，还是作罢。“读经典”一章甚是喜欢：“有限制，吾侪方得自由”，还有起初在剧集中逃避世界，行进中渐渐地试图去理解世界，也收获乐趣；生活中亦然，当有了具体的，知行合一的人，也会推动自己努力地去学之，思之，做之。 不过在面对罗老师篇后留下的一些问题时，我不禁悲观地想：哪怕是文盲率越来越低的今天，这些问题留的对吗？民智真的开了吗？