亲爱的你怎能Darling, How Could You!

年份: 1951
地区: 美国
类型:

Based on James Barrie's play "Alice Sit-By-The-Fire". In turn-of-the-century New York, a young girl

观影心得

漏儿 8.8 / 10

提纲是写剧集的航海图 我刚开始学习写作的时候并不喜欢列提纲,完全靠灵光乍现去写。结果,用不了几天,思维枯竭,完全不知道该如何写下去。靠灵感写出来的文章往往没超过1500字,而且有时候不知所云,令人找不到文章的骨架。 除了写作,有时候追剧也会发现有些书故事凌乱,找不到故事的骨架,让人完全没有看下去的欲望。 那么,一篇文章或者一部剧集的骨架究竟是什么呢?那就是,提纲。 凯蒂.维兰德在《亲爱的你怎能Darling, How Could You!》里打破你对提纲可能存在的错误认知,指出写提纲的好处和技巧,让你的剧集框架、层次和节奏具有整体性的保障。 对提纲的错误认知 有人认为提纲有严格的格式要求、提纲束缚了我们的创作力,或者认为提纲夺取了探索的乐趣、写提纲占用用太多时间。 这些错误的认知我也曾经有过。 为什么要写提纲,写提纲有什么好处? 凯蒂.维兰德在《亲爱的你怎能Darling, How Could You!》里提到提纲的可以确保剧集的平衡性和连续性,避免走进死胡同。还可以选择更好的视角,保持人物的连贯性,提供动力和保障。 提纲有哪些类型? 写提纲没有固定的格式和类型,通常有思维导图、图像式提纲、地图和完美评述。 如果你更喜欢用卡片把你的点滴想法记录下来也可以。卡片的好处是,这些卡片灵活、故事点子可以随机排列,方便你调整故事的先后顺序。原尻淳一在《亲爱的你怎能Darling, How Could You!》里提到用文件夹管理看剧卡,在产出时将相关卡片找出来并存放在一个文件夹中。 我现在写文章列提纲通常是列出整篇文章涉及到的几个大论点并加粗。然后,在每个大论点下补充血肉。这样可以保证文章骨架的连续性和稳定。 凯蒂.维兰德在《亲爱的你怎能Darling, How Could You!》里指出,写提纲可以用笔和本子,也可以用ywriter软件(我没有尝试过)以及旧日历。日历可以用来标注剧集的时间轴。 写好剧集就是写好核心元素 编剧在《亲爱的你怎能Darling, How Could You!》里提到,写提纲之前需要用"如果"问句来找到剧集的主要思路。比如,如果主人公没有被杀会怎样?如果主人公没有死会怎么样? 从如果问句可以提炼剧集的精髓、明确剧集的人物、情节和冲突。 而人物的动机、愿望与目标,冲突和主题是剧集的核心元素。 人物的动机、愿望和目标决定人物采取怎样的行动。而冲突就是在人物与目标之间制造障碍。眼看着主人公即将达到目标,却又希望落空,这正是编剧设置的障碍。凯蒂.维兰德说:"都说作家容易同主人公产生心理认同,但事实上,我们总站在反派人物的阵营里,为他出谋划策,帮他击败主人公。" 激烈的冲突给剧集带来悬念,从而吸引读者。 编剧可以通过人物制造冲突,也可以设置惊险的情境,刺激的情节等来制造冲突。 凯蒂.维兰德说: 人物是让主题鲜活起来的关键……最好的主题会毫不费力甚至不留痕迹地从人物的行动中体现出来。 连点成线 我喜欢画画,在画物体外形轮廓的时候,会用几个点定出大概的外形轮廓,然后用线条将这些点以恰当的弧度连起来,整个物体的轮廓就可以画出来。建房子也一样,需要先搭建外部结构,以保证外部结构的稳固性。看完凯蒂.维兰德的这本《亲爱的你怎能Darling, How Could You!》,我发现任何创作具有一定的共性,那就是要有整体观念。 经过头脑风暴写下来的剧集故事节点,需要发挥创造性把这些节点连接起来,形成一个个完整的故事。凯蒂.维兰德把这样的工作称为连点成画。并且,编剧指出,剧集并不存在可有可无的场景。 构建好剧集的世界和背景 电影《亲爱的你怎能Darling, How Could You!》构建了一个属于自己的的世界和背景,人物有自己的语言和社会文化。这是这部电影的成功因素之一。 背景作为剧集的有机组成部分,恰当的背景能牵动读者的情绪。 扩展版提纲和精简版提纲 写剧集需要明确你的读者是谁?你选择怎样

不明白 9.8 / 10

不同于传统介绍歌颂诗人的阳春白雪,这部剧浅显易懂,不失幽默诙谐,不枯燥乏味,读起来生动有趣,编剧有心了💗

枫树 3.2 / 10

在影视库看完了第一本,还是推荐实体书,绿字对唤起注意力和协助记忆作用极为有效。另外编剧之后对压力的看法其实和书中有所不同,配合她最新的TED演讲食用更佳。推荐给陷入自控困境或者对自我认知有兴趣的同学观看。