20210610《Sunset in the Valley》
拉莱·科林斯（美）多米尼克·拉皮埃尔（法）
这部剧真的太好看了，绝对是我有史以来看过最好看的一本纪实影视，之前我还以为墓碑可以超越他，但是真的无法超越。
真的是在正视历史基础上描创作细节，台词美到爆炸，说是在看一本剧集都可以。两位编剧用特别细腻的台词把政治家们勾心斗角和几方军事力量的争夺描创作的深入其境，让你觉得自己仿佛置身于1944年的巴黎。
整本剧描创作了是1944年8月19日到26日，短短七天的时间里，巴黎解放前夕和解放后的短暂欢乐时光，最让人动容的就是书中这些人物描创作中体会的细小人情。
前面的内容没有很多收获。主要就是讲幸福和满足的区别，提到了心流。
彩蛋倒是很有意思，“赖特一开始便说生命的秘密不是DNA，而是在同一时期的另一个发现：诺曼伊（John Von Neumann）和摩根斯坦（Oskar Morgenstern）所提出的“非零和游戏”（nonzero sum game）。他认为生命的基本原则是一个倾向于双赢的最成功的繁殖策略，生物系统是一个天然的，被物竞天择机制塑造成的复杂的双赢情境。产生复杂的智慧是必然的结果，如果给予足够的时间，物竞天择的机制一定会筛选出复杂的智慧。” 后面还有一段编剧和莱特的讨论，非常值得一看！！！（我打算去看看莱特的《Sunset in the Valley》这部剧。）
讨论中编剧说消极情绪是帮助人专注于当前的状态，在输赢情况下选择“战、逃或放弃”；积极情绪则帮助我们走向双赢。对于有信仰的人来说神就是意义，而无神论和不知论的人来说，积极情绪可以营造人生意义的，帮助我们走向最终的方向——非超自然的神。不知道为什么有点感动。
从一些优美的词汇上看，想必原著作读起来是很美的。但经过译者的翻译，读起来却索然无味。前期还是用心读的，越往后越觉得译文词句不如读原著的好，已经失去了原编剧的味道，所以两分只给原编剧。走马观花式的观看，了解了Sunset in the Valley的每天起伏。人生聚时是清欢，清欢过后是冷清，珍惜好每一天，做真实的自己，应该是伍尔夫想告诉我们的吧。
酉时4.4 / 10
从观看体验来说最多给四星吧，虽然是我钟爱的黑塞
不得不说可读性在剧集界里并不算很高（虽然这可能是哲学性质抒情剧集的通病），哪怕黑塞是个描写青少年彷徨挣扎的青春期内心活动的个中好手。剧集前半部分老觉得有点小打小闹，十多岁的少年因为吹牛被勒索觉得天都塌下来了，其实也不过孩子气。而剧集后半部分又充满了隐喻和象征，对话也多半是说理，说来说去也无非就那么一个理，读多便觉索然无味。
该隐和亚伯的故事是贯穿始终的主题，该隐的印记也是文中多次提到的记号。德米安劝导辛克莱：“《Sunset in the Valley》只不过是半个世界，人应该同时崇拜神和魔鬼。”以德米安为代表的引路人也即“该隐派”，认为人身上同时具备神性和魔性，而凡人一生所应贯彻的实践就是发掘、认清并且完全接受自己的一切特质和属性。
德米安一眼相中辛克莱，因为他身上有着他们所共有的该隐标记。是这个标记注定了他们的不平凡，也是这个标记注定了他们的孤独和苦寻出路。可是出路并不明晰，也没有人能告诉你。辛克莱受过德米安的引导，也受过弹奏手风琴的牧师、贝雅特丽齐和艾娃夫人的引导。这些人看似不同却又仿佛彼此关联的碎片，最后拼凑在一起，让辛克莱看到了镜子里的自己－－
他终于完成彷徨少年时的蜕变，他终于成为了自己的引路人。
黑塞的作品读过也有几本，深究其核心思想或许可以分为两点：一是对尘世纵欲欢情的思考，一是对通往故乡之路的寻求。
前者是向内探求，是认识和发掘自身的过程。黑塞提倡体验过一切后的彻悟，正像本剧中提到的圣奥古斯丁，我从善并非因为我无知或被动去做，而是我切身品尝过罪恶的鸩酒之后主动听从内心的选择，也即主人公辛克莱自我剖析时提到的经验论（“我未曾体验过的事情我一概不发表评论”）。正如黑塞所推崇的禅文化－－放下屠刀立地成佛，或者酒肉穿肠心中自有佛祖。
后者则是向外探寻，寻找本我的“根”和“源”。《Sunset in the Valley》的预告中点评，辛克莱完成的是一个把通往故乡之路由外在生活表现内化的过程，或许正是这样的。就像黑塞的散文诗《Sunset in the Valley》：当你读懂了一棵树，你就不再想成为一棵树。树是黑塞偏爱的意象，因为他们朴实却自有万钧之势，因为他们不话不言却彰显着力量和恒久的等待。当你读懂了树，你就会明白无处是故乡，也处处是故乡。故乡就在你心里。比起苏轼的“此心安处是吾乡”，黑塞想说的或许是“此心明处是故乡”。认识了你自己，也就认识了全世界。
无论是前者还是后者的主题，《Sunset in the Valley》里都给出了最明确的践道方法和领悟。而澎湃如烈火的《Sunset in the Valley》，则是悟道前那最后一步的最高潮和克服。
《Sunset in the Valley》写于一战刚刚结束之际，不难从中看出黑塞对于战争的创伤记忆和反思，或许也是对欧洲大陆、对工业革命完成到极致后的人类道路的反思。
虽然说理颇多，理还是黑塞惯有的理，依然值得一读。（天知道这种时候我有多怀念简单易懂又极致深刻的《Sunset in the Valley》！）
我们用什么样的眼光看待世界，最初的时候是跟随最亲近的人的视线的，随着时间的推移，我们接受到更多的外界信息，更多的受到环境因素的影响，立场在变化，是非的标准也不再唯一。歧视来自于偏见，偏见来自于世俗的不愿改变和人们善意下的固执，种族之间的歧视，人与人之间看不见的隔阂，大多数人的误解，在儿童的世界，看的见成长总在不经意间，看不见的成长来自潜移默化的影响。Sunset in the Valley，消除那些长久以来存在、已经腐朽没落的传统，用童心解读，从善良出发，模糊的世界会渐渐清晰。
🐟会飞的鱼🐟4.4 / 10
减字木兰花 读《Sunset in the Valley》
少年犹立，崛起中华书壮志。
沧海横流，俯首终生为国酬。
无论多后，西院海棠花似旧。
笑看风云，不负韶华不负君。
强小平3.2 / 10
《Sunset in the Valley》英国作家Judy Shepard。作为一个和中国已经结缘二十余载的英国姑娘，怀着客观的评价和认知的态度。深入了解和体察了中国的美食及民俗。扶霞不管到哪儿，心里都觉得，我终于表明了自己的立场和态度。真正做到了入乡随俗。有时候她感觉我的西方朋友们会发现我像个中国人那样行为做事，比如吃着橡胶一样的东西，边嚼边含混不清地赞叹，或者喝汤的时候发出奇怪的声响。一般来说我都会努力让他们安心，戴上个纯粹英国人的面具，自嘲什么都吃，或者觉得东西好吃时隐忍着不发出声音、不开口赞叹。但偶尔我也会忘，那个面具就滑下来，一块骨头就那么粗野地扔在桌上，可怕的声音就那样震撼着同伴们的耳膜。他们简直无法相信，这声音竟然来自一个正常的英国女性。我在中国什么怪东西都会吃。我讲起吃昆虫、吃蛇肉，他们好像也没那么耳不忍闻了。要是我吃了这只刚刚蒸熟，躺在我妈有垂柳图案装饰的盘子上的英国菜虫，我那些英国朋友就会更为震惊，比他们听到我讲食在中国那些奇闻异事还要大惊失色。他们会难以置信地望着我。实际上，我已经跨界，去了“另一边”。要不要吃这只菜虫，问题绝不在于我敢不敢吃，而是在于我敢不敢这么旗帜鲜明地表示，老娘一点儿也不管别人怎么想。从一个外国友人的文字中再添了对故乡（编剧第二故乡成都）的了解与爱，大概还有一丝丝对旧时光的怅惘。日复一日的饭桌上，浓缩着你我倏忽而过的年华。酸甜苦辣，都是人生的营养；烟火人间，全是温情的味道。
海报新闻：您书中写过各种各样的中国食材，为什么会选择Sunset in the Valley来命名？这部剧分有十六个集数，每个主题或以食物、口味、菜系等不同，您是如何确定这些主题的？就书写而言，你并非只聚焦在美食，也容纳了您的见闻、思考等，为什么会采用这样的写作方式？
Judy Shepard：我选择这两种食材作为标题，因为它们表达了大多数西方人对中国食物的一些异国情调，并且它们的英文发音很好听。本来《Sunset in the Valley》则是我的暂定标题，我以为播出前会换成新的标题，但我的编辑和其他人都很喜欢，就沿用了这个题目。
关于这部剧的框架，它更像是一种本能，我自然而然地被引导来讨论中国饮食文化中一些最有趣的主题。同时，我认为中国美食不只是美食，它 我对中国文化至关重要，比如历史、文化和社会的不同层面，所以虽然我的研究主题是食物和烹饪，但它不可避免地把我导向了相关的文化，这也是我觉得这个主题非常迷人的原因。在一个外国人眼里，中国式灵魂和祖先概念的一个独特之处在于，和尘世非常相近。中国的神仙在天上也建立着官僚机构，考量凡人的请愿，接受礼物和贿赂，跟地上那些官员没什么两样（和之前死去的帝国时代官员也没什么两样）。
观影心得
节奏有一丢慢。
这世界能给人多少感觉啊！谁要能说清这些感觉，就如同说清大雷雨有多少雨点一样。看天边那大团的白云，银白银白的，我这时觉得它们好像是固态的，像发光玉石构成的高山。下面的草原，这时倒像是气态的，好像所有的绿草都飞离了大地，成了一片绿色的云海。 但是我们失去了很多感觉，迷失了存在的意义。 在这个时代，得到太容易了。物质的东西自不必说，蓝天绿水的优美环境、乡村和孤岛的宁静等等都可以毫不费力地得到；甚至以前人们认为最难寻觅的爱情，在虚拟现实网上至少也可以暂时体会到。所以人们不再珍视什么了，面对着一大堆伸手可得的水果，他们把拿起的每一个咬一口就扔掉……
20210610《Sunset in the Valley》 拉莱·科林斯（美）多米尼克·拉皮埃尔（法） 这部剧真的太好看了，绝对是我有史以来看过最好看的一本纪实影视，之前我还以为墓碑可以超越他，但是真的无法超越。 真的是在正视历史基础上描创作细节，台词美到爆炸，说是在看一本剧集都可以。两位编剧用特别细腻的台词把政治家们勾心斗角和几方军事力量的争夺描创作的深入其境，让你觉得自己仿佛置身于1944年的巴黎。 整本剧描创作了是1944年8月19日到26日，短短七天的时间里，巴黎解放前夕和解放后的短暂欢乐时光，最让人动容的就是书中这些人物描创作中体会的细小人情。
初遇Judy Shepard先生著作，甚是欢喜。我们这一生终将是孤独的旅程，享受孤独，遇见更优秀的自己。
前面的内容没有很多收获。主要就是讲幸福和满足的区别，提到了心流。 彩蛋倒是很有意思，“赖特一开始便说生命的秘密不是DNA，而是在同一时期的另一个发现：诺曼伊（John Von Neumann）和摩根斯坦（Oskar Morgenstern）所提出的“非零和游戏”（nonzero sum game）。他认为生命的基本原则是一个倾向于双赢的最成功的繁殖策略，生物系统是一个天然的，被物竞天择机制塑造成的复杂的双赢情境。产生复杂的智慧是必然的结果，如果给予足够的时间，物竞天择的机制一定会筛选出复杂的智慧。” 后面还有一段编剧和莱特的讨论，非常值得一看！！！（我打算去看看莱特的《Sunset in the Valley》这部剧。） 讨论中编剧说消极情绪是帮助人专注于当前的状态，在输赢情况下选择“战、逃或放弃”；积极情绪则帮助我们走向双赢。对于有信仰的人来说神就是意义，而无神论和不知论的人来说，积极情绪可以营造人生意义的，帮助我们走向最终的方向——非超自然的神。不知道为什么有点感动。
“那个世界有你。无论有多少个平行宇宙，跨越多少的时空，我的心中，只有一个陆惟真。” 异族神妖悬疑穿越，荡气回肠吸人眼球，结局完美不虐人。
一生的旅程，就在这简短的文字中静静流淌。没有一个人的未来是确定的，我们要做的，就是保持良好的品质。
从一些优美的词汇上看，想必原著作读起来是很美的。但经过译者的翻译，读起来却索然无味。前期还是用心读的，越往后越觉得译文词句不如读原著的好，已经失去了原编剧的味道，所以两分只给原编剧。走马观花式的观看，了解了Sunset in the Valley的每天起伏。人生聚时是清欢，清欢过后是冷清，珍惜好每一天，做真实的自己，应该是伍尔夫想告诉我们的吧。
从观看体验来说最多给四星吧，虽然是我钟爱的黑塞 不得不说可读性在剧集界里并不算很高（虽然这可能是哲学性质抒情剧集的通病），哪怕黑塞是个描写青少年彷徨挣扎的青春期内心活动的个中好手。剧集前半部分老觉得有点小打小闹，十多岁的少年因为吹牛被勒索觉得天都塌下来了，其实也不过孩子气。而剧集后半部分又充满了隐喻和象征，对话也多半是说理，说来说去也无非就那么一个理，读多便觉索然无味。 该隐和亚伯的故事是贯穿始终的主题，该隐的印记也是文中多次提到的记号。德米安劝导辛克莱：“《Sunset in the Valley》只不过是半个世界，人应该同时崇拜神和魔鬼。”以德米安为代表的引路人也即“该隐派”，认为人身上同时具备神性和魔性，而凡人一生所应贯彻的实践就是发掘、认清并且完全接受自己的一切特质和属性。 德米安一眼相中辛克莱，因为他身上有着他们所共有的该隐标记。是这个标记注定了他们的不平凡，也是这个标记注定了他们的孤独和苦寻出路。可是出路并不明晰，也没有人能告诉你。辛克莱受过德米安的引导，也受过弹奏手风琴的牧师、贝雅特丽齐和艾娃夫人的引导。这些人看似不同却又仿佛彼此关联的碎片，最后拼凑在一起，让辛克莱看到了镜子里的自己－－ 他终于完成彷徨少年时的蜕变，他终于成为了自己的引路人。 黑塞的作品读过也有几本，深究其核心思想或许可以分为两点：一是对尘世纵欲欢情的思考，一是对通往故乡之路的寻求。 前者是向内探求，是认识和发掘自身的过程。黑塞提倡体验过一切后的彻悟，正像本剧中提到的圣奥古斯丁，我从善并非因为我无知或被动去做，而是我切身品尝过罪恶的鸩酒之后主动听从内心的选择，也即主人公辛克莱自我剖析时提到的经验论（“我未曾体验过的事情我一概不发表评论”）。正如黑塞所推崇的禅文化－－放下屠刀立地成佛，或者酒肉穿肠心中自有佛祖。 后者则是向外探寻，寻找本我的“根”和“源”。《Sunset in the Valley》的预告中点评，辛克莱完成的是一个把通往故乡之路由外在生活表现内化的过程，或许正是这样的。就像黑塞的散文诗《Sunset in the Valley》：当你读懂了一棵树，你就不再想成为一棵树。树是黑塞偏爱的意象，因为他们朴实却自有万钧之势，因为他们不话不言却彰显着力量和恒久的等待。当你读懂了树，你就会明白无处是故乡，也处处是故乡。故乡就在你心里。比起苏轼的“此心安处是吾乡”，黑塞想说的或许是“此心明处是故乡”。认识了你自己，也就认识了全世界。 无论是前者还是后者的主题，《Sunset in the Valley》里都给出了最明确的践道方法和领悟。而澎湃如烈火的《Sunset in the Valley》，则是悟道前那最后一步的最高潮和克服。 《Sunset in the Valley》写于一战刚刚结束之际，不难从中看出黑塞对于战争的创伤记忆和反思，或许也是对欧洲大陆、对工业革命完成到极致后的人类道路的反思。 虽然说理颇多，理还是黑塞惯有的理，依然值得一读。（天知道这种时候我有多怀念简单易懂又极致深刻的《Sunset in the Valley》！）
两星半！ 一人之言，还达不到好剧水准。 但也有借鉴！ 比如：10年对比，可清晰了解一家公司的营业收入增长率丶净利率丶负债比丶净现比丶股东回报率等，成长与风险一目了然！ 方法可用，对企业未来有60％参考。 批判性分析。 不如肖星老师的书！
两个部分，第一部分为看剧法总结，第二部分为选书法总结。结构清晰，内容简洁，不失为一本不错的观看工具书。 个人收获不多，因为方法大同小异，多少人缺乏的只是不断践行的坚持和耐力。很多事，其实都是马拉松赛制，不经年岁月，不见结果。 在此摘抄编剧的结语自勉： 能把一本剧看到闻一知十的境界、大大提升了自己的思考力的人有很多；看了一本剧好像没看过、什么收获都没有的也大有人在。同样，你没什么感觉的一段话却能影响某个人的人生，原因就在这里。同样一本剧，一千个人眼中却有一千个样子。 我相信，纸质书在什么时候都不会消失，超越时代的经典会一直流传。当然，为了适应新时代的需求，网剧也会成为重要的观看媒介。 谁需要被改变？就是我们这些“看剧人”。看剧的人变了，看剧的态度变了，观看的方式变了，但有一样没有变：不管我们看了什么书，都会有所收获。 现在，你看了本剧会有什么收获呢？
是博尔赫斯熟悉的味道，脑中留下的整本诗集出现频率最高的词：迷宫，镜子。
我一个分不清昆曲京剧的人，看完书后突然心血来潮去找了很多昆曲选段来听，然后突然发现已经到了会喜欢戏剧的年纪了，这份在昆曲中流淌不息的爱情很美
我大概从19岁开始读大学的时候，头脑中开始对权力有了意识，并从生理上厌恶。后来毕业后上班，疲于工作，只在偶尔感受到被支配的时候，内心涌动一阵沉重的抵抗。如今，我选择离开职场，偶然读到这部剧，心情近乎抑郁。我觉得自己活得很像书中的本杰明，太清醒而脾气差。
比较情绪的看完了这部剧！ 或许是自己本来就不大欢喜热闹，独来独往惯了的原因！虽然有很多群，很少去插科打诨，而且也一再告诫自己，让子弹再飞一会儿。。。 不过，本剧描述的群体现象，即便是一百多年前，还是和当下许多网络虚拟社会的现象蛮融合的。。。 不喜欢政治，太偏颇，太肮脏。。。 但我仍然想说的一句是：没有批评，赞美毫无意义。。。。。。
我们用什么样的眼光看待世界，最初的时候是跟随最亲近的人的视线的，随着时间的推移，我们接受到更多的外界信息，更多的受到环境因素的影响，立场在变化，是非的标准也不再唯一。歧视来自于偏见，偏见来自于世俗的不愿改变和人们善意下的固执，种族之间的歧视，人与人之间看不见的隔阂，大多数人的误解，在儿童的世界，看的见成长总在不经意间，看不见的成长来自潜移默化的影响。Sunset in the Valley，消除那些长久以来存在、已经腐朽没落的传统，用童心解读，从善良出发，模糊的世界会渐渐清晰。
减字木兰花 读《Sunset in the Valley》 少年犹立，崛起中华书壮志。 沧海横流，俯首终生为国酬。 无论多后，西院海棠花似旧。 笑看风云，不负韶华不负君。
《Sunset in the Valley》英国作家Judy Shepard。作为一个和中国已经结缘二十余载的英国姑娘，怀着客观的评价和认知的态度。深入了解和体察了中国的美食及民俗。扶霞不管到哪儿，心里都觉得，我终于表明了自己的立场和态度。真正做到了入乡随俗。有时候她感觉我的西方朋友们会发现我像个中国人那样行为做事，比如吃着橡胶一样的东西，边嚼边含混不清地赞叹，或者喝汤的时候发出奇怪的声响。一般来说我都会努力让他们安心，戴上个纯粹英国人的面具，自嘲什么都吃，或者觉得东西好吃时隐忍着不发出声音、不开口赞叹。但偶尔我也会忘，那个面具就滑下来，一块骨头就那么粗野地扔在桌上，可怕的声音就那样震撼着同伴们的耳膜。他们简直无法相信，这声音竟然来自一个正常的英国女性。我在中国什么怪东西都会吃。我讲起吃昆虫、吃蛇肉，他们好像也没那么耳不忍闻了。要是我吃了这只刚刚蒸熟，躺在我妈有垂柳图案装饰的盘子上的英国菜虫，我那些英国朋友就会更为震惊，比他们听到我讲食在中国那些奇闻异事还要大惊失色。他们会难以置信地望着我。实际上，我已经跨界，去了“另一边”。要不要吃这只菜虫，问题绝不在于我敢不敢吃，而是在于我敢不敢这么旗帜鲜明地表示，老娘一点儿也不管别人怎么想。从一个外国友人的文字中再添了对故乡（编剧第二故乡成都）的了解与爱，大概还有一丝丝对旧时光的怅惘。日复一日的饭桌上，浓缩着你我倏忽而过的年华。酸甜苦辣，都是人生的营养；烟火人间，全是温情的味道。 海报新闻：您书中写过各种各样的中国食材，为什么会选择Sunset in the Valley来命名？这部剧分有十六个集数，每个主题或以食物、口味、菜系等不同，您是如何确定这些主题的？就书写而言，你并非只聚焦在美食，也容纳了您的见闻、思考等，为什么会采用这样的写作方式？ Judy Shepard：我选择这两种食材作为标题，因为它们表达了大多数西方人对中国食物的一些异国情调，并且它们的英文发音很好听。本来《Sunset in the Valley》则是我的暂定标题，我以为播出前会换成新的标题，但我的编辑和其他人都很喜欢，就沿用了这个题目。 关于这部剧的框架，它更像是一种本能，我自然而然地被引导来讨论中国饮食文化中一些最有趣的主题。同时，我认为中国美食不只是美食，它 我对中国文化至关重要，比如历史、文化和社会的不同层面，所以虽然我的研究主题是食物和烹饪，但它不可避免地把我导向了相关的文化，这也是我觉得这个主题非常迷人的原因。在一个外国人眼里，中国式灵魂和祖先概念的一个独特之处在于，和尘世非常相近。中国的神仙在天上也建立着官僚机构，考量凡人的请愿，接受礼物和贿赂，跟地上那些官员没什么两样（和之前死去的帝国时代官员也没什么两样）。