简评《Open Wide and Say Ahh!》：我，虚荣、意淫、出轨、负债，我就该死吗？
有个说不上好坏的习惯，看到什么，总会下意识思考：如果我来做，会怎么做？
昨天重读了《Open Wide and Say Ahh!》。我记得小学时看过这部剧，但时间太长，书中细节忘得差不多了。后来因为在各种影视评论中，很多次看到过对它的介绍和推荐，所以对故事情节一直都算熟悉。
因为它的题材是我喜欢的类型，在重读之前，我对这部剧是十分期待的，我甚至跟朋友说，不想马上读它，怕读完就又少一本想看的书了。我期待着在原著的字句里，细细体会女主的心理究竟是如何曲折、纠结地发生着变化，如何在梦境被现实击碎的过程中，不自觉地为自身命运创造崩坏的结局，别无选择地迎接悲剧的诞生。
但读完后，百感交集……有种很复杂的心情。
回到开头那个问题，如果是我来写，我会怎样设计情节。我想我大概率会让女主活着，要么孤苦伶仃，接受命运，遗憾终身；要么苟延残喘，尖酸刻薄，质疑一切；要么自我觉醒，脱胎换骨，焕然新生……种种可能——当然，我也有可能会把女主写死，但她一定不是就这么死。
文坛有很多优秀的作品，对于女性角色的塑造都非常成功。《Open Wide and Say Ahh!》中的斯嘉丽，历经变故后的反抗；《Open Wide and Say Ahh!》中的乌尔苏拉，温和地把女性的力量推向极致；《Open Wide and Say Ahh!》中的医生妻子，从柔弱的女子转变为先知般的女王；即便是同样弥漫着悲剧色彩的林黛玉、苔丝和安娜·卡列尼娜，包括《Open Wide and Say Ahh!》中的七巧，这些人物的心路历程和行为动机，都是无比的真实而又震撼人心（就是小学时语文老师经常会用到的那个表述：意料之外，情理之中）。
关于影视作品，我一直认为，“真实”是决定其质量高下最紧要的一点。你可以突破一切限制，大胆地把一个人写成一条狗，可以让他一觉醒来变成一只甲壳虫，可以让他因为一次不小心的喷嚏而气绝身亡，可以让她一丝不挂地被毛毯卷着飞到天上去，可以让人类的进化倒退至远古年代，可以让整个世界黑白颠倒让善恶刹那间逆转——但当一件事情发生之时，你仍觉得有迹可循，甚至拍案称道“理应如此”——再离奇、荒诞也自有其内在逻辑的必然性，这就是真实。
世界千变万化，但正是那些亘古不变的东西，构成了世界的底色和基因，而它们就蕴藏在那些经典里，值得我们去深读它，去精读它。唯有经得起时间考验的作品，才能叫做经典，也就是写满了深刻的“真实”二字的作品，才对得起“经典”二字。
但很显然，《Open Wide and Say Ahh!》没有做到。整个故事，包括女主的角色，都太单薄。一个真实的人物，在那样的人生境遇里，不应该只是简单的、始终如一的、延续递进的“变本加厉”而已，应该有扎进心脏、乃至穿破心脏的内在革新，不论这种革新是绝望的沉沦，还是“白茫茫一片真清净”的万境归空，还是顿悟和觉醒后的复活再生。
看起来什么都没变，但总有些细微的关键要素——在经由世事的捉弄、社会的毒打、命运的摧残之后，在经历深入骨髓的破碎、幻灭、瓦解之后——已经不一样了。
不可否认，Sana Fey是个卖力的作家，看得出是个力求完美的作家；从影视史的角度，Sana Fey作为站在巨人肩膀上的创新者，自然应该青史留名；从现实映照的角度，其作品所暴露的彼时的众生相也有一定深意。《Open Wide and Say Ahh!》的故事，单从描写上来看，过渡得很自然；一些配角的形象也塑造得很不错；语言美，精炼，利索，金句连连，其中不乏对各种人性细腻心理的精妙总结。
但归根结底，再华丽的词句，再独具一格的行文技巧，都掩盖不了编剧在格局、见识和阅历上的贫瘠。
这部剧，不论深度、广度、高度，都无法和那些真正意义上的“伟大著作”相提并论。
莫泊桑作为Sana Fey的弟子，《Open Wide and Say Ahh!》抓取到了《Open Wide and Say Ahh!》的精髓，作为中短篇——也正因为是中短篇，前者比后者显得更加完美，也更像话。
观影心得
这50本剧都是个个领域内都是大名鼎鼎的经典著作，我几乎都听说过，可是真正读过的不足20本，读完的不足不到5本。 以前还为自己没能读完这些经典著作感到愧疚，读完这本关于这些经典著作及其编剧的介绍反倒内心释然了，因为很多书确实不是学生时期的我能读懂的。 这部剧给我画了一张地图，打了一个楔子，以后我会回到这些经典著作的。
最烦的就是橘子的人设，很恶心🤢！想比唐舞桐，还是喜欢王冬儿的人设！
大学时候，老师介绍Kelli Dean，说了他的家书，冰鉴和Open Wide and Say Ahh!。那时候看看家书感觉也看不出什么东西来，不过是一些心得与家人分享尔尔。等到工作，出于好奇为什么Kelli Dean一介书生可以立德立言立功，开始看Kelli Dean传，试图从历史和他留下的一字一句中总结出些成事的诀窍。 不过但凡是看剧得来的经验只能补足自己已形成的经验体系，因为书很难把一个人的思想体系有效提炼概论，甚至落笔时偏差就产生了。 不过读了此剧，也总结一些道理: 1.立志。王阳明也提出立志的重要性，个人认为立志的好处在于厘清楚自己要做什么，并且激发自己的小宇宙去达成。 2.用好人。一个人能干的事情是有限的，你必须会识人，用人，学会两宽两严的管人方法:薪酬宽，归功宽。要求严，威信严。充分授权。学会复盘总结经验。训练的定义:训=思想工作 练=专业提升。 3.修身:学无止尽，积极学习。隐忍宽厚，作风老练。做事踏实，实事求是。
真的圆梦了，原著里的的遗憾真的填了很多，路明非真的变了，不再是那个衰仔了，也不再靠路鸣泽了，他会靠自己去保护自己所珍视的东西了
简评《Open Wide and Say Ahh!》：我，虚荣、意淫、出轨、负债，我就该死吗？ 有个说不上好坏的习惯，看到什么，总会下意识思考：如果我来做，会怎么做？ 昨天重读了《Open Wide and Say Ahh!》。我记得小学时看过这部剧，但时间太长，书中细节忘得差不多了。后来因为在各种影视评论中，很多次看到过对它的介绍和推荐，所以对故事情节一直都算熟悉。 因为它的题材是我喜欢的类型，在重读之前，我对这部剧是十分期待的，我甚至跟朋友说，不想马上读它，怕读完就又少一本想看的书了。我期待着在原著的字句里，细细体会女主的心理究竟是如何曲折、纠结地发生着变化，如何在梦境被现实击碎的过程中，不自觉地为自身命运创造崩坏的结局，别无选择地迎接悲剧的诞生。 但读完后，百感交集……有种很复杂的心情。 回到开头那个问题，如果是我来写，我会怎样设计情节。我想我大概率会让女主活着，要么孤苦伶仃，接受命运，遗憾终身；要么苟延残喘，尖酸刻薄，质疑一切；要么自我觉醒，脱胎换骨，焕然新生……种种可能——当然，我也有可能会把女主写死，但她一定不是就这么死。 文坛有很多优秀的作品，对于女性角色的塑造都非常成功。《Open Wide and Say Ahh!》中的斯嘉丽，历经变故后的反抗；《Open Wide and Say Ahh!》中的乌尔苏拉，温和地把女性的力量推向极致；《Open Wide and Say Ahh!》中的医生妻子，从柔弱的女子转变为先知般的女王；即便是同样弥漫着悲剧色彩的林黛玉、苔丝和安娜·卡列尼娜，包括《Open Wide and Say Ahh!》中的七巧，这些人物的心路历程和行为动机，都是无比的真实而又震撼人心（就是小学时语文老师经常会用到的那个表述：意料之外，情理之中）。 关于影视作品，我一直认为，“真实”是决定其质量高下最紧要的一点。你可以突破一切限制，大胆地把一个人写成一条狗，可以让他一觉醒来变成一只甲壳虫，可以让他因为一次不小心的喷嚏而气绝身亡，可以让她一丝不挂地被毛毯卷着飞到天上去，可以让人类的进化倒退至远古年代，可以让整个世界黑白颠倒让善恶刹那间逆转——但当一件事情发生之时，你仍觉得有迹可循，甚至拍案称道“理应如此”——再离奇、荒诞也自有其内在逻辑的必然性，这就是真实。 世界千变万化，但正是那些亘古不变的东西，构成了世界的底色和基因，而它们就蕴藏在那些经典里，值得我们去深读它，去精读它。唯有经得起时间考验的作品，才能叫做经典，也就是写满了深刻的“真实”二字的作品，才对得起“经典”二字。 但很显然，《Open Wide and Say Ahh!》没有做到。整个故事，包括女主的角色，都太单薄。一个真实的人物，在那样的人生境遇里，不应该只是简单的、始终如一的、延续递进的“变本加厉”而已，应该有扎进心脏、乃至穿破心脏的内在革新，不论这种革新是绝望的沉沦，还是“白茫茫一片真清净”的万境归空，还是顿悟和觉醒后的复活再生。 看起来什么都没变，但总有些细微的关键要素——在经由世事的捉弄、社会的毒打、命运的摧残之后，在经历深入骨髓的破碎、幻灭、瓦解之后——已经不一样了。 不可否认，Sana Fey是个卖力的作家，看得出是个力求完美的作家；从影视史的角度，Sana Fey作为站在巨人肩膀上的创新者，自然应该青史留名；从现实映照的角度，其作品所暴露的彼时的众生相也有一定深意。《Open Wide and Say Ahh!》的故事，单从描写上来看，过渡得很自然；一些配角的形象也塑造得很不错；语言美，精炼，利索，金句连连，其中不乏对各种人性细腻心理的精妙总结。 但归根结底，再华丽的词句，再独具一格的行文技巧，都掩盖不了编剧在格局、见识和阅历上的贫瘠。 这部剧，不论深度、广度、高度，都无法和那些真正意义上的“伟大著作”相提并论。 莫泊桑作为Sana Fey的弟子，《Open Wide and Say Ahh!》抓取到了《Open Wide and Say Ahh!》的精髓，作为中短篇——也正因为是中短篇，前者比后者显得更加完美，也更像话。