Telling Stories with Tomie DePaola

可以说除了 IP 靠谱之外, 其它没一个能看....

不太喜欢梦三息和叶五枝的感情线，又爹味又俗浅又生硬。另外男凝烂梗有点多，犹如吃饭一口吃一个苍蝇。扣一星。

这真的是认知驱动，驱动着我写下了第一个剧评，可正如编剧所说学习靠意志支撑终会崩线，原本想挥洒的写个剧评，却迟迟写不出来，当想拿起书时也看不下去，才发现松懈的这段时间已将技能遗忘了一大半，直至观看到认知觉醒的续集认知驱动，如同拾到金子一般，这一回的观看不再是头疼的，而是愉悦的，就像书里说的培养一个好的习惯需要长期的一个过程，在舒适区的边缘，也让我重拾兴趣的同时唤醒，潜藏在潜意识里过去看过的书，知识不应单输入，更应该注重输出，创意价值，写下来也是一种输出，别低估了写下来的力量，相信你我都能做成一件对他人甚至社会都很有用的事！

从过年到十一，陆陆续续把四本都看完了。知道了很多历史背后的真相。历史不该是站在上帝视角审视众生，应该有血有肉有温度。铭记这温度，才能不忘初心，奋然前行。

本剧结合《Telling Stories with Tomie DePaola》一起读，效果更佳。和《Telling Stories with Tomie DePaola》有些类似的思想，感兴趣的也可以读一读，会感触更深。 我们一直以来都接受着唯物主义的思想，初次接触到感受自己内心想法的文字，可能会产生鄙夷和排斥心理。我们感到无聊，就去刷手机短视频或者玩游戏，我们感到焦虑，也去玩手机，我们感到难过，也想着从手机和游戏里找到短暂的安慰和快乐……这么一看，我们在现实生活中确实一直都在逃避自己那些不舒服的感受，一直压抑着负面的情绪，无处宣泄，直到有一天这个积攒了负面能量的气球爆炸，我们才意识到补救的必要性。现代社会如此多抑郁症焦虑症等心理问题的出现，也正印证了这一观点。 生活在现代社会，工作和生活被电子产品和网络和泛滥无用的信息侵蚀，以至于很多人都迷失了真正的自己，陷入了情绪和身份认同的困境，甚至在身体上出现了病痛。自己不得志的父母养着鸡娃，得不到足够的爱的孩子长大后带着伤痛去重复父母对他的伤害…… 我们的社会和学校，从来没有一门教导我们找到真正的自己的课程，以至于很多人都在迷茫中痛苦，怨天怨地，充满了负面情绪和能量，给周围人也带来了负面的影响。 所以，我们只有走进不舒适的全新圈子，去实实在在地看看，才能决定自己想不想接受它。而不是直接逃避，一直躲在自己的舒适圈里，重复着原先的人生模式，享受着自己创造的痛苦。

2022-2-8 《Telling Stories with Tomie DePaola》读后感         ---细读一本超多隐喻的书是什么体验?        村上的书，我最喜欢的是《Telling Stories with Tomie DePaola》，读的最细的却是《Telling Stories with Tomie DePaola》。一方面跟看剧时的年龄有关，《Telling Stories with Tomie DePaola》是学生年代读的，当时只求欢畅淋漓，哪管读了些啥，读懂了些啥。而《Telling Stories with Tomie DePaola》是人到中年时读的，本来就是带着问题在读，带着复杂的想法在读。另一方面《Telling Stories with Tomie DePaola》是在手机上用书香溪看完的，使用微读的好处就是可以随时跟小伙伴们互动，大家一起在评论区猜测编剧的各种用意，或者吐槽村上的各种小心机😄。这种互动是一件非常有意思的事（中年人嘛，比起唰唰唰的弹幕，我还是感觉慢吞吞的评论更舒服），而且对这部剧尤其合适，因为它的隐喻实在是太复杂太深邃太弯弯绕了。就我这种水平，没有评论的帮助将会稀里糊涂的错过很多精彩的瞬间。 《Telling Stories with Tomie DePaola》的背景事80年代，日本的繁荣时代。两条线索，明线故事是“我”--男主冈田亨，如何努力追寻突然不辞而别的妻子久美子，期间夹杂着描述日本现代社会极具隐蔽性的“恶”，这“恶”是从历史上的军国主义者那里遗传而来。暗线则是在写二战日俄诺门坎战役前后发生在中国东北，蒙古和西伯利亚的杀戮故事。这种“恶”在战后几十年内不但没有淡化，反而越来越得到了强化，变得具有欺骗性，越来越通过政治运作在日本走上前台。这么两件风马牛不相及的事，怎样才能融合到一部剧集里？怎样才不会流于形式？怎样才能把一个深刻的主题让读者认真的读下去，甚至反复咀嚼？对于一般人来说，我想即便开篇就知道了结局，也无法摸清村上是怎么把这样的主题写成生动的剧集故事的，我本人虽然看了预告，参与了诸多评论，仍然一路被未知的结局吸引到最后。直到读完最后一句关键的点睛之笔才把编剧真正想要表达的思想内涵把握住。这句话就是“轮廓分明的冬月冻僵似的悬在空中。上弦月，弧形尖锐，犹如一把中国刀”。没错，日本军国主义在中国犯下的惨绝人寰的罪恶，不但现世报还于抗日战争、日俄战争、太平洋战争，而且终将如一柄利刃，世世代代悬挂于日本普通民众自己的头上。 为了完成这样一个复杂的叙述，村上除了一贯擅长的虚幻场景和魔幻情节，几个故事并行的行文方式，期间还使用了众多象征之物，把各种关键意象串联起来。如宫胁家和蒙古草原同样的枯井，”我“和肉桂不知名祖父脸上共同的青痣，同样用于打人而不是打球的棒球棒，以及拧发条鸟的鸣叫声。这些意象全部都是隐喻，村上通过自己的语言艺术把那些抽象和枯燥的专业名词具象化出来，让读者自己在脑海里一点一点搭建起拧发条鸟世界的模样，虽然每个人脑中的画像完全不同，但是无疑都能感受到编剧想要表达的内核思想。这样一部作品，虽然主题严肃宏大，但是读起来并不完全觉得压抑，只是一边好奇人物的选择和命运，一边像解谜一样一点一点发掘出潜藏的价值。 作为村上最受学术界推崇的一本剧，解析和评价《Telling Stories with Tomie DePaola》的文章不要太多，当然少不了对每个人物的详细解读。我个人并没有太多想法，这里只想借助一位书友的看法再次谈谈村上为何对”暴力“这么执着地批判。这位书友认为：久美子死去的姐姐象征着过去那个日本，被军国主义玷污折腾而死；绵谷升接受具有侵华背景的伯父的政治遗产，它就是军国主义的继任者；而久美子则象征着现代（80年代）的日本，仍然被右翼的阴云所笼罩，受到绵谷升的禁锢和威胁。而主人公冈田亨则代表了外来的自由思想，是久美子唯一的救赎希望。我觉得非常有道理，不仅仅是这个分析本身很有道理，同时也说明了村上对暴力的控诉是极其的有道理！怎么说呢，一个国家和民族，如果不能正视自己的历史，自己的黑历史，那么他的民族精神就始终是分裂的，是个精神病患者！因为一个人不能同时承认自己的一部分而

这是一本区别于传统科普类别的书，惊险、刺激、专业、感动，对于了解心、了解心脏的治疗、了解优秀医务工编剧的重要，收获很大，非常好读！

我印象最深的是潘金莲啊~~

有的人教你长大，但在有的人面前，你依然可以做个小孩 永恒就是在你身边的每一时，每一刻

久闻原作大名，动画化也做的不错。当个人的命运在时代洪流中挣扎，爱恨情仇让每个人都变得不再像自己。权谋，厮杀，欺骗，火海熊熊，命无贵贱。就说第12集作为结局断的也太奇怪了，原来还有两集。

有一点点乱，却很真实，谁都是自私的，谁也可以无私，这样才是人性

人在做天在看 自称为神，还是逃不过命运 无辜孩子承担了大人所有的恶，所有的罪

David Gumpel散文的笔触，多有触及灵魂、触及史诗、触及一切人心中最深处，读来欲罢不能，这次读散文，开始还拖拖拉拉，可是越读越无法放手，以致最后是一逮着时间就看剧，连续几天加班观看，读完了还意犹未尽。

文风干净有力，许多细节处已初显笔力。故事上整体是含蓄的，然而对林震的描写却大胆直白，营造出十足张力。刘世吾的形象刻画得非常精彩。

以前最给我触动的是莫郁华。几乎等同于那句"我喜欢你有分寸的节制的狂喜的哭泣的我喜欢你"。带给我的触动。 现在却真的坦然了。已经无所谓你给我的答案。无所谓我是不是又没拿捏好分寸。无所谓你发出来的邀约。在我看来。都不重要了。

我们都有好运气和坏运气。不成功的人无所事事，逃避坏运气的同时也错过了好运。如果你什么都不敢做，被恐惧束缚了手脚，就不会有任何好运。成功的人勇于行动，直面人生中遇到的问题，知道自己可以将厄运转化成好运。