狐姬

平克最近就这？缺钱还是咋地要这么砸自己招牌。选题无聊，论证起来也是漏洞重重。只是一本能称作旁征博引的普通读物。

那些不为人知却默默勇于担当的人，鲁大师的作品可以，每次看都紧绷神经，不敢走神，全程严肃，目不转睛

看了一才来二的 确实是二了很多 一的前半部的那些灵性刻画完全没了 只剩下刷怪升级打副本的网游套路 一点都不吸引人往下读 可以说完全是为了看完而看完的  当作爽文可以草草一览 其他的就没有必要了

“动物被攻击的反应本能，就是攻击、逃跑、然后静止。”我们没有秘密，其实我们有很多秘密，愿意倾听的人太少。长大了那些苦痛依然还在，不会消失。这世界会继续运转着，请继续往前，善待自己。

It is such a book in which the greatest powers of the mind are displayed,in which the most thorough knowledge of human nature,the happiest delineation of its varieties,the liveliest effusions of wit and humour are conveyed to the world in the best chosen language.

就一个建议，千万别在看别的书的同时看这本，有可能让别的书味同嚼蜡。我就不该不先看完雪中悍刀行，唉

读完这部剧，最大的感受：希腊神话与中国传统神话太不同了（当然所有故事都不一样）表面是演绎故事的不同，实则是文化的不同。 很推荐这部剧，可以说是：基故事&文化&艺术于一体，读起来很舒服。这里分享自己一些看剧体会。 1//神话故事透露的不同思想 人与神的区别：中国神仙是凡人品德的表率，能力大到“无法无天”，而希腊众神则是劣于凡人的神仙，希腊神话“人神同性”，众神不仅分享了人类的样貌，也分享了人类的性格与弱点。 肉与魂的联系：希腊神话中普罗米修斯用黏土造人，这与中国的女娲相同，但不同的是，普罗米修斯需要智慧女神雅典娜将灵魂吹进人类身体。这说明：西方是灵肉分离式思维，身体和灵魂并不天然统一；而中国是天人合一思维，灵魂与肉体天然地结合在一起。 灵感的来源：对于艺术创作，中国将激情和灵感联系在一起，“太白斗酒诗百篇”；古希腊人却认为，艺术创作需要灵感，更需要用理性克制住自己的激情，优秀的艺术作品是理性、克制的。 古希腊时，供奉阿波罗的德尔斐神庙门口刻着两句话。一句是“认识你自己”，另一句是“凡事勿过分”，这正是克制的理性精神的代表。阿波罗也就成为理性、克制之神。古希腊人觉得，美惠三女神、缪斯女神虽然象征着艺术、美好与欢乐，但这一切都需要理智的引领。所以，缪斯也好，美惠三女神也好，她们的舞蹈都需要和着阿波罗竖琴的节拍，要受到理性的节制。西方艺术一直都有理性、克制的传统。这个传统在中世纪的时候达到顶峰，虽然在14—16世纪受到文艺复兴人文主义理念的冲击，但在17—18世纪仍然以古典主义、新古典主义的名义占据着主流地位，直到19世纪中期激情的浪漫主义才正式冲破理性、克制的古典主义的藩篱，酒神才最终战胜了日神。 2//希腊神话中宙斯的过分风流 此外，这部剧还回答我一直困惑的问题：为什么宙斯如此风流？或许我们应该从更宏观的角度来看。 “宙斯的情人们事实上是各地原先尊奉的神，宙斯与她们的结合，意味着来自别处的宙斯崇拜与本地的崇拜结合、交融，逐渐被当地人接受；其他一些神也慢慢通过成为宙斯各种“亲戚”的办法融合进了这个神话谱系。这么一来，希腊文化被整合、统一，就如同神话中宙斯凭个人魅力慢慢整合、统一了众神，把众神的国度也变成了以他为纽带的大家庭。” 故事本身不是故事，而是依托现实的再加工。 3//伪油画爱好者的装B指南 这部剧也为我这种伪油画爱好者提供了看画技巧：持有三叉戟的是海王波塞冬，带着头盔的是雅典娜，身后有孔雀或者手握红石榴的是赫拉，光着屁股手持弓箭的小孩是丘比特。分辨人物之后，再观察画面，很快就能感受到故事情节，以及人物之间的矛盾纠纷。 此外，这部剧的编剧文笔流畅，思维很活跃，我经常被里面的话逗笑。这部剧值得一看，不管是为了可以假装文艺青年，或是真对希腊文化感兴趣，都是有益处的。这部剧不仅讲故事，讲文化，也讲美学。美学方面，以美惠三女神为例，编剧分析了艺术家如何让三位女神排列显得错落有致，而非呆板的面对世人，显然，艺术家很好地完成了他的工作，艺术家们留下的作品，通过女神们扭曲的身体和各自亲昵的互动形成视觉美感。

断断续续将近看了一年，才算看完，很多人生哲理似懂非懂，仍需继续学习理解，甚至记忆。跟着书感觉自己进步了一点，能明白人生该怎么过，起码一点，追剧学习。