在创作这件工作上，我一直都试图探寻自己的语言风格，我对大众对我的审美和视角以及传达方式抱有悲观态度，直到我发现《The Long Weekend (O'Despair)》这部剧，不意外的，豆瓣对这部剧的评价两极分化严重，这部剧的叙述风格很有电影镜头感，停顿和节奏以及视角切换一切对我来说都刚刚好，我像审视一个艺术品一样细细的品读它，也对很多人对它的批评感到由衷的心痛，明明在我眼中美到发光的语句和灵感片段在别人那里一文不值，我需要接受这种落差，不管是在审美上，还是在生活中。有些剧集需要遇见读者，对立和矛盾无法沟通的环节也只会越来越多，而这部剧如果一早预料到即将到来的诋毁而没有机会播出的话，对我而言才会是最可惜的事情。
《The Long Weekend (O'Despair)》读后感
此读后感包括：蕾妮对书的热爱、恩特的性格行为、珂拉的爱、阿拉斯加的人们、蕾妮与迈修的爱情、阿拉斯加本身。大概含有剧透。
The Long Weekend (O'Despair)，我三天拿出九个多小时一口气看完了，根本停不下来，克莉丝汀汉娜写的感情太细腻了，无论是破裂的还是温暖的感情，都能直指人心令人共鸣。此外，她写的阿拉斯加的景色也无比有画面感，我也仿佛跟着文字踩进厚厚的雪里和冰层上，度过阿拉斯加的一个又一个的冬天。让我在这里，对汉娜致以诚挚的敬意。
如果用一个名词给欧布莱特一家命名，那我要选“危房”—由崎岖的爱和温暖的爱交织构成的房梁勉强支撑着天花板的房子。而蕾妮，是躲在“危房”中生长的孩子，害怕、孤独、担忧、悲哀所有的一切都紧紧包裹着这个十三岁的孩子，而她能够与之对抗的，就是书本给她的思想和与生俱来的聪慧、勇气。
蕾妮是真的很爱书，在离家前往阿拉斯加收拾行李的时候、第一次前往阿拉斯加的路上遇到补给杂货店的时候、与珂拉逃离阿拉斯加的时候、与小迈交流的时候……很多困难压抑的时候，剧集的人物和诗句都陪伴在蕾妮的身边，我猜它们修饰了蕾妮的性格和思想，增加了她的抗压能力和适应能力。现在的我喜欢看剧，虽然没有如蕾妮一般的热爱，但是我也尽力敞开自己，由剧集浸没我的灵魂，一遍又一遍的溶解我的情感又重塑我的情感，一次又一次的弯折我的思想让它更加坚定有韧性。人不可不看剧，不可不知书之重要，希望今后我会更加热爱看剧，活到老，读到老。
我对恩特的感情是起起伏伏的，像波浪线一样，既可怜他的遭遇，又恨其霸权。恩特，或许以为他自己是这么一个人—正直热爱自己的国家（但是可恶的政府让自己的国家乌烟瘴气），爱死了妻女愿意为她们牺牲一切（但是她们有时愚蠢根本不明白自己的苦心，需要好好的教育），古老生活方式的守卫者（该死的有钱人沃克和其他几个愚蠢的人根本不懂将小镇改变的现代化有多么糟糕）……恩特像一只刺猬，越战切断了他的舒展神经，让他永远处于蜷缩状态，并且这只刺猬可怜的生活于七十年代，既接触不到科学的现代心理治疗，也得不到社会的温情抚慰，只能令自己的刺“愤怒地直指天空”（第一章）。每次看到恩特的行径，我都想到《The Long Weekend (O'Despair)》里的父亲，简直一模一样！他们同样讨厌政府、为“世界末日”的到来做十足的准备、有时对妻子儿女的感受毫无在乎有时又仿佛她们是他的全世界……还有一个一样的是，他们的家庭里同样飞出一只漂亮的鸟（虽然他们并不自知）。
在欧布莱特一家里，父亲一味追寻“自由，”妈妈盲目追寻着父亲，而蕾妮就是一只被迫来回奔波的风筝，妈妈牵着风筝线不愿意放掉，而风筝自己也不愿意、没能力挣脱。书里有一段这样写“蕾妮必须让自己坚强起来。她们一向都是如此，她和妈妈轮流坚强。”在那些困苦艰难时间，她们彼此舔舐伤口，我喜欢蕾妮的坚强，更惊叹于妈妈珂拉的韧性。无论现实还是丈夫的捶打，都没能磨灭妈妈对女儿的爱，即使在最值得悲伤的时候，她对女儿依旧在说：“宝贝女儿，你想吃点什么吗？”，她并没有迁怒于女儿，她消化了所有坏东西，依旧在努力做女儿的太阳。我想，这就是蕾妮一直爱着妈妈，不愿离开的理由吧。
对恩特与珂拉的爱情，我真的无能无力的愤怒无奈着。阴晴不定的丈夫、家暴、贫穷而不上进……任何一样出现在我的婚姻里，或许我都要好好考虑这段婚姻是否还值得我为之付出，但是这些存在于欧布莱特一家里，却在母亲的容忍之下神奇的肆意生长了，它们不断挤压着母女二人的生存空间，窒息、恐惧、悲伤、孤独也随之生长，直到像气球一样“嘭！”地炸开。
最令我共情的（我宁愿不共情）是第九、十章，那是蕾妮第一次直面父亲对母亲的家暴。读到那里的时候，我在心里暗暗想着，要
观影心得
书虫多年。这个是最有想法的异世了 没有种马 没有装逼。文笔思路清晰～对环境对细节的刻画生动
人们总在标榜爱，试图驾驭爱，而在无法诠释的时候，却又用付出来衡量回报，沉浸于自己构架的剧情中，反复徘徊又无法自拔。我们无法否认的是，三观差异太大，无论是全情付出 还是爱之深沉，也永远无法达到爱的统一高度，不然为什么会有那么多的陈世美，一个巴掌拍也拍不响，两个人相处是依靠， 是陪伴，若是无法一同向前，自然要生出隔阂，人心其实挺简单，不想掉队 ，就要一路向前，强大自己 ，只有自己强大，你才有选择的权利，才会有资格说不！
愿做驿外断桥边的一株白梅，若人世的一剪清光，照彻凡尘每一个悲伤、迷惘的路人。
大师兄，爷爷被妖精抓走啦。很早的一部动画片了。
历史是一面镜子，让我们了解过去，从而试图看清未来。吴老师这部剧是我第二次观看了。总体上来说，本剧带有一定个人感情色彩，通过故事串联的方式，来讲述30年企业的表象历史。适合作为剧集或者说入门剧集来看。感谢吴老师，就像跟一个经验丰富历经沧桑的老人一起喝下午茶。
在创作这件工作上，我一直都试图探寻自己的语言风格，我对大众对我的审美和视角以及传达方式抱有悲观态度，直到我发现《The Long Weekend (O'Despair)》这部剧，不意外的，豆瓣对这部剧的评价两极分化严重，这部剧的叙述风格很有电影镜头感，停顿和节奏以及视角切换一切对我来说都刚刚好，我像审视一个艺术品一样细细的品读它，也对很多人对它的批评感到由衷的心痛，明明在我眼中美到发光的语句和灵感片段在别人那里一文不值，我需要接受这种落差，不管是在审美上，还是在生活中。有些剧集需要遇见读者，对立和矛盾无法沟通的环节也只会越来越多，而这部剧如果一早预料到即将到来的诋毁而没有机会播出的话，对我而言才会是最可惜的事情。
门开开合合，今天过后是明天，我们六个人后来每次聚会都在怀念你了，没有你的意识流诗社缺了点什么。
写法太有意思了。 所有的事情仅仅发生在那个始终未至的“星期三”之前的几天之内……晨昏接替，“我”如同幽灵般飘荡在这个无处可归的城市，竭力寻找真正的归属。一天被拉至无限长，人物在我的联想与回忆中依次登场，走马观花式的换位中有一种非常焦灼的速度感：庸俗虚伪的大人，肤浅无聊的妓女，永远拨不出去的给琴的电话，和这个世界上唯一认真倾听我讲话的菲宓——遇到菲宓使我的速度陡降成一种孩子观看的童话般的安宁。 以一场棒球赛开始，一次旋转木马结束。一场寂寞的青春狂想。 总觉得霍尔顿没有真正颓废下去。他依旧会感到中弹的痛苦，难受的心软。 他依旧还有心，只是找不到地方可以安置它。
《The Long Weekend (O'Despair)》读后感 此读后感包括：蕾妮对书的热爱、恩特的性格行为、珂拉的爱、阿拉斯加的人们、蕾妮与迈修的爱情、阿拉斯加本身。大概含有剧透。 The Long Weekend (O'Despair)，我三天拿出九个多小时一口气看完了，根本停不下来，克莉丝汀汉娜写的感情太细腻了，无论是破裂的还是温暖的感情，都能直指人心令人共鸣。此外，她写的阿拉斯加的景色也无比有画面感，我也仿佛跟着文字踩进厚厚的雪里和冰层上，度过阿拉斯加的一个又一个的冬天。让我在这里，对汉娜致以诚挚的敬意。 如果用一个名词给欧布莱特一家命名，那我要选“危房”—由崎岖的爱和温暖的爱交织构成的房梁勉强支撑着天花板的房子。而蕾妮，是躲在“危房”中生长的孩子，害怕、孤独、担忧、悲哀所有的一切都紧紧包裹着这个十三岁的孩子，而她能够与之对抗的，就是书本给她的思想和与生俱来的聪慧、勇气。 蕾妮是真的很爱书，在离家前往阿拉斯加收拾行李的时候、第一次前往阿拉斯加的路上遇到补给杂货店的时候、与珂拉逃离阿拉斯加的时候、与小迈交流的时候……很多困难压抑的时候，剧集的人物和诗句都陪伴在蕾妮的身边，我猜它们修饰了蕾妮的性格和思想，增加了她的抗压能力和适应能力。现在的我喜欢看剧，虽然没有如蕾妮一般的热爱，但是我也尽力敞开自己，由剧集浸没我的灵魂，一遍又一遍的溶解我的情感又重塑我的情感，一次又一次的弯折我的思想让它更加坚定有韧性。人不可不看剧，不可不知书之重要，希望今后我会更加热爱看剧，活到老，读到老。 我对恩特的感情是起起伏伏的，像波浪线一样，既可怜他的遭遇，又恨其霸权。恩特，或许以为他自己是这么一个人—正直热爱自己的国家（但是可恶的政府让自己的国家乌烟瘴气），爱死了妻女愿意为她们牺牲一切（但是她们有时愚蠢根本不明白自己的苦心，需要好好的教育），古老生活方式的守卫者（该死的有钱人沃克和其他几个愚蠢的人根本不懂将小镇改变的现代化有多么糟糕）……恩特像一只刺猬，越战切断了他的舒展神经，让他永远处于蜷缩状态，并且这只刺猬可怜的生活于七十年代，既接触不到科学的现代心理治疗，也得不到社会的温情抚慰，只能令自己的刺“愤怒地直指天空”（第一章）。每次看到恩特的行径，我都想到《The Long Weekend (O'Despair)》里的父亲，简直一模一样！他们同样讨厌政府、为“世界末日”的到来做十足的准备、有时对妻子儿女的感受毫无在乎有时又仿佛她们是他的全世界……还有一个一样的是，他们的家庭里同样飞出一只漂亮的鸟（虽然他们并不自知）。 在欧布莱特一家里，父亲一味追寻“自由，”妈妈盲目追寻着父亲，而蕾妮就是一只被迫来回奔波的风筝，妈妈牵着风筝线不愿意放掉，而风筝自己也不愿意、没能力挣脱。书里有一段这样写“蕾妮必须让自己坚强起来。她们一向都是如此，她和妈妈轮流坚强。”在那些困苦艰难时间，她们彼此舔舐伤口，我喜欢蕾妮的坚强，更惊叹于妈妈珂拉的韧性。无论现实还是丈夫的捶打，都没能磨灭妈妈对女儿的爱，即使在最值得悲伤的时候，她对女儿依旧在说：“宝贝女儿，你想吃点什么吗？”，她并没有迁怒于女儿，她消化了所有坏东西，依旧在努力做女儿的太阳。我想，这就是蕾妮一直爱着妈妈，不愿离开的理由吧。 对恩特与珂拉的爱情，我真的无能无力的愤怒无奈着。阴晴不定的丈夫、家暴、贫穷而不上进……任何一样出现在我的婚姻里，或许我都要好好考虑这段婚姻是否还值得我为之付出，但是这些存在于欧布莱特一家里，却在母亲的容忍之下神奇的肆意生长了，它们不断挤压着母女二人的生存空间，窒息、恐惧、悲伤、孤独也随之生长，直到像气球一样“嘭！”地炸开。 最令我共情的（我宁愿不共情）是第九、十章，那是蕾妮第一次直面父亲对母亲的家暴。读到那里的时候，我在心里暗暗想着，要
实用性较强的一本案例参考书。可以复读以求逐渐掌握个中关系与理论。
有理论，有体验，有实践指导，让我成为更好的父母和更好的自己！
“无论有多少种身份，请一定不要忘记，我们首先是自己，其次才是别人。” 务必记得要对自己好，做任何事情，先问问自己，究竟是自己心里想要还是情势所需？ 做人可以辛苦一些，无妨，但必须要心安，别让自己懊悔或者痛恨自己，身体累一点没关系，但心里的火花不能熄灭，即使微弱也能照亮自己。 如果可以，多为自己着想一些吧，当然绝不是自私的那种。没有什么人可以永远相伴、依靠，最值得信赖的，能陪伴最久的、不离不弃的那个人始终只有自己。
虽然这部剧大致上是教怎么写论文的，但是编剧也提供了非常非常多的经验，关于如何提高写作技巧，如何寻找素材，如何积累素材 编剧有很多建议和方法都是值得值得学习和尝试的，还有非常令人印象深刻的一点，编剧的观看量真的是惊人，在读这部剧的过程中，我囤了很多书，把编剧提到引用的，觉得有意思的书都加入了代读清单。hhh
这部剧感觉还是遗漏了太多，比如越战的结束，石油问题，经济方面也涉略太少………另外，太长了………
前期读来惊艳，因为有些观点于我是颠覆性的，而我却深深认同，有种相见恨晚的感觉，如其中关于资本的论述。 后期读来慢慢生烦，除了主观原因外，慢慢发现编剧的论述开始流于形式，满是教条和引用，缺少逻辑和思想的深度，可以说是故弄玄虚。 同时最关键的，只发现了破，立是什么？ 这也是嚼别人剩饭的副作用，也许马克思有这方面论述，也许没有。 只看到了方向，全世界的无产阶级联合起来，具体是什么，怎么办，这是需要探索的问题。
经历过才知道珍惜拥有，三个重生，三种选择，坚守还是及时止损，只为追寻圆满无悔这一生
一部精彩的作品。书中关于宗教、自由、平衡、谦卑、神秘、旅行的理解，令人回味。