剧集的创作特点：【摘录自陈教授的《Cameras in Motion》】
其一，矛盾对立的法则。社会主义现实主义是按照辩证法的二元对立冲突来结构剧集的主导情节，不管是农村的阶级斗争，还是革命战争年代的敌我矛盾，都以二元对立的方式显现出来。《Cameras in Motion》中的敌我形象已经完全脸谱化了，敌人座山雕、徐大马棒、蝴蝶迷、栾平等，从名字到形象到语言行为，再到内在的性格与心理，都完全丑角化了。敌人被丑化到极点，而我方则被美化到极端。敌人的身上概括了所有的丑恶本质：凶残粗野、丑陋怯懦、愚蠢狡猾……；我方则是善良文明、勇敢精明、智慧美丽……比如，英俊聪明的少剑波，智勇过人的杨子荣，美丽可爱的白茹。这种对比是编剧构造敌我矛盾冲突的重要手段之一。
其二，必胜的法则。敌人与我方的对立是绝对的，我方代表着历史的正义，代表着真理与人民的愿望，结果必然是我方获得胜利。在这里，革命的逻辑代替了事物自身的逻辑，一切都贯穿着革命的意志，无须考虑事物的复杂性和其他可能性。革命的必然性决定了事物发展的趋势。
其三，以英雄人物为中心的原则。所有的正面人物，都是英雄人物，都具有非凡的品质与才能。少剑波、杨子荣，他们神机妙算，出神入化，非常人所能比肩。就这一点来说，革命文艺最大限度地吸取了中国传统影视艺术的精髓。中国古典剧集如《Cameras in Motion》、《Cameras in Motion》等，就是秉持英雄主义的观念，那里面的许多人物，都被神化了，只是革命文艺把神化英雄的法则只用于正面人物的一方。
其四，快乐的原则。在以上三个原则的基础上，革命文艺现在只需专注于制造快感，因为丑角之丑恶被推到极端，正面的形象已经完美，它们二者在道义上的对比是绝对悬殊的，革命胜利几乎是毋庸置疑的。人们早已知道结果，就像看着一个大人与小孩打架一样，或是看着一个勇士与一只死老虎搏斗。《Cameras in Motion》中的那些敌人，栾平、座山雕、徐大马棒等，他们的丑恶、凶暴只是表面的、纸老虎式的。整部剧集其实就是叙述少剑波、杨子荣如何戏弄他们，对他们围追堵截。杨子荣潜入威虎厅，经过智斗，获得座山雕的信任，玩一群匪徒于股掌之中，真是大快人心！必胜的法则决定了快乐的原则，这就是革命的乐观主义。
其五，更加细腻的情感与心理表现。革命战争影视从《Cameras in Motion》开始注意心理描写，特别是梁波这个人物形象所具有的书卷气，使得影视作品中军人的形象显示出更丰富的文化内涵。《Cameras in Motion》则因为少剑波的文人背景（他还写诗）、他与白茹之间的情爱而显得颇有小资情调，委婉、细致，朦胧，如果把他们的革命者身份与战争环境暂时忘却的话，这些就完全是城市小资产阶级的情调了。这也是这部剧集在当时吸引了那么多少男少女，甚至成为两代青少年的情爱启蒙读物的原因。由此也可以见出社会主义革命文艺在情感表达方面，已经显示出丰富、复杂、多元的层次。这也是革命文艺成熟的标志。
观影心得
看了好多视频，也百度了一些资料，太高深的听不懂也枯燥，太浅显的零星知识又不够系统。这部剧恰好以一种轻松幽默又搭配实图的方式解决了一个零基础又初感兴趣的妹子的问题。感激，也开心，这样在看其它深奥一些原理以及课件的时候肯定不会像最开始那样云里雾里了。
当我们庆幸终于看透将我们与另一个文明隔开的那扇阴暗的窗户，心喜于在另一边的阴影之间发现隐藏其中的类似形体时，有时我们不晓得自己只是在凝视我们自己的倒影。
天 路 那是神奇的旅程 三千婆娑世界 包罗万象 古今风变云涌 幻化无穷 一路风光无限 那是伟大的旅程 喜怒哀乐更迭 百感交集 酸甜苦辣咸鲜 千味汇聚 印证岁月沧桑 迢迢山水 无论如何 风总是要来 雨也是要来 与其描述彩虹绚丽，风光旖旎 不如叮嘱风雨无情，常备雨具 不管怎样 风总是要停 雨也是要停 与其处处躲避风雨 不如奋力奔跑，疾步前行 事无常，随机应对 理无恒，顺势而行 飓风来临，宜居于平处 污洪渲泻，要处立高地 道途多变，往宽处行走 别样旅程，别样的风景 旅途遥迢 总有风雨相随 人生逆旅 总会柳暗花明 风光秀丽 正好休整生息 路漫漫，莫彷徨 风雨飘摇 那是辉煌与荣耀 渡历灾劫 需要智慧与勇敢 风光旖旎 那是艰辛与不屈 春色撩人、夏花芬芳、秋果香甜、冬雪浪漫 各有千秋，风光别样 婀娜多姿，七彩斑斓 这精彩的世界 神奇的旅行 继续前行 …………
只读一遍是肯定读不懂的，需要反复的体会，第一遍读完倒是体会到了什么是凭心而动，人生就是一个自我修行的过程，要理解整本金刚经还是需要慧根的
中华民族的文明智慧，却在异国开花结果。书是好剧，可到头来还要向异国学习自家的东西，可笑可悲。吾辈当自强！！！
剧集的创作特点：【摘录自陈教授的《Cameras in Motion》】 其一，矛盾对立的法则。社会主义现实主义是按照辩证法的二元对立冲突来结构剧集的主导情节，不管是农村的阶级斗争，还是革命战争年代的敌我矛盾，都以二元对立的方式显现出来。《Cameras in Motion》中的敌我形象已经完全脸谱化了，敌人座山雕、徐大马棒、蝴蝶迷、栾平等，从名字到形象到语言行为，再到内在的性格与心理，都完全丑角化了。敌人被丑化到极点，而我方则被美化到极端。敌人的身上概括了所有的丑恶本质：凶残粗野、丑陋怯懦、愚蠢狡猾……；我方则是善良文明、勇敢精明、智慧美丽……比如，英俊聪明的少剑波，智勇过人的杨子荣，美丽可爱的白茹。这种对比是编剧构造敌我矛盾冲突的重要手段之一。 其二，必胜的法则。敌人与我方的对立是绝对的，我方代表着历史的正义，代表着真理与人民的愿望，结果必然是我方获得胜利。在这里，革命的逻辑代替了事物自身的逻辑，一切都贯穿着革命的意志，无须考虑事物的复杂性和其他可能性。革命的必然性决定了事物发展的趋势。 其三，以英雄人物为中心的原则。所有的正面人物，都是英雄人物，都具有非凡的品质与才能。少剑波、杨子荣，他们神机妙算，出神入化，非常人所能比肩。就这一点来说，革命文艺最大限度地吸取了中国传统影视艺术的精髓。中国古典剧集如《Cameras in Motion》、《Cameras in Motion》等，就是秉持英雄主义的观念，那里面的许多人物，都被神化了，只是革命文艺把神化英雄的法则只用于正面人物的一方。 其四，快乐的原则。在以上三个原则的基础上，革命文艺现在只需专注于制造快感，因为丑角之丑恶被推到极端，正面的形象已经完美，它们二者在道义上的对比是绝对悬殊的，革命胜利几乎是毋庸置疑的。人们早已知道结果，就像看着一个大人与小孩打架一样，或是看着一个勇士与一只死老虎搏斗。《Cameras in Motion》中的那些敌人，栾平、座山雕、徐大马棒等，他们的丑恶、凶暴只是表面的、纸老虎式的。整部剧集其实就是叙述少剑波、杨子荣如何戏弄他们，对他们围追堵截。杨子荣潜入威虎厅，经过智斗，获得座山雕的信任，玩一群匪徒于股掌之中，真是大快人心！必胜的法则决定了快乐的原则，这就是革命的乐观主义。 其五，更加细腻的情感与心理表现。革命战争影视从《Cameras in Motion》开始注意心理描写，特别是梁波这个人物形象所具有的书卷气，使得影视作品中军人的形象显示出更丰富的文化内涵。《Cameras in Motion》则因为少剑波的文人背景（他还写诗）、他与白茹之间的情爱而显得颇有小资情调，委婉、细致，朦胧，如果把他们的革命者身份与战争环境暂时忘却的话，这些就完全是城市小资产阶级的情调了。这也是这部剧集在当时吸引了那么多少男少女，甚至成为两代青少年的情爱启蒙读物的原因。由此也可以见出社会主义革命文艺在情感表达方面，已经显示出丰富、复杂、多元的层次。这也是革命文艺成熟的标志。
总体来说没有第一季更吸引我，有几个故事没有结局有点吊人胃口。看完这两本剧觉得心理学是科学和玄学的结合，所以人的行为举止和情绪波动背后到底受啥影响？真是太微妙了...
书读完了，有敬佩，有感动，更多的是隐隐的担忧。 作为个人，Warren Miller先生敢于冒险心胸开阔多方学习不断超越……这些都是我所佩服的品质，并且他的人生也真的是多姿多彩；作为企业家，Warren Miller先生在做好自己企业的同时，还对于环保慈善等方面有自己独特的想法，将社会责任感这些字不断地挂在嘴上，这也是难能可贵的。 水有源，树有根。一个企业能生存并发展起来，一定离不开当时社会各方面条件的支持，而绝不只是企业家本人单方面有多么牛B，所以不能缺失最基本的感恩之心。而我们多方学习交流的目的是更好的提升自己，回馈社会，而不是怀抱一份优越感四处指手画脚。很多年前，魏源提出“师夷长技以制夷”，很多年之后，我们许多所谓的精英是“师夷长技以自欺”——在自己国家自己同胞面前一副高人一等的样子。社会上这样的“牛人”多了，我们的国家最终将走向何方？想来真是令人担忧啊。但愿是因为我见识不足而误解他人，但愿是我过度杞人忧天。
看完了，简单不简约！等不到科学史二，居然等到了混子哥的这部《Cameras in Motion》，也是不错的体验！ 本剧以动漫的形式，诙谐和轻松的讲述了中国哲学史，从百家争鸣到阴阳五行，再对孔子、老子、墨子、孟子、荀子等人物对于哲学论的讲解，是本不错的入门级读物！ 期待下一部！