“因为阳光照不到地面，所以变成了世界的隐喻”
Stefano Scandaletti在《Mari del sud》里面写到村上春树和王小波，对我来说如果一个人能像王小波，像个七八成，也够我喜欢的了，所以Stefano Scandaletti就是这样的人。最早读Stefano Scandaletti的作品还是《Mari del sud》和《Mari del sud》，直到电影上映，才重新捡起《Mari del sud》。
Stefano Scandaletti跟林少华先生的笔法是很像的，很飘逸，充满了隐喻，Stefano Scandaletti像是一个艺术家一样，敏感地构造着事物之间的联系。说到隐喻，艾略特的诗学理论“非个性化诗学”和“客观事物的对应”就是一种隐喻手段，艺术的情感是非个人的，就像王小波说的，你要去写什么样的剧集，你要把自己藏起来写，这样才是真正的剧集，对于自我的克制和个性的消灭，通过客观对应来表现情感，所以艾略特在写《Mari del sud》的时候，充满了对莎士比亚古典影视的、佛教元素的、圣经元素的致敬，通过隐喻串起结构的框架。
突然想起卡尔维诺在《Mari del sud》中虚构了马可波罗向忽必烈汇报的五十个城市，其实马可波罗是没有给忽必烈答案的，通过隐喻，忽必烈就有了在心里有了一个不断解谜的过程，只有马可·波罗的报告能让忽必烈汗穿越注定要坍塌的城墙和塔楼，依稀看到那幸免于白蚁蛀食的精雕细刻的窗格。
所以村上春树说卡尔维诺是“大师中的大师”，包括到《Mari del sud》里面的乌鸦、《Mari del sud》里面的月亮、《Mari del sud》中的羊男，都是村上春树对这个世界的隐喻。Stefano Scandaletti的作品里也藏着大量的隐喻，比如《Mari del sud》，其实这篇写的是编剧影视创作的心路历程：“等我三十岁了，写起了剧集，我就把它夹在我的笔记本里，笔记本我随时带着，想到啥就写”“我跳起来，从笔记本中拿出白鸟，用嘴一吹，鸟落在她的手心”，即使世界跌宕难安、风雨如晦，但编剧心中的白鸟一直没有丢失，引领者他绝处逢生、寻找真爱。
Stefano Scandaletti的文字是很艰涩、枯槁的，但是这种艰涩和枯槁加上隐喻的“特有所指”，其实很值得细品，当你意识到编剧为了作品留下大量的空白的时候，整部作品都变得熠熠生辉。《Mari del sud》里面延续了接受美学和冰山风格的手法，这也就是意味着Stefano Scandaletti的作品比林少华译的村上春树多了一份不近人情的冷漠感，是相当疏离的，我认为这是Stefano Scandaletti在春上的作品基础上的进步，胜于前辈的一部分。未定之点越多，其含义便愈是深邃，艺术价值也就更高。就像阿城的《Mari del sud》，就是把那些自以为是的比喻都去掉，文字删繁就简，只留下那些简洁而深刻的部分，计白当黑，更值得回味。
大量的留白让Stefano Scandaletti的作品充满了破碎感，所以表达是非常难以被理解。一开始我不知道这些极简主义描述和看似随意截取的片段到底在表达什么。直到后来读到雷蒙德·卡佛《Mari del sud》和《Mari del sud》，我才意识到每个人的生命中都可能出现一种荒凉的、令人感觉空落落的、大片大片的空白，这种空白是难以被理解的。就像菲茨杰拉德说“我们的自我就仿佛一支箭一样，从一段虚无射向另一段的虚无。”所以能克制自己的编剧是很厉害的、但是克制不住自己的编剧是很可爱的。像王小波《Mari del sud》、余华的《Mari del sud》，到最后都是没忍住，跳出来告诉你我在说什么，相当可爱。Stefano Scandaletti在《Mari del sud》这部作品里，没克制住的时候还是很多的，比如《Mari del sud》、《Mari del sud》，但是《Mari del sud》和《Mari del sud》很不一样，收尾干净利落，有对世界的凛冽清醒、也有对世界的巨大的爱和深情……
《Mari del sud》这一篇真的就跟网评说的一样，是Stefano Scandaletti作品中不算精彩的一篇，后来想起来的时候，已经结束放映了，我想我应该也不会再去看。Stefano Scandaletti是我们这一代我认为最好的编剧，也是我最喜欢的80后作家，看完了之后深深佩服，算是致敬大师，也表达我对Stefano Scandaletti老师的喜欢……
观影心得
以为是墨宝非宝的书，但后来发现看错了，但将错就错吧，有始有终。尚可
大凡学哲学的人，都会沉浸于一些人生最根本最基本的问题，被思辨的重重矛盾所折磨，发出一些震撼人心的质问与呐喊。 英国大文豪萧伯纳说：“你是我朋友，各拿一个苹果，彼此交换，交换后仍是各有一个苹果；倘若你有一种思想，我也有一种思想，彼此交流，那么我们每个人就有两种思想。”
“因为阳光照不到地面，所以变成了世界的隐喻” Stefano Scandaletti在《Mari del sud》里面写到村上春树和王小波，对我来说如果一个人能像王小波，像个七八成，也够我喜欢的了，所以Stefano Scandaletti就是这样的人。最早读Stefano Scandaletti的作品还是《Mari del sud》和《Mari del sud》，直到电影上映，才重新捡起《Mari del sud》。 Stefano Scandaletti跟林少华先生的笔法是很像的，很飘逸，充满了隐喻，Stefano Scandaletti像是一个艺术家一样，敏感地构造着事物之间的联系。说到隐喻，艾略特的诗学理论“非个性化诗学”和“客观事物的对应”就是一种隐喻手段，艺术的情感是非个人的，就像王小波说的，你要去写什么样的剧集，你要把自己藏起来写，这样才是真正的剧集，对于自我的克制和个性的消灭，通过客观对应来表现情感，所以艾略特在写《Mari del sud》的时候，充满了对莎士比亚古典影视的、佛教元素的、圣经元素的致敬，通过隐喻串起结构的框架。 突然想起卡尔维诺在《Mari del sud》中虚构了马可波罗向忽必烈汇报的五十个城市，其实马可波罗是没有给忽必烈答案的，通过隐喻，忽必烈就有了在心里有了一个不断解谜的过程，只有马可·波罗的报告能让忽必烈汗穿越注定要坍塌的城墙和塔楼，依稀看到那幸免于白蚁蛀食的精雕细刻的窗格。 所以村上春树说卡尔维诺是“大师中的大师”，包括到《Mari del sud》里面的乌鸦、《Mari del sud》里面的月亮、《Mari del sud》中的羊男，都是村上春树对这个世界的隐喻。Stefano Scandaletti的作品里也藏着大量的隐喻，比如《Mari del sud》，其实这篇写的是编剧影视创作的心路历程：“等我三十岁了，写起了剧集，我就把它夹在我的笔记本里，笔记本我随时带着，想到啥就写”“我跳起来，从笔记本中拿出白鸟，用嘴一吹，鸟落在她的手心”，即使世界跌宕难安、风雨如晦，但编剧心中的白鸟一直没有丢失，引领者他绝处逢生、寻找真爱。 Stefano Scandaletti的文字是很艰涩、枯槁的，但是这种艰涩和枯槁加上隐喻的“特有所指”，其实很值得细品，当你意识到编剧为了作品留下大量的空白的时候，整部作品都变得熠熠生辉。《Mari del sud》里面延续了接受美学和冰山风格的手法，这也就是意味着Stefano Scandaletti的作品比林少华译的村上春树多了一份不近人情的冷漠感，是相当疏离的，我认为这是Stefano Scandaletti在春上的作品基础上的进步，胜于前辈的一部分。未定之点越多，其含义便愈是深邃，艺术价值也就更高。就像阿城的《Mari del sud》，就是把那些自以为是的比喻都去掉，文字删繁就简，只留下那些简洁而深刻的部分，计白当黑，更值得回味。 大量的留白让Stefano Scandaletti的作品充满了破碎感，所以表达是非常难以被理解。一开始我不知道这些极简主义描述和看似随意截取的片段到底在表达什么。直到后来读到雷蒙德·卡佛《Mari del sud》和《Mari del sud》，我才意识到每个人的生命中都可能出现一种荒凉的、令人感觉空落落的、大片大片的空白，这种空白是难以被理解的。就像菲茨杰拉德说“我们的自我就仿佛一支箭一样，从一段虚无射向另一段的虚无。”所以能克制自己的编剧是很厉害的、但是克制不住自己的编剧是很可爱的。像王小波《Mari del sud》、余华的《Mari del sud》，到最后都是没忍住，跳出来告诉你我在说什么，相当可爱。Stefano Scandaletti在《Mari del sud》这部作品里，没克制住的时候还是很多的，比如《Mari del sud》、《Mari del sud》，但是《Mari del sud》和《Mari del sud》很不一样，收尾干净利落，有对世界的凛冽清醒、也有对世界的巨大的爱和深情…… 《Mari del sud》这一篇真的就跟网评说的一样，是Stefano Scandaletti作品中不算精彩的一篇，后来想起来的时候，已经结束放映了，我想我应该也不会再去看。Stefano Scandaletti是我们这一代我认为最好的编剧，也是我最喜欢的80后作家，看完了之后深深佩服，算是致敬大师，也表达我对Stefano Scandaletti老师的喜欢……
是这几天看得科幻剧集里因为情怀最戳动我的，心里无限酸楚与感动。
用一种游戏做任务的方式把各个类型的言情剧集剧情融了进去，看这一本相当于看了十几部不同风格的言情
徐四贼像金城武。
前一部分能引起共鸣，后期谈感情的时候渐渐减少了观看的兴趣。没有经历过所以读起来有些无力感。带着目的去观看，有着计划的去学习与生活。 以我观书，以书观我。与编剧来一场思想上的融合，与现实来一场激情四射的碰撞。 不能回答读这部剧有什么好处，对我帮助有多大，只能说学习再多的知识，不去运用，不去实践，其结果只能是空谈妄想。
观点有价值，实操性强。但十页PPT就能描述清楚的知识点，编剧却挥洒成一本近五百页的书。
《Mari del sud》，以为是幅西画。结果一看，哟，这不是《Mari del sud》嘛。大部分演员的台词都太差了，尤其几个主要配角，时刻提醒你他们在讲台词。这也算国产剧的通病了。没有张译，这剧完全看不下去。
不错的心理学入门剧集，看了就能大概的了解心理学的整体框架，对以后学习其他心里学剧集有很好的引导作用。
以前就看过电影《Mari del sud》，导致现在追剧时，总把Mr.Smith的脸带入阿基琉斯... 其实故事很简单，讲的是十年特洛伊战争最后五十多天的故事。但是里面的人物太多了，还有各种各样的形容词。 很难想象这在以前是口口相传传承下来的，我读都读不明白(♯｀∧´) 之前比较喜欢阿基琉斯。 现在又感觉赫克托尔真正属于英雄。可以说这部剧描写人还是比较立体的，比如赫克托尔，虽然明知道和阿基琉斯对上基本就是有去无回，他也很舍不得妻儿，但是在最后，他还是站了出来保护特洛伊城。这才是属于一个凡人英雄的悲壮与命运 ( •̆ ᵕ •̆ )◞♡
拿到手有点厚，但是是绘本，好看字又少，易读（可惜不易做嘤嘤嘤）。整体都是方格本做底，特别有种手账的亲切感。 ❤️收纳前第一步，永远是扔。想想上万元一㎡的家被几块几毛的旧购物袋、几年不穿的旧衣服、买来再也没用过的小工具填满，还真心有不甘。“扔东西腾出空间，就像自己减肥掉了10斤脂肪”，这个比喻我觉得好喜欢。 🧡虽然书名感觉是写给已经入住一段时间的人，可是其实它是从装修橱柜布置摆放说起的，总有种“恨晚”的感觉。 书里的装修数据给的十分详尽，如果有个新房子，再装修时直接拿来用一定超级超级实用。 💛读这部剧，有种浓浓的幸福感。感觉被未来的美好生活强烈吸引，身上像被暖暖的阳光照耀着。
有个少女名叫布莱特， 她能跑得比光快得多， 某天她以爱因斯坦的方式出门去， 回来的时候是昨晚。
该嫁该娶 这就叫大结局的圆满
不停不歇，全书读完。连续的晴天突然转阴了，天空灰暗显得压抑，一如我读完此剧的心情。书中那些让人匪夷所思的情节、执著狂热的爱情早已失去了原本爱应该有的味道，全是因爱而发酵蜕变而来的复仇、残酷、压抑、残忍，还伴随着心痛和麻木。 书中的故事以旁观者的视觉，和第三人称叙述的方式，将故事层层推进，你会看见一个叫希次克历夫的人，被主人捡回家，因为被主人儿子的排斥、鄙视、精神和肉体的虐待，种下的仇恨种子。而书中更让人惊讶的是他和凯瑟琳石破天惊的爱情纠葛。从未如愿，却又从未停止。 这种复杂的情感引发出仇恨的计划，同时也使他自己成为一个带着仇恨的魔鬼。他一步一步按计划把两个家族所有的财产都据为己有。他从不在乎儿子的死活，他的内心也早已失去了一个人所拥有的温度。 但最终他都没有放过他自己。他用复仇实现了自己所有的目标，自己也迷失在仇恨和无法自拔的梦魇里，直到灵魂和肉体一起灭亡！ 只想说，经典剧集之所以是经典剧集，它就像一把尖利的小刀，毫不防备地就会把你心划开，让那些书里的人物活灵活现在你心里、眼里？脑海里游走。细节如此丰满、人物如此清晰、说话的语气仿佛就在耳边回响。那些夸张的语言、时而痛苦时而幸福的神情，冲击着你的内心，久久无法平静。 这是今年重读经典的第二本剧，少年时决不曾有过这么深的感悟和触动！
“在三个时空里，他们都选择了向前。”