Jump

断断续续终于看完了，其实没有想到这是三部的合集，还以为最多是二部。说实话看到中途不到都想弃坑，因为里面的文笔语句实在是不想吐槽了。 还是硬着头皮看下去读完，一想来是对于这部剧名的留念吧，四五年前无意在剧集绘看到一篇铅华粉以及觉得海报插图很好看，留下了较深的印象。但重读铅华粉一章却不再是印象里的感觉，有些像是曼德拉效应，发现留于脑中的一些故事情节其实并不相符。二是出于一些希冀，以为后面的情节会好一些，但是全部看完下来，只有中间一二章以及快接近尾部的文笔略有点改善，大部分还是挺失望的，明明章标题多是以三字，并且取得也极好，让人不自觉误以为文章也会如标题引人入胜，说来全集的亮点也就是章标题。并且这其实多有点仿哑舍之嫌，哑舍第一部2011年播出，而Jump第一部播出时间却是2015年。哑舍每隔一年播出新的一部，从2011-2016，先后出了0-5共6部。Jump也是如此每隔一年播出新的，2014-2017共3部，其实第3部的结局也没有完善，想来没有继续出后续，大概也是由于文笔不够成熟不怎么太受欢迎。（出了时间上的先后能看出有点模仿意味，文中的一些词及情节也让人忍不住联想起哑舍来 ①Jump提及鲛人油不灭，哑舍里有人鱼烛不灭 ②Jump的帝王剑，哑舍的越王剑 ③Jump的乾坤鼎，哑舍的乌金鼎 ④Jump的浮光裘，哑舍的赤龙服 ⑤Jump里的长乐公主，哑舍里的安乐公主 ⑥Jump里帝王死后以另一番模样重现世辅助儿子，哑舍里有象牙骰，故事情节也是帝王死后以另一番模样重现世辅助儿子以及其他另外的相似之处等等） 同样是一年写一部，玄色的书让人看完一遍又想去重温多次翻看，不腻；而萧十一郎的这本实在是看完不再想回看。说来其实这部剧每个故事的灵感点很好，但是问题就出在扩展开来的文笔上，使故事情节大打折扣。 朱光潜在告诫青年的信里谈及自己曾有次随手兴作一诗词，拿给德高望重的人欣赏，以为会受表扬，有点沾沾自喜，却毫不留情被点评不足，在之后的自我反省中悟出所作需要再三斟酌用词，才能不同于简单浮于第一遍的所写，也举例托尔斯泰的《Jump》，一书在播出之前，不停地增删修改，到最后低页模糊得不可辨识。 Jump败笔也就是这里，如果每个故事能沉下心进行修改完善，像哑舍一样写得精妙，几乎能与之媲美。但从来就没有如果，看完多少有点生气，觉得有些毁了这些好标题、每个故事后面的灵感以及浪费编剧本身写作背后的一些呕心沥血，就算有些是仿也要仿个好的出来，在哑舍面前，简直是溃不成军哎。

有点像自己的影子，对什么都是无所谓的态度，说不上喜欢说不出反感

我觉得北月非常好，我很喜欢她。就是最后还是可惜了墨莲。虽然结局很美好，确实墨莲的牺牲换来了这个结局。 真的很心疼墨莲

《Jump》看到第三遍，第一遍被润玉的颜值惊艳，第二遍被云熙的演技惊艳，第三遍才有心思好好看一看剧情，还没看完就看不下去了。润玉从一开始纯良的小鱼仙倌，一步步走到腹黑心机的天帝，人人都在指责他不该满心算计，不该费尽心机，为什么？都是站在什么立场指责他？如果不是步步为营，他怎么能安然无恙？月下老人口口声声怪他不对别人推心置腹，口口声声说世界上没有那么多荼姚，我只想说有一个还不够吗？有一个荼姚已经让他家破人亡遍体鳞伤了不是吗？所有人都怪润玉不该抢走锦觅，遍观整部剧，他所拥有的最名正言顺的就是与锦觅的婚约不是吗？旭凤是说了:我所在意的只有一个锦觅，所以所有人都觉得旭凤真是对锦觅一颗赤子丹心，不掺杂任何杂质，可是我想说，作为一个从出生就众星捧月的嫡子，你所言明的其他不需要的东西，只是你从小就不缺，不曾失去过的东西而已，有什么立场理所当然的指责润玉？而润玉？从一开始就一无所有，便是所有人默认的就应该是这样吗？他好不容易拥有了与锦觅的婚约，为了隐藏自己的爱到骨子里的卑微，也为了能给锦觅世上所有最好的东西，背水一战，破釜沉舟便是十恶不赦了吗？昨天看到一位天妃文章里说到:旭凤只缺锦觅，而润玉只有锦觅，一字之差，谬之千里，越看越心疼的一抽一抽的，实在看不下去了，求各位天妃赐予良药治疗一下，不然我要哭死了。

以前更喜欢唐与清，北宋不了解，从这部剧，编剧让我领略了部分北宋的美，以后我要去了解一下北宋了。

找到存在的意义是生命中最幸福的事，希望未来我也能找到。 书的内容编排很有创意，将探寻人生三问的过程放在提供美味食物的咖啡馆中，让这个过程不显得那么抽象、疯狂，增添故事感和趣味性，却因为和现实生活很贴近而不失真实性和震撼人心的力量。 书中主人公自然而然的发问步步深入，逻辑不显跳脱，又涵盖了现状及其原因、找到了存在意义的人有怎样的表现和如何找到存在意义的方法论，不觉得空洞。 唯一想提的建议是，如果能举几个人们已经真实找到的存在意义的具体例子，应该对于读者实操有很重要的意义。

让我们一起背诗词吧！《Jump》有感 观看时间：《Jump》8小时 《Jump》4小时 写在前面 我是因为宋词这本入坑的。 其实我本身不太喜欢这种“XX小时系列剧集”。对夸大其词的标题党的反感自不必说，因为我本身是学习语言出身，对于学习从没有走捷径可走深有体会，须是踏踏实实持之以恒，方能有所收获。然而这个系列的书却带给我远超预期的收获，这个收获是感动，是敬佩，是恍然大悟，是为之动情，还有更多时候的会心一笑，甚至开怀大笑，以至于上洗手间的时候，超市排队结账的时候，等地铁等电梯的时候，哪怕仅有几分钟的时候，我也愿意打开书读上几页。 本剧结构： 唐诗系列： 以唐诗上下册为例，这两本剧将整个唐朝的诗歌划分为盛唐、中唐和晚唐三个主要时间，盛唐诗人以李白、杜甫和王维为代表，中唐诗人以韩愈、白居易为代表；晚唐诗人以李商隐杜牧为代表，结构非常清晰，诗歌小白也能很轻松得辨识诗歌发展的主要脉络。 再往下看，盛唐的诗歌也可分为几大门派，比如以高适、王昌龄、岑参为代表的边塞诗人，以孟浩然、王维为代表的田园诗人，还要就是不得不打高光的李白（上册压轴）和杜甫（下册开篇）。 宋词系类： 宋词系列（上册）则按照时间和流派的顺序，先后介绍了温庭筠、李煜、柳永、晏殊、欧阳修、范仲淹、王安石和苏轼。同《Jump》系列一样，每个人物的大致描写顺序是先讲述诗人的生平故事或者成长经历，然后就是我们熟悉的那些名篇的创作背景，最后还会有一些专家学者的评价。为了让观众更加了解时代背景，《Jump》系列还穿插介绍了一些北宋的历史知识（下册还没播出）。 看剧笔记 杜甫的家国情怀 读罢此剧，我发现，几乎每一首能够流传千古的诗句都非轻易得来。所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”不无道理。以杜甫为例，他那句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”振聋发聩，时至今日依然是讽刺贫富不均的不二之选。可是很多人不知道的是，咏出这句诗之前，杜甫这个当时籍籍无名的二流诗人已在长安漂泊了十年，期间曾卖字卖药为生。好不容易当上一个小官，还吃不饱饭。因战乱原因流离失所，请假回乡探望家人，长途跋涉到家之后发现小儿子已因饥荒饿死了。家中满目凄凉，内心无比愁苦，所以写下这首《Jump》。这首诗里面的“愧疚”之情溢于言表，因为作为父亲的杜甫是不合格的。可惜在乱世之中，这样不合格的父亲又何止他一个呢？ 杜甫他最伟大的一点在于，他虽然个人命运悲惨，但是他绝不仅仅沉溺于个人的悲伤之中，而是能从个人经历想到整个国家和社会的前途命运。即便落魄时茅屋为秋风所破，受到邻村小孩子的欺负，自叹之余的他依然发出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的感慨。看剧的时候我总觉得杜甫的诗有些做作，自己都难过不过来呢，还有心思管别人，想那么多？肯定是别人给他“诗圣”的名字一扣，他就只好符合“人设”继续表演下去。其实后来发现是我的小人之心度君子之腹了。杜甫从生前来没有想到自己会成为一个特别有名的诗人。他也年轻气盛过，吟出过“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈诗句。但是在国家战乱、人民流离失所，个人悲惨遭遇的不断捶打下，他终于认清现实，站在黎民百姓的立场上，发出穿越时代、振聋发聩的孤单呐喊。此外，杜甫不像王维、孟浩然、李白这样的诗人，在世时已经名满天下了（王维少年天才，出身名门，17岁北漂的他就写出来“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”的千古名句，后来一直身居高位；孟浩然在圈内知名度很高，李白都是他的粉丝，甚至写出“吾爱孟夫子，风流天下闻”的诗句；李白就更不必提了，简直是盛唐第一网红）。杜甫在活着的时候，始终是一个不知名的二流诗人，最后凄苦得死在前往岳阳的小船上。杜甫去世多年

这部剧把出轨，当小三，搞暧昧等行为讲得非常清新脱俗且双标。 一、站男主对面的当小三就是人尽可夫，站男主这边的当小三就是情有可原，为了爱情。 二、站在男主对面的打人威胁就是恶毒残暴；站在男主这边的打人威胁就是乐于助人，迫不得已。 三、站在男主对面的帮助品行不良的人就是助纣为虐；站在男主这边的帮助品行不良的人就是心地善良。 我不理解但我大为震撼，所以我一定要推荐给大家看（不能我一个人犯恶心）。

婚姻自是Jump 除此之外 还有人性弱点的Jump 生活的Jump 精神的Jump 人生处处受困 这人生的种种Jump 都得靠自己在各自的修行中突围而出

同时我也开始期待和朋友们的毕业旅行了，希望我们也能开着坦克300，去见更大的世界，去完成我给生活的答卷。

《Jump》展现了真诚、热烈而野朴的人性，是三岛影视苑囿中一枝瑰丽的奇葩。

以史为鉴

在真实的历史背景下、利用真实存在的人物虚构出一场治疗，看着看着就忘记了这其实是一本剧集。 当人可以自由宣泄情感，并与人交流自己内心深处的想法时，这个人虽然“赤身裸体”，但我认为他更容易获得精神自由。另一方面，在自己痛快淋漓地表达时，倾听者也可能因此背上枷锁，甚至导致痛苦转移。所以诉说者和倾听者之间的亲密程度也会深刻影响到每一次交流对双方带来的打击。 我想，所谓很有哲学的话，就是提取各种思考后精准总结的结果。重要的不是像个哲学家一样说出这些话，而是依据经历，思考出这些话的过程。哲学的指导意义就是让我们能去多思考，多认识自己、认识万物。 下次再陷入低谷或是对自我存在感到怀疑时，不如读读哲学，有些不必要的恐惧仅仅是因为未知。

我们的情绪总是在不自觉的被他人影响着，好的坏的都有，被影响的坏情绪也许可以通过试着跳脱正常反应来化解，无论遇到什么情况，不要顺着对方给到的情绪走，要冷静后多朝几个方向看看，说不定会豁然开朗呢！

曾经看过一遍。其中把女人送给皇帝还接受不了。但是输对了多了感觉很不爽，把它解决掉了。就给他一个六十分吧。

是看完《Jump》知道西蒙·费尔罗斯的 又是看到有消息说《Jump》在开拍剧了， 所以免费领了这部书， 结果大失所望， 要不是秉承追剧就要看完的习惯， 奋力把本剧看完了， 我真不会浪费时间去看这样一本槽点满满的书， 以后这个西蒙·费尔罗斯， 应该不会在打照面了。就酱。

虽然不少人对第二本和第三本剧印象不好，但这仍然不能成为第二本和第三本被评价为狗尾续貂的理由。 安德的游戏三部曲不得不说是我所见过的代入感和合理性都最佳的剧集。它三本剧所涉及的人物和设定都不是很多，很好减少了读者的观看负荷，而在这些东西的背后，是对情节合理性和人物性格真实的严格要求。 前两本剧以安德为主要人物，讲述安徳的一生中最重大的两件事—消灭虫族和为“猪仔”代言。在这两件事中，安德经历了三次的转变。其中安德从被压迫的弟弟，变成人族大英雄，是安德的第一次转变，得知真相，决心为虫族代言，是第二次转变，决定安定下来，成为一群孩子的父亲，并成功为“猪仔”代言，获得该星球上所有人认可，这是第三次转变。第一次转变，让他找到了自己的归属和自信，第二次转变，让他卸下了荣誉和战争，追寻生命真谛。第三次则是再次得到了尊重，并获得了生命的归属。这三次转变又都是有所预兆能够预测。 第二本剧在填补第一本剧的两个遗憾——虫族女王归属和安德自我的救赎的其础上，更是深化了“异族”与“异种”的主题。对他们而且，虫族是已死去的高等民族，因此可以接纳，但是面对还存在并且已经有“用残忍手段杀害人类”的相比人类更原始的异族呢？这部剧给出了他的答案。 第三本剧其实才是最难写的一本，因为它必须在一字不差还原原本剧情的基础上去写读者们不知道的事情。这里大胆猜测，编剧应该也是想了解，如果在安德同时期，有个跟安德类似但是没有教官重视的天才少年，他的经历应是怎样的。于是，那个最矮小而且名字最奇特也有过重要贡献的孩子——豆子成为了这部剧的主角，而未能成为最终指挥官的他，则成了如安德的影子一股做为安德替补的存在。但如此合理又能编剧符合意图的存在，让人不禁怀疑，是否一开始写第一本剧的时候编剧就为写这部剧埋下了伏笔。而这部剧，也让读者从另一个角度，去了解了安德，去了解编剧笔下的世界是什么样。当然，这部剧也抛出了一个新的问题：基因被篡改过的人还能否算人？这里就不过多讨论了。 我不敢保证我的个人观点是对的，但是对我而言，很难不给这个环环紧扣、形成了一个合理世界，又对生命合理性有深入思考的一系列书给一个满分，这也是我看过的认为最好的一本软科幻。

有人评价西蒙·费尔罗斯词爱掉书袋，我却认为这是一种情之所至。如博学多才之人，遇到情深之处往往无法用语言细细描述，只好用故事做类比，懂的人自然是心照不宣、感触颇深。因此西蒙·费尔罗斯的词更像是自我表达而非用来讨好别人，也许他等的一直是能理解深意与他共鸣的知己。稼轩词用情至深，也远非“豪放词”“词中之龙”可以形容，英雄不仅有豪气千里，也有柔情蜜语。