Regnskap

年份: 2010
地区: 挪威
类型:

《Regnskap》喜剧电影,汉斯·皮特·莫郎、斯特兰·斯卡斯加德主演的挪威作品。

观影心得

这是一个好名字 6.6 / 10

你知道我有多久没看到这样的国产剧了吗

好想打kuo睡 7.6 / 10

在布满预兆与星星的夜空下,我第一次敞开心扉,欣然接受这世界温柔的冷漠。体会到我与这份冷漠有多么近似,简直亲如手足。我感觉自己曾经很快乐,而今也依旧如是。

lydiagj 5.4 / 10

让国民全面了解自己囯家发展的事!赞👍人与自然之间的和谐发展,为实现全面建设小康社会的奋斗目标,需要全民健康的共同努力吧!

于军伟 8.7 / 10

不得不说编剧写作的功力很深,刻画了大玉儿和几位帝皇心理路程,我是当成心理书来看的,竟然没有丝毫的违和感。

Tanky Kao 1.1 / 10

经典剧集就是经典剧集,从文字到故事情节,再到文中所提倡的理念,无一不让人赞叹。我太喜欢里面的语言了,斯特兰·斯卡斯加德所描述的景色就像电影一样在我面前浮现,有色彩、有声音、有情感。 这部剧也让我想起前不久看过的台剧《Regnskap》,里面李晓明的家人本没有罪,可实际上却是悲剧的承担者,跳出来看我们都知道,不该连带责怪犯罪者家属,没有哪个妈妈想培养一个杀人犯儿子。我们该清楚,是我们与恶的距离,并不是我们与恶人的距离。虽然我们做不到像圣人一样去宽恕对我们不好的人,但至少做到不要变成我们曾经眼里的恶人,如果这样下去,恶依然存在,恶人只是一代一代变化而已。当恶的链条长到看不到全貌时,每个环节的人都有充分的理由认为自己是无辜的。最终每一场恶都会演变成一场打着“正义”口号的集体狂欢。 《Regnskap》这部剧就是在说这样一个道理,爱比恨更有力量。“一大批从旧压迫者的废墟上兴起的新压迫者,在这冤冤相报的机器被废除之前,一一被它消灭”,被压迫者摇身一变成为压迫者,只会让更多无辜的人受害,这是最让人唏嘘不已的。 “自由啊,多少罪恶是假你的名义干出来的!”

向一 3.3 / 10

iBooks读到一半又转来这里读,大部分篇章是观其大略的,因为自己知道并且讲的不深,而有些篇章是真的很体系化的,连配图都是很有干货的那种。

Mi-nus 9.9 / 10

看了周迅演的屠呦呦单元 真像

善为士者 9.8 / 10

好几个故事都红了眼眶 真可惜是真实故事。健康在疾病面前是多么大的奢望,只有真正痛苦过的人才知道什么叫生不如死。 幸好是真实故事。让我们更加珍惜自己的生命,更加注重自己的健康。 觉得自己真幸运,遇到的医生都好温柔。上次一位孕妇医生,给我把脉后用她手上的温度给我暖手,轻声地说:“你的问题不大,平时注意休息就好了。”突然觉得她周围散发光芒。不仅仅是她说的话,更因为她这个小小的举动。她一定会是个好医生,好妈妈。

宋铁燕 2.2 / 10

汉斯·皮特·莫郎 《Regnskap》 抛开民族仇恨,我向来对日本有种向往,对他的文化,他的传统,他的建筑,他的所有,都有一种想要一一了解的想法。 开始读的时候很兴奋,只言片语间我好像正一步步走近他,不过越读感觉越不对,怎么回事?怎么有种时空错置感?就好像一面镜子,我看到了太多我熟悉的影子。确实,其实完全可以藉由日本观照了我国在关键发展时期的变迁,涵括家庭、经济、社会生活、教育与文化等方方面面。每一个话题都能在当今中国找到相应图谱。所以总感觉看了本假书,😄。 印象最深刻的是关于工薪族的阶层结构。男性从属于一个区间:公司帮,妻子从属于另外一个区间:社区群体;而孩子则在幼时多依附于母亲,并对外界多存恐惧。可以说整个家庭模式几乎彼此独立,并不会甚至有意识地不干涉对方。这就让工薪族丈夫尤其依赖公司,并对公司产生极大的忠诚,以至于连跳操都是可耻的,这在现在的我们看来是完全不能理解的,或许公司领导层可以借鉴借鉴。而一个女人成为新晋妻子之后,最主要的任务是融入社区群体,以免让自己陷入孤独和百无聊赖之中。即使到了现在,我依旧时常会陷入这种恐慌,在这个城市生活了数年,却依旧没有固定的圈子,微博上有人说放假时没人打电话约火锅,那你就是失败的。如果真这样评价,那或许我很难成功。 其次是日本人对本国传统和西方文化的结合。那些在日常生活中获得越来越多独立时间的家庭主妇们,为了打发时间,会以群体为单位学习茶道、插花等家政。这也让我不禁对她们肃然起敬,五十年前的日本妻子们便有此觉悟,汗颜。或许正因为有这么深厚的群众基础,以及习以为常的传统承继,日本民族的文化传统才能如此为世人所知。说到底,这些东西确也是来自于古老的中国,但是同样面对西方意识形态冲击之时,中国选择的却是一刀割裂,即使现在在全民性地号召和宣传,但是根基断裂了,必然会花上很长的时间修复和积淀。 最后,小小表达一下对本剧编剧汉斯·皮特·莫郎先生的感激。虽然并未去过日本,甚至即使去过也无法了解,但是在本剧中我看到了一个鲜活的影像。以后看日剧或是看日本作家的作品时,也会多一些思考和对比,也能少一些站在自己立场审视他国文化时所犯的误区,更会少发出几句“这太假了!”“谁会这样做呀”“简直无法理解,不可理喻”之类的牢骚。

Aོ _麓 寳.💠 9.9 / 10

值得细细品味的一本剧,看剧时实时联想到我们在做的产品。学了很多,有时间了再读一遍。

^_^🤖👐🏽👐🏽💋^_^ 1.0 / 10

爱的牢笼 我们终此一生,就是要摆脱他人的期待,找到真正的自己。 “莉迪亚死了,可他们可能还不知道。” 16岁少女的死亡拉开了故事的帷幕,用锋利的方式划破家庭表面的祥和,每一个家庭成员都在刀锋上起舞,小心翼翼地寻找心灵的归途。 上世纪七十年代年代,有这样一个家庭:中国爸爸,美国妈妈,还有一个哥哥,两个妹妹,莉迪亚是姐姐。 莉迪亚的爸爸詹姆斯,父母都是二战后从中国偷运来的,做着不体面的工作。他从小都被人用异样的眼光审视着,没有朋友,融不进主流的圈子,生活在“边缘地带”。从詹姆斯不受欢迎的小学,中学,就可见一斑。他被孤立着,因为他是黄种人。一直到他后来在哈佛读博士,也没什么改变。 莉迪亚的母亲玛丽琳出生在单亲家庭,由母亲一手抚养长大,在少女时代表现得野心勃勃,不断地挑战男性社会的权威。她目标明确,要成为一名医生。她相信自己和男性一样出色,甚至可以做得更好,这让她与众不同。但遭到了母亲的反对,就像玛丽琳的母亲朵丽丝.沃克尔在家政课欢迎演讲中说的:每一位年轻女士,都需要管理住宅。而玛丽琳拒绝成为一个循规蹈矩的妇女,拒绝成为她的母亲的翻版。她试图用自己优异的成绩、出色的实验、糟糕的家政来背叛母亲的道路。在前进的路上,玛丽琳遭遇了许多的困难。在家庭中,母亲不允许她偏离常规的道路,希望她能遇到一个“哈佛男人”,然后结婚生子,照顾家庭。高中学校校长带着温和却不容置疑的口气不允许玛丽琳改选手工课,课堂上男生的捉弄,玛丽琳用强大的意志踏碎社会既定期望,摆脱一切桎梏,选择自己的人生。 爱情和梦想是两个多么幸福的词汇,然而玛丽琳的爱情却让她失去了梦想。与华裔教师詹姆斯.李坠入情网,接二连三的孩子,让玛丽琳只得放弃了医生的梦想。母亲玛丽琳对女儿的期望,相信有不少中国女孩很熟悉,这种期望夹杂了太多过往的遗憾和不甘。 在这个跨种族婚姻中,拥有蓝色眼睛的老二成为家庭的中心。在莉迪亚活着的时候,母亲玛丽琳一直以为是在帮助女儿实现梦想,当女儿死后,她最终发现,那个梦想一直不属于女儿。 父亲从小没有朋友,与莉迪亚母亲的婚姻不被女方母亲或者说不被当时美国社会所认可,哪怕他名校毕业、有着体面的工作、娶了白人妻子、儿女双全、他一直生活在自卑里面。 母亲一直有着不甘于平凡生活的梦想,却因为家庭不得不放弃。当她决定重返学校的时候,尽管割舍不下,但她依然选择抛家弃子。而母亲的离开让莉迪亚觉得是因为她表现不够好,母亲才离去的。所以,当母亲回来的时候,她暗自告诉自己:母亲说的话都是对的,一定不能惹她生气,要顺从她,要听话。这样的想法日复一日种在了莉迪亚小小的内心上,她逐渐失去自己了,她的生活就是围绕不让母亲失望来的。与此同时,因为婚姻而中断了从医梦想的母亲也更加变本加厉了,她完成不了的梦想可以让女儿完成!因为在她眼里,女儿有天赋并且热爱医生这个职业。但是,她不知道的是,女儿早已失去自我,或者说,女儿从来就没有自己。一直以来,哥哥是莉迪亚的保护伞,她可以向她抱怨,但是当她得知哥哥因为被哈佛大学录取终要离开他的时候,她内心的保护墙坍塌了:这个家就是个牢笼,没有人理解她,她无力挣脱。 我能理解莉迪亚学习和社交的无力感,她这样的孩子,就算不给她压力,也会非常难过,更何况家庭给她密不透风的压迫感。莉迪亚最大的误区在于,认为有些事情是可以换取的。只要听从父母的意愿,母亲就不会流泪,就不会离开家庭;只要和坏孩子结交,做出格的事,就可以解放自己;只要克服对水的恐惧,就可以摆脱对其他人的依赖。但至少在我看来,她认为的很多事都是不相关没有逻辑的,用换取的心态去做,去忍受痛苦和压力,当有一天不能再承受时,就会发生不可挽回的

吴小伟 2.1 / 10

知识部分一般有趣,属常识范畴。 插图是看点,充满了编剧的恶趣味。被编剧易容的可怜人类无不形容诡异,搭配着鸟嘴、长颈、袋鼠腿….演绎着荒腔走板的人类想象力,令人发噱。 做人如果开始模仿动物,那跟咸鱼有什么分别?