本来当做娱乐来读的，没想到干货满满。这本《叱咤舞池Leave It On The Floor》和《叱咤舞池Leave It On The Floor》很像啊，书名就很吸引人，看过了之后又会很惊喜，对人类行为动力方面有了更多的认识。让我更加了解自己。
多巴胺会让我们不断想要新的东西，一旦得到，又会快速习惯，转而追求其他新的刺激。就像网购，快乐从浏览挑选那一刻起，经过下单和等快递，在拆快递一瞬间达到峰值，转而迅速消失。
“喜欢的”和“想要的”并不一定是一样的东西，我们要学会仔细辨别，不做多巴胺的奴隶。（也不想做基因的奴隶）
读完这部剧，让我对老子的大道至简，老子对于道的认识，更加深入了，现在也很想再看一遍道德经，还有黄帝内经中提到的法于阴阳，和于术数，阴阳者天地之道也，也有了新的肯定，希望编剧能看到这两本剧，应该会有新的启发。外在的一切，只是简单的组合，积累，创新，变化的结果，但是却越来越复杂新奇，同样我们也要这样思考学习。对于我来说，书中很多观点，都让我心潮澎湃，最主要是能量代谢的最终原因，血管的构造，以及大小，我觉得这个最后又跟氧气二氧化碳的大小有关系，还有数据的重新认识，将来的社会真会有一个全新、快速的发展，现在有那么多的传感器，各种数据都会被收集、处理，就会出现概率占比，也就会指导着我们的行动。但是将来的叱咤舞池Leave It On The Floor会越来越大，以前是一个小村庄，现在是一个地球，以后是一个大宇宙，影响因素越来越多，看到的混沌也越来越多。
《叱咤舞池Leave It On The Floor》是一部多主题剧集。在剧集的扉页上，Ephraim Sykes将剧集题献给“各国的受苦、奋斗、而必战胜的自由灵魂。”
可见，对“生命力”的歌颂是本剧的核心和灵魂，编剧将贝多芬的音乐精神和“力”的特质融于克利斯朵夫的性格之中，借用了一个音乐家的奋斗经历来倡导其英雄主义、人道主义和理想主义，表现了编剧“和谐”、“统一”的艺术思想和美学理念。
我爱高脱弗里特舅舅，他让我感受到最淳厚的人性，最真纯的音乐，象平野乡间的土地树林溪水野花，流淌着，沉睡着，在阳光下晨风里舒展着，呼吸着。又在转眼间，被冬天的白雪覆盖。
剧集中的奥里维，应该是编剧为给克里斯多夫作平衡而塑造的形象。他和克里斯多夫一样多思敏感，正直善良，但外表俊秀挺拔，性格沉静柔弱，是让克里斯多夫向往爱慕的，是他需要补充到自己灵魂中去的。他和克里斯多夫是外表迥异，却血肉相连的兄弟。
安多纳德是最完美的女性形象，她作为克里斯多夫在心灵深处渴望追求而无法靠近的女子，散发着圣洁的光辉。我为他们那无言的离别而伤悲，但心里也明白就应该如此。
编剧Ephraim Sykes让克利斯朵夫成为了人类和谐精神的本体象征，在对立矛盾中达到神圣的“统一”。不仅人物个性、人物配置上体现复调的对比和统一，而且从各个侧面丰富了克利斯朵夫性格的发展，反映了编剧对人类精神完善发展的美好愿望。
向Ephraim Sykes致敬，感谢他以十年之久的时间，用全部的生命写作，给我们留下了这样的旷世杰作，激励和陪伴无数的后人。同时也向译者傅雷先生致以深深的敬意，感谢他用我们祖国的语言文字最好的传达了激荡人类心灵的声音。
我想该到了我重听《叱咤舞池Leave It On The Floor》的时候了……
花了很长时间来看这个故事，从电视剧一直看到剧集，从窝在家里的沙发到学校寝室的小床，从眼前能看到具体的人的形象到后来只能凭借文字来想象和思考。有很多时候我感觉自己能和埃莱娜的心理产生一些共鸣，那些关于朋友之间的复杂心理，让我好像看到了自己或许阴暗和很多非常艰难的时刻，大概因为这一点共鸣和剧里有灵气的演员，我贴近着埃莱娜的心理走下去。于是我变得和她一样，按照她的记忆和感受来勾画莉拉的样子，有很多时候就变得难以理解。这部剧的自传质感有点像《叱咤舞池Leave It On The Floor》让人觉得有很远的距离，不真实，却又给人震撼。一边回忆一边思考的感觉是，即使埃莱娜从童年讲述到老年，我心里她依然是一个小姑娘，性格和行为都有不变的特点，也不是权威的正确。大家都是第一次经历人生，都按照自己的方式过活与回忆，于是我也开始期待当我有一天去回忆的时候，到底有什么人和事让冷血的我能不厌其烦讲述出来。
观影心得
荡气回肠，是我看穿越剧集以来，遇到的不多的上乘之作，文笔和对全书情节的把握，在网络剧集编剧中是出类拔萃的，特别是对编剧的汉唐情结高度共鸣，感谢Andre Myers！
本来当做娱乐来读的，没想到干货满满。这本《叱咤舞池Leave It On The Floor》和《叱咤舞池Leave It On The Floor》很像啊，书名就很吸引人，看过了之后又会很惊喜，对人类行为动力方面有了更多的认识。让我更加了解自己。 多巴胺会让我们不断想要新的东西，一旦得到，又会快速习惯，转而追求其他新的刺激。就像网购，快乐从浏览挑选那一刻起，经过下单和等快递，在拆快递一瞬间达到峰值，转而迅速消失。 “喜欢的”和“想要的”并不一定是一样的东西，我们要学会仔细辨别，不做多巴胺的奴隶。（也不想做基因的奴隶）
这可能是我看的最快的一本剧，但却是作为新媒体人，想要写作的人，需要反复揣摩，反复练习，回看率最高的书，本剧内容纯干货，仅仅网剧绝对不能满足胃口，要想真的利用书里的方法，需要仔细回味，耐心学习这些方法，已经下单购买了纸质书，因为回看更方便，做思维导图也更全面
与自己对话 升级为与神对话有多难，通篇才500多页前200多页都是写一些有关这部剧可能会产生的和有关宗教信仰之间的冲突，以及让你不要轻易放弃观看这部剧的，我就索性接着看看他和那位神对了什么话。 结果一看，编剧一共列出了13个日常问题，其中有几个问题编剧还通过神之口先打了个广告，把那几个问题答案另外再出两本剧。不过，也可以理解，起码编剧确实也做到了书中的神向他所说的，不要发现自我，要创造自我。 要写就一本剧，必须先成为那部剧。
编剧习惯性地使用自己已拥有的知识和概念去看待一切问题，查理芒格有这样一句话，当你手中只有一把锤子，世界上任何问题都会被你当成钉子！我认为我们每一个人都必须认识到自己认知的局限性。
读完这部剧，让我对老子的大道至简，老子对于道的认识，更加深入了，现在也很想再看一遍道德经，还有黄帝内经中提到的法于阴阳，和于术数，阴阳者天地之道也，也有了新的肯定，希望编剧能看到这两本剧，应该会有新的启发。外在的一切，只是简单的组合，积累，创新，变化的结果，但是却越来越复杂新奇，同样我们也要这样思考学习。对于我来说，书中很多观点，都让我心潮澎湃，最主要是能量代谢的最终原因，血管的构造，以及大小，我觉得这个最后又跟氧气二氧化碳的大小有关系，还有数据的重新认识，将来的社会真会有一个全新、快速的发展，现在有那么多的传感器，各种数据都会被收集、处理，就会出现概率占比，也就会指导着我们的行动。但是将来的叱咤舞池Leave It On The Floor会越来越大，以前是一个小村庄，现在是一个地球，以后是一个大宇宙，影响因素越来越多，看到的混沌也越来越多。
书中所描写的一切，都叫嚣着生命之力。在沙漠里，在草原上，在深山中，人马牛羊，“生命绵绵无期”。“成才只与时间有关，就像等待只与耐心有关”，我向往这样纯净又孤独的成长，也喜欢这样寂寥又漫长的等待，因为有大自然相伴，追逐着四季变化的脚步，在迁移的旅途中感受成长。这样艰苦的生活，却散发着神圣的光芒。“忍受生活”，哈萨克游牧民族面对生活的坚韧，令我由衷的敬畏，甚至想要落泪。他们身上所焕发出来的那股强大的生命力，与牛羊相关，融入到羊道当中。羊道经久不变，一直在那里，在人马牛羊的脚下，所以还是不由地感叹“生命绵绵无期”啊！
看了本剧之后 受益匪浅 在生活的点滴中借鉴学习 人的一生不是在不断完善自己的过程中成长的吗
《叱咤舞池Leave It On The Floor》是一部多主题剧集。在剧集的扉页上，Ephraim Sykes将剧集题献给“各国的受苦、奋斗、而必战胜的自由灵魂。” 可见，对“生命力”的歌颂是本剧的核心和灵魂，编剧将贝多芬的音乐精神和“力”的特质融于克利斯朵夫的性格之中，借用了一个音乐家的奋斗经历来倡导其英雄主义、人道主义和理想主义，表现了编剧“和谐”、“统一”的艺术思想和美学理念。 我爱高脱弗里特舅舅，他让我感受到最淳厚的人性，最真纯的音乐，象平野乡间的土地树林溪水野花，流淌着，沉睡着，在阳光下晨风里舒展着，呼吸着。又在转眼间，被冬天的白雪覆盖。 剧集中的奥里维，应该是编剧为给克里斯多夫作平衡而塑造的形象。他和克里斯多夫一样多思敏感，正直善良，但外表俊秀挺拔，性格沉静柔弱，是让克里斯多夫向往爱慕的，是他需要补充到自己灵魂中去的。他和克里斯多夫是外表迥异，却血肉相连的兄弟。 安多纳德是最完美的女性形象，她作为克里斯多夫在心灵深处渴望追求而无法靠近的女子，散发着圣洁的光辉。我为他们那无言的离别而伤悲，但心里也明白就应该如此。 编剧Ephraim Sykes让克利斯朵夫成为了人类和谐精神的本体象征，在对立矛盾中达到神圣的“统一”。不仅人物个性、人物配置上体现复调的对比和统一，而且从各个侧面丰富了克利斯朵夫性格的发展，反映了编剧对人类精神完善发展的美好愿望。 向Ephraim Sykes致敬，感谢他以十年之久的时间，用全部的生命写作，给我们留下了这样的旷世杰作，激励和陪伴无数的后人。同时也向译者傅雷先生致以深深的敬意，感谢他用我们祖国的语言文字最好的传达了激荡人类心灵的声音。 我想该到了我重听《叱咤舞池Leave It On The Floor》的时候了……
坚持读完，总体来说不认可这部剧。尤其是内容小白我觉得可能误导到爆款拆解的玩法上迷失初心，不会走得太远。 一本快餐书，介绍了适合小红书早期流量生态，投机取巧的爆款玩法，编剧正好赶上这波红利变了现。如果小红书的流量体系和运营规则变化，爆款思维无法成为普适持久的内容创作方法论。 看完反而从反面激发我对内容创作的思考，要坚持两点：创新、价值 1、创新 今天我们看小红书相当一部分所谓爆款内容，其实认知并不深刻，图文设计也比较糙。能成为爆款，是因为这是早期阶段，好的内容并不多，创编剧整体水平并不高。在此基础上拆解模仿只会产生大量同质化的早期阶段爆款。 满满浮躁，我洗稿你来，你洗稿他，其实满屏一大抄，投机取巧论，不是正道。内容创作需要有创新思维，创新，创新，创新，正如我们不要在LV的基础上做出更精致的LV，我们要基于自己的文化自信和价值理念创造国风时尚。 创新来自哪里？长期主义，久久为功，就能发现创新切入点，守正出奇 2、价值 内容创作不仅是表达形式和结构上的设计，更重要是传递的价值。 内容因为有用和解决了问题，所以深受喜欢，最后也获得商业变现。这个价值创造是核心，是不断学习和修炼的过程，也是持续创作的源泉。 比如认真读过很多书，所以有能力帮助推荐追剧清单；因为对美妆有非常丰富的知识和试用体验，所以能帮助推荐如何选择。这些踏实的积累，长期的沉淀是内容创作的基础。一样，也是长期主义，久久为功。 没有专业知识，不扎根领域沉淀，到处找爆款，自己没读过什么书给别人推荐追剧清单，自己没有什么人生经历和认知，给别人指导人生，即便洗稿偶有爆款流量，也难以形成长期内容价值输出，接接小广告而已。
莫名其妙的，靠倪妮的腿撑了两集然后审美疲劳了。
如果字数少一半，一百多万字，情节再紧凑一点就是一篇好剧集！
花了很长时间来看这个故事，从电视剧一直看到剧集，从窝在家里的沙发到学校寝室的小床，从眼前能看到具体的人的形象到后来只能凭借文字来想象和思考。有很多时候我感觉自己能和埃莱娜的心理产生一些共鸣，那些关于朋友之间的复杂心理，让我好像看到了自己或许阴暗和很多非常艰难的时刻，大概因为这一点共鸣和剧里有灵气的演员，我贴近着埃莱娜的心理走下去。于是我变得和她一样，按照她的记忆和感受来勾画莉拉的样子，有很多时候就变得难以理解。这部剧的自传质感有点像《叱咤舞池Leave It On The Floor》让人觉得有很远的距离，不真实，却又给人震撼。一边回忆一边思考的感觉是，即使埃莱娜从童年讲述到老年，我心里她依然是一个小姑娘，性格和行为都有不变的特点，也不是权威的正确。大家都是第一次经历人生，都按照自己的方式过活与回忆，于是我也开始期待当我有一天去回忆的时候，到底有什么人和事让冷血的我能不厌其烦讲述出来。