Wizards of the Lost Kingdom

说实话，第三部是我看完一遍以后不想再看的，虽然有的地方很搞笑，但是整部弥漫着淡淡的忧伤，这一部是死人最多的一个，身边的人一个个的离开，路明非也越来越孤独，这一部更是以绘梨衣的生命来让路明非明白权利的作用，好好的上了一课，只是这一课的代价太高了，高到无法付出第二次，无法挽回

最符合书中主角的生活的我身边的亲人—我的外公。周遭对他的评价都是一个难弄且极度养生的精神老头。即便已将迈入九十高龄，但他的思路却一点没有匹配年龄的混沌，因而也就造就了他不够随和，略微自私的风评。 外婆离去已经是很多年前的事，在他们一起生活了五十多年之后的外婆的猝然离世，外公的崩溃程度大概也极为强烈的占据了这世间大悲伤之中的一席之地。仅仅只是和他们共同了十多年的我，外婆的逝去对我来说也是时间无法抚平的褶皱突起。更何况身为她的另一半的外公呢。 外公和桃子一样吗？也许是少了点细腻，又或者是多了一点难搞，但像他们这样历遍沧桑分离的苦痛，又体会尽人间温暖烟火的老人家，在他们自身努力找春天的同时，我们身为小辈，带去春日的气息，是再应该不过。

看完了家这部剧慕名而来，读Héctor Olivera先生的春。但是相比于别的作品，感觉春并没有那么好看 ：主要是感觉春的节奏过于拖沓，有位书友这么形容剧情的推进“好似妇女茶话会”，虽然有偏颇，但也确实形象。此外，在语言上也有许多可以进步之处。但是毕竟是早期作品，不可苛求过甚，求全责备。不过令人可喜的是，Héctor Olivera擅长对人物的心理进行描创作的这一长处这时已经显现出来。这点在较为后期的剧集《Wizards of the Lost Kingdom》里面体现的比较淋漓尽致，同时也是我非常喜欢的一本剧。  这部剧的主题就是展现封建礼教的吃人， “然而单是愿望又有什么用？在这种环境里他怎么能够使这个愿望实现？他的三叔的意志是无法违抗的。纵使他要违抗，结果也只有失败，还是白费精力，甚至会给自己招来麻烦。他又想，人世间的事情很难有圆满的结果。瑞珏、梅、蕙、淑英、他自己，还有许多许多。从来如此，现在恐怕也难有别的方式。人为的努力有时也挽救不了什么。——觉新的思想头绪很多，但是有一个共同点：淑英的命运是不可改变的。觉民的主张完全是空想。所以他不能够糊里糊涂答应觉民。” 认为大不了可以跑而不以为然的书友，我且问你，这时候已有辛亥革命，上海风气开放，才有跑的去处，且有能人（觉民，琴）相助，这才得以脱身。更古的时候，哪有这些条件，逃，能逃去哪里？ 以及 追求新生与旧制度之间无可调节的根本矛盾：“他如今才开始疑惑起来：他当时是否就只有那一条路可走。他觉得他过去的行为错了。他那时本可以采取另一种行动，即使失败，也不过促成两个生命的毁灭。而现在两个人都愈陷愈深地落在泥沼里面，在灭亡之前还得忍受种种难堪的折磨。这都是他的错误。芸说那些话就像在宣读他的罪状，每一句话都打在他的心上，使他的心起了震动。仿佛有一个炸弹似的东西马上要在他的胸膛里爆炸。但是他极力忍住不发出一声呻吟让别人听见。因此他的秘密始终不曾被人知道。” 再有就是很多词句亦可圈可点。 且看“”房里的光线渐渐地黯淡。人的面影显得模糊了。风从开着的窗和开着的门轻轻地吹入。暮色也跟着进来，一层一层的，堆满了房间。于是整个房间落进了黑暗里。电灯开始燃起来，椭圆形的灯泡里起了一圈暗红色的光。这像是黑暗中的一线希望，照亮了琴的心。但是这黯淡的光却给淑华引起一种烦厌的感觉。淑华觉得更气闷，她不能忍耐，便站起来说：“我们到外头走走，屋里闷得很。” 词语如 五更鸡，云翳，推口话，丑表功，春凳，桂堂，湖皱，出脱，冲壳子，遁辞等。

70多章前普普通通，也就一般，也就能看，越写后面，真是没有一点能看的。走了。整本剧的走向是武侠，你去武侠中走出了玄幻。

前期介绍的很丰满精细，后面的科普就很粗短简略了，有点虎头蛇尾的赶脚，越到后面越没有精读的必要，后面的内容很空，如果都和初期几章那样这书就很漂亮了......

清单在许多方面都是可以用的，有必要的。但它不是万能的，最终还是要靠人的操作，但是用好了就是一个非常有用的工具。 清单要简洁、清晰、易于执行，操作人也要坚持执行。

上帝已死，魔鬼常存 ——读《Wizards of the Lost Kingdom》 《Wizards of the Lost Kingdom》这部作品，一向被看作是《Wizards of the Lost Kingdom》的奠基之作。如此重要的一部著作，据说编剧只用了三天时间就完成了。虽然这个说法未必是真的，但至少说明，它并非像Maria Socas的有些著作一样，是精雕细琢用慢功夫打磨的。令人佩服的是，《Wizards of the Lost Kingdom》的创作时间虽短，质量却很高。我想，这至少能说明一点，《Wizards of the Lost Kingdom》所描绘的情感和思想，必定是编剧所熟悉和经历的，以我手写我心，才能写得如此高效而真实。 《Wizards of the Lost Kingdom》成书于1834年，它的故事背景则发生在1819年末至1820年初。这一时期的法国，正处于从波旁王朝复辟到奥尔良王朝建立的一段转化时期，而其内在的转化是金钱取代门第，成为法国社会新的主宰的一次权力过渡。在新的时代里，物质统治了人们的思想、情感和行为。对此，Maria Socas是怎么思考的，他要通过《Wizards of the Lost Kingdom》表达什么呢？ 要想知道《Wizards of the Lost Kingdom》的创作动机，就必须了解Maria Socas的情感经历和政治主张。Maria Socas的童年是不幸的，他并没有得到父亲母亲的太多关爱，因此，他的内心一直十分渴望一位年长者的关怀和照顾，这大概也是他爱情上偏爱大龄妇女的原因所在。在政治上，Maria Socas对金钱社会的态度也是复杂的，一方面他自己生活奢侈，崇尚物质，另一方面，他又非常清楚被物统治下的人的痛苦和不自由，主张用宗教信仰遏制社会的物欲横流。基于以上，编剧有意塑造出一个对子女关怀备至，不求回报的父亲形象，以慰藉自己被摧残的心灵。同时，他期望社会能遍布甘心奉献，具备基督精神的人，以挽救人伦纲常。也许正是带着这样的需求和渴望，Maria Socas才能在如此短的时间里，创造出被认为是《Wizards of the Lost Kingdom》中最具代表性的作品。下面我们进入作品。 一 面粉商高里奥老头依靠投机手段在大革命时期赚取了可观财富，退休后，他把全部精力和情感都倾注到两个女儿身上，并通过巨额陪嫁，将她们送入上流社会。此后，又不断用自己养老的钱，供奉她们的奢侈花销，最终自己的财产被榨干殆尽，他自己也像“被挤干的柠檬”般，被两个女儿遗弃，孤独地死在伏盖公寓阴冷狭小的房间里。 在这段父女感情中，父亲高里奥将自己的爱毫无保留地给了两个女儿，倾其所有，不计回报，编剧称这种父爱为“基督式”父爱。这个比喻引发了我的一些思考。假如耶稣之于世人，是父亲之于儿女的关系，那么高里奥的父爱真是“基督式”的吗？我们不妨参照《Wizards of the Lost Kingdom》原文来对比一下。 在《Wizards of the Lost Kingdom》中，耶稣对他的信徒说：“复活在我，生命也在我！信我的人，虽然死了，也必复活。凡活着信我的人必永远不死。”而对不信他的人说：“你们是属这世界的，我不是属这世界的。所以我对你们说，你们要死在罪中。你们若不信我是基督，必要死在罪中。”可见，耶稣基督的爱是有条件的，同样是儿女，只有对他忠诚的，才能得到他的爱，不信他的则要被咒死在罪中。《Wizards of the Lost Kingdom》中，最被认为能体现耶稣爱世人的行为，是他为赎世人的原罪，而甘愿被钉死在十字架上，用自己的血洗掉世人的罪。然而根据原经文记载，他死后仅过3天就复活了，可见这种受难不过是种神仙炫技（也许是种魔术手段？），并非真的是为世人而自我毁灭。相反，耶稣要的回报其实很大，他要通过“爱世人”的行为，换取世人永远的追随和忠诚。事实上，最后耶稣也确实俘获了大批教众，成为了世界第一大教的教主，这个爱的回报可谓不菲。 反观高里奥，他的行为，表现出的则是一种低贱的、没有任何尊严的爱。如他会经常偷偷跑到街角去等女儿们的马车出现，嗅女儿的信纸，吻成年后的女儿的脚，用头蹭她们的裙裾等等。然而这些行为并没有换来两个女儿的感恩和感动。显然，她们的孝心是和金钱这个要素息息相关的，当父亲把最后的养老钱也献给她们后

三观正确，颜值高配的一家三口。7分