The Ticket

第二次读，相比第一次浮躁，这次心静了一点。 第一次读是从追剧清单中看到的，评价不错，然后看了发现“不过如此”。 第二次读是为了解决看剧多而吸收少的问题时，知乎网友推荐了这部剧。这次看进去了。 如上面所讲，看剧要根据需求来比较好，排行榜和追剧清单，广告不一定适合自己。

太弱智了，无法直视，可能我真的老了，看不了这种玛丽苏的剧情了。

不错的一本心理学书，讲了我们的日常行为与心理的关系，可以为生活和工作提供很多便利，为我们的交往和决策提供很多帮助…

蒋先生一定是前世给寺庙里捐了一口钟，这一世才可以有如此钟声来讲诗词。 宋词比唐诗更适合说书人演绎，这与蒋先生正相得益彰，彼此成就。唐诗发展到辞工严正的顶峰后盛极而衰，因为曲高和寡。宋词则应运而生，相比唐诗，宋词更白话，更接地气，茶馆街旁的说书人亦可得心应手的演绎。有如此广泛的应用场景，宋词自然是欣欣向荣、蓬勃发展。 宋词分词牌和词题。词牌是格式，应了音乐的韵律，词题则是主题，突出了词的内容。宋词因为宋朝的朝代更迭，分为了北宋和南宋两部分。 北宋自“檀渊之盟”后进入了一百多年的和平年代，国家稳定，政通人和。词人们也是心平气和，少了很多政治的悲观情绪，多了内观的情趣。 欧阳修作为一个太守，能出“醉翁亭记”这种完全与政治无关的游山玩水的散文。 柳永则是纵情于声色犬马之中，将其与歌伎舞女的缠绵悱恻写的让闻者面红耳赤。 苏东坡则大开大合，政治上嬉笑怒骂、幽怨愤恨见诸笔端，生活上桑梓田园、酒肉历史亦洋洋洒洒，完成了生命的自省，体验丰盛宽广，成为宋词的巅峰代表。 李清照作为历史上屈指可数的女诗人出现在了宋代，伉俪情深，与赵明诚比肩而作，自山东迁居临安，将山东快板的节奏和韵律融入到南方的和风细雨里，凄凄惨惨戚戚，将国家的命运转折和对亡夫的感情写的如泣如诉。 秦观作为“苏门四学士”之一，受了师傅的牵连，在仕途上总是遭遇莫名其妙的浮浮沉沉，所以所写诗词高苦沉重， 寄托身世，感人至深。 辛弃疾忙碌军中、屯首边关，面临内忧外患，亦有亡国之豫。其词所写颇多“大事件”，激扬文字，道义深远。 南宋末期，兵荒马乱，民不聊生。宋词也盛极而衰，编剧哀，闻者痛，更为表达情绪的戏曲应运而生，从此非与舞台演绎捆绑不可，否则“词不达意”也。

轻松，诙谐，款款而谈，无论纪事，还是议论，不时迸发出闪光之说。

那从小想逃离，如今又无比怀念的家乡。祖辈来到这里是为了生存，而我作为闯关东第五代，感谢这片大地，又毫无留恋地离开了这里，为了发展。何为家？何为乡？常把他乡作故乡。

看了一些剧评，褒贬不一，我来说一下我的感受吧。说实话前半部分我没太看进去，后半部分的观点确实有共鸣。感觉就像奶嘴乐战略一样，一些新兴的媒体不断的为我们提供发泄式的娱乐方式以及满足性的娱乐方式，让我们沉迷于其中从而丧失独立思考的能力。在这个过程中，人们逐渐适应娱乐带来的快感、满足感，习惯于媒体为我们做出各种判断，替我们思考。我们从一些自媒体上所接触到的都是一些碎片化的观点，支零破碎，没有连贯性，没有逻辑性。很多观点本身就带着一定的偏见，而我们不由自主的跟着他们的偏见走，这也就是被带着节奏走。在这个信息化的年代，我们刷抖音，刷微博，逛淘宝，享受着大数据给我们铸造好的信息茧房，我们自认为知道了很多东西，但那都是一些别人的观点，这其中毫无自己的见解。而就连这些观点我们也记不了很长时间，曾经在微博热搜火爆的大事件我们又能记得住多少？曾经我们可能义愤填膺的批判着某件事，激烈的参与某件事的讨论，每天寝食难安的等待着事情的结果。现在呢？回过头来想想，我们还会在意当时的事情吗？就算没有结果又如何？谁又能记得住呢？与我们又有何干呢？我们不是拒绝记忆，我们也没有认为很多事不值得记忆，问题的症结在于我们已经被改造得不会记忆了。每天大量的信息涌现我们眼前，我们只需手指一点，前一件事情就翻篇了。 赫胥黎告诉我们的是，在一个科技发达的时代里，造成精神毁灭的敌人更可能是一个满面笑容的人，而不是那种一眼看上去就让人心生怀疑和仇恨的人。在赫胥黎的预言中，“老大哥”并没有成心监视着我们，而是我们自己心甘情愿地一直注视着他，根本就不需要什么看守人、大门或“真理部”。如果一个民族分心于繁杂琐事，如果文化生活被重新定义为娱乐的周而复始，如果严肃的公众对话变成了幼稚的婴儿语言，总而言之，如果人民蜕化为被动的受众，而一切公共事务形同杂耍，那么这个民族就会发现自己危在旦夕，文化灭亡的命运就在劫难逃。 最后，他试图在《The Ticket》中告诉我们，人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。 这部剧很多观点给我一种醍醐灌顶的感受，我也是生活在在这信息化时代的人，以前的我放纵自己，沉溺在大数据操纵下的信息牢房里，被动的接收着别人思想的产物，自己就像一个思考废物一样。所幸的是，最近读过几本好剧，遇到了几位好老师，让我开始学着去思考。 还有就是感觉编剧有点偏向技术决定论，让我想起了麦克卢汉，几个月前，在教育传播学中老师和我们还在不断的批判着麦克卢汉的技术决定论，从而让我对技术决定论这一派产生了不太好的影响，读了这部剧，从深层次去思考一下技术所带来的变革，尤其是对人思考方式带来的变革，技术确实对一个社会能够产生很大的影响。 最后，怎么说呢？The Ticket，并不是说不可以娱乐，娱乐是一种放松的方式，它带来弊端的同时也不可否认其价值，所以我们应该时刻保持清醒，能够明辨是非，取其长，避其短。就像对待本剧一样，取其精华，去其糟粕，不失为一本好剧。值得一读。

书是好剧，情节都还可以，咱就是说，能不能少一些荤段子和编剧的yy，再正经一点儿，也不是说咱清高，就是看着出戏

所谓列王的纷争，主要讲的就是劳勃被拱死以后举国大乱。重中之重就是史坦尼斯进攻君临。我认为有四个转折点至关重要，影响了卷二的主线，分别是——蓝礼称王，史坦尼斯称王，蓝礼被干掉以及史坦尼斯被打败。 首先是前两个转折点，首先拜拉席恩的力量分为三部分，一部分留在王领君临，一部分追随风息堡蓝礼，一部分追随龙石岛史坦尼斯。是谁给了这两兄弟勇气，妄图用全国八大家族中的一个家族的三分之一力量去统一全国呢。给蓝礼资本的是提利尔家族，玛格丽嫁给了蓝礼。这是明显的政治婚姻，但是政治婚姻背后也绝不简单的是基友感情，试想哪个家族会因为第三子的好恶决定家族的政治立场呢，做决定的永远都是族长。给史坦尼斯资本的是红袍女，是她给了史坦尼斯出征的信心。此人出现的毫无预兆并迅速掌握了史坦尼斯势力的神权，说这是一个人就能办到的你信么。 第三个转折点的关键人物无疑仍是红袍女，她说到做到，史坦尼斯整合了拜拉席恩的力量。她无疑是有异大陆背景的，我几乎把她和瓦里斯捆绑了，却突然想起瓦里斯痛心疾首的回忆，他痛恨魔法，我真心觉得这段话是他目前为止唯一一次不抱有目的话。哎真是可惜，这故事本来可以更好看。 第四个转折点的关键人物又是梅斯，他的立场使得君临对峙双方力量天平不可逆转的倾斜。这里很有趣，一方面他竟然在战争中做了墙头草，要知道站错队的下场是很严重的，另一方面，他成了最大受益者，他女儿当了皇后，他坐上了会议桌。于是这位族长，要么是眼光短浅的白痴一个，要么是绝顶的权术大师——我就算是当了墙头草，你也奈何不了我。这里，卷一的男主角小指头出现了，他不负我望的荣登公爵，并获得了空头支票的封地，正是这次联姻的果实。梅斯与小指头早就是盟友了么，但是这样的话他们就一定要预知到蓝礼的突然死亡，这连事事都用阴谋论判断的我也不好意思说他们是知道剧透的，这太耸人听闻了。这里也很是可惜，或许是可以把小指头塑造的更深谋远虑一些的。 四个转折点，这剧本是临时起意还是早已创作好不得而知，但我真的很不喜欢这段剧情。红袍女相当于可以无条件秒杀对面主将，说白了就是开挂。小恶魔也是用的高于当时科技水平的野火（燃烧弹）取得的胜利，其中斗智的成分很低。类似于给我五头魔龙直接统治世界，其它的故事都没啥影响了，怪无聊的。 吐槽完毕，接下来分析一下其他家族。首先艾林谷的艾林家族毫无行动，这部分即是小指头握有的军事实力。另外，我掰着手指头数了好久才发现有另一个更为安静的家族——多恩领的马泰尔家族，我翻来翻去从零碎的描述中得知马泰尔亲王对旧朝有比其他家族更深的感情，我们再看看可怜的瓦里斯吧，再大的权术家也要有实现欲望的资本，在考虑了所有大家族后，我们可以肯定的说马泰尔家族就是瓦里斯在大陆的底牌。这里我的阴谋论又要杀出来了，我个人觉得在战争中仅保持观望则太被动了，众看官想一想，这两人同时有观望的暗牌，若是他们又同时有活动的明牌——梅斯和红袍女——那他们真的可以完全的左右大陆局势，应对任何突发事件，眼中只有彼此了。但是这样创作的话，我们的主角（不管主角是谁）真心没法和他们玩了。 简单说下剩下的吧，兰尼斯特家泰温和小恶魔眼光都很长远，不过他们作为所有其他人的靶子，从游戏开始就太被动了，与智商无关。徒利家族的族长我是真觉得他毫无野心。格雷乔伊家族虽然在卷二里不重要，但是确是会影响卷三的主线，但是我觉得北方人生来便于权术无关，重点是因为他们的独立是无目的，不管大陆局势如何发展最后终要面对被清算的命运。史塔克家族也是一样，我很替罗柏惋惜，他很能打，可惜他也不知道自己要的是什么，统治了北境与河间之后，他就算拿下了凯岩城又如何，君临才是兰尼斯特的大本营，难道一直打到